专插本艺术概论资料共享 第一章 艺术的本质

1、第一节 艺术的社会本质“艺术的本质”，就是指艺术这种事物的根本性质，就是艺术这种事物内部的一种规定性，这种规定性规定着艺术之所以是艺术，而不是什么其他的事物。任何创造艺术品的人都是社会人，离开社会不会有艺术。社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。一、艺术在社会中的位置（一）艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑。纠正各种唯心主义和旧唯物主义的不正确的解释（二）几种不同的社会意识形态共性根据马克思主义哲学原理：经济基础决定上层建筑，上层建筑对经济基础具有反作用，上层建筑具有相对独立性。1、 建立在一定的社会经济基础之上的上层建筑，它的发生和发展，归根到底是社会经济基础所决定的。这种决定作

2、用，表现在艺术的发生和发展上，是经济基础决定了各个历史阶段的艺术的主要内容和形态。2、艺术是社会生活的反映，作为社会意识形态和上层建筑也是经济基础的反映。只有马克思主义，既承认艺术是社会生活的反映，又承认它是经济基础的反映。艺术是适应经济基础发展的需要而发展的，是由经济基础所决定的。3、艺术又具有相对的独立性和特殊性。（三）艺术是一种特殊的社会意识形态 个性（或者特殊性）艺术是一种特殊的意识形态，即审美的意识形态。各种不同形式的社会意识形态在上层建筑中处于不同地位，与经济基础的距离是不同的。1、居于高层的意识形态：宗教、哲学、艺术；与经济基础距离较远。2、居于意识形态与经济基础之间（ “中间环

3、节”） ： 政治、道德、法律，与经济基础关系较近。几种社会意识形态的地位，如图所示上层建筑（四）艺术，通过“中间环节”联系于经济基础，并不与经济基础直接发生影响和作用。艺术同“中间环节”的关系：在上层建筑内部，相互影响、相互作用的关系。1、艺术与政治的关系（08年，简答，31） （06年，简答，25）有两种主要偏向：一是认为艺术是从属于政治的，是政治的附庸；一是认为艺术是完全独立的，不受政治的任何影响。首先应该明确的是，从整个社会历史的发展来看，政治对于艺术有着巨大的影响，但是这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系。另一方面，同样应该明确的是，政治与艺术虽然是相互影

4、响的关系，但他们又不是一种平行的关系，它们在上层建筑所处的地位是不一样的。政治是经济基础的集中反映，政治在艺术与经济之间是最重要的中介。两者之间的关系：两者是相互影响和统一的关系。政治一定程度上可以影响和引导艺术的方向；艺术要接受政治的制约，可以通过自身的审美情感和精神倾向，对政治施加影响。马拉之死大卫· 法国 1794年这幅作品因马拉的特殊身份和简洁有力的形式而为人们所熟知。马拉是法国大革命时期雅各宾派的核心领导人之一。雅各宾派当政以后，他因为卓越的号召能力而成为该派的主席，负责处理众多日常事物。他患有严重的皮肤病，每天只有泡在洒过药水的浴缸中才能缓解痛苦，于是，浴室就成了他最经常

5、呆着的办公场所。1793年7月11日，一位持不同政见的女士借口商谈事宜，进入马拉的浴室，并在毫无防备的情况下行刺，使这位革命领导人在自己的工作岗位上死去。自由引导人民德拉克洛瓦·法国·1830年（2011年，简答题28，结合这件作品谈艺术的意蕴。）1830年法国的“七月革命”。7月26日，经过第二次复辟的波旁王朝为了增强皇权，宣布解散议会，限制公民的选举权和出版自由。 这激怒了法国人民，他们再一次采取暴力革命，从27日至29日，工人、商人、知识分子、城市居民，纷纷走上街头，举起枪支和石块，向王宫的壁垒进军。自由引导人民为法国画家德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的油画作品之一，现

6、收藏于巴黎卢浮宫。毕加索·西班牙格尔尼卡（2011年选择题2）画中表现的是1937年纳粹德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。作为对法西斯兽行的谴责和抗议。画面中都是被践踏的鲜花、断裂的肢体，号啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救，断臂倒地的男子、濒死长嘶的马匹2、艺术与道德的关系道德是人们在社会生活中形成的伦理观念和行为规范的总和。一方面，道德是通过艺术的内容和精神来实现的；另一方面，艺术通过其审美表现，对道德观念的评价产生很大的影响。艺术同政治、道德等”中间环节“的关系，是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。顾恺之·东晋 女史箴图女史箴图原画作于东晋时期。来自张华所

7、著女史箴一书。主旨宣扬妇女的道德与节操，教诫后人。公元290年，晋武帝司马炎死后，儿子司马衷即位，史称晋惠帝。晋惠帝是中国历史上典型的昏庸无能皇帝。他从小就不爱读书，整天吃喝玩乐，不务正业，大权尽落皇后贾氏之手。贾氏为人心狠手辣，荒淫无度，引起朝中众臣的不满。张华便收集历史上各代先贤圣女的事迹，写成女史箴，以示劝诫和警示。东晋著名画家顾恺之根据文章分段配画，画面形象地提示了箴文的含义。八国联军洗劫圆明园时被英国人盗走，现存于大英博物馆。（五）艺术与宗教、哲学等关系1、艺术与宗教的关系两者是在上层建筑内部相互联系，相互作用。一方面，宗教对美术的影响，从根本上是对美术的否定，主要在于宗教利用美术为

8、自己服务，从而限制了美术发展的自由。另一方面，从世界范围和人类历史来看，宗教对美术的影响是很大的。它占据中外艺术史的大部分章节。最终决定宗教和艺术发展得只能是经济基础，宗教和艺术的关系是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，它们都反映经济基础，为经济基础所决定。巴黎圣母院大教堂巴黎圣母院始建于1163年，是一座位于法国巴黎市中心、西堤岛上的教堂建筑，也是天主教巴黎总教区的主教座堂。为欧洲早期哥特式建筑和雕刻艺术的代表,它是巴黎第一座哥特式建筑。集宗教、文化、建筑艺术于一身的，巴黎圣母院早期基督教的教堂，例如中央的拱门描述的是耶稣在天庭的“最后审判”。1163年，由巴黎大主教莫里

9、斯·德·苏利决定兴建的，整座教堂在1345年全部建成，历时180多年。2、艺术与哲学的关系两者是在上层建筑内部相互联系，相互作用。哲学作为一定的世界观，主要通过美学这一中介对艺术创作产生影响；艺术则通过审美创造，对哲学家的思维及思想产生启迪。两者不是决定于被决定的关系，而是都反映经济基础，为经济基础所决定。3、艺术与科学的关系(大纲中补充内容！两者相互联系，相互影响。科学技术为艺术提供了新的物质技术手段和传播手段，并促进新艺术形式的产生和美学观念的变化。艺术也对科学的发展产生重要作用。二、艺术与社会生活（一）艺术来源于社会生活，是社会生活的反映 隋末姚最的“师造化”说到清代

10、石涛“搜尽奇峰打草稿”（二）艺术反映全面的社会生活三、艺术与社会生产（1）艺术是一种生产形态艺术不仅是一种社会意识形态，还是一种生产形态（2）艺术是一种特殊的生产形态，即精神生产形态。（09年，填空。19）1、艺术生产与一般物质生产的不同或本质区别？（07年，简答，28）从人的需要与生产目的来看，这两种生产是不同。物质生产：虽然包含审美因素，但主要是物质的功用性和使用价值。艺术生产：主要不是为实用，而是满足人们的精神需要，影响人们的精神。从产品的消费来看，“艺术生产”明显不同于一般的物质生产。物质生产：提供的是生产资料的消费。艺术生产：提供的是精神上的消费。从生产的过程与结果来看“艺术生产”作

11、为精神生产的特殊性。物质生产：物化的是人的物质生产劳动。艺术生产：物化的是艺术家对现实的审美把握。2、“艺术生产”的实质和意义 艺术作为“艺术生产”，它所表现的是主体要反映的社会生活和对生活的审美认识、审美情感、审美理想。艺术作为“艺术生产”，它是一种自由的精神生产，审美创造，审美是它的本质特征。 “艺术生产”，它是一种自由的精神生产，审美是它的本质特征。意义要避免艺术生产的异化（4041页）（防止出现论述题！）“艺术生产”的异化情况主要表现为：第一，“艺术生产”的目的已经不是为了精神消费，不是为了满足积累个人财富的需要而生产。艺术劳动变成了资产者投机的对象，艺术创作的自由精神遭到压抑和窒息。

12、第二，资本主义的商品价值规律左右和支配了“艺术生产”，艺术品的价值也以其实现赚取利润的多少作为评判的标准，审美价值和商品价值相对立，艺术品变成了商品。第三，从事自由自觉的精神创造的艺术家成了像工人一样的受雇的劳动者，高尚的精神劳动成了一种受资本经济规律支配的制造特殊商品的生产。艺术作为“艺术生产”，应该作为真正的精神生产实现其本质，以满足人们的精神需要为根本目的。艺术生产的异化艺术品拍卖会投资者频频举牌 深圳大芬村艺术品复制流水线作业第二节 艺术的认识本质一、艺术以特有的方式“掌握”世界(一艺术是对世界的一种认识艺术是对社会生活的反映，实际上就是对社会生活、对世界的一种认识。（二）艺术以特有的

13、方式“掌握”世界（1）艺术是对世界的一种能动的认识。马克思提出四种“掌握世界”的方式：理论的方式、艺术的方式、宗教的方式、实践精神的方式。（08年，填空，25，分类问题）（2）艺术掌握世界的方式与宗教、哲学的区别1、艺术与宗教的区别在真实性上两者不同，宗教是外部力量在人们头脑中的幻想的反映；真实性是艺术的生命。在形象性上两者不同，宗教形象是宗教观念的外化，神的形象是人的本质的异化，给人以压迫感；艺术形象是人的本质力量的对象化，给人以审美享受。异化一种损害个人权利的否定活动，即指权利的放弃或转让。 拉斐尔西斯廷圣母·意大利 它以甜美、悠然的抒情风格而闻名遐迩。这幅祭坛画，指定装饰在为纪

14、念教皇西克斯特二世而重建的西斯廷教堂内的礼拜堂里的。最初它被放在教堂的神龛上，至1574年，一直保存在西斯廷教堂里，故得此名。画中的圣母一扫中世纪以来的圣母像中那种冰冷、僵硬、不可亲近的模样，将圣母描绘成一个美丽、温柔、充满母性的意大利平民妇女。西斯廷圣母，由圣母、主教、圣女组成的三角形构图，庄重均衡，圣母的形象体现了母爱的伟大。2、艺术与哲学的区别哲学的“掌握世界的方式”是运用抽象的概念进行的思维活动，重点是认识事物的本质与规律，它是高度抽象的，根本远离了事物的实际形式。艺术的“掌握世界的方式”则是运用形象进行的创造性想象活动，重点是认识事物的个性和美，它是具体可感知的形式，揭示事物的本质和

15、普遍性。艺术形象真实地反映社会生活。 哲学与艺术的区别在于：哲学作用于人的理智；艺术既作用于人的理智，又作用于人的情感，给人以审美享受。二、艺术用形象反映世界形象性（一）形象性是艺术的基本特征 （2011年选择题1）（即区别于其他社会意识形态的基本特征）艺术的形象有三种特性：具体性·概括性·感染性（二）艺术形象是感性与理性的统一（三）艺术形象是客观与主观的统一 古元·烧毁地契·木刻版画·1952年烧毁旧地契的成功处，并不在于画面格调的明朗，而在于人物心态的欢快和洋溢于画内的火一样的热情。这热情当然来自创作主体，所以才能随情运刀，无往不胜。尤其是

16、那火焰的升腾和怪兽的惊异，更将作者燃烧的激情，表达的淋漓尽致。焚毁地契，既是焚毁了几千年的封建统治，也是歌颂了农民的翻身解放。这主题无疑是非常重大的，艺术上的表现也无疑是杰出的。王式廓·血衣·1959年早在延安时，王式廓就计划创作一幅土改题材的作品，但一直没有构思成熟。1949年冬天，南苑机场附近的一个小村子开展斗地主的活动。大会开得很热烈，贫下中农拿出卖身契诉说血泪史，让与会者很受震动，更打动了前来观会的王式廓。后来，王式廓又从一个报道中受到启发：一位农民抖着血衣控诉地主，斗垮了地主，唤起了民众。几年来苦苦追寻的灵感，终于乍现。王式廓把抖着血衣的农妇作为画作的重心，周围是

17、激愤的群众和泄了气的地主。几易其稿之后，3.9米长的巨幅素描作品血衣终于诞生，公展后引起轰动。 3、艺术反映世界的真实性真实性（一）艺术反映客观世界的真实性再现的真实再现:是指艺术家在其作品中对他所认识的客观对象或社会生活的具体描写，在创作手法上偏重于写实，追求感性形式的完美和现实的真实；在创作倾向上偏重于认识客体，模仿现实。其特点是感性的现实和冷静的理智。(名词解释，P5354东晋，顾恺之，“以形写神”和“传神”的艺术主张：要求人物画要形神兼备，通过形似达到神似。形似，是对人物外形外貌刻画的真实，即现象的真实；而神似，则是对人物精神性格特征刻画的真实，是本质的真实，艺术形象只有以形似表现神似

18、，以现象的真实表现本质的真实，它的真实性才是圆满的。（二）艺术反映主观世界的真实性表现的真实 表现：是指艺术家运用艺术表现手段来表达自己的情感体验和审美理想，在创作手法上偏重于理想地、情感地表现对象或抛弃的物象，追求超感觉的内容和观念，常常采取象征、寓意、夸张、变形、以至抽象等语言，以突破感受的经验习惯；在创作倾向上，则偏重于表现主体意识，直抒胸怀。表现性艺术具有震撼人心、高度概括、不求形似等特点。(名词解释，P55宋代，苏轼，“寓意于物”宋代，倪瓒，“所谓画者，不过逸笔草草，不求形似”，“聊以写胸中逸气耳”。清代，石涛，“我之为我，自有我在”，“借笔墨写天地万物而陶泳乎我也”齐白石，“似与不

19、似”说。齐白石：”作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。（选择）艺术的真实性包含两个相互联系的方面，一是反映客观世界的真实货再现的真实，一是反映主观世界的真实或表现的真实。艺术形象的真实性，应该是这两个方面的相融合，相统一。(三高度真实的艺术形象与艺术典型典型性 艺术典型(09年，名解，28题 （08年，简答，29题）定义 P56艺术典型就是高度真实和高度概括的艺术形象。它一方面以非常鲜明生动的现象和特殊性充分地、集中地表现出社会生活的本质和普遍性，同时，它又凝聚着创作主体突出的个性、真实的情感和独特的审美创造。“典型”一词在希腊文中原意是铸造用的模子。达芬奇 最后的晚餐达芬奇蒙娜丽莎

20、500年来，人们一直对蒙娜丽莎神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。法国画家马塞尔·杜尚 在这里，达达主义代表艺术家杜尚将达·芬奇的经典名作当作公然嘲讽的对象，展示了他真正渺视传统、无视约束的品性。他把反艺术推向了极致，给后继的艺术运动以新的启迪米开朗基罗大卫大卫是圣经中的少年英雄，曾经杀死侵略犹太人的非利士巨人歌利亚，保卫了祖国的城市和人民。 米开朗基罗没有沿用前人表现大卫战胜敌人后将敌人头颅踩在脚下的场景，而是选择了大卫迎接战斗时的状态。 多纳泰罗·青

21、铜雕像·大卫多纳泰罗运用古希腊人创立的对应构图方式，向人们展现一位形体比例和结构都十分准确的少年形象。这位圣经人物不再是概念性的象征，而是一个活灵活现、有血有肉的生命。第三节 艺术的审美本质一、艺术与美的关系三点（一）艺术反映现实美（简答）艺术作为社会意识形态，它是现实美的反映。所谓“现实美”，即现实中美的事物的美。现实美可以分成自然美和社会美。（填空）举例：江山如此多娇、晚钟、父亲（二）艺术创造艺术美艺术作为特殊的精神生产形态，它创造艺术美1、与现实美不同，艺术美是更高一等级的美术。2、郑板桥提出四种竹子理论：园中之竹，眼中之竹，胸中之竹，手中之足。（08年，填空，23题）3、艺术

22、作品的美即艺术美，是人对现实审美认识的集中表现，是艺术家根据美的现实而创造出来的第二现实的美。举例：罗丹美丽的欧米哀尔，现实丑转化为艺术美的典型（选择）（三）艺术是审美对象艺术作品一旦创作完成，它就成为一件物态化的社会文化财富，就成了观众们的审美对象。傅抱石和关山月江山如此多娇近景是高山苍松，采用青绿山水重彩画法，长城大河和平原则用淡绿，然后慢慢虚过去。远处则云海茫茫，雪山蜿蜒。右上角的太阳，红霞耀目，光辉一片，冲破了灰暗的天空，使人感到红装素裹，分外妖娆。画面上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的勃勃生机。法国，米勒，晚钟（2011年选择题10）看到这对在田间默默祈祷的农民夫妇， 我们仿佛也听

23、到了远方依稀可见的教堂传来的钟声：这“钟声”好像越来越大，传得越来越远 也许是这对伫立在农田里剪影一般的农夫与地平线交叉的形式使人联想到了庄严、神圣的“十字架”，罗中立·父亲采用照相写实主义手法画中国的一位普通的，贫困的，苦涩的老百姓，人物的形象是人们再熟悉不过的老年农民形象，老人枯黑，干瘦的脸上布满了象沟壑，又如车辙似的皱纹，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光，象是在缅怀过去，又象是在期待未来。上个世纪八十年代出品，和当时时代背景有关。改革开放后，引发人们思考我们的过去、现在和未来。罗丹·雕塑欧米哀尔（2011年选择题3） 呈现的是比木乃伊还要皱老的裸体的老妓欧米

24、哀尔，正在悲叹她的丑陋。她弯着腰无力地低垂着头，绝望地看着自己那干瘪如柴的胸部、布满道道皱纹的僵硬的肚皮，四肢筋节犹如枯干的葡萄藤。 自然中认为丑的，往往要比那认为美的更显露出它的性格，因为内在的真实在愁苦的病容上，在皱蹙秽恶的瘦脸上，在各种畸形和残缺上，比在正常健全的相貌上更加明显地呈现出来。 二、艺术的审美本质（一）人与现实的审美关系1、“审美关系”的定义 P66（07年，填空题，17题）审美关系：是指审美主体与审美客体之间发生美学上的关系。2、人与现实的审美关系是如何建立起来？是在什么条件下建立起来的呢？首先，人与现实的审美关系的建立和独立是由：人类生产实践活动的结果人的本质力量具有审美需要（例如原始社会石器、饰品等都具有审美价值）彩陶·人面鱼纹盆1955年出土于陕西省西安市半坡。新石器时代前期，多作为儿童瓮棺的棺盖来使用，是一种特制的葬具。3、“人化的自然”的定义·P68人化的自然：经由生产劳动实践，自然界从与人无关的、敌对的或自在的状态，变成与人相关的、统一的、为我的对象，其结果使人逐渐认识到客体对象的美，并掌握了美的规律，从而发展起了人的审美能力。(二美的本质与美感的本质1、美的本质美的本质和“美的规律”是联系在一起的.两个概念是等同的。都规定着美的事物之所以为美。美就是形象的真理。只有本质真而无现象真，或者只有现象