影视鉴赏大二复习资料

1、故事诸要素主人公：自己内心生活，讲述他的思想、情感 将故事提高到家人、朋友、恋人层面的冲突 扩展到社会机构的矛盾之中 将任务与环境对立起来事件：事件意味着变化，变化时用某种价值来表达和经历的。1、 故事价值是人类经验的普遍特征，这些特征可以从一时到彼一时，由正面转为负面，或由负面转为正面。2、 故事事件创造出人物生活情境中有意味的变化，这种变化是由某种价值来表达和经历的，并通过冲突来完成。场景：定义：展开电影剧情的特定空间环境，不同剧情单元和场次可能需要不同的场景，一组场景可以开展一场或多场戏，一场戏也可以在一组或多组场景中展开。理想的场景则是一个故事事件要检验一系列活动是否构成一个真正的场景

2、，方法如下：它是否能够被写成“一个整体”，一个时间和空间的统一体:小说家或剧作家可能会令场景游移，将其在时空内速解，以建立未来的景点，或变现人物的欣赏品味等，场景甚至可以与另一场景进行切换。 节拍、序列、幕节拍：是场景里面最小的结构成分，是动作反应中的一种行为交流，这些变化的行为通过一个又一个的节拍构筑了场景的转化。序列：是场景构建故事设计中下一个更大的动态单位。序列是指一系列场景，一般二到五个，其中每一个场景的冲击力呈现递增趋势，直到最后达到顶峰。幕：场景以细微但意义重大的方式而转化：一系列场景构成一个序列，以适中的、更具冲击力的方式而转化，一系列序列由构成下一个更大的结构幕，一个表现人物生

3、活中负荷价值的情境中重大逆转的动态单位。 故事1一系列幕构成所有要素中最大的结构：故事。2故事是一个巨大的主事件3故事高潮：故事是一系列幕的组合，渐次发展为一个最后的幕高潮，又称故事高潮，从而引发出绝对而不可逆转的变化。如果你能让每一个最小的成分各司其职，那么便可以达到故事讲述的深沉目的。节拍构建成场景，场景构建成序列，序列构建成幕，幕构成故事，以达到最后的高潮。 故事三角情节：用以构建和设计故事的具有内在连贯一致而且相互关联的，在时间中运行的事件模式。设计情节是指在故事的危险领域内航行，当面临无数岔道时选择正确的航道。情节就是作者对事件的选择以及事件在时间中的设计。 经典设计大清洁围绕一个主

4、动主人公而构建的故事，这个主人公为了追求自己的欲望，经过一段连续的时间，在一个连贯而具有因果关联的虚伪现实中，与主要来自外界的对抗力量进行抗争，直到以一个绝对而不可逆转的变化而结束的闭合式结局。如：火车大劫案美1904、庞贝城的末日意1904、第七封印瑞典1957、四个婚礼和一个葬礼英1994 反结构 反情节它在电影中的作用相当于反小说或新小说和荒诞派戏剧。这套反结构并没有削减经典，而是反其道而行之，否认传统形式，以利用甚至重弄传统形式原理的要义。反情节的制造者对轻描淡写朴实无华的叙述方式几乎没有兴趣。相反，为了昭示他的革命雄心，他的影片倾向于过度铺陈和具有自我意识的大肆渲染。如：重庆森林中国

5、1944、假面意大利1970、闭合式结构：如果一个表达绝对而不可逆转的变化的故事高潮回答了故事讲述过程中所有问题并满足了观众的所有情感。开放式结局：一个故事高潮如果留下一两个未解答的问题和一些没满足的情感。 单一主人公与多重主人公1按照经典讲述的故事通常将一个单一主人公男人、女人或孩子置于故事讲述过程的中心。一个重要故事支配着银幕时间，其主人公则是影片的明星角色。如亡命天涯美1993、2多重主人公是作者将影片分为若干次情节较小的故事，其中每一个故事都有一个单一主人公。如门第多重情节低俗小说党同伐异美1916饮食男女 主动主人公与被动主人公1主动主人公在为追求欲望而采取行动时，与他周围的人和世界

6、发生直接冲突。2被动主人公表现消极被动，在内心追求欲望时，与其自身的方面发生冲突。 线性时间与非线性时间1无论有无闪回，一个故事的事件如果被安排与一个观众能够理解的时间顺序中，那么这个故事便是按照限行时间来讲述的。2如果一个故事在时间中随意跳跃，从而模糊了时间的连续性，以致观众无法判断什么发生在前什么发生在后，那么这个故事便是按照非线性时间讲述的。 因果与巧合因果关系驱动一个故事，使有动机的动作导致结果，这些结果又变成其他结果的原因，从而在导向故事高潮的各个层面相互连接，表现出现实的相互联系性。大情节强调世界上的事情是如何发生，原因如何导致结果，这个结果如何变成另一个结果的原因。巧合驱动一个虚

7、构的世界，使没有动机的动作触发不能导致进一步结果的事件，因此将故事拆解为互不相关的片段和一个开放式的结尾，表现出现实存在的互不关联性。另一方面。反情节常常以巧合取代因果，强调宇宙万物的随意碰撞，从而打破因果关系的链条，导致支离破碎，毫无意义和荒诞不经。 连贯现实与非连贯现实1连贯现实是虚构的背景，确立人物及其世界之间的互动模式，在整个讲述过程中这些互动模式一直保持着连贯性，从而创造出意义。2非连贯现实是混合了多种互动模式的背景，其中故事章节不连贯地从一个“现实”跳向另一个“现实”，以营造出一种荒诞感。 事件事件意味着变化，变化时用某种价值来表达和经历的。1故事价值是人类经验的普遍特征，这些特征

8、可以从此一时到彼一时，由正面转为负面，或由负面转为正面。2故事事件创造出人物生活情境中有意味的变化，这种变化是由某种价值来表达和经历的，并通过冲突来完成。大情节、经典设计。因果关系，闭合式结局，线性时间，外在冲突，单一主人公，连贯现实。小情节、最小主义。开放式结局，内在冲突，多重主人公，被动主人公反结构、反情节。巧合，非线性结构，非连贯现实 影视风格何为影视风格？在影视艺术中，风格是一个由视听语言综合起作用的结果，表现在叙事策略、影像造型、声音构成的方方面面还与题材、体裁有关。他是从影视作品的内容与形式、思想与艺术相统一的整体中呈现出来的，是影视艺术家的创作个性、艺术见解与审美追求在作品中的自

9、然体现。他渗透到镜头及其运动、色彩、影调的每一个像素上，声音，表演，服装道具等。它秉承地域民族的传统，打着鲜明的时代烙印，折射出文化的遗传基因。广义的影视风格：1. 民族风格 世界上存在着地理环境生活习俗、文化传统、地理特征和语言工具不仅相同或迥然相异的各个民族。民族的特点，特殊性决定了反映民族生活与民族精神的影视作品，必然烙有民族特点的印记。影视民族风格的表现是影视作品内容与形式有机统一的民族化体现。（1） 从题材与主题上看，民族题材和主题是构成影视民族特点与民族风格的重要因素。（2） 从鉴赏角度而言，它对本民族观众所持有的亲切性与感染力是十分巨大的。（3） 从影视内容方面而言，民族色彩也体

10、现在民族性格的艺术形象塑造上。（各民族由于物质条件与文化传统的不同地域环境与心理特征的差异，每一个民族的共同性格特征是大不一样的）总之，影视民族风格的发展史影视艺术成熟的标志。2时代风格（1） 每一个社会都有自己的时代精神。同一个社会发展阶段的不同历史时期，由于物质生存条件不同，具有各不相同的时代精神。时代精神最主要的内涵特点，是指能充分的或比较充分的体现特定历史时期的社会生活本质，人民意愿和历史前进方向的先进意识与革命精神（作为上层建筑，意识形态的影视艺术，与时代精神的关系是很密切的）（2） 影视的时代风格不仅受一个时代物质生产、经济发展、政治变化。科技进步的影响，而且也与某个时代的哲学思想

11、、道德伦理和社会风尚有关。（3） 同一时期产生的影视作品，风格可以是阳刚与阴柔、雄伟与细腻、豪放与婉约、热烈与冷峻同时并存、争妍斗艳的。（4） 就不同的艺术家来说，他们作品的多样化风格，又不能不受他们同处的时代的种种客观因素的制约，具有各自不同创作个性的艺术家，最终也不可能超越他们生活的时代。这就决定了他们作品的风格在多样化中必有一定程度的一致性。3导演风格（1） 影视导演风格的特征从文化学角度来看，风格是“某种特定文化的特征”，“是表征一种文化的构成原则”“是文化的基因组，决定着文化总体的类型。”影视导演风格在某种意义上说是各部门艺术家风格有机综合的体现。导演风格即个人风格，法国著名评论家布

12、封曾说“风格即人”（3） 导演风格的主客观因素及其变化发展并非所有的影视导演都能在艺术时间中形成自己的个人风格。导演风格并非凝固不变的，它会随着主客观条件的改变而变化发展。4审美形态风格（1） 审美形态风格，既有综合各家之长的愿望，也有从审美角度剖析影视形态风格的用意。从实质上说，影视审美形态是影视艺术家的审美观念、情趣、理想、追求等在关照与反映社会生活时的形态表现。如有的导演热衷于戏剧形态、散文形态，有的导演擅长于纪实形态、抒情形态，有的导演别出心裁地追求绘画形态、“纯电影”形态等。所有这些都与影视艺术家长期积累起来的审美经验和艺术素质有关。（2） 选择其主要者加以介绍：1. 戏剧风格：指戏

13、剧式电影的风格。经过几代电影艺术家的努力，它早已突破古典主义规定的“情节、时间、地点”一致的三一律戏剧创作原则，也突破了观众始终面对舞台、距离不变、视角不变的“戏剧形式三原则”，改变了电影是戏剧附庸的地位。2. 散文风格：“散文电影”是电影向散文的借鉴，是两者的结合。早期的散文电影风格与戏剧电影风格并无显著的差别，它同样强调围绕统一的戏剧冲突，塑造生动丰满的人物形象，体现作品的主题思想：既保持戏剧的时空局限以及视点单一的特点，又注意吸取小说结构，重视抒情、插叙、描写的特长。3. 纪实风格：指故事片中运用纪实手法塑造人物形象反映社会生活而体现的一种电影风格。其特征：既尊重生活原型，强调纪实性与逼

14、真性，反对对情节的强化与对人物的虚构。在艺术手法上，常在影片中穿插记录片或文献片镜头，重要场景常在现场拍实景，按纪实风格扮演历史人物等。4. 诗化风格：它最初在影片中的表现是具有史诗性或抒情性，以及两者的融合。5. 绘画风格：指借鉴和运用绘画的美学观、表现方法的一种电影风格。电影艺术家从悠久的绘画传统吸取丰富的养料，着重从造型处理方面显示自己的风格特征。6. 政论风格：指表现现实生活中真实地政治事件，具有犀利、泼辣、鲜明的政论色彩的电影风格。政论风格兴起于60年代的意大利，迅即流行于欧美各国。其主要特征是：具有强烈的政治批判性，敢于涉足政治禁区，揭露议会、法庭、政府内部的黑幕：具有高度的纪实性

15、，常以“仿真人真事”的形态出现。（3） 审美形态风格的稳固性与受制，大陆中外影视发展的历史告诉我们，某种审美形态一旦形成并为。观众所承认，产生较大的影响后；它会具有稳固性特征，一般不受艺术形态之外的种种非艺术因素的影响，按照自己的内部规律发展。例如梅坚爱将戏剧因素引入电影，创造了戏剧形态风格，体现这种风格的影片像舞台剧那样深深吸引着观众。首先，审美祥泰风格受制于影视的题材内容。适合于某种形态的题材内容，风格的表现即比较充分而鲜明；反之则形态风格无法形成。其次，影视形态风格在发展过程中，也受到民族风格、时代风格与导演风格的制约。再次，影视审美形态风格在发展过程中，还受到影视观众的制约。不同民族、

16、不同时代、不同层次的观众，由于他们的生活经历，艺术修养，欣赏习惯和心理机制的不同，决定他们审美需要的相异和对待审美形态风格的态度不同。对于那些物质生产比较先进、科学文化比较发达的民族来说，如果观众本身又具备了较高的文化水平和艺术素养，那么具有新意又能与内容有机融合的影视形态，将会得到应有的评价，反之则将受到观众的消极评价。 影视艺术的运动性运动性是影视艺术的基本美学特性之一。运动的种类：1. 被摄对象的运动2. 摄影（像）机的运动3. 主客体复合运动4. 蒙太奇运动第1节 ：被摄对象的运动含义：影视镜头画面中人或物的运动现实中一切有形、有声、有色、占有一定空间位置的运动事物都可成为影视的试听表

17、现对象。（1） 人物的运动风格1. 现实主义的：是一种实在的、具体的动作，直接还原现实生活的情景。2. 风格化的：将现实中运动加以夸张、变形，以达到一种形式主义的效果，形成视觉和心理上的特殊感受。例如：哑剧演员的表演卓别林（1） 音乐舞蹈片，雨中曲（2） 武打片黄飞鸿系列（3） 不以讲故事为目的的先锋派电影先锋派电影：特点是反传统叙事结构而强调纯视觉性。先锋派电影并不是一个统一的创作流派，它包括了“纯电影”“达达主义电影”“超现实主义电影”“表现主义电影”等相互关联又相互区别的创作流派。（2） 人物的运动方式1. 垂直运动：（1） 向上：意味着无拘无束的自由翱翔，会给人以欣悦的视觉感受，因为它

18、符合人眼自下而上的欣赏习惯，通常可以表示渴望、快乐、力量、权利.（2） 向下：悲哀、死亡、卑下、压抑、软弱2. 水平运动：尊重人从左向右的阅读习惯，通常以从左向右的移动为主，运动方向的改变，也会带来视觉上微妙的差异正派：从左向右运动反派：从右向左运动（阅读习惯造成此时视觉上的不舒适感和紧张感）3. 前后运动：（1） 面向摄影机正派：会给人以友善好感，具有魅力，表示出一种肯定的态度，令人接近，有信心。反派：挑衅、敌意、威胁（2） 远离摄像机：人物的远去或者摄影机镜头的拉开正派：人物的远去，意味着情感的远去，具有软弱、畏惧、疑惑的意味。流露出一种无奈、无法更动的宿命感反派：危险解除、令人感觉松弛。

19、释然（3） 运动的方向横向坚定有力，速度感强（配合短镜头，常用于动作片）纵深缓慢感。如果采用望远镜头，则运动会显得更为漫长，如果选择长镜头，则会产生沉闷感第2节 摄影（像）机的运动含义：摄影（像）机可以借助推拉摇移跟升降，变焦，旋转等种种运动形式通过机位与焦距变化来造成运动。移动镜头的艺术作用：创造视觉空间立体感的幻觉，造成观众介入影片事件、冲突的视觉感；展示动作的场面与规模；突出表现人物剧情中的关键性戏剧元素；突出表现人物的内心世界；穿凿特定的情绪与氛围；创造影片的节奏；揭示和深化场面的内涵等（1） 镜头动静的差别固定镜头表现出一种稳定和有秩序的感觉运动镜头会造成活力、变化、乃至无序、混乱的

20、感觉（推、拉、摇、移、跟、升、降）（2） 镜头的运动方式左右摇镜头：使被拍摄对象始终保持在画面内甩摇，可以代替切换，会产生两个场景中的事同时发生的感觉上下俯仰的拍摄1模仿人的观察2造成某种心理感受3升降机的使用一个人的遭遇前后1摄影车的拍摄造成推拉2变焦镜头镜头运动的特殊方式1手提摄影机产生纪实效果，随时捕捉2心理上不可阻挡，无法躲避地压迫下来第3节 主客体复合运动含义：在一个镜头中，人或物与摄影（像）机同时运动。换句话说，就是同一影视镜头中同时具有上述两种运动形式。两种拍摄方式：一种是摄影机充当旁观者，代表观众的视点另一种是摄影机充当剧中人，代表较色视点。第4节 蒙太奇运动含义：运用蒙太奇手

21、法时，镜头衔接与转化产生的运动。蒙太奇运动主要分为两种情况：1静态镜头的衔接2动态镜头的衔接第5节 运动在电影中的应用1、 景别对运动的影响：1. 景别的大小可以改变同一个动作带给人的心理感受大全景、高角度令人物虚弱无力，有永无止境的绝望感中景，仰拍给人以精力十足的感觉2. 运动的大小（或者说冲击力）取决于镜头（特写和全景特写镜头对运动是十分敏感的）影视艺术与其他造型艺术：造型艺术：一般指绘画和雕塑，但也泛指摄影和建筑。含义：是一种侧重于再现性的空间艺术，系指运用一定的物质材料塑造静态的视觉形象的艺术。影视的造型是动态的造型。影视造型的两种基本语言手段：1是镜头内部的场面调度，即通过摄影机的运

22、动或镜头内部人或物的运动构成画面的变化2是镜头之间的蒙太奇，即通过镜头和镜头之间的剪辑、切换、形成影响的动态感，或影像之间的冲突与对比、构成。影视美术影视摄影导演整体构思中的造型艺术部分演员的外部造型视，听觉造型 影视美术：场景、道具、服装、化妆、特技、镜头关于镜头：一是指摄影机从开机到停机之间不间断的摄取的胶片片段所显示在银幕上的影像内容；二是指摄影机上的一个部件，被摄物通过它在胶片上感光成为物象。苏联电影艺术家维尔托夫主张充分发挥摄影机的潜能，深入表现人眼睛所看不到的现象，并创立了著名的“电影眼睛派”他主张“最基本与最主要的是，通过电影来感觉世界。我们的出发点是：利用比人的眼睛更加完美的电

23、影眼睛电视摄影机，来研究充满空间的庞杂视觉现象”法国电影艺术家让·古克多和阿斯特吕克则都把摄影机看做代替质合比的创作工具或语言表达手段。古克多认为“摄影机是一种视觉语言叙述某种内容的工具，可以代替笔和纸”阿斯特吕克也认为电影“逐渐变成能让艺术家用来像今天的论文和小说那样精确无误的表达自己的思想（哪怕多么抽象）和愿望的一种语言（也就是说一种形式)这就是为什么我称这个新的时代为摄影机是来自水笔式的时代。影视摄影介入剧情和表意视觉形态构成的方法：1基本镜头2主观镜头3镜头的选择4摄影机角度影视摄影连续与运动：推拉摇移跟升降变焦等光线造型：自然光、人工光辅助下的自然光创作者的思维：将源于“第

24、一自然”的精华扬长避短的创造出更具理想化的“第二自然”来影视摄影连续与运动：是摄影师外部的运动或者说无力运动，有推拉摇移跟五种主要方式，相应的形成了推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头。视觉造型：色彩、光线、画面构图色彩的作用：1营造基调。基调：是指色彩在画面中表现出来的全片的总的倾向和风格。2形成构图。色彩构图：是指影视画面中色彩的组合及其相互关系，具有丰富的表意性，不但给人以视觉上的美感，而且自身成为抒情表意的视觉符号。光的方向：顺光、逆光、顶光、地光光的质感：聚光、散光、软光、硬光光源位置：前置光、侧光、背光、底光光的亮度：强光、弱光光调：低调光、高调光画面构图：静态构图动中求静动态构

25、图运动性摄影流派：绘画派摄影、纪实派摄影听觉造型：人声、音乐、音响造型性与运动性的辩证关系：造型性指的是画面视觉元素的构成和形式，运动性指的是视觉内容的变化及其特点。 细节含义：所谓细节，就是构成人物性格、事件发展、社会情境、自然景观的最小的组成元素。文艺理论家眼中的细节作品中的细枝末节电影理论中，细节有两个含义：一是指事实的细节（对日常生活中经常能触碰到的某些物件的运用和处理）二是指形象的细节（对人物形象的刻画和细部动作的描绘）细节的多种功能：1刻画人物性格2表现人物性格的发展，表现人物性格的发展是动的艺术，因而刻画人物不能像绘画一样处于静止状态，它必须通过情节，使人物的性格得到发展。好的细节很能表现人物性格的发展或人物关系的变化。3贯穿全剧的功能。贯穿全剧的功能电影中采用贯穿道具