探析李清照词中的花意象

探析李清照词中的花意象探析李清照词中的花意象探析李清照词中的花意象探析李清照词中的花意象编制仅供参考审核批准生效日期地址：电话：传真:邮编:探析李清照词中的花意象汉语言文学学生刘静指导教师赵俊波【摘要】这篇论文所阐述的是李清照词中所出现的花意象，花意象的使用与作者身世经历密切相关。在各个时期所出现的花意象又具有不同的特点，随着李清照经历变化而变化。花意象所呈现的种种景象也是词人自身命运遭遇，从李清照的咏花词中我们能看到一个女词人的精神品质，雅趣风尚。李清照爱花，视花为知己，以花自比，运用女性独特视角和心理体验描绘出别样的群花意象图。【关键词】李清照花意象身世经历独特之处TheflowerimageofLiQingzhaointheword【Abstract】ThisarticleisLiQingzhaoindifferentperiodflowerimage,TheflowerimageinLiQingzhao'swordhasrisenforthepoet'sphilosophyoflifeandemotionalsustenance.Indifferentperiodsofflowersonbehalfofthecipoetryofdifferentperiodsofmentalityandideology,Fromthe"flowers"imagewefeelLiQingzhaothedelicatefeelingsandsentimentallife.TheflowerimageunderthepenofLiQingzhaopresentsawomen'slifecourse,Floweristheembodimentofpoethimself.LiQingzhaowordquantityflowerimagesinconsiderable,Thebasicfocusonplum,chrysanthemum,GUI,lotus,Begoniapoetinheritedimageflowerbeforethegenerationofwritingaccordingtohisownemotionalexperiencetocreateauniqueimageofflowers.【KeyWords】LiQingzhaoTheflowerimageLifeexperienceUniqueflowerimage目录绪论…………………………1第一章李清照简介………………………1第一节生平简介…………………1第二节词的地位…………………2第二章李清照词中的花意象……………2第一节归纳词中的花意象………2第二节青春时期的花意象………3一、青涩的梅…………………3二、清高的桂…………………3三、花样的荷…………………4第三节少妇时期的花意象………4一、花的甜蜜与美丽…………4二、诉相思……………………51、愁苦的梅……………52、纤弱的菊……………6第四节丧偶孀居时期的花意象…………………6一、清苦的藕花………………6二、残破的菊…………………7三、衰败的梅…………………7第三章李清照花意象的独特之处………8第一节花意象与身世……………8第二节花意象与品格……………9第三节花意象与女性意识………10结论…………………………11参考文献……………………12致谢…………………………13绪论在中国的古诗词中，花常常是文人墨客所描摹的对象，因为花的美丽总能激起他们创作的激情，各种不同的花又具有自己独有的特性。如桂花秋月盛开、芳香四溢；荷花出淤泥而不染；菊花秋风独立，玉瘦清高；梅花寒冬绽放，生机盎然。等等诸如此类的鲜花都给文人别样体验感受。如周敦颐写莲花“莲，花之君子者也”，陆游写梅花“零落成泥碾作尘，只有香如故”，同样李清照也写了许多关于“花”的词作，创造了一系列的“花”意象。李清照是宋代婉约词派的代表作家，花意象在她的词中占据着极其重要的地位。在现今被确认为李清照的40余首词中,有35首写到花[1]。李清照则选取了最为特别花意象，来表现自我的情操。花语人生，一切花语皆心语，李清照使用独特花意象与自己人生经历联系在一起，通过花来彰显自己的意志，表达自我的情感。她的咏花词与男性词人的有所不同，她自己作为女性主体来写女性的心理，更加真实具体，男性只能用花似女人来表现，较为片面。李清照所营造一系列花意象，对后世文学创作产生深远的影响。第一章李清照简介李清照：（1084－约1151）南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。婉约词的代表人物，并提出词“别是一家”的理论。作品有《易安居士文集》、《易安词》，《漱玉词》等。第一节生平李清照她出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭，父亲李格非苏轼的学生，饱读诗书，后考取进士，官至礼部员外郎，家中藏书量巨大，善文工于词章。母亲是状元王拱宸的孙女，很有文学修养。由于家庭的影响，特别是父亲李格非的影响，她少年时代便能赋诗填词。因此少年时便才华显露，喜作文词，她的文章被当时许多文人雅士所赞赏，声名鹊起。后来为学士赵明诚所亲睐，赵李两家喜结良缘，李清照嫁与赵明诚。赵明诚潇洒倜傥，钟情李清照，两人的婚后生活可谓恩爱甜蜜，相敬如宾。他们有这共同的爱好一同研究金石书画，李清照也致力于文学创作，日子是逍遥自在，美美满满。而后来朝中新旧党争愈演愈烈，李清照受到株连，被迫与赵明诚分居两地。从这以后两人的婚姻生活不似先前美好，加之李清照无子嗣，赵明诚被罢官，后调回复职又与李清照分离，使李清照痛不勘言，愁思难耐。这也影响了她时期花意象的风格。到了中晚年时期，南宋政府腐败，奸臣当政，面对金人的入侵，不思如何抵抗，反而弃甲投降，签订羞辱的条约。李清照的丈夫赵明诚也在南渡后不久去世，留下她独自飘零，而两人竭力而作的许多金石书画，也消逝了很多，李清照的生活到了穷困潦倒的地步。面对国破家亡，李清照的词作风格与前期的大不相同，花意象也随身世巨变而发生了变化。李清照这位杰出的女词人在凄冷的生活中度过了人生最后阶段。第二节词的地位南渡词坛虽未出现能与苏轼、周邦彦并驾齐驱的大词人，但女性词作家李清照的出现，却使南渡词坛放出奇异的光彩。李清照在理论上确立了词体的独特地位，提出了词“别是一家”之说。在李清照之前，李之仪曾从创作论的角度，提出过词“自有一种风格”的看法（《跋吴思道小词》）[2]。所谓“别是一家”，意指词是与诗不同的一种独立的抒情文体，词对音乐性和节奏感有更独特的要求，它不仅像诗那样要分平仄，而且还要“分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重”，以便“协律”“可歌”。词作保持自身独立的文体特性，才能不被诗所替代，在文学之林中占有独立的地位[2]。如果说苏轼是从诗词同源的渊源论角度提高词体的地位，那么，李清照则是从词的本体论出发进一步确立了词体独立的文学地位[2]。李清照是中国文学史少有的具有高文学造诣的女性作家。她以女性的身份，最热忱真切地表现对爱情的渴望与追求，表现女性特有的情感世界，不仅比男性词人所表现的女性情感更为真切自然，而且改变了男子一统文坛的传统格局，在中国文学史上占有崇高的地位[3]。正如清人李调元所说：“易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。”“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉。”（《雨村词话》卷三）。第二章李清照词中的花意象词中所出现的花意象李清照以奇特的才思和女性特有的心理体验，敏感深情地致力于别具一格的小词创作，李词独具一格，婉约清丽，真情流露，打动人心。在诗词创作中文人都会采用意象来表达自己的见解和情感取向。李清照来多愁善感，才思敏捷，作为女性，她则选取了花意象来表达自我，花的遭遇与自己的经历有相似共通之处。在李清照的咏花词中她每每地以花自况，花即自身，人花完美融合。李清照现存词有40余首，涉及花类的有35首。而被李清照采于笔下的花有梅、桂、菊、荷、海棠、梨花、芭蕉等花。其中，梅花，10首；桂花，3首；菊花，4首；荷花，3首；海棠，2首；梨花，2首；荼蘼，1首；芭蕉，2首[1]。本文选取其中一些来阐述李清照不同时期的风格极其特征。第二节青春时期的花意象——清新与灵动李清照少女词作中的花，充满活力，娇艳美丽。大自然的夕阳红霞，山川流水，露浓花瘦等景物在词人身上留下朴素与自由的印迹，词中洋溢着的蓬勃朝气和对生活的由衷热爱跃然纸上，映衬出李清照少女时期的生活无忧无虑、美好自由。一、青涩的梅李清照出身名门,少女时代的她,家境殷实而无生活之忧,父亲开明学识渊博，家中教育良好，作为女子一样能学习读书，这丰富了李清照的学识和见闻。作为大家闺秀李清照雅趣博文，文词优秀，对事物的看法新颖明朗，大胆快意。这在她早期的作品中有着很好的体现，如这首《点绛唇》:蹴罢秋千，起来慵整纤纤手露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜刬金钗溜，和羞走倚门回首，却把青梅嗅。这首词几个细节、一串动作，塑造了一个轻盈活泼、妩媚羞涩、天真烂漫的少女形象。少女春日性情愉悦，荡秋千消遣时光，“露浓花瘦”而知此时乃春日晨起,在娇而瘦的花枝上着有颗颗露珠，以娇花喻少女；由于体热而微汗，正是“薄汗轻衣透”，上片少女娇美天真的形态便跃然纸上。而这时少女罗衣飘动,兴致勃勃，忽听闻有客人来访,少女跳下秋千,着袜疾走,金钗坠地,匆忙离开却因着好奇心又“和羞”回顾，假装低头闻嗅青梅。少女的嫣然回首，明目清透，充满了少女的天真无邪。几个动作层次分明,曲折多变，把一个少女惊诧、惶遽、含羞、好奇的心理，栩栩如生地刻画出来。而一枝“露浓花瘦”、含娇带怯的“青梅”便成了这轻盈灵动的俏皮少女的化身。二、清高的桂李清照才华初显，对她的词作文人雅士褒贬不一，而李清照年轻气盛，对此不以为然，她借赞美桂花来赞美自己的诗词才华和自视不凡、高贵品质。人花共赏，足见词人对内在美的追求与欣赏。如《鹧鸪天》:暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只留香。何须浅碧轻红色，自是花中第一流。梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收。虽然词人出身不凡，父祖地位也不低，但比起朝廷中的诸多名公大臣，身份并不显赫,就像是自然界中的桂，不能与花园中的牡丹、芍药相比较，李清照描写桂花是外表不张扬、性柔，只是香气悠然飘来，并且否定了牡丹、芍药的“浅碧轻红色”。赞美桂花的清高脱俗、宜人香气，而它作为中秋佳节的应景之花，又足以使它成为中秋之冠，惹来梅花和菊花的种种妒忌，肯定桂花“自是花中第一流”。词人以此自比，自己富有诗书才情，豪书畅饮，自是第一风流。词中用“暗淡”、“轻”、“宜香”来形容桂花，虽然色淡光暗，却性情文雅柔和，自有其独特的动人风韵，令人爱慕不已；桂花性情淡雅、德行高尚，它情怀疏谈，远迹深山，惟将浓郁的芳香常飘人间，赢得世人的敬佩。其间以群花作比，以梅菊陪衬，形象地展示了桂花的卓越不凡，独有风韵。而“性淡留香”“轻柔脱俗”的桂花便是那清高淡雅，才华出众，流芳于世自命不凡的婉约女子。三、花样的荷李清照从小就生活在教育开明的家庭里，父亲也支持她学文赋诗填词，开明的家庭环境使她成为生性活泼开朗、热爱生活的女孩子，她时常走出大宅深院，携友出行游玩，观赏大自然，并用文词表达自己的喜爱之情。《如梦令》:尝记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。这首小令词描写的是李清照自在的少女生活。写她自己想起曾经某个傍晚，夕阳红霞美丽动人，而自己在溪亭和同伴密友对歌畅饮，笑谈生活趣事，真是痛快淋漓，情趣愉悦。不知不觉中已喝得醉意蒙蒙，这时望向天边夕阳西下，天色渐晚，也尽兴了，于是划船回家，李清照已是不知路在何处，“误入藕花深处”。不想惊醒藕花深处的鸥鸟，四下飞窜，一下子整个画面鲜活了起来。在整个过程中显现了李清照作为少女的无忧无虑生活，她迷路惊起鸥鹭并不惊慌，反而描写了这样一幅藕花、人、飞起的鸥鹭完美结合的图景，更表现出李清照对大自然美好事物的喜爱，以及少女自由自在、充满活力的生命形态。藕花意象，映衬着她如花的年华和生命，更渗透着她对当时自由生活的美好体验。这里可以感到这个年轻的生命节律地跳跃，青春焕发，娇艳醉人。这里的荷花与少女都是“清水芙蓉”，荷花的娇艳醉人与主人公的青春美丽相融在一起，娇艳的荷花意象映衬着年轻词人娇艳的生命状态和如花的岁月，而在晚霞落日中自由翻飞的一川鸥鹭则是她自由生活和自由天性最完美的体现。第三节婚后少妇时期的花意象——甜蜜与闺愁李清照才华横溢，风姿卓越，在词坛已小有名气，赢得无数文人雅士的青睐。然而只有潇洒倜傥，富有才情的赵明诚打动了李清照，两人结为夫妻，也是天作之合。二人共作金石之乐，填词相赏，怡然自得。爱情从来不是一帆风顺，即使恩爱如他们，也有别离之苦，但终是伉俪情深，忠贞不渝。一、花的甜蜜与美丽爱情是人类共通的情感体验，不少文人都为此赋诗歌咏。如白居易“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”表现相爱相守，李清照作为一名女子又如何表现自己的爱情，她不似男子直接抒写，而是含蓄的用花自比，表现自己你甜蜜的爱情生活。且看这首《减字木兰花》：卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。一枝花担上娇羞欲绽的春花，女主人公见花美丽且富有生机，买来自己与郎君欣赏，这娇艳的花朵好似自己俏丽的容颜，微红脸庞与花交相辉映，将一对才子佳人珠联璧合之后的愉快心情透露出来。这时大胆的女子“怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。”她借花颜以衬人美，将一枝“泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕”的花儿插上云鬓，问郎君是花美，还是人美女子一定美得清丽脱俗，且相信丈夫眼中自己才是最美，才故此一问。这里的花既是卖花担上的花，也是这美丽的人儿，词人这里以花自比，又与花相比，在人与花完美融合中显现出自己婚后生活的甜蜜与幸福，与丈夫是情投意合，如胶似漆。这时期的花意象多如这枝“春花”透露出无限的浓情蜜意。这朵“春欲放”的花意象所体现的是新婚的李清照娇美的生命情态，是她对婚后甜美爱情的情感体验和对丈夫情意地表达。二、诉相思幸福苦短,婚后不久,李清照因受党争株连，被迫泣别汴京；赵明诚被罢官后又复职，李清照留居青州，与丈夫两次生别离，李清照作为一为多愁善感的女子，相思愁苦郁结在心。自古妻子对远方的丈夫的思恋之作，可谓史不绝书。这是中国古代女子一种普遍的心理特征，李清照亦是如此，然而她以自己独特的心理视角，不凡的个性特征，表现忧思难忘的相思之情，烦闷苦恼的愁绪，留下经典之作。1、愁苦的梅李清照本就喜梅，视梅为知己，在梅的身上映衬着词人的情操和生活态度，而在党争牵连之后，对梅更加青睐，每每以梅入词。梅与自己是患难相交，透过梅来表达自己对丈夫的思念之情，回忆往昔与赵明诚共赏梅花，对词作诗的闲情志趣。且看这首《玉楼春》：红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍未。不知酝藉几多香，但见包藏无限意。道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚。要来小酌便来休，未必明朝风不起。在这段时期里，李清照的心情很不好，形容憔悴，愁闷至极，也不愿意再去凭栏遐想。但对于自己最喜爱的梅，却一直像老朋友一样放在心上，时不时就会去看看她。看到色若凝脂、红润如酥的梅花，由此引发“无限意”，对故土的思念当然离不开故土上曾有过的一路欢笑一路荆棘、自然忘不了曾与自己一路走过而今却让自己柔肠寸断的人了，往日的种种情怀簇拥而至，当真是“物是人非事事休，欲语泪先流”。当时，词人眼见红梅含苞待放，似有无限情意，等着赏花人归来，心恋丈夫也应该归来与自己共相欣赏，欢愉对饮，以慰双目期盼，词人这样无限的相思也借红梅传达出来。窗外盛开的红梅、阑下憔悴的“道人”，这种无声而又沉重的对比，将清照的满心凄苦与绝望展现了出来，作者又想到梅花的命运又会怎样变化，一旦风暴袭来，未曾开遍的花苞，也难免玉殒香消。“要来小酌便来休，未必明朝风不起”更将诗意推向纵深，词人痛惜风起之时将落之梅，和红梅对酌相饮，诉说只身漂泊的孤寂。在词人的内心深处，梅就如自己的影子、朋友，与自己的命运一样难以预料，朝不保夕。李清照视梅为知己，举杯相邀，互慰愁肠。这时期的梅不再似少女时的青涩娇艳，活力无限，青春靓丽。婚后的重重变迁，使词人措手不及，初时的甜蜜温馨不在，有的只是无味苦涩，愁殇。词人眼中的梅也与自己一样，虽体态优美，幽香漫溢，却总是遭受风暴的袭击，朝不保夕。而那命运不堪，飘零坠落的梅花便是那忧虑郁结，满怀愁思的凄美女子。2、纤弱的菊赵明诚复职上任，而李清照则留居青州，夫妻又要分离，眼见“武陵人”远，又要饱受这相思的痛苦，在重阳佳节更加思恋亲人，于是写下这断肠之作，《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。又到重阳佳节，夜深寒气逼人，雾霭寥寥，以致半夜惊醒无法入眠。李清照独坐闺房，看到现在的情景，回想昔日相约黄昏后，夫妻对饮，赏菊言欢，多少柔情蜜意，仿佛那日菊花的香味还萦绕在罗衣中。但是现在却只有李清照孤身一人，外面的西风一阵阵的刮进屋来，外面的清瘦的菊花怎奈得住这样的吹打，花瓣零落了一地，看到此情此景，词人忧郁伤神，无奈的叹息“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。词人借下柔弱的菊花加以自比,显现了词人日益消瘦的身躯和苦不堪言的心灵；词人又与菊相比较，自己现在是比这被西风吹落的菊花还要凄冷，这小小身躯如何挨过这冰冷的孤寂之夜。词中菊花的清瘦，犹似李清照纤弱的身子与心灵，无法承受如“西风”般的肆掠、凄凉的夜晚以及愁苦的相思之情。这时期所出现的花意象不能引起作者欢愉的心情，也不能使词人表现出生机活力的生命形态，如词中的菊花意象更多的体现出李清照生活的孤寂，菊花不似其他词人所写的坚韧风骨，绝世清高，多是清瘦纤弱的形象，这是词人据自己经历所表现独有特征。丧偶孀居时期的花意象——凄冷与残败李清照的一生，前后的生活可谓是天壤之别，在婚后李清照虽也有写相思愁苦的词作，大都是小别的短暂苦闷。而在靖康之变后，李清照亲眼目睹国家破碎，百姓流离失所，自己被迫南渡，雪上加霜的是，平生倾力收集的金石书画流失殆尽，相伴自己的丈夫也随后离世，使纤弱清瘦的李清照伤心泣血，巨大的哀痛包围她，萦绕在她的整个心灵。从此，李清照独行于世，影单影只，孤苦飘零。但也正因为如此，中国文学史上才会留下一首首凄婉悲凉、令人肝肠寸断的千古绝唱。这一时期李清照的心境也发生了巨大的变化，看到自己喜爱的花时，已不似少女、婚居时那样轻盈的心绪,词中的花意象更多的是凄惨，清冷，衰败。一、清苦的藕花还记得易安年轻时欢快的笑语，少女般的灵动活泼，总是带着一颗乐观的心态去看待美好的事物，误入藕花深处的惊喜，那是女子银铃般的笑声与鸥鹭惊飞相融的完美画面。而如今李清照国破家亡，自己孤零的活着，当她看到美丽的荷花时，想起的不再是靓丽的景色，而是自己影单影只的孤独无依，丈夫的离世。每每在夜深人静时，看到这样青春洋溢的藕花，总会勾起她无限哀思。譬如《南歌子》：天上星河转，人间帘幕垂。凉生枕簟泪痕滋，起解罗衣聊问、夜何其。翠贴莲蓬小，金销藕叶稀。旧时天气旧时衣，只有情怀不似、旧家时。在家家户户都放下重帘帷幕，静静的入睡了，而自己却醒着，不能入梦。看到天上星河斗转，寂静的夜空，想到丈夫离自己而去，留下自己独自一人，而往日两人相近如宾、举案齐眉情景浮现脑海，不禁泪流满面。天上牛郎织女还一年一相会，而他们却永无见面之日，真正的成了“天上人间”。烦恼惆怅使词人无法入睡，聊问什么时辰了，这夜太长。而这时词人看到昔日喜爱穿的金销连翠衣，衣上的莲花依然美丽，依然是以前的样子，不由想起悠悠往事。或是如今日一样的秋冷天气，着同样罗衣，只是身边没有良人相伴，形貌不似从前俏媚，无人欣赏。虽然一切都好似昨日，秋凉天气如旧，金翠罗衣如旧，着这衣服的人也是旧人，只是词人的心境已发生了变化，没了往日的美好，真是“旧时天气旧时衣，只有情怀不似、旧家时”。我仿佛看到孤零消弱的词人在无声叹息，感受到李清照字字悲咽，句句泣血。这里的藕花意象不再有少女时期的生机活力，鲜美灵动，是李清照孀居时清苦，愁苦的象征。二、残破的菊国家风雨飘摇，而自己也是风烛残年的老妪之身，看到山河破碎，百姓遭罪，李清照心痛不已，加之丈夫离世，自己飘零无依，孑然一身，内心的凄苦非常人能体会，一字一泪咬牙咽下。如《声声慢》：冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！整首词已叠词起笔，“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，一开始就营造了凄冷清凉的氛围，说明了此时词人整个心情一跌到谷底，尤其是在乍暖还寒时候，更加无法休息。词人试图饮酒消愁，却被无情的晚风吹醒，醉意全无，伤心不已，这时又看到象征家信锦书的大雁，仿若自己曾让它带过家书给赵明诚，转想丈夫早已离世，更加痛心。昔日盛开的菊花在西风的肆掠之下凋落残败，香消玉殒，散落的黄花铺洒在地，破损憔悴。李清照在窗棂之下，看着无尽的黑夜，细雨不停拍打着梧桐，一声又一声，似在诉说凄美的爱情故事，想到自己的爱情夭折，婚姻残缺，这样子如何才能消愁啊。词中残破的菊花宛如孤苦无依、容颜悴损的李清照。黄花满地堆积的败落情景触动了词人内心的创痕和哀怨，李清照从残菊联想到自己人生的惨境，以菊花的残碎自喻，是蕴涵了悲怆的身世之叹。李清照禁不住悲痛欲绝地呼出“这次第，怎一个愁字了得”。这个意象所呈现不只是“憔悴损”的黄花，还有哀怨愁苦的李清照。在词中“黄花”与词人已是一个完美的统一体，人花合一。词人不堪境遇和悲痛完全体现在受西风侵蚀肆掠的菊花凋落满地、破碎残缺。词人将万古愁倾注于菊花，对菊花倾诉呐喊，诉说自己满身的伤痛，凄惨的孤寂感。残破的菊花意象流露的是词人晚年生活苦楚之感，丧国、丧夫、无子嗣的巨大悲痛。三、凄美的梅宋王朝政府腐败，群臣怯懦，奸臣当道，面对金兵不战而败，弃甲投降。李清照虽为女儿身，却有男儿志的李清照在对时政的极度失望和对故土的无限痛惜之下，也或多或少的把这种情感蕴藏在自己的作品中了。提到梅花，李清照总会想起与丈夫赵明诚相拥赏梅的情景，而今时不同往日，李清照早已孤身一人，温馨甜蜜不再。国与家都失去了，又怎样的哀痛。请看这首：《清平乐》年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。这首词以梅花入词，透过梅花，可感受到李清照对梅的情感基调不似往昔。上片“年年雪里，常插梅花醉”，是描写昔日李清照在寒梅盛开之际，总喜欢摘花插屏，或许是有赵明诚的陪伴才会如此记忆犹新，传达出词人对往日美好生活的留恋，对安宁家国的怀念，而后家国巨变，时局动荡，李清照孤身一人更是生活苦楚，无所依靠。如今看到梅花纷纷簌簌的落下，李清照只得泪湿青衣，无声叹息；下片“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”，是描写今日李清照两鬓生华，没有了昔日的闲情。李清照年华已逝、芳华不再，加之“晚来风势”，国家动荡不安，自己流离失所，更没有昔日的情趣去赏梅，那样的日子是有去无回了。这里的梅花既是昔日李清照安逸生活的象征，也映衬着现如今凄惨生活、居无所依的无限伤痛与哀愁。综述，从李清照三个时期花意象出发，结合李清照的经历，表现了各个时期花意象独特之处。体现了李清照在使用花意象时根据心境、环境、时代的不同展现出别具一格的花意象，即使同一种花在不同时期也有区别之处。花意象的不同特征与象征意义也使李清照词作意义深刻，更具独特性。李清照花意象的独特之处李清照的卓异之处不但在于她继承和发展了婉约词派，更为重要的是，她在词中以女性的身份自言闺情、直抒性灵，表达女性的爱恨情愁。易安词花意象的独特运用，使其词作更有内涵，富有韵味。根据文献参照以及自己对李清照词中花意象的理解，总结出李清照花意象的独特之处，分以下三个部分。花意象与身世“花”与人生际遇紧密相连，以“花”写人寄怀身世之感[4]。自古以来，对于的美的的事物，人们都会加以怜惜与赞美。而光彩夺目的鲜花更是文人雅士的钟爱之物，常常以花入文，表达自己的喜爱之情，或借以修饰自我、以花自况。花美丽、娇艳，各个季节花又各具特色，这些特征总是会让人赏心悦目；而花又是易碎的，金贵的，生命有限，它们又总能勾起人们的无限怜爱。李清照宋代著名的女词人对花的喜爱非同寻常，非常人一般，她把花已经纳入自己的生命历程，与花同相赏，与花同悲乐。在易安词中，咏花词占绝大多数，词中的花意象与词人的身世际遇融会贯通、紧密相连，花就是李清照的化身，象征着词人的命运、生命形态，李清照完美的结合了花与自身的共通性，创造了具有生命力的鲜活的花意象。品读易安词，我们可以看到随着李清照身世经历的变化，她的词作风格也大不相同。少女时期到婚恋初期词作都带有灵动，轻盈的风格，表现的多是积极乐观的大自然情怀，新婚的甜蜜；婚姻中期到南渡后丈夫去世前这一段时期，李清照受党政株连以及后来与丈夫生别离再到国家破灭被迫南渡，其词作多是愁苦，郁结与忧思。孀居时期的李清照垂垂老矣，芳华消逝，心境也与前面两个时期大不相同，身世经历曲折不堪，这时的词作表现的是独自一人，孑然一生的百般孤寂，国破家亡的残破萧瑟。李清照在使用花意象时就使其与自己身世历程，心境变化紧密的联系在一起，构成一幅情景交融，人与花完美契合的画图；如在婚恋时期的《减字木兰花》，词中的女子和花一样鲜艳夺目，是李清照甜蜜生活的写照。而后因政治原因被迫与丈夫分离，这时词中所出现花意象就不似先前的娇媚；如《玉楼春》，词人感叹梅花的命运不堪，在风雪的侵略之下，那含苞的花骨朵就被打落在地，还没来得急盛开呀，我们夫妻还没来得急在梅花树下对酌相饮、细细欣赏，就碎落了，充满了愁苦相思、忧虑担心之情。而到了丈夫赵明诚逝世之后，李清照的处境更加窘迫，而她把这样身世渗透在零落尘埃的枯花意象之中，去表现生命的凋零不堪；在《摊破院溪沙》这首词中，其中所描写木犀花即桂花不再是“何须浅碧轻红色，自是花中第一流。”充满活力与芳香，而只能与“病起萧萧两鬓华”的衰病残缺形象相对，充满了萧瑟凄然，这里的桂花流露的是李清照衰病残年、枯萎凋零的生命及身世之叹。李清照的一生：少女才华初显、声名鹊起、无忧无虑，婚恋甜蜜恩爱、相敬如宾、偶有愁思，孀居国破家亡、孑然一身、忧虑郁结。她遭受了丧国、丧夫、丧子这人生三大痛苦，这是非一般人所能承受的巨大悲痛，与李清照前期的幸福生活形成强烈的对比。她词中的花意象一样随之变化而变化，少女时期清新与灵动、婚后时期甜蜜与闺愁、孀居时期凄冷与残败，与身世经历相对应，这就是李清照使用花意象的独特手法，使花意象贯通于整个词作之中并与身世历程联系起来，表现自己的身世寄怀之感。第二节、花意象与品质“花”与人格象征交融共通，以“花”彰显品格。词人之夫赵明诚曾以“清丽其词，端庄其品”两句评价李清照的高雅端庄的词品与人品[5]。正如赵明诚的评价，李清照就是这样一个不附庸风雅，不趋炎附势，特立独行，端庄高雅的女子。她的一生也是这样，绝世独立，成为人中之佼佼者，女性中的奇葩人物。古女子无才便是德，而李清照偏要逆而行之，不但要有才，还要是惊世之才。作为女子提出了词“别是一家”的理论，肯定了词的地位；致力于婉约词，成为婉约词的领军人物。她冰清傲骨，品格端正，这也与她所描绘的群花一样，以花彰显品质。词人笔下花的卓尔不群、卓然独立的品质成了自身的象征。如《鹧鸪天》中“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只留香。”表现了桂花“性淡留香”“轻柔脱俗”的高洁品质，李清照认为这样品质的桂花“自是花中第一流”，体现了李清照对内在美、人格美的崇尚。李清照喜爱菊，对菊的描写也甚多，譬如词作《多丽》，这首词是“漱玉词”中最长的一首，描写了菊花纤细，玉骨冰肌，白菊既不似杨妃之富贵丰腴，更不似孙寿之妖娆作态。其香幽远，不似韩寿之香异味袭人；其色莹白，不似徐娘之白，傅粉争妍。她是屈子所餐，陶潜所采。歌颂了白菊的“微风起,清芬酝藉,不减茶旅”和“朗月清风，浓烟暗雨,天教憔悴度芳姿”,并特别点出:“细看取,屈平陶令,风韵正相宜”。把菊这花中君子与屈原,陶渊明那样具有逸尘绝俗人格的一诗人联系在一起。这就不仅是对菊与屈原、陶渊明的赞美,也含蓄地写着李清照自己的人格卓异。李清照视梅为知己，描写最多的花意象，是最能体现她的花卉。如《渔家傲》，写了梅花在寒冬雪里盛开，芳香四溢，让人感受到春的气息，“寒梅点缀琼枝腻”“香脸半开娇旖旎”写出了梅花体态美丽，犹如“玉人浴出新妆洗”，最后落笔“此花不与群花比”，赞美梅花的冰清玉洁，高尚的品质，不与其他的花作比，既是对梅的赞赏也是自己对高尚情操的追求。李清照既是写花也是些人，做到了花人合一，以花彰显自身的精神追求，表现自己对高尚品质情操的追求。第三节、花意象与女性意识咏花词中鲜明的自我女性意识，与男性词作相区别。李清照的作品是真性情的流露，真生活的写照。其情感、生活与作品合为一体，具有浓烈的女性创作主体色彩。李清照所写情词，写离别，寂寞，伤感，相思，都是真实的情感，女性成了抒情主体。李清照向整个社会敞开了自己的心扉，倾吐自己身为女性的喜怒哀乐[6]。在此之前，许多男性词人描写女子，如柳永《甘草子》，温庭筠《更漏子•玉炉香》，他们揣摩女性心理，虽也细致入微，惟妙惟肖，却不似李清照般诚挚真实，大胆抒发自我情感，具有强烈的女性主体意思。如在描写闺中情愁时，李清照的咏花词就与其他男性词人存在许多不同之处。如温庭筠《更漏子·玉炉香》：“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”秋夜寒冷漫长，室内红烛摇曳，女子妆容憔悴，形容枯槁，长夜衾寒难眠，一片寂静使室外空阶的雨声、叶声显得异常清晰，一阵接一阵，一声连一声，仿佛是在有意折磨她敏感而脆弱的心，怎能不使人缠绵悱恻、整夜难眠！整首词通过对环境的描写