高校美术学专业外国美术史本科教学方法新探

高校美术学专业外国美术史本科教学方法新探高校美术学专业外国美术史本科教学方法新探高校外国美术史教学承当着提升美术类学生艺术理论素养、增强艺术鉴赏才能、开拓艺术思维、推动根本技能开展等重要任务，是高等美术教育的重要组成局部。美术史教学主要有两个层次研究生阶段和本专科阶段。本专科阶段的授课对象又可分为艺术理论专业学生、非美术类专业学生和美术类专业学生三类。本文所涉对象主要是最后一种。笔者认为，不同层次的美术史教学在教材选择、讲授侧重点、教学方法及手段上都应有所区别，正所谓因材施教。艺术理论专业的美术史课当然是理论性最强；非美术类专业学生主要是综合类院校公共选修课上的学生，大多数学生对美术技法和根底知识比拟生疏，对于这局部学生可以倾向于艺术鉴赏，以拓宽知识面、进步艺术修养为导向；美术院校和美术科系本专科学生普遍重技能轻理论，甚至对美术史这样的必修课也较为漠视。外国美术史这门课较其他课程起步晚，师资力量相对薄弱，近年来尽管国内各院校在课程教学形式、教材建立上做出了诸多努力，但目前的教学现状仍不容乐观。笔者结合自己多年的授课经历，在教学方面进展了一些探究，归纳出四结合教学法，即知识性与兴趣性相结合单一讲授与比拟讲授相结合史论讲授与技法讲授相结合课堂讲授与观摩活动相结合。目的是唤起学生的学习积极性，促进外国美术史教学改革与开展，使外国美术史充分发挥其在美术教育中的作用。一、知识性与兴趣性相结合美术专业的学生对理论课普遍存在抵触心理，而且传统意义上的理论课成了枯燥的代名词，很多学生认识不到理论课的价值和重要性，激发他们的学习兴趣和热情变得相当重要。兴趣是学习的前提与动力，卢梭在?爱弥尔?中也曾谈到这点：问题不在于教他各种学问，而在于培养他有爱好学问的兴趣，而且在这种兴趣充分增长起来的时候，教他以研究学问的方法。①外国美术史不同于中国美术史，它几乎涵盖除中国之外的世界各国的美术，除了需要重点讲授的西方美术以外，亚洲、非洲、大洋洲、美洲等都有所涉猎，以适应全球美术史观的教学要求。外国美术史内容多、材料杂，学习与记忆难度较大，假如美术史教学只是以史为主、照本宣科，将讲授仅仅局限在艺术流派、艺术家及其作品的鉴赏上，课堂教学未免内容粗浅、枯燥乏味，学生的学习积极性也会大大降低。为了进步学生的学习兴趣和效率，笔者认为在授课过程中增加兴趣性是非常有必要的。如适当讲解艺术家的生平及趣闻轶事等，既能活泼课堂气氛，又能加强记忆。再者，在授课过程中可以补充一些文化史的知识，其中包括神话、宗教、历史、风俗等大量的文化资源。例如，在讲古希腊罗马美术的时候加一点希腊罗马神话故事；讲欧洲中世纪美术的时候可以补充一些基督教文化知识，等等。将美术史与文化史结合起来，不仅能使授课生动有趣，还能扩大学生的知识面，在愉悦中提升学生的人文修论文联盟.Ll.养。另外，充分运用多媒体教学手段，平时注意搜集一些影像资料作为教学辅助，如?埃及秘辛??特洛伊??角斗士??迷恋莫奈??梵高和提奥?等都是很好的辅助资料，不妨截取一些片段在课堂上播放。当然，美术史教学不能只停留在激发学生兴趣的层面，鼓励学生进展有现实意义的对人文精神价值的探究也是教学的重要一环。二、单一讲授与比拟讲授相结合假如在某些局部采用比拟法会使讲授内容更加鲜活。最典型的例子是上世纪30年代德国艺术史家沃尔夫林在柏林大学举办艺术史讲座时，同时用两部幻灯机给学生演示不同时代的艺术作品，然后讨论它们在风格上的相似与差异。他的演讲生动活泼，引人入胜，吸引了大量的听众。②灵敏运用比拟讲授法有利于知识的贯穿和跨文化视野的拓展。比拟包括纵向和横向两个方面，纵向比拟是指将某个国家或民族不同历史时期的代表性作品放在一起分析，就会明晰地看到一个艺术家或一种风格流派不同时期的变化，同时也会感受到一种内在情愫的开展脉络；横向比拟是指将不同作者、不同民族的作品放在一起，通过分析对照彰显各自的艺术特点，加强学生的领悟力。在外国美术史中，处处存在着可比性，如古希腊雕刻与古罗马雕刻的比拟，日本浮世绘与梵高绘画的比拟，基督教、佛教、伊斯兰教三大宗教艺术的比拟，现代派雕塑与原始雕塑的比拟，等等。例如，外国美术史上的?大卫?雕像不止一尊，多纳泰罗、米开朗琪罗、贝尼尼的作品各具代表性，假如把他们三人的?大卫?雕像同时展示给学生，就会明晰地显示出各自的特色。?最后的晚餐?也一样，虽然题材一样，但由于画家的画面处理方法不同，就会产生不同的视觉感受。三、史论讲授与技法讲授相结合外国美术史涉及的知识面很广，人文、历史、美学、哲学等都会牵涉，仅仅一本教材是不够的，这就使得这门课具有较强的理论性与知识性。但是，教学对象不是搞理论研究的，而是从事美术创作的，如何使课堂讲授既深化浅出又能与他们的专业理论结合起来才是行之有效的。理论是从理论中总结概括而来，应起到指导理论的作用。讲授者不妨在欣赏作品的时候增加些技法分析。例如，在讲西方油画时，假如对一些优秀画作的构图、色彩、画面处理等方面多加分析，这样不仅会和学生的专业学习结合起来，还有助于其创作才能的培养和进步，使史论与理论教学相辅相成。学生没有直接感受体会美术作品的条件，所以只能借助于图像，老师在制作PPT文件的时候一定要注意图片质量，力求选择接近原作的高质量图片，不妨在印刷精良的画册上翻拍，因为在无法看到原作的情况下，拙劣的图片会产生误导。再者，结合当代艺术作品分析一些优秀艺术家的创作观念，会使学生的视野更加开阔，创作思维更加通达。四、课堂讲授与观摩活动相结合在旧有的教学形式下，外国美术史课程教学都是在课堂上，课堂讲授的优点是可以浓缩庞杂的教学内容，便于整合、比拟和归纳，缺乏是学生缺乏亲临艺术品和艺术遗迹的现场感，感性经历缺失，细节也不易欣赏，材料、肌理等触觉感受更无从谈起。笔者以为，开课期间可安排一至两次观摩活动，并让学生写出观摩体会。但是，外国美术史的学习毕竟有地域方面的局限性，国内几家博物馆的收藏也有限。尽管如此，老师还是应当克制困难，尽量为学生提供观摩原作的信息和时机，使他们走出课堂，近间隔欣赏实物。例如，可以组织学生就近参观教堂、清真寺，或参观国外来华艺术展等，面对实物分析讲解可以使学生切身感受外国美术的魅力，这样既能激发学生的学习积极性和主动性，又能使他们获得充分的感性经历。总之，教学方法运用得当与否直接关系到教学的成效。巴班斯基说过：有目的地选择每一课题的主