格式塔心理学对音乐教育的启发研究

1、格式塔心理学对音乐教育的启发研究摘要:格式塔这个术语起始于视觉领域的研究,但它又不限于视觉领域,甚至不限于整个感觉领域,其应用范围远远超过感觉经历的限度。格式塔心理学是西方现代心理学的主要流派之一,根据其原意也称为完形心理学,完形即整体的意思,格式塔是德文“整体的译音。格式塔心理学的整体论和顿悟理论经常被应用在音乐教育上,对音乐教育有着很大的影响和启发。关键词:格式塔心理学音乐教育整体论顿悟理论格式塔心理学是西方现代心理学的主要流派之一,根据其原意也称为完形心理学,完形即整体的意思,格式塔是德文“整体的译音。它于1912年在德国诞生,后来在美国得到进一步开展,与原子心理学相对立。格式塔这个术语

2、起始于视觉领域的研究,但它又不限于视觉领域,甚至不限于整个感觉领域,其应用范围远远超过感觉经历的限度。苛勒认为,形状意义上的“格式塔已不再是格式塔心理学家们的注意中心。根据这个概念的功能定义,它可以包括学习、回忆、志向、情绪、思维、运动等过程。广义地说,格式塔心理学家们用格式塔这个术语研究心理学的整个领域。格式塔心理学采取了胡塞尔的现象学观点,主张心理学研究现象的经历,也就是非心非物的中心经历。在观察对象的经历时要保持现象的本来面目,不能将它分析为感觉元素,并认为现象的经历是整体的或完形的,所以称为格式塔心理学。由于这个体系初期的主要研究是在柏林大学实验室内完成的,故有时又成为柏林学派,主要代

3、表人是维特海默、科勒和考夫卡。一、格式塔心理学的整体论对音乐教育的启发“格式塔意为“完形、“整体,这一学派否认对心理现象的认识等于对其分解的种种元素的认识,强调整体大于部分之和,研究兴趣主要集中在直觉和问题解决方面。格式塔心理学认为:动物和人都是以互相关系来感知、学习的,事物互相间体积的大孝颜色的深浅、位置的上下左右、呈现时间的先后长短等关系才是感知、学习和记忆的关键。在音乐教学中,联络格式塔心理学的整体理论,可以运用“先整体后部分的方法,弄清学科的构造,就能发现一系列个别事实和技巧之间的内在联络,有利于学生的记忆和知识迁移,以后的学习就会变得容易,这样才能在有限的时间内掌握必要的学科材料。例

4、如,在合唱的教学中,传统教学法是一个声部一个声部地教和学,每一个声部在演唱的时候尽量不要互相交流,等到每一个声部学会了,再合起来演唱,并在合唱时要求各声部不要去听其他声部的演唱,以免受到干扰。而在格式塔心理学的整体论的指导下,那么首先要求老师尽力帮助学生理解和把握所有声部合起来的音响形象,并要求各声部在演唱时随时注意倾听其他声部的演唱,在理解其他声部的根底上到达配合一致。在器乐教学中,传统教学法是一段一段地学习,再整体连起来演奏。而整体教学法那么要求老师先讲述这首乐曲的整体风格,然后分段讲解,其中必须注意段与段之间的区别与联络,最后逐段讲解。学生在学习过程中,自己会注意段落之间的关系,并会在段

5、落过渡时做相应的情感转变的处理。假如按照传统教学法,就割断了乐曲段落之间的联络,在表现乐曲上缺乏完好性和对乐曲的宏观理解。声乐艺术中的“整体概念是指:人的思想感情与演唱能量整体运作的整体展现。例如,字正腔圆、声情并茂就是演唱方法与感情表达、声音色彩、演唱风格等种种要求同时到位的效应。思想感情是指演唱者对歌曲情感的处理和艺术升华。演唱能量是指演唱者的歌唱技巧,如歌唱的呼吸、咬字、共鸣、声音的强弱、音色的明暗,等等。声乐教学的整体概念指的不是一个单一的整体,我们将它归纳为一个由多个部分构成的整体,部分与整体之间既是独立的又是层层制约、环环相扣的,并且整体教学获得的效果不仅仅是部分之和。整体与部分理

6、论指导下的声乐教学要求我们做到把声乐学习中的每一个环节看成一个整体来对待,尽管教学过程中每一个层次的每个阶段的学习都有步骤、有方案及侧重点,但是却不能把演唱者的声音、语言、情感分割开来单独进展训练,片面强调声乐单方面某个表现,往往会阻碍声乐训练的进展,这是不可取的。二、格式塔心理学的顿悟理论对音乐教育的启发顿悟理论是格式塔心理学的一个重要方面,它是以有名的“接竿问题实验得出来的结论。把饥饿的猩猩关在笼里,食物放在笼外一定间隔 处,笼与食物之间猩猩伸手可及的地方那么放了几根木杆,每根都不能单独够着食物,但木杆之间有机关可连接。猩猩在几次无效地尝试之后,突然显出明白的样子,把两根木杆接起来,到达了

7、取食的目的。这就说明:这并非练习和经历积累的结果,而是猩猩观察、试探了整个情境,明了情境中各种条件之间的联络后,产生了顿悟。格式塔学者认为,顿悟是思维的根底,只有对事物整体的思维才会真正理解问题,并领悟解决问题的原那么,而这种原那么的迁移就是“触类旁通,是创造性学习的重要环节。从音乐学习来看,对音乐语言的概念的理解、对音乐表现内容及风格特点的把握等,合适用顿悟的学习形式。而在技能技巧学习中,除了模拟、练习之外,有时也要用到顿悟学习形式。顿悟实际上是一种在感知、想象、联想和情感等多种心理因素的根底上浸透着理性色彩的直觉。音乐艺术作品最深层次的意蕴,往往是将无穷之意蕴在有尽的形式之中,具有多意性和

8、模糊性。在很多时候,这种“弦外之音,仅仅靠感性直觉、体验或是单纯的理解都难以把握,只有欣赏者将自己的心灵完全沉浸在艺术的境界里,在一霎时获得顿悟,才能把握祝心理学认为,顿悟可以通过一定的情境或情绪来激发。那么,在音乐欣赏教学中,老师可以通过设置适当的情境,营造符合音乐情绪的某种特殊气氛,来激发学生的情感,促进学生顿悟的形成。例如在欣赏钢琴协奏曲?黄河?时,老师可以选择一种配有电视画面的VD作为音响载体给学生欣赏。强劲有力的音乐伴随着黄河之水奔腾跳跃的壮观画面,在课堂里营造出雄壮豪迈的情境和气氛,学生对音乐艺术形象有了更为直观的感受,进而对作品所蕴涵的情感内容有了更为深入的体验结合关于作品创作的

9、根本介绍,他们很容易就联想到这宏伟豪迈的音乐所描绘的奔腾不息的黄河,不正象征了抗日战争中中国人民前仆后继、威武不屈,誓把日寇赶出家园的英雄形象吗。就像这样,顿悟在特定的情境里促成发生,学生的审美感受得到理性的升华。再例如顿悟理论在器乐教学中的运用。在教授器乐技法的时候,学生可能一下子领悟不到技法的要点,这时老师就不能一味地说教,而是可以运用格式塔心理学里关于顿悟的理论,去寻找一些学生所熟知的生活中经常能运用到的技巧去帮助学习理解其中的微妙。在古筝学习中,快速触弦的技巧,很多学生不能准确领会,而把快速触弦的感觉与平时小朋友拍皮球时拍球瞬间的手感联络起来,就比拟好理解。很多学生从中顿悟了学习乐器的

10、要领。在音乐教学过程中,教学联络实际,学会融会贯穿,教学过程会变得简单,学生也容易领会学习内容。在教学中,有些学生不能很快地领会学习内容的要点,这时候老师就更需要耐心和诚心,除了启发和引导,还要给他一定的空间和时间,让他自己领悟。但事物开展总要有个过程的,学生在“渐悟的过程中,必然会有这样那样的不利因素影响,这时候还没到达“顿悟的这一步,“心急吃不了热豆腐,学生有可能在事后很久才能悟出其中的道理。“恨铁不成钢的心情所有的老师都会有,但“欲速那么不达,只有让学生主动积极地寻求真理,才能收获真正的教育效果。顿悟是灵感孕育成熟的标志,顿悟思维又称灵感思维,是创造性思维的重要组成部分。在音乐创作和欣赏

11、过程中,欣赏者运用习惯性思维,有时候会遇到无法解决的问题。这时就要动用创造性思维,暂时绕开常规,拓展思维空间,运用想象、联想、直觉等思维活动对问题进展多层次、多角度、多方面、多因素、多变量的考察,寻求多种可能解决问题的方法,最终灵机一动,获得解决问题的方法。这实际上就是顿悟的过程。因此,要促进学生在音乐欣赏过程中获得顿悟,培养学生的创造性思维相当重要。那就要求老师在欣赏教学中不能以自己或权威对音乐作品的理解禁锢学生的思维,留给他们充分的想象和联想的空间。教育需要老师的爱,需要老师用爱去感化学生;老师的爱是一门艺术,需要老师潜心钻研,努力创造;老师的爱是睿智的爱,需要老师用科学的方法、理智的头脑去引导学生。老师要走进学生的心灵,理解学生,用一颗宽容的心设置一定的空间等待,假以时日,当学生自己领悟了其中的道理,心灵产生了改良自己的愿望,即产生了“顿悟,这时候的教育离成功的教育就不远了。中国论文联盟.LL.整理参考文献:1库