毕业论文_动漫设计与制作

1、*学院毕业设计论文题 目：论角色造型设计在动画中的重要性专业名称： 动漫设计与制作 学 号： * 学生姓名： * * * 指导教师： 辜 璇 2021 年 3 月 16 日 论角色造型设计在动画中的重要性摘要：“角色顾名思义是指一部动画片中的表演者,“造型设计是指对动画片中所有角色造型、服装服饰、常用道具等进行的创作及设定动画片作为影视创作的一个独特类型，动画片中的角色形象如同真人演出的电影电视一样，它们是担负着演绎故事，推动戏剧情节以及揭示人物性格、命运和影片主题的重要人物。动画片中的角色造型也是形成影片整体风格的重要元素。动画的角色是一部动画片的灵魂，一个好的角色，不仅意味着动画片本身的成

2、功，更预示着无穷的文化价值和商业价值。关键词：动画角色；造型设计；艺术价值；商业价值一部动画作品的灵魂就是动画角色形象,优秀的动画角色凭借奇特、夸张的造型设计、幽默、机智的性格特征,积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而赢得了各个年龄阶层人们的喜爱,从而构成巨大的商业价值。一部影片的成功首先必须是角色塑造的成功,随着记忆的流逝,片中的情节会渐渐模糊和淡去,但是,造型生动有趣、性格独特的动画角色却能够牢牢地留在我们的记忆中。角色造型设计与其他美术设计元素共同支撑着整个影片的美术风格并在其中起到决定性的作用。一动画角色造型的意义和作用在各种类型的动画片创作环节中,角色造型设计是整个影片的前提和根底

3、,它们主导着整个动画片的情节、风格、趋势等。动画片中角色的意义不仅仅局限于动画影片本身，类似于电影明星的广泛社会影响，优秀的动画角色造型同样有着独立于影片之外的意义和价值。通常在常规的商业动画创作流程中，角色造型设计是在完成商业筹划、创意和剧本创作之后重要的创作环节，是动画前期创作阶段的起点和美术设计工作中最先开始的、最重要的局部。角色造型设计不仅是后面创作的根底和前提，而且决定了影片的艺术风格和艺术质量，进而影响影片的制作本钱与周期。 一角色造型设计是整个动画的重要环节 角色设计首先是要是个剧本的需要，这个角色必须给人一种感觉，就是要看起来像剧本里用文字描述的那个人。所以，一个角色要让大局部

4、人满意，其实是比拟困难难的，所谓众口难调。这一点在日本动画中就有一种较为讨巧的方法。日本动画的根底往往是漫画，漫画的本钱相对低廉，可以预先培养观众群。一部优秀漫画要改编成动画，角色问题是不用担忧的，只要做到原汁原味，就会有人喜欢了。但是鉴于中国漫画市场完全没有开展起来的现状，中国动画现在暂时还找不到好的方法来预先培养观众群，这样就只有借鉴成功动画片的设计经验。在这方面，韩国在动画和游戏领域模仿日本先进成熟的现有作品，也产生了不错的经济效益。 二动画角色是动画影片的演员 动画片中的角色是动画艺术家创造的演员，担任着演绎故事、推动情节开展以及揭示人物性格、命运和影片主题的任务。从某种意义上来讲，一

5、部影片的成功首先必须是角色塑造的成功。 三动画角色是人类情感和精神的载体 动画角色在外在风格上千差万别，不管它的外形如何变化，都是人的某些特征的一种折射，在研究和设计动画造型之前，首先要了解人的外在不同特征和内在性格差异，重视对生活得观察和积累，这样才能赋予动画角色以感染力和生命力，才能创造出栩栩如生的动画形象。所以，无论风格是写实还是匪夷所思的梦想，都离不开它们作为表达人类精神和情感载体的这一特征。2 动画角色形象的价值和应用 一艺术价值形象设计直接表达动漫产品的艺术风格和文化内涵,对于受众或玩家有着直接的吸引力。动画片是深受儿童和家长喜爱的艺术产品，可以说老少皆宜。我国观众大都记得?大闹天

6、空?、?小鲤鱼跳龙门?、?神笔马良?等深入人心的动画片，他们鼓舞和影响了一代又一代的少年儿童。?大闹天宫?中勇猛矫健的猴子、?小鲤鱼跳龙门?中勇敢可爱的小鲤鱼、?神笔马良?中机智善良的马良等生动贴切的动画形象造就了那些深入人心广受好评的动画片。动画片中角色的意义并不仅仅局限于动画影片本身，优秀的动画角色造型往往代表着一种价值观、一些美好的愿望或者某些优秀的品质，甚至是一种名族精神、一个时代的象征。 二商业价值动画片以及动画产业具有无国界语言障碍、消费群体广阔、国际化强、市场需求大、产品生命周期长、无高能耗、不污染环境等特点，因此经济学家把文化产业之一的动画产业划为“朝阳产业，认为是二十一世纪开

7、发潜力巨大的核心产业。动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫的衍生产品市场空间更大。对于商业动画片的产业化来说，动画片中角色造型比起其他影视艺术形式更为重要。成功的动画角色就是动画片最好的商标。如果说故事情节很难转化成其他产品，那么由动画角色造型衍生的各类产品，就显得顺理成章了。事实上，绝大多数的动画并不是靠放映来收回本钱和获得经济效益，而是靠动画衍生产品来获取利益的。最典型的例子腰酸宫崎骏的动画电影?龙猫?。?龙猫?由宫崎骏所在的吉卜力工作室投资制作，在刚发行时由于种种原因并未受到关注，造成本钱极大亏损。两年后，一家布偶制造商看上了龙猫，觉得龙猫这个形象不做成布偶实在可惜，于是竭力央求吉卜力工

8、作室让他制作布偶。结果广受欢送，依靠龙猫布偶的销售成果，吉卜力工作室才慢慢补回制作费造成的大额赤字。龙漫后来成为吉卜力工作室的标志。3 动画角色形象的设计特征 一艺术性 艺术的范畴可能会过于宽泛和飘渺。讨论一种设计的艺术性上下无非是个大话题，所以，这个讨论要首先设定一个范围，这个范围仍然是在需要经过商业运作的动画制作中，前期美术工作的设计是能否引起观众的注意，受到观众的喜爱，要把某局部人的喜好作为标准。并且艺术性也是不可或缺的，它是一个动画角色生命力持久的重要保证。在优秀的动画作品中，角色美术设计所具有的艺术性往往表现在“趣味性上。 二 趣味性 趣味，是艺术作品中不能缺少的，无论是电影、绘画、

9、音乐或是其他一些媒介。“趣味所代表的是一个比拟完美的结合点，它能够吸引大多数的非专业的观众，同样，对一些较为偏激的创作者也有吸引力，它不会很俗气或者很偏激。角色自身的趣味点反映在“设计和“绘画上。“设计的趣味是指某角色从结构上看有它巧妙的地方。 三符号化动画角色形象的符号化也是其特征,常常以单纯、简洁的造型为根底,目的是强调造型特征的认知度。运用些简洁的造型元素,较容易形成符号化的特征,如米老鼠的造型根本由三个圆形构成;而加菲猫最突出的莫过于总是半闭着的双眼和与众不同的胡子。符号化能使角色造型有明显的个性特征,也有利于对动画片整体造型风格的统。在多个角色的动画形象组合的造型设计中,有意将不同角

10、色的造型形态、体量等产生差异,目的是强化组合时的趣味性和戏剧效果。如美国米高梅公司制作于20世纪60年代中期的?汤姆和杰瑞?中的猫和老鼠的角色造型,其个性形态、体积比照的巨大反差所构成的矛盾冲突与趣味性效果,表达出角色组合关系的重要性。4 典型动画角色造型的分析 对于动画角色形象风格,国际上长期是以国家地区等地域性为划分标准,主要分为三大流派。以美国好莱坞为代表的国际式有着经典的地位,它是主流中的主流。以日本为代表以及风格接近的韩国、香港和台湾地区的动画形象统称为东方式,具有浓郁的东方特点,在亚洲人气极旺。欧洲的动画风格自由、多变、洒脱,被称为自由式或独立式。另外,中国动画也占据了不容无视的一

11、席之地,以水墨为主的中国动画风格被誉为“中国动画学派。 一美国动画形象风格分析 “美国风格，美国大都采用了最传统、最简便也是最“保险的单线框、平涂色彩的绘制方式，画面色彩艳丽，线条清晰，色块清楚。美国动画角色讲究体块感，注重整体效果，肢体和表情的动作极其夸张，富有弹性，结构复杂而效果单纯，色彩浓烈，线条舒展，表现夸张、稚气、可爱有趣、个性化、卡通化,常以出人意料的变形的夸张程度令人眼花缭乱、瞠目结舌。美国风格成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。 二日本动画形象风格分析 日本的卡通形象已经形成了自己的一种特定模式，始终带有鲜明、浓郁的本民族特点与风格，唯美精致的影像风格洋溢着东方人文精神之美。风格

12、轻松、风格细腻、造型甜美、清新细致，线条婉转流畅，在服装、发式、配件手饰等方面人做文章。（3） 中国动画形象风格分析以水墨为主的中国动画风格艺术至上，形式多样的中国动画汲取中国传统民间绘画、戏曲和民间艺术的表现形式与手法，集中国绘画、戏剧、音乐之精华，散发着浓郁的中国特色，角色设计装饰味比拟浓。五结 语 动画是当下社会的一种新的流行的精神文化，它具有独特的艺术魅力，而动画角色的艺术性让动画本身的魅力更加突显，动画片中的角色出色的演绎诠释着故事的趣味性，它就像是一个电影演员一样却比电影演员更加灵活与自由，同时，在庞大的市场经济中注入了新的活力。如何通过形象设计展现中国民族文化特色，在动漫市场中独具一格，这是我们面临的重要课题。参考文献 1 大友克洋?动画有种天然的根本的趣味性?内蒙古少年儿童出版社，2003 2 张静?动漫造型根底?高等教育出版社，2006 致谢 大学生活一晃而过，回首走过的岁月，心中倍感充实，当我写完这篇毕业论文的时候，感慨良多。首先诚挚的感谢我的论文指导老师辜璇老师。辜老师在忙碌的教学工作中挤出时间来屡次询问进程，并为我指点迷津，帮助我开拓研究思路，精心点拨、热忱鼓励。 还要感谢杜雪燕老师、吴颖老师、康峰老师、徐腾老师等对我耐心细致的教育培养。他们一丝不苟的作风，严谨求实的态度，踏踏实