高中美术教学论文 发展中小学生视觉思维的美术教育研究

1、发展中小学生视觉思维的美术教育研究 一、    课题研究的背景及其意义 1、视觉图形语言的兴起。 随着信息传播技术的飞速发展，尤其是当艺术的面貌经历了古典艺术、现代艺 术和后现代艺术等翻天覆地的变化之后，一种古老的信息传达工具视觉图形语言，开始复然兴起，并日渐成为当今人们难于割舍的现代生活语言。在企业需要通过VI视觉识别来迅速给顾客传达自己的“可人”形象；电视早已成为人们日常生活的重要部分；计算机网络使信息交流更加形象快捷而被加快普及；能拍照、可上网的手机已日益受到人们广泛的青睐；在各类报刊书籍中图片的猛增、幅面加大已成为出版业求得大量读者的必然选择；各

2、类活动越来越需要借助宏大的广告宣传和可爱的吉祥物来加强视觉上的独特效果可以说，从商品到广告、从影视到报刊、从建筑到装修、从城市的广场到人们的服饰，视觉图像无孔不入，人们的衣食住行日趋与视觉美相联系，日趋被视图的世界所包围。 另外，当前在科学高精尖的研究领域和人们的日常普通生活中，原先用文字语言无法传达或难以深入揭示表述的默会知识，视觉图形语言则开始日益大显身手。确实，实验成果的图形化表述，已日益成为现代复杂性科学研究简洁化表达的一种最为重要的手段，而各类示意图、说明图、工程图、活动图、旅行图等则早已走向平常百姓生活与工作的广泛世界，通过简洁、鲜明的视觉形象引导着人们的思想与行动。面对上述种种，

3、我们不得不承认一个无比绚丽、精彩纷呈的“图形世界”已在我们的身边实实在在地崛起。而在这个以形象为核心的视觉文化相浸润的世界里，人类的认识方式、思维方式必将发生重大的转变。也就是说，我们不但要识字更要识图，不仅要有理性思维更要有视觉思维。而面对这些巨大的变化，人们并没有作出自觉地准备。相反，不少人成了垃圾视觉文化的牺牲品。看来，不会读图，缺乏视觉思维的人，已无法适应当今世界发展的潮流，就难以在未来的社会中很好地生存。可见，发展现代人的视觉思维，提高他们对视觉文化的感受、选择、欣赏、解读、表达等诸方面的能力，已成为现代教育必须考虑的重要问题。 2、美术教育在发展人的视觉思维方面具有独特的作用。 作

4、为“视觉文化”的美术，是一个多元的文化系统，它不仅包括绘画、雕塑、建筑、设计、工艺、摄影，还涉及到新媒体艺术、各类现代艺术等多个视觉领域，是现代视觉文化的核心部分。正因如此，美术在资源内容、内在功能等方面具有其它学科无法比拟的优势：一方面，美术教育可以在课程内容上把各种视觉文化统领起来，成为有利于促进中小学生视觉思维发展的系统性学习资源。虽然某些学科也涉及视觉文化的学习内容，而且在学科综合化发展后尚有逐渐增多的趋向，但因内容少而不集中且结构的相对散化，其本身作用的发挥有时往往还需学生借助美术学习后，视觉思维得到相应提高时，方能得到充分显现。另一方面，美术教育可以让学生展开视觉想象图形，避免陷入

5、纯粹的文字游戏中；可以将观察、体验、感悟、直觉综合和想象综合起来，从而真正达到促使学生获得运用视觉思维去探究事物意义的能力。视觉图形对象等传递着文本难以表达的信息，对识图、读图、图形传达等需要通过必要的学习才能获得与阅读“同等深奥”的视觉思维。这种视觉能力只有借助视觉艺术的美术学习过程的具体实践才能生成、发展并获得提高。虽然美术教育在视觉思维的培养上具有上述重要的作用，但由于长期以来美术学科仅被作为技能学科加以定位，在直接灌输的摹仿制作与间接诱导的变式训练的漫漫历史演变发展阶段，从不同角度压制着学生的视觉个性，使他们的学习始终处于比较被动的境地，以至于那种与众不同的思维无法得到显现，更谈不上什

6、么视觉思维的发展了。对此，2002年8月在美国纽约举行的“美术教育国际协会（InSEA）第31届世界代表大会”上，视觉文化成了大家共同关心的话题，与会代表普遍认为：对此方面的研究仅是一个关注与探讨的开端，它的深入研究，肯定会使美术教育发生革命性的变化。可见，美术教育关注视觉文化，着力培养学生的视觉思维不仅责无旁贷，而且必将是一项能够促进人类可持续发展的前沿性研究课题。 英国教育理论家怀特海曾说：“知识的真正价值不在于继承，而在于发展和创新。”他主张教育要促使学生用智慧来统领知识。实际上，在教育史上的许多重要人物的思想里，都可以发现与怀特海观点极为相似的表述。如怀特海的从浪漫到精确，再从精确到概

7、括这三个阶段的理论，在布鲁纳那里也有相应的论述，即从动作性表象到形象性表象，再到符号性表象的三个阶段。这些思想，有助于我们全面认识视觉思维的美术教育，有助于我们更充分地发掘视觉思维的价值。 怀特海教育哲学的标准是：“文化是思想的活动和对美及人类感情的接受”。教育联系着文化、主动的思想、美以及人类感情，他的表述涵盖了智力、美学、情感、道德和主动的参与。他曾提出一个论断：学习是由浪漫、精确和概括这三种显著的特征构成的有节律的循环。这三种特征是融合在所有的学习中的。然而，这三者的平衡又是漂移的，有时，某一特征在学习的过程中占据优先地位。浪漫阶段“是一种发现的阶段，一种倾向于求知、求异思维的阶段如果说

8、教育的所有过程都是与学科的规定性和自由联系在一起的话，那么，在这种浪漫阶段里，所有的重点必须落在自由而不是其他，只有如此，儿童才可能实现自己的观察和自己的行动。”而艺术的原创必须基于这样自由的环境。怀特海主要是站在哲学家和数学家的角度来思考教育问题的，而我们则是把他的思想借签到了美术教育。 当前，美术新课程开始关注视觉化审美，提出了：“通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒体和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流”，“学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验”等观点，并要求学生“了解基本美术语言的表达方式和方法”，把美术当作能自由地“表达自己情感和思想”的语言，成为“美

9、化环境与生活”的手段。虽然，新课程中关于“视觉思维与美术教育”的观点与提法，还比较分散，但当我们把这些朦胧的节点串连起来加以解读时，便寻到了能初步指导我们发展中小学生视觉思维的基本性思想。 3、美术教育中存在的问题。 在现实的美术教育中，美术教师喜欢扮演“先入为主”的角色，而使学生无法获得视觉上的主动发展。新课程实验过程中许多老师虽想对学生进行“视觉思维”的培养，但“帮忙”的色彩浓厚，导致学生在学习过程中缺乏自我的体验，而使他们的个性受到限制；许多教师仅教材本本的给予，不重视学生这一新的、活的资源的生成，而无法凸现好的教学效果；特别是初编的各种实验教材，尚缺乏视觉思维发展的编写结构体系，难以形

10、成较为集中的、起到引领作用的现代视觉文化氛围。更何况，教师灌输下的单一性技法训练及放任式的美术教育在我们的周围还有一定量的存在。简单的技法训练自然不能滋养儿童视觉文化内涵，放任的创作活动无法提高学生的审美视觉境界，同样教师“先入为主”的种种做法，也无法真正让学生获得视觉上的主动发展，时间一长我们会发现学生的创作依赖教师的给予会越来越强，他们的视觉思维会越来越僵化。试想一下，当他们面临美术的独立学习与创作时，尤其是当他们独自面对纷繁的视觉文化世界需要他们自己来作出选择、判断或者创意时，如果依来无法走出他们老师的影子，那么他们的视觉基础还能否有力支撑下去呢？这样的视觉思维水平能带他们在以后的路上走

11、多远？ 另外，对视觉思维教育的认识，可能会停留在课堂热闹场面的表面印象上，好像视觉思维的特色仅仅是学生的主动参与和鼓励即兴创造，至于它是否能够在美术深层概念的领悟等方面有所贡献，是否适用于高年级的教学等问题，究竟如何把视觉思维与系统的美术教育结合起来？也是我们值得研究的问题。 看来，在今天，从美术教育的整体进一步切入，改革其教学方式与课程内容，发展学生的视觉思维，提高他们视觉感受、选择、欣赏、解读、表达等诸方面的能力，显得十分必要与迫切。为此，我们试图在原市规划课题初中生活美术教育研究成果基础上，立足“图形世界”的广阔背景，贯通中小学美术教育的整个系统，作出更为全面深入地研究。 二、本课题研究

12、范围的界定 发展中小学生视觉思维的美术教育是指立足“图形世界”的广阔时代背景，通 过贯通中小学的课程重组，开发有利于学生视觉思维积极参与的学习资源，特别通过学生原创的教学方式的多样研创，促使学生逐渐获得对视觉文化的敏感，学会在视觉文化的选择、欣赏、表达中，提高视觉思维水平。 发展学生视觉思维的美术教育有以下几个主要特征： 1、“视觉思维”的培养与发展，需要学生“先入为主”地去观察、体验、感悟，并在原发性的感受、欣赏、解读、表达中，传达自我的意识。我们认为美术教育只有把学生引导到发展视觉思维的自觉轨道上来时，才能真正发挥出重要的作用来。 2、我们认为课程的重组不是简单地做几个典型的学习菜单，而是

13、整体与开放性地加以设计。“整体”是把是中小学美术课程联成一体加以序列化设计，“开放”是指我们设计的课程能让使用它的教师、学生有参与完善的灵活空间。 为了使研究比较明确，在此对几个关键的概念作如下解释： 视觉思维是一种包含着情感、象征及其视觉样式的、想象的、以直觉综合和感受为基础层面的思维，与逻辑思维具有相同的价值，它本身可以独立存在并具有其他意识活动不可替代的价值。这种思维，是在不断的探索过程中忽然间在知觉上将对象的结构综合为一个整体来理解，从而迅速获得一种把握。视觉思维由表及里包含四个方面，即为：视觉感受能力、视觉审美能力、视觉解读能力、视觉表达能力。 视觉感受能力就是我们用眼睛直接观看各种

14、视觉对象，它要求能敏锐地感受到对象的各种形、色、材质等造型要素及其作用。与识字一样，这是一种识图能力。 视觉审美能力对视觉对象作出审美与意涵的判断，从纷繁的景象中区别好坏真伪，并发表自己独到见解的能力。 视觉解读能力能从多个角度对视觉对象的文化意蕴进行解读的能力。 视觉表达能力能借助各种视觉语言，自由地表达自己的情感与思想，并体现在其它学科的学习中能运用美术的方式加以思维、探索、表达，学会把缄默的经验显性化的视觉表达方法。 三、课题研究的内容及其预期目标 本课题研究的主要内容为： 1、学生原创的教学样式的多样设计     我们认为视觉思维与观察、直觉综合

15、、体验、感悟、想象相联系，学生原创的教学样式，应该围绕这些关键词加以思考，围绕不同的课程学习领域、不同的学习内容加以灵活设计。 2、贯通中小学的视觉文化课程的设计 我们将采用重组和生成两种方式设计一套能贯通中小学的视觉文化课程。通 过一些鲜活的主题形成学习单元。 通过上述内容的研究与实践，将形成起发展中小学生视觉思维的基本理论，形成一套能够促进学生视觉感受、欣赏、解读、表达等综合能力协调持续发展的操作方式。在此实验过程中，促进师生视觉思维的共同发展，并初步构建“图形时代”美术教育的基本框架。 四、研究对象 1、    小学：嘉兴南湖国际实验学校1-6年级

16、，各年段各一个实验班。 2、    初中：嘉兴市实验中学7-9年级，各年段各一个实验班。 3、高中：嘉兴市第三高级中学高二年级文科一个实验班。        五、研究的方法与原则 1、    教学方式设计的原则 （1）学生原创的原则。（2）灵活适宜原则。（3）生活化原则。 2、主要的教学样式： （1）体验性教学样式。（2）想象性教学样式。（3）探究综合教学样式2、    课程开发的基本领域 我们将围绕“线绘

17、传达”、“设计创意”、“欣赏评述”三大领域加以设计，把 新课程中的“综合探索”学习领域直接渗入上述三大领域加以考虑。在这些领域中我们将设计中小学一体的视觉学习单元与内容。 本研究属于应用性研究，我们将在推广初中生活美术教育研究成果的基础上，采用案例积淀法，有计划地全面开发促进中小学生视觉思维发展的课程体系与教学样式，开展课堂教学研讨、体验交流、师生观察访谈等教学与研究的实践活动，不断提炼与修正相关的策略，形成典型的课程资源包与丰富灵活的教学样式。 六、课题研究的程序 本研究将用两年多时间完成（2004年 5月2006 年8月），具体安排如下： 第一阶段：准备阶段（2004、

18、5 - 2004、8） 1、    本阶段的主要任务： （1）在原有研究的基础上，制定课题实施方案。 （2）组织有关专家和老师进行论证，并进行修改。 （3）组织课题组成员学习与分工实验。 （4）完成前期性调查工作 2、本阶段的工作策略： （1）论证、培训，提高认识，达成一致，夯实实验基础。 （2）以分工的方式明确各自的目标任务与完成时间。 第二阶段：全面实施阶段（2004、9 - 2006、6） 1、    本阶段的主要任务有： （1）组织课题组成员加强理论学习，积累理论与实

19、践方面的重要材料。 （2）加强案例分析与积淀。 （3）实验学校在中途开展形式多样的教学研讨活动。 （4）20059举行中期论证与展示，通过交流，推广中期研究成果。 （5）2006、6完成学生后期调查及各类资料的汇总、形成成果表述的初步样稿。 2、    主要策略： （1）通过读书、做专题资料、举行专题学习、学术论坛等活动丰富实验老师理 论素养，为教师高质量的开发课程、设计教学，提高物质基础与交流舞台。 （2）边实践边总结边修正。 第三阶段：总结阶段（2006、6 - 2006、8） 1、主要任务： （1）成果修改与印刷； （2）各类资

20、料整编； （3）举行成果鉴定会。 2、主要策略：责任到人并加强合作。 七、课题研究单位及其研究成员组成与分工 （一）研究单位： 嘉兴市教育研究院、嘉兴市南湖国际实验学校、嘉兴市实验中学、嘉兴市第三 高级中学。 （二）研究成员组成与分工 1、组成： （1）课题组总负责人、中学部分课题组长：张  曦 （2）小学部分课题组长：曹建林   （3）课题组主要成员：张  曦、曹建林、章  磊、黄  焕、沈  中。 2、分工： （1）张  曦：课题组总负责人、中学部分课

21、题组长，负责课题研究的策划和组织管理、研究方案和结题报告的起草执笔工作、实践指导、研究进程、完成中学部分的具体研究事务。成果集总结与主编、大型活动总策划、研究队伍培养、研究总档案的直接管理者等。 （2）曹建林：小学部分课题组长，参与课题方案设计与课题成果总结的撰写、完成小学部分的具体研究事务与档案管理等。 （3）课题组主要成员：项目研究主管。围绕研究总体方向创造性完成子项目研究，选定相应参与的研究人员，撰写论文，汇总项目资料等。 章  磊：负责16年级课堂教学研究任务。 黄  焕：负责79年级课堂教学研究任务。 沈  中：负责高二年级课堂教学研究任务。 （4）课题组成员：参与相关项目研究、积累案例、收集资料、课堂教学研究、撰写论文等