美国设计特色

Thecommercialdesignof

theUnitedStates------美国的商业化设计TheUSA1918年后，大规模的生产使得人们极力寻求减少成本和增加销售的方法。工业设计的职业化chapter9,section1广告业发展，产品视觉形象比之产品本身传播更广。20世纪20年代后期，西尔斯等大型企业的邮购业务满足了国家日常物质需要小企业亏损抑或被兼并，众多企业大型化。1929年，纽约华尔街股市大跌，美国经济出现大萧条，物价被冻结厂商开始在产品外观上下功夫。设计—开始被认为是工商活动的一个基本特征“工业设计”一词在美国最早出现于1919年，当时一个名叫西奈尔(JosephSinel，1889—1975)的设计师开设了自己的事务所，并在自己的信封上印上了这个词。至20世纪30年代以前，“工业艺术”一词更加流行。RaymondLoewyNormanBelGeddesHenryDreyfuss吉斯特纳公司对此印象颇佳，便委托他对后来的一些型号进行彻底的改型设计。罗维将改善外观与提高操作效率及减少清洁面积结合起来，使原来油腻、零乱的机器变成了一种时髦的流线型产品，影响至今。

1929年罗维为吉斯特纳公司重新设计的速印机。罗维是流线型风格的积极倡导者可口可乐标志及饮料瓶的设计也是罗维20世纪30年代的成功之作。他采用白色作为字体的基本色，并采用飘逸、流畅的字形来体现软饮料的特色。深褐色的饮料瓶衬托出白色的字体，十分清爽宜人，加上颇具特点的新瓶造型，使可口、可乐焕然一新，畅销全球。

盖茨（NormanBelGeddes）也是美国最早开业的职业设计师之一盖茨不是流线型的发明者，但却是流线型风格的重要人物20世纪40年代，包豪斯的领袖人物格罗披乌斯、米斯、布劳耶、纳吉等先后到了美国，并把持了美国的设计教育界TheUSA现代主义发展chapter10,section2TheUSAchapter10,section2现代主义发展20世纪30年代后期，现代艺术博物馆举办了几次“实用物品”展览，向公众推荐实用的、批量生产的、精心设计的和价格合理的家用产品。1940年，现代艺术博物馆为工业设计提出了一系列“新”标准，即产品的设计要适合于它的目的性，适应于所用的材料，适应于生产工艺，形式要服从功能等。反对商业化设计著名工业设计师诺伊斯和他的继任者小考夫曼(EdgarKaufmannJr.，1910—1989)都竭力推崇“优良设计”，并把它作为反抗流线型一类纯商业性设计的武器。出自低成本产品竞赛并在整个20世纪50年代以“优良设计”为特点的风格。这种风格具有简洁无装饰的形态，可以用合理的价格批量生产，特别是家具轻巧而移动方便，有时还具有多功能。当时的沃森（kurtversen)曾设计过一种台灯，采用黑色金属管支架，亚麻布灯罩，非常精练质朴，被认为是高雅趣味的体现。伊姆斯为米勒公司设计的第一件作品-餐椅，椅子的坐垫及靠背模压成微妙的曲面，给人以舒适的支撑，镀铬的钢管结构十分简洁，并采用了橡胶减震节点。所有构件和连接的处理都非常精致，使椅子稳定、结实而且很美观。1955年他设计了铸铝结构、发泡海绵做面料的转椅。这些设计都产生了较大的影响。他的其他作品还有1956年设计的安乐椅和配套的垫脚凳等。工业设计作为一种被社会公认的职业起源于美国，它是20世纪20—30年代激烈商品竞争的产物，因而一开始就带有浓厚的商业色彩。设计师们为了促进商品销售，增加经济效益，不断花样翻新，以流行的时尚来博得消费者的青睐，但这种商业性设计有时是以牺牲部分使用功能为代价的。商业化设计TheUSAchapter10,section3在商品经济规律的支配下，现代主义的信条“形式追随功能被设计追随销售”所取代。20世纪50年代的美国汽车设计是商业性设计的典型代表。通用汽车公司、克莱斯勒公司和福特公司的设计部却把现代主义的信条打入冷宫，不断推出新奇、夸张的设计，以纯粹视觉化的手法来反映美国人对于权力、流动和速度的向往，取得了巨大的商业成效厄尔设计的卡迪拉克“艾尔多拉多”型小汽车美国工业设计师厄尔在汽车的具体设计上有两个重要突破。其一是他在20世纪50年代把汽车前挡风玻璃从平板玻璃改成弧形整片大玻璃，从而加强了汽车的整体性；其二是改变了原来对镀铬部件的使用方式，从只是在边线、轮框上部分镀铬，变成以镀铬部件做车标、线饰、灯具、反光镜等，这称为镀铬构件的雕塑化使用。其他一些工业设计领域，许多产品并不像汽车那样夸张。1963年，罗维设计的“皮特尼·鲍斯”邮件计价打戳机(图10-36)完全采用了简洁的块面组合，标志着其设计风格的巨大转变。1955年提革设计成功的波音707飞机。提革与工程人员密切合作，使波音飞机具有很简练的现代感外形20