2022-2023学年山东省临沂市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022-2023学年山东省临沂市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.被后世学者看作是中国佛像雕塑奠基人的是______。A.A.杨惠之B.吴道子C.阎立本D.戴逵父子

2.古曲《春江花月夜》所属的审美范畴是（）

A．崇高

B．悲剧

C．优美

D．喜剧

3.绘画艺术使用的媒介材料主要是（）。A.形状、体积、木、石等B.画面、音响、蒙太奇等C.线条、色彩、块面、形状等D.旋律、和声、节奏、调式等

4.《祭侄文稿》的作者是______。A.A.王羲之B.颜真卿C.柳公权D.张旭

5.民间舞《洗衣歌》具有浓郁的（）族歌舞艺术特色。A.藏族B.蒙古族C.维吾尔族D.傣族

6.《最后的晚餐》是意大利画家的______作品。

A.拉斐尔B.达·芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔涅

7.摄影的独特造型手段是（）。A.光影和色彩B.构形与影调C.光线与影调D.光影与构图

8.下列画家中，属于“扬州八怪”的是（）

A.郑板桥B.唐寅C.石涛D.朱耷

9.贝多芬的第九交响曲名为()

A.《英雄》B.《命运》C.《合唱》D.《田园》

10.《蓝色多瑙河》圆舞曲的创作者是______。()

A.贝多芬B.柴可夫斯基C.德沃夏克D.小约翰.施特劳斯

11.《西厢记》是我国元代作家__________创作的。（）A.A.关汉卿B.汤显祖C.王实甫D.蒲松龄

12.《百鸟朝凤》通常所使用的演奏乐器是()

A.唢呐B.古筝C.笛子D.琵琶

13.从狭义上讲，戏剧主要是指______。A.A.戏曲B.话剧C.歌剧D.舞剧

14.在中国戏剧史上塑造了繁漪这一重要形象的剧目是()A.A.《日出》B.《上海屋檐下》C.《雷雨》D.《茶馆》

15.提出“外师造化，中得心源”的创作理论的唐代著名画家是______。()

A.吴道子B.张择端C.周方D.张躁

16.电视剧《四世同堂》是根据______的长篇小说改编的。()

A.巴金B.老舍C.茅盾D.鲁迅

17.下图中的绘画作品是（）

A.《洛神赋图》B.《女史箴图》C.《步辇图》D.《历代帝王图》

18.莎士比亚创作的《哈姆雷特》是一部（）作品。A.悲剧B.喜剧C.正剧D.悲喜剧

19.我国文学史上第一位杰出的诗人是（）A.A.屈原B.韩非C.司马迁D.柳宗元

20.《灰姑娘》是德国著名童话作家——的作品。

A.安徒生B.夏尔·贝洛C.金斯莱D.格林兄弟

21.齐白石“学我者生，似我者死”是对艺术的()

A.独创B.模仿C.创新D.继承

22.小说《茶花女》是法国作家________的作品。（）

A.雨果B.小仲马C.福楼拜D.乔治·桑

23.著名绘画作品《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》的作者是()

A.高更B.凡·高C.塞尚D.毕加索

24.戏剧文学属于()。A.表演艺术B.造型艺术C.综合艺术D.语言艺术

25.北京的颐和园属于（）。

A.私家园林B.欧洲园林C.岭南园林D.皇家园林

26.挪威剧作家易卜生的《玩偶之家》从题材内容来看属于

A.史诗剧B.童话剧C.社会问题剧D.宗教剧

27.下列画家中，__________是印象派的画家。（）

A．达·芬奇

B．库尔贝

C．柯罗

D．莫奈

28.话剧《玩偶之家》是（）创作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亚D.老舍

29.摄影是现代科技发展的产物，其发明时间及创始人是__________。（）

A.1785年德国人鲍姆嘉通B.1920年英国人乔·洛蒂C.1839年法国人达盖尔D.1945年加拿大人卡希

30.我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是______。

A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

二、填空题(30题)31.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

32.鲁迅笔下的“阿Q”的主要性格是__________。

33."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

34.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

35.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

36.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

37.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

38.艺术鉴赏的主观条件，就是指具有__________能力的主体。

39.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

40.__________批评是以道德为标准对艺术作品进行评价的一种批评形态，其基本范畴是__________善、恶。

41.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

42."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

43.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

44.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

45.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

46.雕塑分为_____雕和_____雕。

47.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

48.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

49.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

50.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

51.联想的常见种类有___________、___________、___________和关系联想等。

52.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

53.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

54.从表现手法和形式来区分，雕塑主要分为__________和__________两类。

55.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

56.书法艺术的基本特征是__________、__________、__________。

57.文学艺术主要包括诗歌、__________、__________、戏剧和影视文学等。

58.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

59.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

60.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

三、简答题(10题)61.简述艺术与道德的联系。

62.简述雕塑艺术的基本特征。

63.简述审美理解在艺术创作中的作用。

64.简要说明艺术作品中内容与形式的关系。

65.简述艺术活动的继承与创新。

66.简述艺术活动中的三种审美效应。

67.简要介绍艺术发生的游戏说。

68.简述三种以上关于艺术起源的重要学说。

69.简要介绍电影艺术及其特征。

70.简述艺术批评在形态上的分类。

四、主观题(10题)71.举例说明综合艺术的种类。

72.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

73.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

74.建筑赏析：《帕提农神庙》

75.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

76.简述工艺艺术的基本特征。

77.艺术传播有哪些要素?

78.简述艺术创作中审美理解的内涵。

五、论述题(10题)79.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

80.试述艺术作品的三个层次并举例说明。

81.试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。

82.举例说明表情艺术的种类及艺术特征。

83.结合实例谈谈理解过程就是创造的过程。

84.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

85.试论艺术意境的基本内涵及其基本特色。

86.论述艺术鉴赏的过程。

87.结合一部作品，论述艺术鉴赏的具体过程。

88.“江馆清秋，晨起看竹，烟光露影雾气皆浮动于疏枝密枝之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展纸磨墨，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。”

请结合郑板桥的这一创作经验，阐述艺术创作过程的三个阶段。

六、(0题)89.《青鸟》的作者是比利时剧作家()A.萨特B.梅特林克C.尤特凯维奇D.罗姆

参考答案

1.D

2.C

3.C

4.B

5.A

6.B

7.D光线是摄影的灵魂，没有了光线就没有了光影和色彩，也就谈不上什么摄影，而且胶片的感光特性也限定了摄影独特的表现语言。构图是视觉艺术共有的表现手法，绘画和摄影一样，纸张和胶片都有边缘框，同样限定了被表现的东西的比例和大小，如何选择在有限的二维平面上切割和选择被表现体的某一部分，就是造型技巧。

8.A

9.CA项为贝多芬的第三交响曲，B项为贝多芬的第五交响曲，D项为贝多芬的第六交响曲。

10.D

11.C

12.A《百鸟朝凤》这首曲子是流行于山东、河南、河北等地的民间乐曲，经常会用在结婚的仪式上，经常是唢呐独奏，代表着吉祥、幸福。

13.B

14.C

15.D

16.B

17.A

18.A

19.A

20.D

21.D“学我者生，似我者死”的意思是要学齐白石画的神韵和思路，并不是学画的临摹，要做到神似形不似。

22.B

23.A保罗.高更是法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家。《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》是高更创作生涯中最大的一幅油画。

24.D语言艺术即文学，包括诗歌、散文、小说、戏剧文学、影视文学。

25.D北京颐和园是中国古典园林之首，坐落于北京西郊，最初为清朝皇帝的行宫和花园．是世界上最广阔的皇家园林之一，总面积约290公顷。

26.C

27.D

28.A

29.C

30.D

31.国立音乐院

32.精神胜利法

33.苏轼王维

34.共鸣净化领悟

35.纪录片美术片

36.拙政园留园豫园

37.艺术派别

38.鉴赏艺术

39.时间空间时空

40.伦理

41.胸中之竹手中之竹

42.苏轼王维

43.叙事诗抒情诗

44.诗乐舞

45.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

46.圆浮

47.心理

48.选择性恒常性

49.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

50.剧本演员观众

51.接近联想类似联想对比联想

52.题材主题

53.共鸣净化领悟

54.圆雕浮雕

55.文体期待意象期待意蕴期待

56.线条与组合具象与抽象情感与象征

57.散文小说

58.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

59.中国画油画

60.风格即人

61.道德是指人们在社会生活中形成的伦理观念和行为规范的总和。道德与艺术的联系表现为：一方面一定社会的伦理道德总要通过艺术的内容和精神得以体现；另一方面艺术通过其审美的表现对道德观念的评价也具有很大的影响。道德是指人们在社会生活中形成的伦理观念和行为规范的总和。道德与艺术的联系表现为：一方面，一定社会的伦理道德总要通过艺术的内容和精神得以体现；另一方面，艺术通过其审美的表现，对道德观念的评价也具有很大的影响。

62.雕塑艺术的基本特征：（1）物质与技艺的统一；（2）造型性与表现性的统一。

63.(1)审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的领悟式的理解。(3)审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想像和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。(1)审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的领悟式的理解。(3)审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想像和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

64.(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客体世界的能动反映，又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价，融入艺术家的知、情、意。在具体的艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和，题材和主题是艺术内容的主要要素。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈观为表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容和形式是统一的和不可分割的有机体。在艺术创作中，内容常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且艺术形式的择取与变化，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。

65.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持有批判的继承的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

66.三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动从而形成的一种强烈心灵感应状态在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生可以陶冶情操、调节精神从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中，欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动，从而形成的一种强烈心灵感应状态，在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受，也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生，可以陶冶情操、调节精神，从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟，以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

67.游戏说认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。

68.(1)模仿说。这是一种最古老的艺术起源理论认为艺术起源于人类对自然或现实生活的模仿柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为艺术起源于人类具有的游戏本能人类具有过剩的精力可以运用于没功利性的活动中体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。(1)模仿说。这是一种最古老的艺术起源理论,认为艺术起源于人类对自然或现实生活的模仿,柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为,艺术起源于人类具有的游戏本能,人类具有过剩的精力,可以运用于没功利性的活动中,体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为,艺术起源于人类情感表现和交流的需要。

69.电影艺术是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与声音和色彩共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。画面、声音和蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。电影的主要样式有故事片、纪录片、科教片、美术片等，其中作为电影艺术最主要样式的故事片又可做进一步划分。电影的基本特征是:(1)运动的画面。电影实现了画面的连续运动，这与以往的造型艺术有质的区别。(2)重组的时空。电影中的时空关系是创作者根据艺术规律重新组织完成的。(3)科技与艺术的交融。电影是科技的产物，其发展也依赖科技的进步，但要成为艺术还需要情感和思想的因素，两方面缺一不可。

70.艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同艺术批评的形态可以分为：(1)社会历史批评；(2)心理学批评；(3)文本批评；(4)接受批评。艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同,艺术批评的形态可以分为：(1)社会历史批评；(2)心理学批评；(3)文本批评；(4)接受批评。

71.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

72.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

73.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

74.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

75.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

76.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

77.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

78.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

79.我们在欣赏一件艺术作品时都是把它作为一个艺术整体来欣赏的但当我们对艺术作品进行剖析和研究时又可以将它看作是由三个层次组合而成的即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中运用独特的物质材料和媒介。按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。它具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。我们在欣赏一件艺术作品时，都是把它作为一个艺术整体来欣赏的，但当我们对艺术作品进行剖析和研究时，又可以将它看作是由三个层次组合而成的，即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介。按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。它具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。

80.艺术作品可分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。

(1)艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式；艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。同时，艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言；艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新；艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。

(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体和审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。艺术形象是个性与共性的统一，感性与理性的统一，思想与情感的统一。

(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

以罗中立的油画《父亲》为例。从艺术语言的层面上，它使用的材料主要是涂抹在画布上的油画颜料。借助这些物质材料进行制作而物化为艺术形象的手段和方式，首先抓住人的视觉的是色彩，还有线条，明暗等造型方法一油画的艺术语言。在画布上活现的形象是一位饱经风霜的四川农民在极度的劳累中，端起一只大碗喝水。这是无数历尽艰辛的父辈创业者中的一个，在他的深褐色的满是皱纹的脸上凝集着几代人的苦难、奋斗和期望，也倾注着作者的敬佩与同情。《父亲》给人的印象是特别具体的、难忘的，感受特别深。在接受这一形象时必然引起思考：他是我们的父亲，是我们时代的父亲。他为什么还过着如此简陋的生活?他为什么还能泰然处之?画面感情形象引起的理性思考，让接受者更深地领悟到作品蕴含在深层的人生哲理和精神内涵，其中有属于西部色彩的中华民族精神。让人得到一种心灵的净化，受到一种振兴中华的高度责任感的鼓舞。作品的三个层次是创作者逐层推进的，也是欣赏者需要逐层把握的。

81.舞蹈与音乐相比较，在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的，舞蹈之所以要与音乐结合在一起，主要有以下几个原因：

(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏比较鲜明的音乐。音乐本来便于同其他艺术相结合，例如同戏剧、电影、诗歌等等，但是最容易而且必然结合在一起的还是舞蹈，原因也在于它们之间有着共同的节奏。其次是抒情性。舞蹈和音乐都直接表达感情，而且音乐的表达具有抽象性，它不会对舞蹈的具体表达产生重叠、矛盾或干扰，而且可以起到烘托、渲染等作用，两者可以结合得天衣无缝。再次，舞蹈和音乐都是在时间过程中展示的，这样它们才能够同步进行，结合在一起。

(2)舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，鉴赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品的组成部分的音乐，当然有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发内心的感情，通过外在的形体动作表现出来。音乐还有强化舞蹈表现力的作用。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助揭示舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。还因为音乐能够直接打动观众的感情，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，因此必须高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计完成之后，再配上音乐的；在进行动作设计之前就必须有音乐。舞蹈音乐的采用有两条途径：一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈编导的普遍做法。

当然，舞蹈并非只是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求。另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以要求对音乐进行修改。

82.表情艺术的主要种类通常是指音乐艺术和舞蹈艺术。①音乐艺术是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象反映社会生活感受传达思想感情的一种表现性时间艺术。②舞蹈艺术是以经过提炼加工的人体动作来作为主要表现手段运用舞蹈自身所包含的多种基本要素塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象来表达人们的思想感情的一种艺术形式。艺术特征：①抒情性与表现性。②表演性与形象性。③节奏性与韵律美。表情艺术的主要种类通常是指音乐艺术和舞蹈艺术。①音乐艺术是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象,反映社会生活感受,传达思想感情的一种表现性时间艺术。②舞蹈艺术是以经过提炼加工的人体动作来作为主要表现手段,运用舞蹈自身所包含的多种基本要素,塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象,来表达人们的思想感情的一种艺术形式。艺术特征：①抒情性与表现性。②表演性与形象性。③节奏性与韵律美。

83.理解既包括对作品形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对作品整体价值的追寻。首先接受者的认知意向指作品的形象、情境、形式、语言等在自己的心中形成一种特殊变异某些符合接受意向的东西受到强化与突出化的强调；某些不符合接受意向的东西遭到削弱和淡化处理。一般人看《蒙娜丽莎》同某些特殊批评家就不同。特殊的批评家在自觉性方面要比一般人强。弗洛伊德眼中的《蒙娜丽莎》是既温柔慈祥又淫荡邪恶的微笑女人这笑是恋母情节的表现。一般人可能只从这笑中看到一种诱人的魅力具体怎样诱人他说不清。其次艺术作品本身是为接受理解既包括对作品形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对作品整体价值的追寻。首先，接受者的认知意向指作品的形象、情境、形式、语言等在自己的心中形成一种特殊变异，某些符合接受意向的东西受到强化与突出化的强调；某些不符合接受意向的东西，遭到削弱和淡化处理。一般人看《蒙娜丽莎》同某些特殊批评家就不同。特殊的批评家在自觉性方面要比一般人强。弗洛伊德眼中的《蒙娜丽莎》是既温柔慈祥又淫荡邪恶的微笑女人，这笑是恋母情节的表现。一般人可能只从这笑中看到一种诱人的魅力，具体怎样诱人他说不清。其次，艺术作品本身是为接受

84.我们在欣赏一件艺术作品时，都是把它作为一个艺术整体来欣赏的，但当我们对艺术作品进行剖析和研究时，又可以将它看作是由三个层次组合而成的，即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术童蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。它具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。注：论述题答题要求：观点正确，结合实例，论述严谨，行文流畅。

85.意境是中国传统古典美学的一个重要范畴。意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”又有来自客观现实升华的“境”“情”与“境”是有机地融合在一起的情中有境境中有情。艺术意境包含以下三个方面的特点：意境是一种若有若无的朦胧美；意境是一种有限无限的超越美；意境是一种不舍不施的自然美。意境是中国传统古典美学的一个重要范畴。意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界,是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”,又有来自客观现实升华的“境”,“情”与“境”是有机地融合在一起的,情中有境,境中有情。艺术意境包含以下三个方面的特点：意境是一种若有若无的朦胧美；意境是一种有限无限的超越美；意境是一种不舍不施的自然美。

86.艺术鉴赏，是鉴赏主体在面对艺术客体时的能动的精神活动。艺术鉴赏过程包括“审美期待”、“鉴赏流程”和“审美效应”。艺术鉴赏的准备阶段是审美期待，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足；艺术鉴赏的中间层次，体现为鉴赏者一种主动积极的对艺术作品的直觉与感知、体验与想象、理解与创造，获得一种情感层次的愉悦；艺术鉴赏的最后层次，鉴赏者与艺术作品产生共鸣，鉴赏者的心灵得到净化、精神得到升华。(1)审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。形式期待是指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向；意象期待是指鉴赏者由于艺术作品中的某种特定意象而引发的期待指向；意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。(2)鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知：艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即可把握与领悟的能力；审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义；鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的。它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象：在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验；不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造：理解既包括对于作品的形象、情境，形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造