茶席设计-插花

1、插花一、中国插花的起源及历史进展化传统和丰富的文化底蕴。大约在化传统和丰富的文化底蕴。大约在5000 多年以前的原始社会后期，我们的祖先就把秀丽的(即芍药)。”这是描写男说的切花。 子，说明当时有采摘香花佩戴身上的时尚。以花传情，以花、朋志，赐予花卉以某种寓意， 可见花卉进入文化领域自：春秋战国时代开头。秦汉时期，文化艺术有了极大进展，插花艺术也不例外，记载，西汉惠帝时，孝惠皇后将四时植花罗致室内，并安排于寝榻、几案上。可想而知，这些“四时植花“不是盆花即是6 支小红花并置于方形几架上，形成了花材、容器、几架三位一体的形象围插花。隋唐时代，是中国插花艺术进展史上的兴盛时期。每年农历二月十五日定

2、为“花朝”， 有严格的程序和格外讲究的排场。对插花所用工具、放置场所、养护水质、几架外形以及挂画都有严格规定，还要谱曲、咏诗讴歌，再饮美酒方能尽兴。从而到达视觉、听觉多方面欣赏的效果。在此时期，人造花的应用也日渐广泛。 佳卉、山花野草都可使用。插花器具也不仅是瓷或铜的瓶、盘，而且扩展到竹筒、漆器，还有吊挂和壁挂。总之，追求自然情趣，朴实简洁，清爽活泼，任凭潇洒。南唐后主李煜对插花艺术的进展作出了突出的奉献，“锦洞天”是李后主的独创。 德节操等。花材多项选择用有深度寓意的松、柏、竹、梅、兰、桂、山茶、水仙等上品花木。形成以花品、花得寓意人伦教化的插花形式，对后世影响颇大。 图，花篮造型制作精巧美

3、观，有美丽的花纹、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半开或盛开，颜色明媚，错落有致，姿势飘逸，生气勃勃。 就产生了有人所说的“心象花”。钱选绘的吊篮式插花，在吊篮上放两个瓷罐，罐里分别装满金桂和银桂，上飘一枝三折形似如意的桂花枝条，示意金贵、银贵，不如拘束如意贵。反映人们祈求安定、平和、自由的愿望。明代是插花艺术复兴、富强、兴盛和成熟时期，在技艺上、理论上都形成了完备的系统的体系。初期受宋代理学影响，以中立式厅堂插花为主，庄重华美，造型饱满，构图严谨， 寓意深邃。晚期插花追求参差不伦，意态自然。讲究俯仰高低，疏密斜正，各具意态，得画家写生折枝之妙，方有天趣。构图严谨，留意花材同容器的比例关系。 花。如邹

4、一桂的写景式盘花，花材有竹、棕榈，配以太湖石，凹凸错落，疏密有致，颇富自然之趣。谐音式插花如马诒所绘作品前程万里，以铜钱、佛尘、万年青、李子为花材取其谐音为主题。二、中国现代插花的进展 失殆尽，各地不同风格流派的切磋沟通受到影响，插花艺术消灭断层时期，直到改革开放， 仅已有了全国性的插花组织中国插花花艺协会 术专业委员会，而且有 20 个省市都成立了相应的插花组织，形成了肯定规模的专业队伍， 推动了插花艺术的快速进展和提高 绚烂夺目的风采，再现于国际插花艺坛，独领风骚。三、中国传统插花的风格与特点崇尚自然、师法自然而高于自然是中华民族传统文化艺术尤其是造型创作的共同指 叶、每一花枝都是顺其自然

5、之势，或直或曲、或仰或俯,奇异组合，使之各得其所，彼此和谐共处如同生长在自然之中，布满了蓬勃的生命力,毫无刻意造作之气。即使修剪，也不显 这正是中国传统艺术“形肖自然”理论的典型表达 于花材的剪截组合以及与容器的比例关系虽定为7：5：3花枝的位置伸展方向与角度绝无固定程式和严格要求 由人作，宛白天开”的境地。表现了构图上的自由活泼，形式上的丰富多样的变化性。 要素。 之美，突出花品花格的表现为最高艺术境地。比方荷花，“出淤泥而不染”，被视为清净高 清高淡雅，傲雪凌霜的性格；桂花，是官运亨通、文思进步和中秋团聚的象征；竹，是虚心和忠诚的象征；松，是威猛与长寿的象征等等。另外，一些品高韵胜的花材组

6、合一起，或依据 古等等。其寿命也较长又易加工整形，可以自由构图，表现出各种美丽生动的轮廓、体量、质感与动态，呈现出一叶一世界，一花一天地的艺术天地。四、茶艺与插花 道”也源于我国。但茶席中的插花，不同于一般的宫廷插花、宗教插花、文人插花和民间生活插花 为表达茶的精神，追求崇尚自然、朴实秀雅的风格，并富含深刻的寓意。其根本特征是：简 构图的美和变化，以到达朴实大方、清雅绝俗的艺术效果。茶席插花的形式，一般可分为直立式、倾斜式、悬挂式和平卧式四种卧式插花可使整体茶席的点线构造得到较为鲜亮的表达。 分夸大的设计，而是实实在在，不留矫揉造作的痕迹，使营造的意境清楚明白；抽象表现就 在似是而非之间。 益

7、于花器的型与色。就花器的造型来说，它既限制了花体，也村托了花体。相反，茶席中的 草编、藤编和陶瓷为主，以表达原始、自然朴实之美。五、茶席设计中的插花一插花种类1、依据所用花材的不同分为：鲜花插花全部或主要用鲜花进展插制 饱含真实的生命力，有猛烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不长久，费用较高，不宜在暗光下摆放。干花插花全部或主要用自然的干花或经过加工处理的枯燥植物材料进展插制 的自然形态美，又可，尤 其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区格外盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒， 也不耐潮湿的环境。人造花插花颜色明媚，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。混合式插花二按插花器皿和

8、组合方式可分为：瓶式插花 于花瓶内。这种插花由于花瓶瓶身高，瓶口小，因此插时不需要剑山和花泥，只需将花枝投入即可，日常生活插花多属此种。盆式插花 需先造型，然后再依据造型，安插花枝和配叶。盆景式插花点缀。盆艺插花盆栽一般是小型室内植物 盆栽用明媚的枝叶花果来配插，还可以使它们的姿势完善起来。三插花器皿：花型设计的必需品花器的种类很多。陶瓷、金属、玻璃、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要依据设计的目的、用途、使用花材等进展合理选择。陶瓷花器花型设计中最常见的道具。突出民族风情和各自的文化艺术。素烧陶器显得朴实高雅。金属花器由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚

9、豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术进展。藤、竹、草编花器造型。玻璃花器图案的器皿，能够很好地衬托出花的秀丽。(6)塑料花器价格廉价，轻松且颜色丰富，造型多样。补充: 茶杯、公正杯，甚至水盂也可以用来插花。选择花器时，要留意大小、颜色、材质以及开口 (敞口、窄口)与茶席主题的搭配，假设仅仅是练习插花，则主要考虑与花材是否搭配。花器绝不“挑肥拣瘦”。讲究的花材，可以从身边常见的植物入手，一般公园里都有不少的当季植被、花草。入花器中，是重塑植物生命价值的过程，是对生命的敬畏，而不是糟蹋。Tips:花器中要酌情参加适量的水，以保持插花作品的鲜活。花道艺术源于佛前供花， 所以插花就是对生命的供给。

10、路边随处可得的枝叶、花朵，悉心打理也能显出奇特的姿势。茶席插花的构造布局，一般可分为直立式、倾斜式、悬挂式和平卧式四种 干和其他枝叶均以向上为主，有欣欣向荣之势;倾斜式则旁出斜逸，优雅端庄;悬挂式求险、求，出其不意，别开生面。平卧式以均等低调的身姿照应高卓直立的器物，不太常见。一般来说，花材本身打算了插花的构造方式。茶席插花宜从简，以少胜多，以意取胜。主干的形态打算了整个插花作品的构造形态。(四)插花小技巧虚实适宜花为实，叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。做到实中有虚，虚中有实。凹凸错落花朵的位置切忌在同一横线或直线上。疏密有致每朵花、每张叶都具有欣赏效果和构图效果，过密则简单，过疏则空

11、荡。顾盼照应花朵、枝叶要围绕中心顾盼照应，在反映作品整体性的同时，又保持作品均衡感。上轻下重花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下，显得均衡自然。上散下聚花朵枝叶基部聚拢似同生一根，上部疏散多姿多态。在茶艺插花中，应选择花小而不艳，香清淡雅的花材，最好是含苞待放或花蕾初绽。崇尚简素，忌繁复。插花只是衬托，为茶艺效劳，切忌喧宾夺主。至于选择什么类型的插花， 要视具体的茶艺而定。作品欣赏：【寻常】作品一选用松枝与花器上的梅花相照应，点出季节。主干呈S 形，绵延向上。作品名称“寻常”，意在查找常态生活里的美，出自唐杜耒寒夜：寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火件作品强调意境美，清爽淡雅，富有诗情画意，形、神、

12、情、理、韵统一，耐人寻味。【拾趣】 这树枝上，自然不做作。花器选用的是日本铜瓶，轻快与厚重中和出一种恰到好处的感觉。颜色搭配上以深红、铜黄、墨绿为主，轻描淡写、清雅脱俗，纯真清简。【花枝不断四时春】调感。选材力求简洁，花材数量不宜多，线条严峻、跌宕，身形简洁而飘逸。【望】然，无需修饰，自然天成。昂扬向上的生命力喷薄欲出。Tips:带钢刺的铁块或者花泥定住花枝。【盈年】作品中的枝叶花果，顺其自然之势，曲直、仰俯、奇异协作，宛如天成。整体表现出花材自 的喜悦。这既是对过去一年的总结，也是对将来一年的良好祝福。六、日本茶道茶与花兼性适宜，心性相融， 教人崇幽尚静，清心寡欲，进而修身养性，到达心灵的升

13、在茶室这一特定的场所作为花卉装饰品而消灭的葩，既连续了东方式插花的艺术风格，又融入了茶道之神性，别具特点。它的清爽、它的雅致以及它的野趣，越来越受到人们的青睐。学，其中较知名的是最 澄、空海、荣西等僧人，他们把中国种茶、制茶、烹茶技术带回日花的插放以及欣赏被称之为“花道”，是在茶室中重 要的组成局部，甚至近于神圣。日本的光明皇后在诗歌中写道：“花 木本佛体，枝叶如手臂；劝君莫摘采，敬花如敬神”。花道又名“插花”，表现着花草所特有的自然美和自然风情的插 花，可以经常在茶会幽雅之美，可以使人与人之间的关系从内心深处变得融洽，茶道插花正是由此而来。茶道插花是日本茶道和花道的连续，是艺术家依据自己的追

14、求、 品位，自由使用各种手室的一种室内装饰艺术，在其进展过程中，吸取茶道和、道、气、神、韵的美学精华，以花枝为线条进展造型，形成线条、颜色、形态和质感的和谐统一。丰富，美丽、刚毅、 秀雅、苍古都可表达。各种不同风格的线条表达不同的内涵，粗枝 利用自然界千姿百态的花木枝条，是茶道插花最突出的特点之 一。花韵宛如茶韵，正如唐代诗僧释皎然的饮茶歌“诮崔石使君中写道：“一饮涤昏寐，情思朗爽满天地”。简洁淡雅的用材 饮茶，留意一个“品”字。“品茶”不但是鉴别茶的优劣，也带有神思遐想和消退疲乏、涤烦益思、兴奋精神，是美的享受，精神的升华。品茶是一种心境，在清寂的环境中，以平和的心态去品尝人生，不追求奢华，

15、只为一丝安静。茶道插花在用材上也正是如余。作品中的颜色一般不超过三种，轻描淡写，清雅脱俗。花枝多项选择择山野卉，一枝或两三枝，用最自然的方法摆放在花器里，使插花艺术更 具自然美。日本茶道宗师千利休就 常在心中那一 轮明月与茶色相映，以心品茗，拈花微笑，不经意间也暗合了“会心，这一简洁朴实的茶道”。花器和几架的选择也颇讲究， 茶器即可为花器，茶壶、茶碗、茶杯、茶盖、茶筒盛上清水，就可水养花材。茶道插花一般选用几架垫座，插花作品配上茶几、茶盘。不仅增加美感，更显得贵重雅致。自然清爽的情趣，茶道强调“道法自然”，“茶是南方之嘉木”，是大自然赏赐的“珍木灵芽”，只有顺乎大自然的规律才能产出好茶。在茶事活动中，一切以自然为美、朴实为美，笑则如春花自开，言则如山泉吟诉，任由心性，毫不造作。 重自然情趣，着力表现花材自然的形式美、颜色美。对待每一片叶、每一枝花都是顺其自然之势，或直或曲、或仰或 俯，奇异组合，使之各得其所，彼此和谐共处，如同自然天成， 布满 了蓬勃的生命力，毫无刻意造作之 气。即使修剪，也不显露丝毫人工痕迹。构图中无论何种造型，既有形式又不拘于形式，既标准而又不标准，以顺乎花枝自然之势 由人作，宛如天成”的境地。茶叶冲以煮沸的清水，顺乎自然，清饮雅尝，寻求茶的固有之味； 插花借以大师的手笔，师法自然、 清爽