小学音乐论文：小学高年级”快乐”音乐课堂的思考

1、小学音乐论文小学高年级“快乐”音乐课堂的思考【摘要】小学高年级学生音乐课堂普遍存在“厌动、畏唱、浅赏、无创作意识”现象，将“快乐”元素渗透到课堂中，让学生肢体和感观上同时快乐,感受音乐带来的心灵充实感和期待感。【关键词】“快乐”音乐课堂  音乐赏析  节奏我是一名从教小学中高段音乐教学多年的老师,学生厌动、畏唱、浅赏和没有音乐创作意识和激情这些客观原因经常使得我的音乐课堂死气沉沉。这是学生身心发展到一定阶段必定会产生的“积极退化”现象。这与我理想中的“快乐”音乐课堂相去甚远。我认为：音乐课堂的快乐不仅仅表现在学生肢体和感观上的快乐,还应包括感受音乐带来的心灵充实感和期待感。

2、为了使中高段的音乐课堂重新焕发激情与快乐,我曾经尝试着针对上述的问题进行了探索与实践。 一、让学生尽情动起来感受肢体与节奏和谐的快乐音乐是“动”的艺术。苏霍姆林斯基曾经说：“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感，乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”可见，在教学过程中，应当尽可能让学生参与教学活动，在师生互动当中，一同分享掌握知识的无穷乐趣。而高年级学生普遍存在性别对立的现象以及身体发育带来的羞涩感,使得学生不愿在课堂中动起来。这时候教师应该淡化角色，从讲台上走下来，把自己当做学生中的一员，做学生的朋友，让生生不愿互动的场面，先从师生互动开始。如果教师热情洋溢，因材施教，适时加入学

3、生习惯的语言、动作，让语言和体态与学生时时共鸣，互动的局面就形成了。少儿频道“智慧树”这档节目让我有了启发,在音乐课堂中,我尝试着将这种“模仿”游戏作为一块诱饵,穿插节奏练习，要求学生在每节课中都尽量用富有节奏感的语言或曲调进行节奏说白或律动。例如:教师问句：2/4 请你 跟我 这样 做 学生回答：我就 跟你 这样 做 学生跟着老师打节拍。从模仿教师拍打节奏模仿个别同学自己创编节奏。整个过程中不要怕学生说幼稚，要像搭“脚手架”那样，帮助和引导学生逐渐深入学习，以期达到学生的“最近发展区”。畏难情绪是学生缺失兴趣的一个重要因素，教师要充分考虑这一点，采用“支架式”教学策略，让学生“跳一跳，摘得到

4、”，及时鼓励和表扬，帮助他们建立音乐学习的持久感和信心。老师由此，还衍生了很多在节奏感训练中培养协调和协作能力的活动。如：要求全体起立,手拉手围成大圈，听节奏指令，用身体语言表现节奏,还要维持圈的原状。活动中，因为节奏混乱使得大圆圈散开的现象成为教师团结教育的例子，让他们明白，在合唱、舞蹈等活动中，如果没有团体协作意识就会破坏整体效果。这种动感游戏不单单是节奏感的训练，还是团结协作意识的训练。 二、让学生大胆唱出来享受情感抒发的快乐高年级的学生之所以畏惧在课堂中唱出声音来,很大原因在于青春期变声带来的苦恼。他们害怕同学会笑话他(她)嗓子像鸭叫。所以,我觉得克服学生的畏缩心理,树立学生的自信感是

5、非常重要的。 首先，我们要让学生明白唱歌是一种情感的抒发和宣泄,是一种非常健康有效的表达方式.教师可以设计这样的问题:”哪些人或哪些场合下,人们用歌声去表达和与人交流?”很多少数民族(如壮族布依族柯尔克孜族等)用歌声表达情感,与人交流;很多地方戏剧(如用剧越剧京剧等)用歌声表达自己的想法和意愿;外国的歌舞剧、音乐剧也非常注重歌唱的表现方式。由此让学生深刻了解到歌唱是人们表达情感的一种重要方式,很多歌曲都表现了一些情感主题,应该好好体会和模仿。紧接着,笔者有意识地创设一些情境和机会,让学生参与到演唱的队伍中来.这个年龄的学生比较崇拜歌星,于是,我投其所好,在每节课的最后510分钟给学生自由选择课

6、外音乐时间。播放他们自己所带的音乐资料，当然前提是健康向上的，学生的积极性很高，而且前30分钟也会很好的配合老师上好课本内的内容。通过一段时间的积累。再组织一次“流行歌曲演唱会”或 “影视动漫歌曲联唱”和“校园歌曲演唱会”等活动，对学生来说,印象是非常深刻的.在日常的课堂教学中,我会随时了解学生的情感动向,比如:母亲节到了,你有什么话对妈妈说?一首什么歌可以表达你现在的情感?又如;这段时间你的心情怎样?为什么?你想唱一首什么歌?每当这个时候,学生会将大量课外或课内学过的歌曲从头脑中调遣出来,即使说不出歌名,也并不影响气氛,常常一个同学哼着哼着,全班同学都跟上了,课堂中音乐气氛非常热烈。 三、让

7、学生具体说开来品味音乐赏析的快乐前苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“能够欣赏、懂得音乐，是审美修养的标志之一，离开这一点就谈不上完美的音乐教育”。然而，现实情况很清楚地让我们看到,学生并不能真正懂得如何欣赏音乐。一首格调相当优美风雅的琵琶曲春江花月夜在他们眼里无论如何比不上周杰伦的双截棍。根据我个人的经验,学会欣赏音乐首先要教给学生学会联想。贝多芬的一首月光曲能让盲姑娘仿佛正面对大海,看到月光下海浪翻腾的景象,可见音乐的造型功能有多强。课堂中,我常常让学生闭上眼睛静静地听,你仿佛看到了什么?听到了什么?乐曲中的艺术形象是由什么乐器演奏的?慢慢地,通过聆听与感受的训练,学生会用真切的语言描述音乐作品

8、。对于那些古典的民乐欣赏或民族风情的赏析,我往往通过让学生用已有的知识和文学储备来表达音乐感受，学生称之为”语文式音乐课”。这种拉近生活的赏析更能焕发学生自信和快乐感。小学阶段的音乐欣赏也不可忽视西洋乐器演奏作品的赏析。在欣赏彼得与狼的时候,第一遍听前我让学生注意曲子里有哪些乐器参与演奏?第二遍听前我让学生注意这个故事中出现了哪些艺术形象?第三遍听前让学生仔细分析,什么乐器扮演什么角色? 学生了解到这个音乐故事中各类乐器中的音响效果和角色作用：长笛扮演小鸟，双簧管表现笨鸭子，单簧管代表狡猾的猫，猎人们的枪声则由定音鼓和大鼓来表现。整堂课中,学生除了聆听和感受之外,大部分的时间都是通过

9、激烈的讨论来完成猜想验证的音乐评析的，课堂气氛很活跃。 四、让学生积极作出来体验音乐创作的快乐在培养学生音乐创作能力的同时，我更注重保护学生的创作热情,让创作的成功感成为他们下一次创作的动力。比如在给出几个创作音dol mi sol la,让学生用这几个音创编旋律后,我会让创作的同学直接上来摸着钢琴键,自己感受旋律,可以根据效果立刻修改，这比老师伴奏效果好。有时做这样的创作练习时,让学生用m 或 lu的口型进行哼唱,学生的参与意识都非常强.一旦好的旋律定型了,我就将这条旋律写在黑板上,并且注明-作曲者: ×××,直到下次再出现新作品才擦掉.这样的做法能让学生体会到创作成功的快乐,那种成就感会让他(她)更爱音乐课.我有意识地实践高年级的”快乐”音乐课堂时间并不长,但是收效确实非常明显.不但课堂气氛变得轻松活跃多了,而且学生与我之间的师生关系也很融洽.最主要的是学生们热爱音乐的心情都能在课堂中表露无遗.我相信我的实践和探索是有价值的.“快乐”音乐课堂两年前只是我的一个快乐梦想, 现在是