《基于核心素养高中音乐鉴赏整合教学课题研究》开题论证报告

(完整版)《高中音乐鉴赏整合教学课题研究》开题报告.PAGE8《基于核心素养高中音乐鉴赏整合教学课题研究》开题论证报告一、课题的核心概念及其界定社会背景：随着“双减”的实施，以及强调学生综合素质能力提升的政策背景下，素质教育被推向了话题中心。而随着不同的艺术科目纳入必考，素质教育也从“非刚需”走向了“刚需”，成为综合评价中的重要一环，也成为了家长们必须重视的一环。教育和树人必须要谈孩子的核心素养，孩子发展核心素养是他们适应当今与未来发展的最关键的一种素养。教育它是一个相当长期的行为，我们要回到教育的初心，反思教育的根本目标。很多时候，孩子们缺的不是课本上的知识，而是做人方面的知识，这就说明素质教育的重要性了。作为父母，不仅要让孩子成才，还要让他们成人，成为真正的“人才”！孩子的童年只有⼀次，评价人生的方式绝不仅仅是赢在起跑线，能够跑完马拉松的才是高手。而减负减不掉孩子的成长，成长是需要父母与孩子共同完成的⼀场修行。“双减”的目的，不仅仅是简单为了替学生减负，而是要让教育聚焦学生的全面发展，更重视学生的核心素养的生成与身心健康的发展。减的是无效低能的题海训练，要变革的是被动低效，延时加量的课堂教学。“双减”的最终目的，仍然是要不断提升我们的教育质量，而不是降低我们的教育标准。只是这一质量不是通过加班加点、补课延时，以牺牲师生家长的身心健康，单纯地去追求“考试成绩”的那种单面分数指标，只有能全方位衡量孩子成长发展的各项重要指标，才是真正的教育绿色质量。可要追求这一绿色质量，要从最基本的日常教育单元着手，每天师生共享共生的课堂，才是“双减”能否真正落地的关健之处。“双减”是要给学生留下一定的自我空间，让他们有更多的个体发展的选择与尝试，改被动式的“管、卡、压”到主动式的自我认知和自主发展。教师的教，要从原有简单的知识传授过渡到“赋能驱动”，学生学习的动能，由外在“考试”的压力转化成探索发现自我与世界的内驱力。过去我们的教学状态是：重教法轻学法、重知识轻能力、重结果轻过程、重素质轻素养、重技巧轻通法、重效率轻效益。在大容量、高密度、快节奏的大班教学中，淡化了学生的自主合作学习，以教师讲解知识为主。教师则是参照考纲要求，考什么就教什么，把学生培养成了一个个会考试的“人才”。而核心素养下的教学新常态是：德育为先、素养为重、以生为本、多学少教、能力素养并重。让学生在接受物理教育过程中逐步形成适应个人终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。音乐整合教学:以开发学生的音乐创造力、想象力，注重学生的情感体验,培养学生的审美能力、审美情趣、审美观点为导向,将音乐教学中的各种因素动态、有机组合，教师根据目前目标的需要、实际的情况、客观的规律进行主动和创新的互动和交互过程，充分调动学生的学习音乐的兴趣，努力提高学生的鉴赏水准、展现学生音乐才华的新兴教学思想与操作方式。玩味：就是让学生带着愉快的心情去做、去听、去唱,在轻松愉悦的氛围中去感受、去陶冶、去发现、去创造。“玩”也是我们每个人身心自由的需要，是合作精神产生的源泉之一,玩也能另人兴奋、另人鼓舞，高中音乐鉴赏应该让学生以玩味的心态、严谨的学习方式、方法以及学习态度去深入、去了解、去开拓自我的新的音乐领域.二、国内外同一研究领域现状与研究的价值卡巴列夫斯基认为：音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人.达尔克罗兹认为:“人类的情感是音乐来源，而情感通常是由人的身体动作表现出来的,在人的身体中包括发展感受和分析音乐与情感的各种能力。因此，音乐学习的起点不是钢琴、长笛等乐器，而是人的体态活动。"这些音乐教育家所提出的音乐教育理念,符合现代音乐教育的发展方向，这也是我们研究的基础.随着时代的发展,音乐教育改革的不断深化，形成中国特有的音乐教育模式是一种趋向,注重个性自由发展的个性化教学也将成为音乐教学理想的教育形态.高中音乐鉴赏教学目前存在的问题：A、片面理解高中音乐鉴赏课程的价值与目标，导致音乐鉴赏教学的非艺术化倾向,其主要表现为：首先关注外在价值(如辅德价值），忽视内在本质(审美价值；）其次，注重非审美体验（知识、技能），忽视审美体验(联想、想象、创造、情感），最后，注重与其他学科课程教学目标的共性，忽视音乐课教学目标的个性。B、违背普通音乐鉴赏教学的规律，导致音乐鉴赏教育的专业化倾向（生搬硬套大学时代专业教师的教学模式等等），音乐知识呈条块状分割，枯燥干巴,封闭单一（教学内容、目标更多关注音乐本身，忽视与其他艺术及学科的内在联系），与音乐本身的特点（创造性、生动性)相悖，形式上重讲授、轻参与，轻体验(特别轻视学生的非音乐体验）、轻表现；重结果，轻愉快过程，与其他学科分离现象严重。C、评价制度缺乏音乐个性,特别是高中音乐鉴赏教学该如何评价，还缺乏行之有效的评价理论、模式和具体的操作方式、方法，这也是我们最值得研究的方向和目标。三、研究的目标、内容(或子课题设计）与重点研究目标1、学生发展目标:整合有意识学习与潜意识学习,培养学生的音乐学习的创造力、想象力，并使学生的个性和谐发展，具体表现为学生对音乐艺术产生浓厚的兴趣，情感丰富、有较强的音乐鉴赏能力和艺术审美能力。2、教师发展目标：促进教师教学观念、教学思维方式和教学设计创新能力的提高，形成我校课堂教学的改革特色，另因为艺术教育的特殊性，期望能使音乐教学的课改走在教科研的最前沿。3、成果状态目标：A、积累高中音乐鉴赏教学的案例：案例将涉音乐鉴赏教学的各个方面，从目标、内容、过程等具体方面,为高中音乐鉴赏教学的研究提供实践范例。B、形成高中音乐鉴赏教学的新策略：将在案例积累的基础上,归纳出某些常见情境下音乐鉴赏教学的一般方法。C、构建高中音乐鉴赏教学的模式：在案例积累与策略分析的基础上，根据高中学生年龄特点以及农村高中学生现有音乐知识结构,构建各自可以操作的、与现行教学有所区别的、典型的、基本的课程教学模式。D、撰写音乐鉴赏教学的论文:在实践探索的基础上，对高中音乐鉴赏教学在目标、内容、形式、方法等方面作出理性思考与分析，提炼出本研究富有个性的高中音乐鉴赏教学经验与理论。研究内容与重点1、目标的整合策略设计艺术教育的特殊性决定着我们在教学目标的整合上要有所突破，要从注重传授知识技能转变为注重学生情感体验(音乐体验与非音乐体验并重）、提高学生艺术素养再结合知识技能,着重强调学生的“玩味”。制定教学目标，要敢于突破目前学科课程标准同时又能适合学生的具体情况,使学生情感体验成为我们的主要目标。2、教学内容的整合策略开发音乐教学的教学内容决不能局限于课本、教材,我们应当及时敏锐的捕捉学生的需求，根据学生的需求,利用现代技术手段，沟通艺术与学生生活、实践，让学生感受艺术源于生活，吸引学生主动参与艺术活动,在学习中获得成功的体验.如:渗透式：学科与学科、学科与生活相互渗透.延伸式：扩展音乐教学内容的外延、非音乐知识的比例等等。补充式：对学生开展一系列的音乐专题讲座，充实学生的音乐知识结构,激起学生的共鸣，使学生增加对音乐的感性与理性认识。3、教学方式的整合策略选择艺术教学的特殊性决定着在采取教学方式的时候也许我们是另类的，在选择教学方式时要敢于突破以往课堂教学的常规方式,可以改变课堂教学的环境（狭义的环境)，可以真正使教师成为单纯的活动组织者，甚至可以通过改变课堂上的角色，通过这些方式来激起学生“玩"兴,从而达到引导学生在玩味中获得真正的情感体验。4、研究重点内容的选择：（1）高中音乐鉴赏教学评价体系.(2)中国古典音乐鉴赏教学.四、研究的思路、过程与方法本课题的研究策略主要为行动研究法与案例研究法，即作为研究的实施者————教师，在平时的教学实践中主动贯彻课题研究思想，在行动中研究,在研究状态下行动，注重教学与科研的有机结合，加强教学实践后的反思，以提高自身的教学水平，反映课题研究的效率与效益,同时在行动过程中不断积累各种案例。具体选用的研究方法有案例研究法、文献研究法、经验总结法。在研究的前期，主要采用文献研究法,课题组核心成员搜集尽可能多的课程教学及个性化教学的论著、论文及其相关理论材料，筛选出针对性强、有价值的信息,找到新的生长点，界定课题、设计课题、论证课题。在研究的中期，主要采用案例研究法，每位课题组的成员，结合自己的课题,根据所任班级的学生情况及自身个性，积极贯彻课题研究思想,并把自己的实践过程按一定的格式编写成案例，为课题的研究与推广提供详实有力的第一手材料。在研究的后期，主要采用经验总结法。鼓励研究成员,针对研究中的成功体验及失败教训，及时提炼、总结，从更高的理论层面为课题服务。当然，这三种方法在三个阶段不是截然分开的,应当是各有侧重、交叉渗透的.五、主要观点与可能的创新之处通过本课题研究，为解决音乐鉴赏课程在新课程前面临的问题作出探索，为音乐鉴赏课程与音乐鉴赏教学的统一作出探索，为新型的个性化音乐教学理论策略的探索作出努力,在音乐艺术教学的目标、内容、形式、方法等方面构建出一定的理论体系，为完善、发展音乐教学理论作出贡献。本课题研究将继续促进教师对整合教学的重新认识，将整合教