优秀平面作品赏析1

1、 优秀平面作品赏析优秀平面作品赏析母校这幅作品是毕学峰为中国美院70周年校庆而做的海报。作品主要表现了毕学峰对母校的一个感恩情结。母校像一位母亲一样孕育了一代代的艺术学子，这幅作品结合了绘画风格，创意点把奶瓶嘴与颜料瓶结合起来，形象贴切的表达了作者的创意思想，让人们一看就懂，又不失创意精神。周围的颜料也很清晰明了的表达出美术的精髓，更进一步的说明了中国美术学院的性质与特点。感情抒发蕴含于这幅作品。这幅作品从表现形式上受欧洲海报的影响，在字体、图形上都很随意，寻找一种母校的绘画的印象。 这是索尼公司为其相机做的广告，用了夸张的手法来体现出起其能所拍摄的容量大，能将 整个城市的风貌尽收眼底。在色彩

2、方面运用了对比的手法，大背景是黑色，但是其他景物都是鲜艳的颜色，而主要产品也是黑色，产生鲜明对比，给人视觉上的冲击，使人留下印象。这是顶级跑车兰博基尼的商业海报，画面很简洁，就一辆跑车，一个虚影的公牛（兰博基尼的标志）。还有右上角的兰博基尼的logo，以及右下角的一段文字解说。虽然画面看上去很简洁，但是那虚影的公牛给人一种霸气灵动的感觉，画面色彩主基调采用黑色来反衬出银灰色的美感。兰博基尼的海报广告一直走这样高端霸气的风格。本实例是一则知名巧克力品牌的宣传海报设计，在创意上以飞溅的巧克力液体与块状巧克力进行结合，并对人物和整体图像进行合成，营造出一个空灵的巧克力世界。在色调以巧克力色和褐色为主

3、色调，渲染出香浓的巧克力的氛围，让观者仿若置身巧克力的世界之中。 从技法上来讲，以合成为主导，通过对各类素材的综合运用、大小、位置的调节和色调的调整，使其统一在一个整体的色调氛围中，从而让合成出的奇异效果更加“合情合理”。这是一则关于呼吁人们重视全球气候变暖的公益广告。从内容上看一个人背着巨大的垃圾堆，正艰难地站起来，背后的灰暗海水，乌烟瘴气的天空，也是被污染的样子。从视觉上最直观地描绘出了全球变暖后的世界。全图主基调为黑灰格调，营造出阴暗抑郁的氛围，给人沉重感，可以发人深省。利用恐惧诉求，非常直白的向受众展现了气候变暖后的肮脏世界，警示人们要保护环境。这个公共厕所里的纸巾盒上镂空出了一个南美

4、大陆的图形。盒内的绿色纸巾代表南美洲的热带雨林。当盒内的纸巾被慢慢的抽出时，我们将看到绿色部分在南美大陆的图形上慢慢减少。这代表着使用一次性纸巾带来的乱砍滥伐对南美大陆热带雨林造成了恶劣影响。用非常巧妙地手法来呼吁人们保护热带雨林。在色彩方面各种颜色也有鲜明的代表所指，让人一目了然。一个巨型黑云状的大气球连接在车的排气管上，并用车子一天排出的尾气来充满气球。黑云状气球上写着，“如果你一天不开车的话，看看我们呼吸的空气中能少排放多少一氧化碳。”这是世界野生动物保护基金会2007年在中国做的广告。这是用相机拍出来的海报作品，真实而更有冲击力。用黑云状气球代表汽车尾气，借气球体积直观表现尾气排放量，

5、真可谓创意十足。智利首都圣地亚哥的这张大幅海报展示了亚洲洪水中逃亡的难民,。从画面上可以很直观看出使你房间变舒适的空调正在加速全球变暖，引发海平面上升、洪水之类的灾难。这则广告的创意很独特，将空调与灾难画面巧妙结合，点出了造成这些灾难的罪魁祸首正是空调，创意虽简单，但它表达的寓意却能让人深思我们的行为给环境带来的影响。这是一则关于洗洁剂的商业海报，画面中一只狰狞肮脏的小羊紧紧抱着一只平底锅，沾满了污渍，很难洗干净的样子，以此来表现洗洁剂的效果明显，不管多脏都能洗干净！画面也很诙谐有趣，吸引眼球。图片中用咖啡豆来代替泼洒出的咖啡，比直接用咖啡液体更为美观整洁，也更易操作。泼上了咖啡的手机完好无损

6、，说明华为手机的防水性能很好，构思新颖。这是一幅关于联邦快递的商业海报，他的主旨是体现联邦快递的方便、快捷与安全。一个陶瓷花瓶经过联邦快递传递，如同当面亲手转交，形象表现了联邦快递的上述优点。这则海报中，采用了夸张的手法，用叠罗汉的画面凸显一个男人背负着全家的重担，形象表现了其压力之大，此刻他的的健康和精神状态就显得特别重要，就迫切需要本产品来减小男性的压力，利用恐惧诉求来诱使消费者购买产品。用变色龙来比喻杀虫剂，通过变色龙捕食蚊虫的画面来说明杀虫剂出色的杀虫效果，形象生动有趣，使消费者对杀虫剂效果有了直观的理解，同时也表达出这款杀虫剂是绿色环保的。 这是上海JWT为SAMSONITE的行李箱

7、做的创意商业海报，在乘坐交通工具旅行的时候，虽然你正在享受天堂般的服务，但你的行李箱却正经受着地狱般的考验，但不管怎样，SAMSONITE总会体面的跟着你。 采用对比的手法，凸显主题。洛杉矶TBWA为Apple所做的iPad Mini杂志封底广告获得2013年戛纳广告节平面类全场大奖，巧妙借助媒体形式，把iPad的封面广告和杂志的当期封面一致对比，让人联想到iPad Mini不仅小巧而且内容丰富。这是一则公益广告，我们可以看到，在山间，一条泥泞而肮脏的河道倾斜而下，上方加了一个垃圾桶，扩大化的视角表现污染的严重。采用了夸张的手法，传达了保护环境的理念。 海报在主题上用了夸张的手法，表现全球变暖

8、带来的危机。以黑，白等冷色为主要背景基调，更能给人一种心寒的感觉。再用红色写出个别重要字眼，很是给人一种警醒的感觉。有视觉冲击感，乍一看就是两张人脸靠在一起，待仔细观察就发现很巧妙地在两个人之间留出了一个瓶子造型的空档，与下方红色瓶子造型吻合，开启快乐，人物脸上都带着快乐的笑容，而红色在中国象征着喜庆，相得益彰。整个画面有中乱乱的感觉，以充满战火为背景，后方其他车辆被轰炸的破败不堪，唯有前方这辆仍然面目全新，既能表现灵活又反映质量过硬。编排上，将本车放于最前，让人第一眼就能注意到，与后方的车形成很强的对比。这是阿迪达斯鞋子的一款广告，巧妙运用了香蕉形象与鞋子形象的结合，并在侧面有阿迪达斯标志性

9、的标志，同时运用黄色令人感觉阳光灿烂心情愉悦，也表现了运动的活跃性，同时黄色颜色较醒目，使人关注，从而充分发挥海报的宣传性。以幽默夸张的方式表现了京东的物流是多么迅速，宣传其“极速达”配送服务。微博中配文表示：“有些事，慢了就要出人命！”引用简单的漫画形象以及生活中很可能遇到的尴尬情况引起人们一笑及共鸣。文案用红色表现，红色在后面这些深色的衬托下，很引人眼球。 2011年3月11日日本东部发生9级大地震，及地震引起的破坏性海啸、火山喷发、核辐射等灾害，不仅震动了日本，也震动了世界人民的心，之后全球设计师创作了救灾海报。这幅拿日本国旗做文章，整幅画很简洁，给人清爽的感觉，红日图案的高度识别性以及

10、多样的可变化性，使得如此简易的图形被用来设计，国旗上的裂纹就代表了这次灾难，再配以文案，呼吁人们帮助日本。在当今社会环境问题越来越受人关注，这是一张关于森林面积减少的公益海报，海报上十分形象诙谐运用血袋上叶子图案中的绿色逐渐减少，令人深思，并有一种警示的感觉，充分突出保护环境爱护树木的主题意义。这是一张公益海报从森林木十字架、从深绿色逐渐变为黄色，这两者突出森林在逐渐减少最后逐渐趋于死亡，表示当今社会土地沙化十分明显，海报通过渐变的手法表现现在社会的环境问题，手法十分新颖，令人深思，给人以警惕的感觉。 在在1984198419931993年间为纽约现代艺术博物馆设计的一系列广告年历中，年间为纽

11、约现代艺术博物馆设计的一系列广告年历中，一般只采用红、黄、蓝三原色配合白色进行设计，且字体和整体背景一一般只采用红、黄、蓝三原色配合白色进行设计，且字体和整体背景一般采用原色对比，鲜艳夺目，烘托了主题。加上立体文字效果，使得年般采用原色对比，鲜艳夺目，烘托了主题。加上立体文字效果，使得年历本身文字突出，识别性很强，实用性也随之增强。历本身文字突出，识别性很强，实用性也随之增强。 图为德国占德士造纸公司设计的广告年历，此设计同样也是运用了图为德国占德士造纸公司设计的广告年历，此设计同样也是运用了建筑化的立体文字效果，但是不同于前面的对称变化，其字体设计在纵建筑化的立体文字效果，但是不同于前面的对

12、称变化，其字体设计在纵向上不再突出体块变化，而是巧妙地运用文字倾斜、翻转、倒置等方式，向上不再突出体块变化，而是巧妙地运用文字倾斜、翻转、倒置等方式，强化了文字的体块和空间感，增加字体自身的趣味性，更能突出具有鲜强化了文字的体块和空间感，增加字体自身的趣味性，更能突出具有鲜明特色年历的视觉效果。明特色年历的视觉效果。 如中的土豆系列招贴，每个画面都是以土豆为表现主题，不同的是对如中的土豆系列招贴，每个画面都是以土豆为表现主题，不同的是对土豆的处理方式。他将土豆削皮、缠绕、切块、上色，再堆砌土豆的处理方式。他将土豆削皮、缠绕、切块、上色，再堆砌不同不同的组成形式之间存在着某些共同点，那就是兰堡在

13、构图时把土豆形的轮的组成形式之间存在着某些共同点，那就是兰堡在构图时把土豆形的轮廓线和块的色彩结合在一起。轮廓线和色彩是绘画中最能表现区域的元廓线和块的色彩结合在一起。轮廓线和色彩是绘画中最能表现区域的元素。图中的土豆因为表皮的质地相同而成为一个整体，又因为人为的分素。图中的土豆因为表皮的质地相同而成为一个整体，又因为人为的分割形成轮廓线，加之高纯度的色彩渲染从而成为若干个部分。土豆中红割形成轮廓线，加之高纯度的色彩渲染从而成为若干个部分。土豆中红绿黄蓝两对补色的运用使土豆的内部分裂更加完善。土豆与黑色背景在绿黄蓝两对补色的运用使土豆的内部分裂更加完善。土豆与黑色背景在色彩上的迥异使得分裂多变

14、的土豆紧密地团结在一起，整体性更强。通色彩上的迥异使得分裂多变的土豆紧密地团结在一起，整体性更强。通过轮廓线和色彩的叠加，土豆的个性与整体相互映衬，这种整体和部分过轮廓线和色彩的叠加，土豆的个性与整体相互映衬，这种整体和部分的关系就形成了一些纵深的空间，让观赏者不仅仅停留在土豆这个二维的关系就形成了一些纵深的空间，让观赏者不仅仅停留在土豆这个二维表面，而是继续往下探寻第二个、第三个层次的空间。这种平面上的深表面，而是继续往下探寻第二个、第三个层次的空间。这种平面上的深度分离效果完全依赖于线条和色彩在背景中亮度和色相上的差异。最终，度分离效果完全依赖于线条和色彩在背景中亮度和色相上的差异。最终，

15、这些土豆像立在纸面上的一个个实体，似乎唾手可得。这些土豆像立在纸面上的一个个实体，似乎唾手可得。 这幅作品将光线巧妙地运用在书籍的投影上，似乎书籍由内向外透这幅作品将光线巧妙地运用在书籍的投影上，似乎书籍由内向外透着一股亮光。书上的灯泡和窗户是将书从平面转换到空间的一个过渡，着一股亮光。书上的灯泡和窗户是将书从平面转换到空间的一个过渡，这些过渡让人们更想探寻亮光后面的另一个空间。如此几个式样重叠出这些过渡让人们更想探寻亮光后面的另一个空间。如此几个式样重叠出现，简单的一维空间就转变成了复杂的三维空间，这就给了观赏者一个现，简单的一维空间就转变成了复杂的三维空间，这就给了观赏者一个追根究底的理由

16、，也达到了为出版社宣传的效果。追根究底的理由，也达到了为出版社宣传的效果。 书籍是兰堡创作的另一个设计主题。在兰堡眼中，书籍能给人带来书籍是兰堡创作的另一个设计主题。在兰堡眼中，书籍能给人带来光明和希望。他每年至少为光明和希望。他每年至少为SS费舍尔出版社设计一幅招贴。费舍尔出版社设计一幅招贴。 这个系列作品中展现了平面书籍给人带来的想象空间十分广阔。他这个系列作品中展现了平面书籍给人带来的想象空间十分广阔。他往往把平面设计元素分成几个层次，如书被手握住，这只手由平面转向往往把平面设计元素分成几个层次，如书被手握住，这只手由平面转向立体，书似乎悬浮在空中并投下阴影，营造出一种失重的空间感。它传

17、立体，书似乎悬浮在空中并投下阴影，营造出一种失重的空间感。它传达了把握住了知识就拥有了力量的设计理念。达了把握住了知识就拥有了力量的设计理念。 设计于设计于19751975年的年的“1945“1945年的胜利年的胜利”这张海报，就采用类似漫画的表这张海报，就采用类似漫画的表现形式，创造出一种简洁、诙谐的图形语言，描绘一颗子弹反向飞回枪现形式，创造出一种简洁、诙谐的图形语言，描绘一颗子弹反向飞回枪管的形象，讽刺发动战争者自食其果，含义深刻。这张纪念二战结束管的形象，讽刺发动战争者自食其果，含义深刻。这张纪念二战结束3030周年的海报设计，获得了国际平面设计大奖。其设计作品中的这种幽默、周年的海报

18、设计，获得了国际平面设计大奖。其设计作品中的这种幽默、风趣，均能带给观者一种视觉愉悦。风趣，均能带给观者一种视觉愉悦。 福田繁雄的作品在其设计作品中，他所运用的置换元素不仅仅是对福田繁雄的作品在其设计作品中，他所运用的置换元素不仅仅是对图形形态的简单更换，而是对置换元素进行反复推敲，始终保持着整体图形形态的简单更换，而是对置换元素进行反复推敲，始终保持着整体风格的一致性，达到其设计意图。风格的一致性，达到其设计意图。 其著名的作品贝多芬第九交响曲海报系列（其著名的作品贝多芬第九交响曲海报系列（19851985年年-2001-2001年）。年）。在这一系列作品中，福田以贝多芬头像作为基本形态，对

19、人物的发部进在这一系列作品中，福田以贝多芬头像作为基本形态，对人物的发部进行元素的置换。从一定距离观察这些作品，可以辨识出海报中的人物形行元素的置换。从一定距离观察这些作品，可以辨识出海报中的人物形象。但当我们仔细观察人物的发部时，它又是由不同的图形元素组成。象。但当我们仔细观察人物的发部时，它又是由不同的图形元素组成。在这里，音符、鸟、马等并不相关的图形元素，都被福田运用到他的这在这里，音符、鸟、马等并不相关的图形元素，都被福田运用到他的这一系列海报中，这些元素丰富了同一主题海报的内涵，同时充满趣味性，一系列海报中，这些元素丰富了同一主题海报的内涵，同时充满趣味性，更体现出设计者丰富的想象力

20、。更体现出设计者丰富的想象力。 这幅海报是靳埭强先生在中央工艺美术学院举行设计教学活动的海这幅海报是靳埭强先生在中央工艺美术学院举行设计教学活动的海报报破勇成规破勇成规（19921992），则以余白中潜藏活力，静中寓动，契合图中），则以余白中潜藏活力，静中寓动，契合图中的的“圆分尺断圆分尺断”，重新构成了破旧立新之后的新篇章。静而非空，余白，重新构成了破旧立新之后的新篇章。静而非空，余白中充满了气的流动。虚中有实，静中有动，无为而无不为。中充满了气的流动。虚中有实，静中有动，无为而无不为。简约的画面给人眼前清爽的感觉，一节电池只剩一点电量，像一滴水一样即将滴落。表现了能源的即将耗尽。告诫人们要珍惜能源，不要等枯竭的那一天来临才后悔莫及。画面以黑白为底色，是被破坏的森林，一只熊猫失去了家园，在那儿哭泣。讽刺了人们对森林资源的破坏。熊猫本身就是黑白的，好不容易生活中有点色彩。却被人们无情地破坏了，不得不说是人类的无情摧残了环境和动物们。未来吴中昊这件作品让人兴奋，也让人过目不忘，就在于它的简洁。当然，简洁只是形式，最重要的是内涵，它所传达的思想。什么思想呢？黑色的底，或与眼下的世界相关，暗示着我们所面临的问题，不是在流传着2012世界末日之说吗？不管是不是世界末日，至少是人类的一大劫难，那么未来呢？硕大的圆让人感到对于未来的茫然，无力，但又多少