简易乐器进课堂

1、铜仁市第五小学刘 梅1、竖笛（牧童笛）优点：价廉、体积小，重量轻，有固定音高，发音简单灵活，易学易用，独奏、重奏、合奏效果均不错。缺点：杂牌以及冒牌货多，教师在选购竖笛是要特别注意对样品音准及工艺上的研究和比较。2、竹笛优点：价较廉，体积小，重量轻，有固定音高，音色脆丽，个体上比竖笛有更广的表现力。缺点：教学上较竖笛稍难，调音以及笛膜的保养更需要较丰富的经验。另外，竹笛音准、音色的个体差异较大，合奏效果一般不如竖笛。3、口琴优点：价较廉，体积小，重量轻，有固定音高，音色优美，入门容易，独奏、重奏、合奏效果均不错。市场上有较大质量问题的口琴很少见。缺点：易磨伤嘴唇，在所有“吹”的乐器中最难保持卫

2、生。4、口风琴优点：体积较小，重量较轻，有固定音高，音色优美，入门容易，独奏、重奏、合奏效果均不错。缺点：一般只能一只手弹奏音乐。单件乐器弹奏和声时，高音声部明显低于低音声部，作为键盘乐器，口风琴的表现力有较大的局限性。5、手风琴优点：有活力，表现力宽广，独奏和伴奏效果突出。缺点：琴身较笨重，价格较高。6、电子琴优点：功能多，娱乐性强，和声、音型节奏模块丰富，独奏和伴奏效果好，是科技含量较高的多功能乐器。若能发挥多台电子琴丰富、逼真的模块音色，安排学生分奏声部，配以良好的音响设备，合奏出恢宏的各类大型乐队的现场演奏效果，这方面，是其他任何单门乐器所望尘莫及的。缺点：对经济实力和教师素质要求较高

3、。在使用时依赖电源，大型演出时依赖音响设备。性能好的电子琴价格高，而价格便宜的有多半难弹、难听。7、小提琴优点：音色优美，表现力较丰富。成熟的演奏，在视觉和听觉上都能给人以美和高雅的享受。缺点：无固定音高，入门较难，技巧复杂，集体授课时校音的工作量较大，乐器的保养要求也较高。8、吉他优点：深受中学生欢迎的乐器，音色优美动听，独奏和伴奏效果都不错。另外，吉他对一些“问题学生”有独特的“疗效”。缺点：初练时，手指头要忍受一定程度的皮肉之苦才能练出基本功，初期集体授课时校音的工作量较大。9、木琴或铝片琴（或类似的固定打击乐器）优点：发音简单，干脆，穿透力强，色彩鲜明，易学易用。缺点：一般音域比较窄，

4、发音方式单调，变现力有限。10、其他小件打击乐器优点：体积小，价格便宜，可自制，易学易用，是节奏单项训练和配伴奏的好乐具。缺点：无固定音高，一般不能演奏旋律。11、其他单件乐器另外，还有诸如二胡、琵琶、柳琴、月琴、葫芦丝等民族乐器，长笛、萨克斯等西洋乐器，也有部分教师将他们分别引入普通音乐课堂，这些教师多半是具有该门乐器特长的教师，这里不再赞言。12、班级乐队（乐团）在广东沿海地区，有多所整班或整年级的引入整套民族乐器、西洋乐器或者编制相对自由的轻音乐队，成立以班级、年纪为骨干的校级乐队或乐团，并取得了令人瞩目的成绩。但深知其中的利弊和甘难辛苦。优点：极大地提高所在教学班学生的全面音乐素质，能

5、立竿见影的提高所在学校的艺术层次和影响。缺点：工作量、压力巨大，难获绝对的理解。对所在学校的领导眼界、经济实力，教师素质以及教学场地均有较高的要求。13、自制简单乐器自制乐器进入音乐课堂，在一些创新意识较强的学校里已经有了成功的尝试。例如用粗细长短不等的竹筒、硬质塑料管制作排箫，用一组水位高低不同的器皿制作能演奏的打击乐器，用较小的塑料空瓶制作吹奏乐器。优点：极少或不花钱，取材方便。学生从动手制作到演奏，兴趣都特别高。能很好地培养学生的创造力和对音乐课浓厚的兴趣。缺点：课前准备工作量较大，少有有关教学和制作的参考资料，使用刻刀等工具时注意手和他人的安全。1、能否引起学生的兴趣。莎士比亚说：“学

6、问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”可见兴趣是重中之重，也是最好的老师。2、学生的心理特点，认知特点。就是学生们对成功的渴望，对知识、技能的接受能力。3、教师的综合素质。首先你要看自己能不能驾驭了你要教授的乐器，你的知识、技能是不是科学、综合、系统。盲目的乱教指挥使学生误入歧途。课堂乐器：就是用于普通音乐课中学生能够操作使用的乐器。简易乐器：多是指价格低廉，携带方便，同时又有固定音高的简单易学的乐器。我对课堂乐器选择的几点看法：1、选择具有固定音高的简易乐器。2、尽量选择哨口乐器和簧鸣乐器。3、要选择音域较宽，有发展性的乐器。国家政策 课标中指出“要求通过器乐学习，使学生在主动积极参与演奏实

7、践过程中，感知音乐、表现音乐、创造音乐、享受音乐。器乐的学习方法一定要在音乐活动中学习，而不是学习乐器的演奏技术入手，把演奏技能的学习有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中，由浅入深，循序渐进，降低技术难度，在学生学会两、三个音的时候，就可结合在简易歌曲、乐曲的演奏中，逐步学习演奏技术。” 课标里在“知识与技能”的“音乐基本技能”中提出要求：“学习演唱、演奏、创作的初步技能，能够自信、自然、有表情地演唱歌曲和演奏课堂乐器。”课标在“课程内容”中对“演奏”明确要求：1. 3-6年级a.乐于参与各种演奏活动；b.学习竖笛、口琴、口风琴或其他课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现；c.培养良好的演奏习

8、惯。d.能够对自己和他人的演奏做简单的评价；e.每学年能够演奏乐曲1-2首。2. 7-9年级a.能够主动的参与各种演奏活动，养成良好的演奏习惯；b.能够选择某种乐器，运用恰当的演奏方法表现乐曲的情绪，力求用优美的的音色进行演奏；c.能够对自己、他人或集体的演奏作出简单评价；d.每学年能够演奏乐曲2-3首。1.遵循学生的认知规律，合理编排教学内容。在一年级该做什么呢？ 我认为应该培养学生良好的音乐课堂常规，培养学生良好的节奏感，良好的呼吸方法，还有最重要的一点就是激发学生学习音乐的兴趣。在音乐课堂中没有好的课堂纪律和常规是无法学好课堂乐器的，因此纪律是保障。老师应该训练学生看老师手势（因为课堂教

9、学中手势用处很大，用声音只会让老师声音嘶哑），是学生能看懂指挥、能迅速安静、能注意力集中。乐器学习中节奏的准确是非常重要的，在一年级的音乐学习中我们可以重点训练学生感受、区别拍子；了解基本乐理，比如音符、唱名。到二年级就可以开始进入口风琴学习了，学生有了一定的学习准备，抓住他们的学习热情，可以从五个音开始，结合一些学生熟悉、节奏明快、带有长音的音乐作品进行练习，让他们开始学习就有一种成就感。有了两年的准备，从三年级开始就可以结合教材进行学习了，把口风琴的练习结合到歌曲的学习中，让学生感受到有口风琴的好处。随着年级的升高，双声部、多声部歌曲的接触，会口风琴的班级会轻松的掌握歌曲的音准，我们训练的

10、乐曲也可以变得更丰富，可以轮奏、合奏、或加入到歌曲的伴奏中，让学生感受合奏的魅力。通过几年的学习后，学生掌握了一定的演奏技能，我们就可以让学生尝试着自己进行创作，先从简单的单音进行节奏变化创作，再到旋律接龙，从两小节、四小节、八小节逐渐增加难度，并给学生展示的机会。2、口风琴的学习应渗透到人日常的音乐课中A、在唱歌教学中渗透歌曲短小、简单、易学的可以进行简单的口风琴演奏练习。在合唱教学中口风琴的作用更大，合唱中和谐要求的达到主要在于歌唱的音准。在实际教学中，当学生学会高声部，低声部由于旋律性差，学生在歌唱中音准成了一个难点，鉴于这种情况，利用口风琴固定音高的特点，通过对低声部旋律的演奏后，在唱低声部旋律是，学生较为容易的掌握了音准。B、在欣赏教学中渗透在欣赏教学中，通过口风琴的吹奏加强学生对欣赏曲主题的记忆，对理解感受音乐有很大帮助。实践证明，这种做法比过去我们在欣赏教学中单纯唱主题的效果要好。3、给学生搭建表现的平台学校