对服装设计专业学生及教师核心技能培养的思考

1、武汉市中职艺校服装设计专业能力导向下中职生及教师核心技能的培养武汉市中职艺校服装设计专业 周静 服装效果图是中职服装美术设计基础课程中既重要，又有一定难度的技能型教学内容。本文对中职学生如何掌握服装效果图的绘制方法，从教学目标，效果图的表现要点和技法等核心技能方面做了一些探讨。 服装设计是美化装饰人体，表现人的个性与气质的一种手段。服装效果图的绘制是表达设计者思想的绘画，包括平面款式图(包括工艺款式图与结构款式图)和人体着装效果图两种形式。中职学校服装专业的人才培养方向是服装结构设计与工艺制作，因此在专业课程的安排中，只开设了少量的素描和色彩写生课程，对这些没有美术基础的学生进行绘画基本功的训

2、练。但如何在较短的时间内，既考虑学生的能力，也结合企业职业岗位的需要，让学生掌握基本的服装效果图的绘制技巧是中职服装课程中既重要，又有一定难度的技能型教学内容。一，从学生的就业岗位入手，确定服装效果图教学的总体目标 首先我们要明确中职服装设计与工艺专业人才培养目标是：能在服装企业从事服装款式与服装结构设计、服装工艺制作、裁剪、整烫、经营管理等技术岗位上工作的高素质中、初级专门人才。我们的学生大多美术基础差，审美意识弱。他们从事的职业岗位除了流水操作工以外，主要还有服装打板、服装裁剪、样衣制作、CAD制板放码、跟单、质检、服装产品生产流水线的组织与技术管理、服装产品推广渠道管理等工作岗位。这些岗

3、位虽不要求从业者有扎实的服装美术设计功底，但也要求具备一定的服装审美能力，掌握服装平面款式图(工艺款式图与结构款式图)绘画表现基本技能。基于大多数毕业生的职业岗位的特点及能力要求，结合我校服装专业学生的实际情况，我们把提高服装专业学生的审美能力，掌握基本的服装美术设计理论知识和服装效果图的绘画表现技能，熟练掌握服装平面款式图的绘制表现确定为教学的总体目标。为服装结构制图与缝制工艺等主干课程的深入学习打下基础。二，从教学的总体目标入手，突出效果图的功能与要求 服装效果图包括平面款式图和人体着装效果图两种形式。在表现效果上，与强调画面艺术效果和着装意境表现的时装画有较大的区别，服装效果图应具有写实

4、工整、易读、造型、结构、色彩、面料质感表现清楚，便于指导生产的特点。 对中职服装效果图的教学，可从对绘画技巧要求较低，学生易于掌握，走向工作岗位后使用更多的服装款式图着手。 （一）强调服装款式造型特征鲜明，整体和局部的结构比例要准确。一般来说，职业学校的服装绘画教学安排在素描教学后的第二学期，此时学生虽已具备了初步的服装结构知识，但对服装款式特征的把握还不能到位。因此，教师要把重点放在服装款式图的廓形选择上，服装造型特征鲜明，整体和局部的结构比例表现准确。逐步提高学生的审美能力，较快掌握表现服装款式特征的要求和方法。在教学中，可以从领、袖、袋等局部表现入手，再过渡到款式的整体表现。 服装缝制工

5、艺细部结构特征需表达清晰、简洁、概括。在服装效果图的表现中，服装款式图表现中的重点和难点是缝制工艺类型多，变化大。其中以绳、结、扣、袢、褶、拉链、花边等装饰工艺的表现难度最大。绳、结、扣、褶、拉链、花边作为服装设计中常用的装饰工艺，对服装起到画龙点睛的作用。多做细节的练习能让学生领略服装缝制工艺的精致合理，并能举一反三，迅速掌握服装缝制工艺特征的基本表现规律和表现方法。 三，从学生的绘画能力入手 效果图表现技法具有针对性和典型性 着装效果图表现的是一种人体着装后的效果，其中服装人物姿态和面料质感表现是学习的难点。根据学生绘画能力，掌握一些基本的绘画要领。在人物姿态和着装、面料质感表现技法等方面

6、的教学上要具有针对性和典型性。 （一）帮助学生选择经典的服装人物姿态。在服装绘画中，对人物身高比例、动态、角度、手势、表情，可根据表现的需要进行夸张、省略等艺术化处理。对于没有人体知识和表现技巧的学生来说，在人物姿态的表现上既要写实，又要简练，可以将最适合表现服装美的几种典型而常用的人体姿态,如s曲线的正面、半侧面、背面动态以及与动态相匹配的2-3种头、手、脚的姿态作为服装人体的常规表现，讲解中要突出服装人物姿态的变化规律。在后续的学习中还要反复使用。 （二）帮助学生选择典型的着装效果。服装轮廓与体积感是服装人体着装效果表现的难点。教学要体现人物着装后，服装轮廓和体积感的特征及表现规律。因此可

7、选择紧身、适身、松身等不同松紧程度的服装着装效果进行不同的教学。服装人体姿态是学生熟悉的，对由于人体、人体动态和服装的松紧程度影响下，在胸、腰、袖肘、裆、膝等部位服装产生的褶皱处理要整体、简洁，高度概括、提炼，服装的外形也表现准确。 （三）帮助学生选择以线描为主的表现技法。服装效果图的表现技法丰富多彩，根据服装的风格、造型、结构、材料质感等特征可选择不同的技法表现。在所有的技法中，线描法是最适合初学者学习的技法。形态不同的线不但可以准确地表现服装的外轮廓与内结构，还可以表现服装面料的轻、重、厚、薄、粗、细等质感。在教学中，首先可以从单纯使用匀线、粗细线、不规则线表现服装风格和面料质感开始，然后

8、再进行线与色彩结合在一起的平涂法、线描淡彩法、彩色铅笔法练习。 “临摹”是服装绘画案例教学的第一步，学生对服装绘画表现技能的熟练程度和灵活处理问题的能力还要在实际应用中形成。因此，在每一次课堂教学中，应用练习是不可缺少的环节。训练项目可与专业主干课程的相关内容结合起来，如要求学生上网收集表现30种不同特征的缝制工艺，30款不同特征的流行服装；在绘制服装结构图和填写工艺单时，必须要绘制出服装的正、背面款式图；在服装成品静态展示时，要配有着装效果图、款式图和面料小样等。本阶段课程结束后，还可结合服装款式、色彩、图案的教学，对学生进行应用与创新能力的培养。引入多媒体技术 提高学生的学习兴趣 首先是课

9、堂教学多媒体技术的运用，能提高学生的学习兴趣，能让空洞抽象的设计理论与具体、生动的服装形象结合起来。对名师名作的赏析，也用动态的视频将作品的意境美、音乐美、艺术美、充分表现出来。其次在技能训练手段上要积极引入计算机信息技术，如运用Photoshop软件进行服装效果图的训练，运用CorelDraw软件进行款式图的绘制，些手段不仅能提高学生自学习能力和学习的效率，而且提高了学生走向社会后的岗位竞争能力。 五，教师核心技能的更新与提升服装专业的教师，既是教师又是设计师，要具有一定的服装设计体验或经验，在教学中能对学生的创意提出中肯建议。我们专业的教师多次参加国家级专业培训，并拥有技师证。在服装设计教学中勇敢承担起教育变革的责任。我们遵循“为设计服务，为专业打基础”的原则，培养学生的认识能力、观察能力、表现能力和