丹青描美景笔底写风云

1、丹青描美景 笔底写风云读书画家陈奕纯的散文郑晓林陈奕纯， 这位在北京许多国家级的重要场合， 留下美术精品佳作的书画家， 在散文创作 上也是才情逼人，手头上的这 20 多篇精妙美文，便是一个无声的例证。细分一下陈奕纯的散文，我认为可以分为“画里画外” 、“乡土记忆”和“山水情怀”三 块。（一）作为一个优秀的画家， 并且还具有相当美术史造诣的陈奕纯， 读他与美术创作有关的那 些散文，不仅窥见了他创作图画的内心感受， 而且对他的绘画作品有了一份更加深刻的理解， 并且通过散文， 能够将他的绘画从有限的展示空间， 延伸到更为广阔的想象空间， 延伸到更 为纷繁的历史长河， 延伸到更为深刻的思想高地， 因此

2、，看陈奕纯的图画， 品陈奕纯的散文， 大有“画意与心境并呈，色彩共文字齐飞”之感。时间的同一个源头 ，叙述了作者给人民大会堂澳门厅作画盛世之歌的过程， 它的 开篇很有意思：“我平生画花无数， 且收获天地之间它们的一些香气， 一些美， 我想谈谈有关莲花的 美的话题。比方说，在我的面前有一张画案，一片宣纸，一碟五彩，一支笔，绘画之前，我首先 把自己想象成一朵充满灵性的莲花， 半开半闭，半梦半醒，就像等待爱情一样发呆，就像在 等你。这细节，发展下去应该是这样的：画她的美丽轮廓，画她多愁善感的样子，画她小心 翼翼的呼吸， 画她的唇， 画她的眉眼， 究竟是五六片还是七八片？笑成了一条直线还是笑成 了一道

3、波浪？”作者从莲花绘画的艺术流变谈起，然后“电话铃声大作” ，一下子拉回到现实，完美实 现了一种艺术穿越；再后就是艰苦的绘画创作， “每天每天，我闭门作画，基本上只睡两三 个小时，打破了作息时间，画到有些关键位置，甚至 7 天没离开画室一步” ；原以为就这样 千辛万苦地创作成功了， 不料， 又祸起萧墙： 因为急性脊髓炎，作者从胸口以下身体部位完 全失去知觉， 因此成了一个整天躺在病床上、 大小便不能自理的重症患者。 这样的一波三折， 使得绘画的艺术创作变成了一个画家与命运勇敢抗争的行为艺术； 在不经意间， 暗喻了盛世 莲花， 经得起一切暴风骤雨的考验， 风雨过后， 莲花显得分外美丽， 香飘万里

4、。 这样的写作， 让人回味无穷。风骨牡丹 ，虽然写的是给中南海作画和谐之春的一些艺术体会，却是由画而文，娓娓道来， 自然随意， 展现了作者多重的艺术修养。 这篇文章充分体现了作者散文创作的显 著特点， 即美术文学相互交融， 视觉感觉产生叠加， 将精彩的美文架构在渊博的绘画学识之 上，产生具有艺术通感的多层次的美学享受。你看，他画牡丹：我使用了被同道誉为“中国红”的介于石榴红与芭蕉红的颜色来大块渲染牡丹花朵， 使春风中的牡丹色泽饱满润泽，总领群芳；以行草笔触入画，大胆落笔，从容布局，使牡丹花与山石、水仙、竹子等气脉贯通、和谐相生。整个画面，近看热烈奔放、生机勃勃，远观疏朗透气、枝摇风生！ ”作者

5、在给人民大会堂作画泱泱万里尽朝晖后，所作散文山之吟 ，在我看来，是 一篇颇有古体骈文意蕴的好散文，“我在风化中傲然耸立，承受碰撞挤压、电击雷劈。我是喜马拉雅，我是昆仑；我是长 白，我是峨眉；我是秦岭，我是五岳。珠穆朗玛峰是我高扬的旗帜。横贯中亚的天山是我伸 展的肢体， 层层覆盖的皑皑白雪是我的年轮， 冰川融化的雪水是我生命的血浆， 倒悬的冰柱 是我亿万毛孔中迸出的晶莹泪滴，是我汩汩流动生命的每一声搏动、每一次喘息。 ”文字大气磅礴， 铿锵有力。这篇散文作品有着古代文人题画诗的意趣， 篇幅不长， 却有 深化意境，提升主旨之功效，我虽然没有看到他的图画，通过文章能够感到，他的泱泱万 里尽朝晖是如何

6、的开阔壮丽，文章与图画，就是这样地相得益彰。陈奕纯的散文创作有他自己的散文观， 他要“用自已学书画、 创作书画作品的亲身感受， 来感染读者、激励读者，让作者、作品、读者置于同一时空” 。他是这样说的，也是这样做 的，因此我们在 大地之声 中 ,看到了他给全国人大办公厅大楼绘画时的激情澎湃；我们在晨光里，体察了他给天安门城楼绘画的满腔自豪； 向上的春天 ，表达了作者给人民大会堂 绘画碧玉生辉的激动和欢欣； 绘三峡寥廓江天 ，作者用简洁、有力的文字，叙述了给 中南海作画三峡放歌的那份豪迈与明朗，而原始之魂 ，则再现了人民大会堂雄风 万里图里十八只威武勇猛的老虎，那激昂不屈，虎啸生风，龙飞云起的虎之

7、魂，由虎魂进 而表现出中华民族勇敢不屈的精神和磅礴伟岸的气势。（二）陈奕纯主攻工笔画， 这一艺术门类有着细密而飘逸的线条， 多姿而强烈的色彩， 这就要 求画家保持细腻而丰富的感情，一如绘画本身。这一点，在陈奕纯“乡土记忆”散文中，表 现得最为明显。布谷鸟飞过北京城虽然写的是北京的生活，但内核是“乡愁” 。“布谷布谷，好像把 原野上的农事全部唤醒了一样。又好像唤醒了我的美丽乡愁”。 “乡愁”其实是文学的一个 母题，我们吟诵过孟郊的游子吟 ，我们拜读过鲁迅的社戏 、故乡，我们从余光中的 诗行里明白台湾同胞、海外华人的思乡挚情。现在，城市化进程，让我们过去沉睡着的“乡 愁”苏醒了， 远离村庄和土地，

8、 空间是遥远的， 心绪也变得漂泊起来。 陈奕纯用朴素的文字， 真真切切地书写了他自己的乡愁，让读者在感情的洗礼中产生了共鸣。有读者来信说， “作 者把一个小家庭的欢笑、苦难同我们今天日新月异、翻天覆地的北京城紧密相连！”而我， 却不以为然，我读到的是作者的一份失落、一种惆怅和一些困惑， 否则，作者不会在开篇的 时候，用那么富有童话般的语言，来描绘美好而远去的乡村生活。“我屏住了呼吸。湿湿的夜，夏虫们的各种鸣叫好像一场暴风雪似的骤然落下：大的， 像珍珠玛瑙样儿的第一个落在地上，玻璃球般弹跳着，一会儿出现，一会儿消失，我想，是 蝉在脱壳； 小的，像极了老奶奶簸箕里的米粒儿， 孩子般一个连着一个往大

9、铁锅里跑， 声音 急而小，断断续续，最后断断续续就连成了一道长音，”如果作者没有惆怅，就不会“北京北京，浅浅的夜，我在你的怀里呼吸，在你的呼吸里 辗转反侧，在哭” ，也不会与雍和宫地铁口，那个不断唱着一无所有的小伙子，产生惺 惺相惜的情愫。故土和母亲密不可分。乡愁的个人化体验其实就是对母亲的思念。 在乳名里，对故土的留恋与对母亲的思念，构成了作者的感情二重奏，此起彼伏， 绵绵不绝。 作者面对下了一夜的大雪，在漫漫冬夜里，想起了母亲的唠叨， 乡愁便是一朵乳 白色的雪花：“一朵雪花落在另一朵雪花之上， 就堆积成了时间； 一个我踩在另一个我之上， 也堆积 成了时间。 我和雪花都是似曾相识的， 相识却

10、不见， 不见不想， 一切一切， 交给时间来完成， 这是多么痛苦的过程啊。 ”所以，“我们的小时候正在远远离开我们，我们的乡愁正在漂泊到别处，唯一留给我们的，是乳名，是母亲唱起的民谣。 ”看着你一天天苍老 ，这是从儿子的目光看过去的动人场景。 红孩说到，“关于母爱的 作品千千万，如何在熟悉的题材中写出新意，不论对哪个作者都是一次挑战。 ”我在和陈奕 纯交往的时候， 感到了他的憨厚、真诚， 从他的文章里又体会到他的感人孝心：一份慈母的 柔情，一份游子的真心，在机场见面的一刻，交融缠绵，感动人心，一个慈爱、开朗而又坚 强的母亲形象，一个孝顺、聪明而又机灵的儿子形象，悠然浮现，跃然纸上。陈奕纯的图画很

11、美，散文的表达也很美，就像他的那些绚丽的图画，都是暖色调，色 彩饱满而丰富，但是， 大地的皱纹却是例外，在这篇文章里，作者除了以往的美好回忆， 又写出了一份生活的残酷。在这篇叙事散文里，作者讲的是： 小时候， 妈妈在镇卫生所当药 房管理员， 同科室的小周阿姨， 因为少了三块钱的公款， 以自杀身亡的方式，来证明自己的 清白。 若干年以后， 作者和母亲又回到了当年下放的那个小镇，和一位在世、却已经中风的 同事见了面， 从同事的儿子那里知道， 三块钱是同事找到后却偷藏起来的， 母亲听说这事以 后的愤怒就可想而知了。 比较有意思的是， 陈奕纯在叙述这个故事的时候， 却插了一段在太 行山艰苦写生，创作大

12、型山水画王莽岭日出的往事。与三块钱的故事，形成了一个叙述 上丰富的二声部，加上结尾如小说一般的突然转折，使得这篇散文有了散文、小说、绘画、 音乐等方面多重的艺术意蕴，值得反复体味。如果说，陈奕纯的“乡土记忆”散文是一幅幅精致的工笔画，那么，他的“山水情怀” 散文，则是一幅幅的泼墨大写意了。我首推着了火的霞光，着了火的山 。我特别欣赏他的起笔：“好一片着了火的霞光，好一片着了火的山！霞光的源头是霞光，山的源头是山，一 挥手，火，咆哮着，奔涌着，一路飞跑着就上来了。 ”这篇散文采用 “火” 这一诗歌意象， 通过截取唐代散文家韩愈一生中与广东丹霞山的三 次邂逅，把“丹霞山”三个字巧妙地进行了解构，通

13、过“着了火” ，呈现了“霞光” 、“火”、 “山”三维空间的大气势，把韩愈的家国情怀提升、放大，成功塑造出一个隐忍不屈、雄劲 豪迈、悲壮沉郁的男人形象。 这篇散文后来一举夺得 “丹霞山杯” 全球华文散文大赛一等奖， 得到文坛大家的较高评价，也就不奇怪了。泼墨绵山把绘画的意境和文字的叙述很好地结合在一起，因此开拓了图画的边界， 也深化了文字的意趣，值得重视。这篇散文打破传统游记“写景 +传说+抒情+赞美” 的套路，以一位书画家的胸襟展开叙述，由一幅太行风骨图进而想绵山、游绵山、写绵山，把作 者几十年来， 对中国书画创作的所求所悟放置于一次小小的旅行中， 神游绵山山水， 神交书 画大师，邂逅大美，

14、 参悟人生， 重新激发出内心深处的那一份温暖与感动。 这种独特的艺术 创作视角，勾勒出一个具有强烈书画气质的绵山。水墨顿悟同样是这样的一种表达，由景而文，绘画与文章彼此呼应，顿悟透彻，感 觉到位。这篇散文，画面感特别强，色彩极为丰富：“天空蒙上了一层薄雾， 太阳隐在云层， 雾气在山头慢慢移动，四周一片清寂。远处的湖堤上，一头水牛跟在农夫后面缓缓走来， “踏踏”的蹄声由远而近。消失在竹林深处。刚走到湖边，清凉的雨丝就 随着一阵微风飘过来， 浓重的云块也从山那边匆匆涌来， 又向远处倏然飞去。 尽管山头上乱 云飞渡，湖面上空却依然空明透亮，澄澈的湖水深蓝如黛，宁静如梦。 ”然而，对于艺术的感悟，作者也比较到位：“画家在水墨世界里遨游，把自己变成水、变成墨， 与现实的水墨水乳交融， 以自己的 灵魂融入所要表达事物的灵魂， 把自己的呼吸、 自己的血液与水墨的呼吸、 水墨的血液交融 在一起，把自己心灵的东西镌刻上去，以表达独特的情怀。我认为，这也是一篇很有意思、完全是陈奕纯“画、文、史”统一于一体的艺术散文。 动物是山水中的精灵，构成了静态画面中的生动元素。 我吻天使的羽毛文字清丽， 感情真挚， 塑造了一个热爱大自然， 热爱天堂鸟的作者形象， 看看，他是怎样地善待一根小 小的羽毛，又是怎样对待大自然的一草一木的：我把唇轻轻迎上， 一个灵魂轻轻迎上，从此江流涌动、 江河湖海同源一脉，从此