诗歌《城东早春》

1、水仙子·寻梅冬前冬后几村庄，溪北溪南两履霜，树头树底孤山上。冷风袭来何处香？ 忽相逢缟袂绡裳。酒醒寒惊梦，笛凄春断肠，淡月昏黄。1 两履霜：一双鞋沾满了白霜。孤山：此指杭州西湖之孤山，位处里外二湖之间，又名瀛屿，旧时多梅，是号称“梅妻鹤子”的北宋诗人林逋的隐居处。缟袂（gomèi）：白绢做的衣袖。缟，白色的绢。绡（xio）裳：生丝薄绸做的下衣。绡，生丝织成的薄绸。此处言“缟袂绡裳”，是将梅花拟人化，将其比作缟衣素裙的美女，圣洁而飘逸。“酒醒“句：是说醉卧梅下，因寒气侵袭而惊醒。旧题柳宗元龙城录载，隋代赵师雄在罗浮，天寒日暮，醉憩酒店旁，梦遇一淡妆素服的女子与之共饮

2、为乐。酒醒后发觉自己宿于梅花树下，始悟所梦乃梅花仙子。“笛凄”句：是说笛声引起惆怅感伤。笛曲中有梅花落，故云。淡月昏黄：月色朦胧（空气中浮动着梅花的幽香）。这是对宋代诗人林逋山园小梅诗句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的化用。2 译文 冬前冬后转遍了几个村庄，踏遍了溪南溪北，双脚都沾满了霜，又爬上孤山，在梅树丛中上下寻觅，都未见到梅花的踪迹，寻梅不遇，沮丧地立于山头，忽然一阵寒风吹来，不知从何处带来一阵幽香，蓦然回首，她竟然就在身后，那样淡妆素雅，俏然而立。我顿时如遇梅花仙子一般，惊讶于她的清丽脱俗，沉醉于她的风华绝代。然而春寒使我从醉梦中醒来，听到凄怨的笛声，便想到春天会尽，梅花

3、也会片片凋落，此时淡淡的月色笼罩着黄昏。水仙子·寻梅是元代曲坛后期的代表人物之一乔吉的散曲作品。乔吉的作品清丽而质朴，雅俗兼备，这首曲子即是其中的名篇。此曲采取了寓情于景的写作手法，表面上是写梅花，实际上却处处体现着作者的失意心境及所要表达的思想内涵。全曲运用白话，自然而精巧，是其所长。赏析 此曲头三句寻觅梅花的过程，事实上是作者对理想的执着追求过程。“冷风来何处香？忽相逢缟袂绡裳”两句，给人一种“众里寻他千百度”，终达彼岸的愉悦。出人意料的是，作者的情绪却陡然倒转：冷风彻骨，骤然酒醒，凄婉的笛声令人断肠；而朦胧的月色，正把梅花消溶。结尾连用三个典故，进一步描写梅花的神韵，自然带出诗

4、人因理想难于实现的感叹和忧伤。此篇情感起伏回环，情节一波三折，真实地记录了作者复杂的心曲，折射着当时复杂的社会现实。结合前面的背景分析，这支曲子中的梅花可以理解为作者心目中高洁品性的代名词，这在他另一支散曲折桂令·荆溪即事中也可以看出来：问荆溪溪上人家：为甚人家，不种梅花？老树支门，荒蒲绕岸，苦竹圈笆。寺无僧狐狸样瓦，官无事鸟鼠当衙。白水黄沙，倚遍阑干，数尽啼鸦。折桂令·荆溪即事中，作者讽刺了当时中官僚腐朽，社会风气颓落，致使人民困苦，正义不得伸张的社会现实。感叹家家不种梅花，实则隐射梅花般的高洁品性无人拥有。所以，水仙子·寻梅中的梅花也可以是高尚品格的象征，“寻

5、梅”二字本身即表达了作者对高尚品格的渴望与追求。“冬前冬后”道出了寻梅时间之长，从冬前直找到冬后；“溪南溪北”、“树头树底”写明了寻梅的地域之广，溪水南北，孤山上下，作者都寻了个遍。这两句一方面从时间以及空间的跨度之大来表现作者寻梅之艰，寻梅之勤；另一方面，从侧面亦体现出作者爱梅之切，宁肯溪南溪北、树头树底，从冬前直找到冬后也不肯罢休。爱梅之切，实则是作者在苦苦呼唤人性的高洁和社会的公平；寻梅之艰，体现着这一愿望的实现之难。从第三句开始，作者笔风一转。头两句虽然表达了寻梅的艰辛，但接下来的两句带来了一些好消息。虽然已是冬后，“冷风”已“来”，本来已经对寻梅不抱希望了，可是不经意间，一阵暗香传来

6、，作者不禁激动地自问，“何处香？”体现出对传来梅香之地的急切寻觅。忽然间，“缟袂绡裳”的“白衣仙女”翩然而至，进入作者的眼帘。苦苦寻觅的梅花在作者的心里就如同神仙一般高洁、神圣，再一次表现出作者的爱梅之深。可是接下来，作者笔锋一转，本来他已经找到了他苦苦寻觅的梅花，但是，“酒醒”了，之前的喜悦瞬时荡然无存，原来这都是一场梦，现在刺骨的冷风惊醒了美梦。作者心里仿佛响起凄凉的笛声，使得春天的气息也无法令人开心，而是更加使人断肠！“寻梅”只是一场南柯之梦。作者从梦中惊醒，认清了现实，眼前的仅仅是淡淡的泛着月晕的月色，昏黄一片，失望的氛围弥漫开来。全曲到此戛然而止，并未交代最后的结局，留下了深长的余味

7、。1 2 1请简要分析这首元曲的前三句是怎样描绘“寻梅”的执着与艰难的。（5分）前三句借时间的推移（2分）和空间的不断转换（2分），以及细节描写（1分），写出了寻梅的执着和艰难。“冬前”“冬后”是时间的间隔，“溪南”“溪北”“树头”“树底”是空间的变换，“两履霜”是细节描写。2“忽相逢缟袂绡裳”“酒醒寒惊梦，笛凄春断肠”分别采用了什么修辞手法？表达了什么样的感情？（6分）“忽相逢缟袂绡裳”采用了比喻（或拟人）的修辞，把梅花写成了一位清雅飘曳的白衣女子，表达了终于找到梅时的那种喜悦心情（3分）。“酒醒寒惊梦，笛凄春断肠”采用了对偶（或夸张）的修辞，表现了从醉态回到现实后的万分

8、孤独和失落（3分）。3、“冷风来何处香？忽相逢缟袂绡裳”，这两句是怎样描绘梅的形象的？（5分）从视觉和嗅觉等角度，描绘出梅花的洁白和芳香。运用了拟人比喻的修辞手法。将梅花拟人化，将其比作缟衣素裙的美女，圣洁而飘逸。 （写出三种手法各1分，形象特点：洁白、芳香、飘逸2分。设问，以景作答酌情给分）4、结合全曲，简要分析作者情感的变化。（6分）寻梅时的殷切：从冬至前到冬至后，从溪南到溪北，由树上到树下诗人在苦苦寻梅。遇梅时的喜悦：冷风送来清香，梅花就在飘香的地方，像身着白绢衣袖和薄绸下裙的仙女，圣洁而飘逸。酒醒后的失落：从见梅乍喜的如醉入梦的境界中清醒过来，此时又传来令人断肠的笛声，还有一

9、片朦胧的昏黄月光。（每种情感2分）  冬前冬后几村庄，溪南溪北两履霜，树头树底孤山上。冷风来何处香？忽相逢缟袂绡裳。酒醒寒惊梦，笛凄春断肠，淡月昏黄。    这支小令题为“寻梅”。但不是吟梅咏物之作，而是借写“寻梅”的情与景抒发失意落魄的心绪。在中国花文化中，梅花花色素淡，香气清幽，不畏严寒，傲雪凌霜，是淡泊秉性，高洁品格和刚毅意志的象征。作者开篇就写不计时日从冬至前到冬至后，不顾寒冷两脚踏雪履霜，不怕路远难寻，从溪南到溪北在荒郊野外不知走遍了几多村庄，可见爱梅之情深，寻梅之心切，态度之执着，最后一直寻到孤山上。孤山在杭州的西湖里湖与

10、外湖之间，因北宋林和靖隐居于此植梅养鹤，故“孤山梅”就闻名遐迩。树头树底，高处低处，可见寻梅认真。这时不知从何处忽然吹来一股冷风送来阵阵清香，蓦然回首就在飘香的地方发现了梅花，像身着白绢衣袖和薄绸下裙的仙女，圣洁而飘逸。曲子到此“寻梅”的目的已经达到，本该兴奋异常可是诗人的感情却急转直下，因为寒气融着梅香忽然袭来，使作者从见梅乍喜的如醉入梦的境界中清醒过来，他从哪遺世独立、傲世绝俗的梅花物象上看到了现实中自我的身影。此时恰又传来令人断肠的如泣如诉的笛声，加之吞没一切的暮霭和朦胧一片的昏黄月光，此情此景，不正是摧毁一切美好事物和高尚理想的社会势力吗？凄清孤零的梅姿花魂，已成了作者失意落魄、迷惘忧

11、伤心绪的外在形式。     这支小令短小精炼，风格清新，景中寓情，感情回环迭宕。开头三句构成“鼎足对”，而每句中又构成“句中对”。冬前冬后几村庄，溪北溪南两履霜，树头树底孤山上。冷风来何处香？忽相逢缟袂绡裳。酒醒寒惊梦，笛凄春断肠，淡月昏黄。    品评：梅花是高洁的象征，古人踏雪寻梅，意味着对高尚品格的追求。此曲入手三句，即从“寻”字落笔。“冬前冬后”，写出了寻找的时间之长；“几村庄”写出寻找地域之广；“溪南溪北”与“树头树底”两句则进一步写出了诗人寻梅的细致。诗人极写寻梅之勤、寻梅之艰，烘托出爱梅心切

12、。“冷风来何处香”两句，意外的惊喜扑面而来：先写嗅到梅的香气，后写看到梅的姿容，配合着“何处”“忽相逢”的点染，层次分明地表现出寻梅时从犹豫到惊喜的神态。最后三句，化用三个典故曲折表达寻见梅花后的心情。“酒醒寒惊梦”是写所见梅花的美。据龙城录载，隋代赵师雄过罗浮山，遇一白衣女子，对饮甚欢。酒醒后发觉自己躺在白梅树下。承上文的“缟袂绡裳”，诗人在美丽的白梅面前，觉得自己也像赵师雄那样醉心惬意。不过中间着一“寒”字，便透露出一丝怅惘。“笛凄春断肠”则承接“寒”字落墨。李白曾有诗云“黄鹤楼前吹玉笛，江城五月落梅花”。诗人也想到了春景不能常驻，梅花不能常开，理想不能常在，美好的事物终将失去，因而在获梅

13、时既是欣喜又是伤悲。“淡月昏黄”，用林逋“暗香浮动月昏黄”的诗意，既交代寻梅的时间，又交代传出寻梅者寂寞的心绪。此曲环绕着寻梅写情绪的变化，从寻梅的殷切，遇梅的喜悦，到赏梅时的忽感失落，细致入微，含蓄有味。浪淘沙·丹阳浮玉亭席上作                          陆游   

14、0;绿树暗长亭，几把离羊。阳关常恨不堪闻，何况今朝秋色里，身是行人。清泪泡罗巾，各自消魂。一江离恨恰平分。安得千寻横铁锁，截断烟津?该词为宋代词人陆游所作，描写了友人的离别。41岁那年秋天，由京口调为南昌通判。在离开京口任所时，朋友们于丹阳浮玉亭为他设宴饯别。此词即作于饯别的宴席上。丹阳，在镇江之南，旧属镇江府。首二句回忆昔日送别友人的情景。坐落在长江边上的浮玉亭，是词人经常涉足的地方。暮春时节，他曾多次到此送友远行。饯宴在绿树繁茂、浓荫蔽日的亭子里举行。词人不停地举起酒杯，向挚友频频劝酒，殷殷话别，但行人和送者皆心绪不宁，为离别在即而不胜感伤。“阳关”句即描写这种恨别之情。“阳关”为唐代诗人

15、王维所作送元二使安西一诗的代称，亦名渭城曲。此诗将人类普遍具有的感情友谊，写得十分真挚感人，因此，它在当时就被谱上乐曲，作为“送别曲”、“友谊歌”而广为传唱，世称“阳关曲”或“阳关三叠”。词人这里说“阳关常恨”，是因为别时与友唱阳关，唱罢阳关别故人，而他经常与友分别，故谓“常恨”；正因“常恨”，故再听到阳关唱起，就“不堪闻”了。“不堪”，意为禁不起。词的四五句写词人远行时的情景。陆游这次离开京口赴南昌任职，正是冷落清秋节。从前于春残花尽时与人分别，对方是行人，自己已觉伤心；今日秋风萧瑟，草木摇落，自己是行人，将别故人而远去，其悲伤之情当然要倍增于过去了。因此，此时此刻，词人的离别之恨和远行之悲

16、，充盈胸臆，溢于颜面。下片仍写离情。饯宴将止，别离在即。居人和游子依依惜别，互相慰藉，想到别后天各一方，音讯难达，不禁黯然消魂，潸然泪下。“清泪”二句，生动地表现了居人和游子之间真诚而又深厚的友谊。下面“一江离恨恰平分”一句，语颇隽永，意蕴深邃。离愁别恨是十分抽象的东西，难以言状。在中国古典诗词中，虽然以江水之无穷喻愁情之不尽的不计其数，但写得耐人寻味的佳句却殊鲜见。陆游的浪淘沙即景抒情，谓离别的悲愁犹如眼前的江水那么多，一半给你（居人），一半给我（游子）。如此描写，就把离恨的深重具体化、形象化了，能使人掂量离恨的轻重，体会分袂的痛苦，它和李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，有异曲同

17、工之妙。词末二句，更是涉想新奇，匠心别具。词人幻想若能得千寻铁锁，把长江截断、锁住，使我不能远行，居人也可将我留住，这该有很好的事，但这是不可能的。这种幻想，表达了词人希冀与友人长在一处永不分离的良愿，也反映了词人与挚友不忍分别但又不得不别的痛苦。这首小令，开篇回忆往昔我送友人，接着跌进一层，状绘今日友人送我，最后通过幻想来写不忍分离，把别意写得缠绵悱恻，读来颇有余味。(1)“阳关常恨不堪闻”一句中“阳关”指的是什么?为何“不堪闻”?（2分) 阳关指的是“阳关曲”（“阳关三叠”或“渭城曲”）。（1分）因为阳关曲表达的离愁加重了词人此刻的离愁，愁上加愁。（1分） (2)“一江

18、离恨恰平分”一句中用了哪种修辞手法?请简要赏析。(4分) 比喻。（1分）离别的悲愁犹如眼前的江水那么多，一半给你，一半给我，（1分）化抽象为具体，生动形象地表达了词人内心难以言状的离愁。（2分） (3)“安得千寻横铁锁，截断烟津”一句表达了作者怎样的思想感情?请具体分析。(4分) 思想感情：表达了词人希冀与友人长在一处永不分离的良愿，也反映了词人与挚友不忍分别但又不得不别的痛苦。（2分）具体分析：如果能得到千寻铁锁，把长江截断、锁住，词人就可与友人长聚不分了。（1分）诗人想像奇特，感情真挚深沉。（1分）  下第后上永崇高侍郎高蟾天上碧桃和露种，

19、日边红杏倚云栽。芙蓉生在秋江上，不向东风怨未开。这是写给主考官高骈的诗，题又作上高侍郎。前两句比喻别人考中进士并表达羡慕，委婉含蓄地表达了对借皇家权贵雨露之恩者不满，后两句比喻自己的自信和进取态度，也有希望得到高侍郎援引赏识的意思。赏析这首诗呢，先看题目了解其大意，是说高蟾落第后给永崇高侍郎写的一封信，然后就该翻译一下这首诗，再找诗中出现的意象，有碧桃、露、红杏、云、芙蓉、秋江、东风，结合此诗的创作背景进一步体会诗人内心的感受就可以了。关于此诗有一段本事，见唐才子传：“（高蟾）初累举不上，题诗省墙间曰：”冰柱数条搘白日，天门几扇锁明时。阳春发处无根蒂，凭仗东风次第吹，怨而切。是年人论不公，又下

20、第。上马侍郎云（诗从略）。“晚唐科举场上弊端极多，诗歌中有大量反映，此诗就是其中著名的一首。唐代科举尤重进士，因而新进士的待遇极优渥，每年曲江会，观者如云，极为荣耀。此诗一开始就用“天上碧桃”、“日边红杏”来作比拟。“天上”、“日边”，象征着得第者“一登龙门则身价十倍”，地位不寻常：“和露种”、“倚云栽”比喻他们有所凭恃，特承恩宠：“碧桃”、“红杏”，鲜花盛开，意味着他们春风得意、前程似锦。这两句不但用词富丽堂皇，而且对仗整饬精工，正与所描摹的得第者平步青云的非凡气象悉称。镜花缘第八十回写打灯谜，有一条花名谜的谜面就借用了这一联现成诗句。谜底是“凌霄花”。非常切贴。“天上碧桃”、“日边红杏”所

21、以非凡，不就在于其所处地势“凌霄”吗？这里可以体会到诗句暗含的另一重意味。唐代科举惯例，举子考试之前，先得自投门路，向达官贵人“投卷”（呈献诗文）以求荐举，否则没有被录取的希望。这种所谓推荐、选拔相结合的办法后来弊端大启，晚唐尤甚。高蟾下第，自慨“阳春发处无根蒂”，可见当时靠人事“关系”成名者大有人在。这正是“碧桃”在天，“红杏”近日，方得“和露”“倚云”之势，又岂是僻居于秋江之上无依无靠的“芙蓉”所能比拟的呢？第三句中的秋江芙蓉显然是作者自比。作为取譬的意象，芙蓉是由桃杏的比喻连类生发出来的。虽然彼此同属名花，但“天上”、“日边”与“秋江”之上，所处地位极为悬殊。这种对照，与左思咏史名句“郁

22、郁涧底松，离离山上苗”类似，寄托贵贱之不同乃是“地势使之然”。这里还有一层寓意。秋江芙蓉美在风神标格，与春风桃杏美在颜色妖艳不同。唐才子传称“蟾本寒士，性倜傥离群，稍尚气节。人与千金无故，即身死不受”，又说“其胸次磊块”等等。秋江芙蓉孤高的格调与作者的人品是统一的。末句“不向东风怨未开”，话里带刺。表面只怪芙蓉生得不是地方（生在秋江上）、不是时候（正值东风），却暗寓自己生不逢辰的悲慨。与“阳春发处无根蒂，凭仗东风次第吹”同样“怨而切”，只不过此诗全用比体，寄兴深微。诗人向“大人物”上书，不卑不亢，毫无胁肩谄笑的媚态，这在封建时代，是较为难得的。说“未开”而非“不开”，这是因为芙蓉开花要等到秋高

23、气爽的时候。这里似乎表现出作者对自己才具的自信。不妨顺便说一句，高蟾在作诗后的第二年终于蟾宫折桂，如愿以偿了。(1)解说本诗第一、二句所象征的内容。答：得第者有所凭恃，特承恩宠，春风得意，前程似锦，平步青云。(2)简析全诗的主要艺术手法和作者的思想情感。手法：前两句比喻别人考中进士并表达羡慕，委婉含蓄地表达了对借皇家权贵雨露之恩者不满，后两句比喻自己的自信和进取态度，也有希望得到高侍郎援引赏识的意思。对比。中第者与落榜者的对比。中第者有所凭恃，特承恩宠，春风得意、前程似锦 ，平步青云；自己生不逢时的悲慨，又不卑不亢，毫无胁肩谄笑的媚态，同时也表现出了对自己才识的自信。思想情感：诗中暗寓自己生不

24、逢时的悲慨，又不卑不亢，毫无胁肩谄笑的媚态，同时也表现出了对自己才识的自信。1城东早春     （唐）杨巨源诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。若待上林花似锦，出门俱是看花人。此诗写诗人对早春景色的热爱。前两句突出诗题中的“早春”之意。 首句是诗人在城东游赏时对所见早春景色的赞美。这里有两层意思，既是表明，为诗家所喜爱的清新景色，正在这早春之中；同时也表明，这清新的早春景色，最能激发诗家的诗情。 一个“清”字用得贴切。这里不仅指早春景色本身的清新喜人，也兼指这种景色刚刚开始显露出来，还没引起人们的注意，所以环境显得很清幽。第二句紧接第一句，是对早春景色的具体

25、描绘。早春时，柳叶新萌，其色嫩黄，俗称“柳眼”。“才”字“半”字，都是暗示“早”。诗人抓住了“半未匀”这种境界，使人仿佛见到绿枝上刚刚露出的几颗嫩黄的柳眼，那么清新宜人。这不仅突出了“早”字，而且把早春之柳的风姿勾画得非常逼真。生动的笔触蕴含着作者极其欢悦和赞美之情。早春时节，气候寒冷，百花尚未绽开，唯柳枝新叶，冲寒而出，最富有生机，最早为人们带来春天的消息。写新柳，恰好抓住了早春景色的特征。前两句已将早春之神写出，如再作具体描绘，必成赘言。后两句用“若待”两字一转，改从对面着笔，用芳春的艳丽景色，来反衬早春的“清景”。 上林苑繁花似锦，写景色的秾艳已极；游人如云，写环境之喧嚷如市。这后两句与前两句，正好形成鲜明的对照，更反衬出诗人对早春清新之景的喜爱。 同时这也是比喻之笔，“俱是看花人”不仅仅是说锦绣满地，观赏花