浅论传统门窗中的美学

1、浅论传统门窗中的美学浅论传统门窗中的美学门窗在中国古代建筑中起到通风透气、与室外景观交融、与大自然接触的重要作用。中国古门窗的功能性和装饰性相辅相成，倘假设我们把一幢上档次的古民居正面的砖墙拆去，显如今人们面前的便是成排的隔扇。它昂然排立在一根根的立柱之间，既是门，又是窗，那图案化的格心，玲珑剔透，给人一种韵律的美感，它把建筑外的空间引入室内，又把建筑内的空间引到室外，内外交融，气象万千。中国传统门窗的产生，首先来源于实用，在满足了实用功能的根底上，中国的木雕艺术家们和建筑的主人们又对其进展了雕饰美化处理，产生了丰富的门窗木雕艺术，为历史留下了各个时期不同的灿烂文化。明清时期的宫廷雕刻，人们的

2、审美观念普遍爱好繁缛，大多追求繁复华美的效果至今在寺庙与民居中留下的许多遗迹中。同时，我们也看到有不少传统门窗的木雕艺人们，追求的是删繁就简，讲究的是美观精致，注重的是雅洁质朴，同样留下了许多供我们品味的佳作。在刻画详细形象时，处理得很有分寸，如反映八仙过海的画面时，由于八仙形象过于复杂，艺人们便简化成八位神仙手中的法器：如汉钟离用他的蕉叶扇来代替，铁拐李用他的宝葫芦来代替，韩湘子用他的玉萧来代替，张果老用他的渔鼓来代替，吕洞宾用他的宝剑来代替，曹国舅用他的玉板来代替，蓝采和用他的花篮来代替，何仙姑用她的荷花来代替。这些用法器来代表八仙形象的图案俗称暗八仙，它使雕刻画面简洁而素美。中国传统门窗

3、又给人一种节奏的美感。节奏并不只限于声音，建筑也有节奏，美学家们把建筑比喻为凝固的音乐。同样，传统门窗也有它起承转合的节奏，以隔扇为例，自上往下，从绦环板开始起承到格心，以绦环板又转合到裙板，个中形体长短大小粗细的起伏便产生了节奏。再加上木雕装饰的节奏，使大节奏中出现小节奏的韵律美感。在中国传统古建筑的木雕装饰中，主次清楚，份量最重的是第一进院落，其次为其他的院落；在同一个院落中，重点是正房厅的装饰，其次为两边的厢房；在同一空间中，重点是上部，其次是下部。在详细的施雕过程中，艺人们往往遵循以下法那么：以图案性的装饰衬托写实特性的雕刻，以四周的雕刻突出中间的雕刻，以起突不高的形象比照起突较高的形

4、象。中国传统门窗的木雕装饰也不例外，凡在同一幢古建筑中，居中的正房厅、居中的开间格扇、槛窗是雕刻的重点，两边的厢房、耳房那么次之。在装饰的内容中，往往以人物故事为重点，动物、植物及博古杂宝为其次。这种有主有次的雕刻装饰，在中国传统古建中井然有序地结集，变化中有统一，既生动活泼，又丰富多姿。传统门窗一般不上色，只涂一层防霉朽的桐油，显示出木料的材质美感，并给木雕凭添一层清雅质朴的淳味。中国传统古门窗可以说是建筑中的一双眼睛，赋予古建筑以生命与表情。门窗的装饰程式、装潢手法与图案构成，在历代艺人的雕刀下洋洋大观，隽美多姿。它们和古建筑特别是古民居中特有的古雅装饰，如几案摆设、楹联匾额、竹篁幽兰有机

5、地交融在一起，在日光月影下，在春风夏雨中，变幻着风致情韵，构成了中国传统门窗特有的美学境界与情趣。历代的文人墨客还为我们留下了一扇又一扇富涵文化底蕴的窗；绿窗人似花、绮窗愁对秋空、依蓬窗无寐，引杯孤酌等吟窗诗句本文由论文联盟搜集整理令人赞叹。而李商隐的西窗更是成了古典文学中的一个经典名词，后人屡屡化用他的何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时，其他如寂寥西窗久坐，故人悭相会，同剪灯语。有人添烛西窗，不眠侵晓。小窗剪烛，歌云载恨，飞上银霄等，可谓俯拾皆是，令人掩卷遐思。古人对窗纱的选择也颇为讲究。?红楼梦?第四十四回写贾母来到潇湘馆，见到窗纱已旧，便说：这竹子已是绿的，再拿这绿纱糊上反不配。凤姐儿就说：

6、库房里有各式折枝把戏的，也有流云幅把戏的，还有百蝶穿花把戏的接着，贾母又介绍了一种珍贵的软烟罗纱，它有四种颜色，一种是雨过天晴，一种是秋香色，一种是松绿色，一种是银红色，假设是做了帐子，糊了窗屉，远远看去犹似烟雾一样，就拿这银红色的给潇湘馆糊窗户。从这里我们可以看出作者曹雪芹在窗户与窗纱颜色搭配上的美学功底。传统门窗不仅有分隔和通风采光的功能，而且又是人们寄情的审美对象，使传统门窗到达诗情画意的境界。苏东坡云：纸窗竹屋，灯火荧荧。时于此中，得稍佳趣。其味在窗下；姜白石云：等凭时重觅幽香，已入小窗横幅。把窗当成取景框中一幅活的画面；郑板桥云：破纸窗间，一碗读书灯，那么另具一种境界；陆游云：小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。以窗为载体，表达内心的思绪，带给人以绵绵的遐思联想。而明人小诗，一琴几上闲，数竹窗外碧，帘户寂无人，春风自吹人。更为门窗积淀起一层美的意蕴。窗含西岭千秋雪、云奔浪卷入帘钩、要看银山拍天浪，开窗放入大江来。历代诗人从窗中观