从_动态构成_到_非线性流体式整体设计_解读扎哈_哈迪德两个竞赛方案设计语汇

1、从“动态构成”到“非线性流体式整体设计”解读扎哈 · 哈迪德两个竞赛方案设计语汇From the Dynamic Composing to the Overall Design of Non-linearity and Fluid Style Interpreting the Design Vocabulary of Zaha Hadids Two Works for Competition 徐 炯 刘 峰 赵和生 Xu Jiong Liu Feng Zhao Hesheng摘 要 本文通过对扎哈·哈迪德两个竞赛作品设计语汇的解读，阐述了“非线性流体式整体设计”语言的主要特

2、征要素，并借此深入理解这位前卫派设计师风格演变的阶段性成果。关键词 扎哈·哈迪德 非线性 流体 设计语汇Abstract According to the design vocabulary of Zaha Hadids two works for competition, this paper strongly elaborates the main characteristics and essential factors of the language of “overall design of non-linearity and uid style”, and by this

3、 tries to understand the achievements this avant-garde designer has made in the development of his style.Key words Zaha Hadid, Non-linearity, Fluid, Design vocabulary自从德国魏尔维特拉家具厂消防站建成以来，扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）的“动态构成”设计语言就一直被学术界关注。这种有别于现代主义的设计手法不仅带来新的建筑形式和空间体验，更为现代主义建筑开辟了一条全新的探索道路。本世纪以来，哈迪德不断发展、完善了这一

4、设计语言，其作品开始向随机、流动、自由、非标准、不规则的非线性、动态建筑方向转变，更加注重对建筑复杂性的关注，通过整体控制反映建筑与场所的共生、对话，体现为“非线性流体式整体设计”。哈迪德最近参与的“意大利卡里亚利Nuragic和当代艺术博物馆”（图1图3）、“台中大都会歌剧院”（图4，图5）两个国际竞赛中，进一步强化了对这一建筑语言的应用。前者的建设目的是营造文化交流的节点，其内容包括Nuragic和当代艺术展区、1座图书馆、1座会议厅、办公区和零售区，哈迪德获得竞赛第一名；后者是集音乐、戏剧、生活、休闲、文化、观光为一体的戏剧园区，哈迪德获得竞赛二等奖。虽然功能定位并不相同，但是，她的这两

5、个作品集中阐述和表达了其“非线性流体式整体设计”的建筑语汇和思想，我们从中可以解读出哈迪德作品的共同特征。一、定格空间的拓扑异形在这两个作品中，哈迪德对空间的处理不再是对点、线、面构成的模数化空间的追求，传统欧几里德几何概念在这里也不再是引领建筑空间灵魂的主线，建筑空间以一种拓扑的空间姿态展现，空间形态不再单一、均质，空间话语呈现多元、复杂化的趋向，时间因素在这里得到空间回应，多视点的表达给予空间更强烈的流动感、漂浮感，视觉转换出现无间隔、即时态。空间就像拓扑异形过程中被瞬时定格取样，让观者始终处于一种动态行进之中而无法想象其前一格或者后一帧的空间变换形态。这是她对自己“动态构成”空间设计语言

6、进一步提炼、演化的结果，传达的是一种动态的视觉张力和流动的空间反重力。传统欧氏空间在平面上以点为基础、以线为构可以以此类推，演化出类均质空间体系，但总体上摆脱不了“元空间”模式的制约。而哈迪德“非线性流体式整体设计”的建筑语言在空间处理上则改变了这一状态，由于“元空间”没有单一性的限制，可以产生无数个拓扑形式，而最终存在的空间形态如同拓扑异形过程中的一个个即时阶段，因此空间形态不会出现大量类空间体系的并置，每个空间都有自身的话语权，空间形态呈现出多样化和个性化特征。这种空间表达的自由度和随意性是对过于理性化、标准化和模式化的现代主义建筑空间的一种突破。二、消解传统界面的变革传统空间界面以内置物

7、为参照点，对其上下、左右、前后6个面进行定义，面与面之间有明确的界限，而这两个项目则消解了这一概念。在这里，面呈现多曲率的转换状态，构成面的曲线形成了更多的角度和延展方向，正如她自己所言：“我不在乎什么圆形，而是手绘出高效率的、连续变换曲率的曲线。”线性体系被非线性体系所取代，模糊了面与面之间的分隔界限，使之融为一体，不再构成传统意义上的六面围合空间；墙面是部分楼面的延续，楼面也可以是部分墙面的拓展。这不仅是对传统结构形式的新阐述，而且界面的消解更适合空间功能的表达。这种界面随空间功能的定位设置，以空间形态的差异替代建筑内部装饰。界面直接与功能衔接的处理手法是对柯布西埃“新建筑”标准中“平面、

8、体量、表皮”的挑战，也是对密斯“皮包骨”建筑风格的革命。界面由于不再受传统梁柱体系的限制，变得更加自由和反重力，造成了一种漂移的视觉动态，空间类型更加多样化，建筑的每一个面都可能反映不同的需求，而在整体性设计中，面不作为独立单元而存在，各空间系统中的界面元素相互依托、共同构成面的存在意义，这也顺应了非线性理论之一“涌现理论”中关于整体与部分互为关系的阐述。三、颠覆图底关系的反叛格式塔心理学的“图底关系理论”在建筑设计的图解分析中被广泛应用，图底对比所体现的非此作者单位：南京工业大学建筑与城市规划学院（南京 · 210096）收稿日期：2007-10-01成元素来产生面，再由均质的面构

9、成空间，这样的空间形态呈现确定性、标准化和唯一性，空间模式76城市建筑|竞赛视窗|URBANISM AND ARCHITECTURE|VIEW OF COMPETITION即彼的二元论为建筑在城市空间中的存在关系提供了一定的理论依据。而哈迪德从社会技术背景和自身创作思路出发，提出了注重作品独特性与未来性的概念。“建筑不再意味着试图模仿毗邻的物品，使得看上去达到一种和谐；而是肇始一种新的观念，使下一个建筑有不同的语境”，正是她对建筑与城市关系的独特理解“擦去一切东西，开始一个新的样式”成为可能，这种理解也相应地表达在这两个项目上。虽然这种具有前瞻性的独特形象与传统的城市肌理格格不入，但反观现代建

10、筑在传统城市格局中同样存在类似的现象与矛盾，只是影响程度1 Nuragic和当代艺术博物馆总平面图连续、非固化的视觉享受。五、营造都市景观节点这两件作品呈现的视觉形态是反传统城市设计原则的，因此带有明显的个性化特征，具有标志性。建筑如同一个巨大尺度的雕塑凸现于城市之中，建筑的功能性被极大削弱、艺术性增强，景观效应随之扩展。这种“都市景观”的营造在一定程度上将带动整个区域的发展，提升城市原有品质，这是一种哈迪德式面向未来城市的更新语言。这种整体的个性化设计带来建筑统一性的同时，也创造了一种“景观场”巨大体量的物质“场”，形成了强烈的“向心聚合”效应。这种“纯艺术建筑”的附加值远远超过建筑本身的使

11、用价值。建筑作为景观节点，消融了边界，建立了一个城市空间新秩序中心，建筑不再以独立的客体存在，而是随着必然和偶然事件在城市中的不断发生，具有了对话文化的可能。六、结语哈迪德作为当今先锋派建筑师之一，其设计语言一直在随着时代的发展而变化，唯一不变的就是其对于建筑创作的探索热情，正如普林斯顿大学Sara Whiting 教授所言，“扎哈·哈迪德有无畏的探索和坚持的精神，所以她的风格才没有在传统的口诛笔伐里被淹没，并最终脱颖而出!”这两个作品不同而已。“试图为城市建造一个新的平台，它可以在其上真正地发展”，这就是哈迪德对这种反城市设计建筑作品的最好诠释，“每个城市人们以不同的方式生活，但人

12、们都有类似的梦想和愿望，重要的是找到合适的、满足我们梦想的形制，为了未来而建造。”虽然这两个作品都体现了对传统格式塔图底关系的颠覆，但对建筑本身所在的地形场域却有更大的适应性和对话的可能性。建筑不再以一种强势语言对所在基地进行侵入式的介入，而是更加协调地融入基地，基地则为建筑提供生长的场域，两者形成一种互动式的对话，这种对话的方式是自然界独有的，在某种程度上反映了物质客体在自然世界的存在状态。因此，专业人士也把这种形态的建筑称为“地生建筑”。四、生成随机的视觉形态这里用“生成”一词而不用“建造”或者“建构”，在于表达哈迪德这种设计语言的独特性。作反映了她对“纯艺术建筑”前卫性、原创性的把握，集

13、中体现了“非线性流体式整体设计”中的各种设计语汇。期望通过对这两个竞赛作品的解读，我们更好地理解这位设计师风格转变的深层原因。3 Nuragic和当代艺术博物馆室内透视品中呈现的建筑形态是一种“流体式”的物质存在，具有了黏稠性、流动感，建筑形态削弱物质“固性”的同时，“液态”则明显强化，如同熔岩的自由流动形态被瞬时冻结。因此，我们用自然界中的“生成”更能反映这种自由、随机、不规则的客体视觉形态，但反过来，这种物质形态的产生也属于人类有意识的创作，需要强调的是，这种“生成”状态必须借助信息社会的技术力量，特别是计算机技术的成熟应用，这也是哈迪德从“动态构成”到“非线性流体式整体设计”转变的一个客观