浅议现代设计中的减法思维

1、浅议现代设计中的减法思维减法思维设计现代主义中的减法思维现代主义建筑大师密斯?凡德罗将包豪斯的精神带入美国，他提出的少即是多(LessisMore)的设计理念反映了他的建筑观点和艺术特色，影响了全世界。即在设计的过程中，除了功能与外观的创新，减少不必要的元素，避免使用上的复杂。这种理念一直不断地运用在当今的建筑与设计之中。密斯?凡德罗的设计作品中各个细节都精简到不可精简的绝对境界，见不到任何一件附加于建筑之上的多余的东西，没有杂乱的装饰、没有无中生有的变化、没有奇形怪状的摆设品。有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间。它们高贵、雅致，已使建筑结构本身升华为建筑艺术。现代设计理念是不堆

2、砌、精炼而简洁。在建筑和产品设计中，现代主义在美学形式上追求机械化、标准化和适应大量生产，而在功能、造型上追求简洁，删减一切不必要的装饰，以降低生产成本。现代主义的提出，使得设计是已不再只为权贵和资产阶级服务对象，而成为人人都可以享受得起的东西。极简主义中的减法思维上世纪60年代，极简主义在美国流传开来,强调理性、直线、几何、对比等形式。后来，极简的艺术概念在绘画、文学、建筑、音乐等方面都产生了很大程度的影响。极简主义主张把绘画语言削减为简单的色与形的关系，结构上只留下几何形体，用极少的色彩和十分单纯的形去简化画面，摒弃一切琐碎细节和与主题无关的装饰。极简主义按照“减少、减少、再减少”的原则对

3、画面、结构进行处理，造形简洁、色彩单纯。极简主义运用在产品设计上，是将形式、色彩与线条的统一，感受简洁的视觉。在极简主义中，某些思维观念与现代主义有所异同。他们都是以几何图形、中性色彩构成设计作品的主体，强调去除不必要的装饰。但不同的是简化的动机，现代主义是为了降低成本、方便大量生产而对设计进行简化，而极简主义则是意识到能源危机而简化，所以极简主义在减法思维中更是提高到了道德标准的环保意识。今天，快节奏、高效率的紧张城市生活使人们渴望回归自然，不少设计师都强调设计要回归物体的本质。极简主义的设计理念满足了渴望简约与自然的当今社会以及艺术领域的需求。极简主义艺术家认为，形式的简单和重复，就是现实

4、生活的内在韵律。一件好的作品并不仅仅意味着要使用多么精巧和高超的技术，重要的是通过直观的方式表达艺术家的精神观念。当代艺术家应重新拾起对极简主义的热情与向往，创造理性控制下的艺术思维，排除虚幻，寓情感于宁静和简练之中，协调人与自然的关系。减法思维在现代设计中的应用要素在设计的过程中，除了功能与外观的创新进步，同时也要减少不必要的元素，避免在使用上的复杂。而近年来温室效应的严重，使地球变暖、能源耗竭，保护资源的议题被重视，所以在设计工作中，减法便成为了重要的设计策略。在现代平面设计中，很多设计师为了充分展示其创意内容，过多的使用设计语言，造成设计作品内容繁杂、色彩凌乱。试图面面俱到，却由于视觉元

5、素间的相互干扰与影响，使得设计主题难以突出，造成视觉上冲击力下降，甚至会产生误解。这时，减法设计尤为重要。保留重点，删除一切多余的设计元素，例如版面设计中适量的留白会越显得图、文、底主次分明。日本杂货品牌“无印良品（MUJI）”，在其设计中，很好的诠释了减法思维的应用。它的产品上没有商标，也省略了一切不必要的加工和颜色。例如服装上没有花纹、格纹、条纹等设计，颜色上只使用黑、白、褐色、蓝色等。包装样式多采用透明和半透明，尽量从简。重视环保和再生材料的使用，将包装也设计为最简状态，“无印良品”由此赢得了环境保护主义者的拥护。从色彩上讲，黑、白、灰作为永恒的色调，为众多设计师所青睐。虽然它们没有色相

6、，也没有彩色给人的感觉那么强烈，但它们永远给予繁重颜色以平静的背景。当设计色彩过多而显得凌乱时，使用减法减掉不必要的色相，能使得彩色在黑、白、灰的映衬下浑然天成，个性中不失优雅。生活节奏加速，压力加大，使人们在家居中寻找放松感觉的要求越来越高。家居设计中黑、白、灰的安宁加上彩色的点缀会使家庭更像温暖的港湾。美国著名时装品牌CalvinKlein,崇尚极简主义的色彩和简约的造型，大量运用丝、缎、麻、棉与毛料等天然材质，大量采用黑、白灰等中性色彩，呈现出一种干净完美的形象。CalvinKlein的性感理念和简约设计，经过视觉载体的演绎，为品牌塑造了外表朴素、内核丰满的性感视觉印象。其店面设计更是素面朝天，白色的背景衬托着白色的字，虽然没有色彩的对比，在灯光的投射下把高级奢侈品的气派完美地烘托了出来。结论减法思维讲究风格朴实、结构含蓄，用简单的设计、简洁的线条和明快的颜色来传达明朗的现代形象。并舍弃所有“想要”而“非必要的元素，将物体呈现出本体的特质，将不必要、多余的功能及装饰予以删除，使设计产品回归到最原始的本质，减少不必要的浪费。在视觉传达设计中，利用“减法”进行设计，能