中国古代文学史 马工程课件（中）33第六编 辽西夏金元文学 第九章 南戏的兴起、文体与《琵琶记》

第九章

南戏的兴起、文体与《琵琶记》

本章内容第一节

南戏的兴起与文体第二节

南戏重要剧目第三节

高明与《琵琶记》第一节

南戏的兴起与文体一、源自“村坊小曲”的新兴艺术形式南戏自成格局，其演唱特色是这一格局重要的构成因素。一则是“顺口”，一则是“随心”，它讲究的是本真地传情达意，不拗口，不造作，韵律、节奏是在自然的演唱中形成的，并不受宫调的拘限。同时，南戏作为一种新兴的艺术形式，也有其自然而然形成的曲调配置方式二、多种民间伎艺的综合从现存的作品看，南戏结合了民间流行的诸般伎艺，比如说诨话（逗笑的段子）、莲花落（宋元以来流行的一种民间曲艺）、陶真（南宋以来流行的一种说唱形式）以及诸宫调等。参照诸宫调的“说唱体”改为“代言体”，安排故事中人一一登场，各说其话，各行其事，从而构成戏剧场面。三、南戏的文体1.副末开场；2.人物登场；3.正戏开演；4.全剧结局南戏与北杂剧的差异主要在于：1.不限出数：南戏的篇幅一般较长，依照故事的复杂程度安排数量不等的场次，少则20出左右，多则50出以上，具有很大的灵活性。2.多人可唱：南戏不限定一人主唱，可以根据剧情的需要安排多个人物的唱词，还有合唱。第二节

南戏重要剧目一、《永乐大典》戏文三种明代大型类书《永乐大典》“戏”字韵下收录了宋元戏文（南戏的别称）33种，今存戏文3种：《张协状元》《宦门子弟错立身》《小孙屠》。《张协状元》，为温州“九山书会才人”所作。学术界多认为它是南戏的早期作品，问世的时间约在北宋末至南宋间。张协负心、冷血，贫女善良、可怜，剧本以人物形象的鲜明对照揭示了世态炎凉，对忘恩负义者作出严厉的谴责。写成都书生张协上京考试，路遇强人打劫，钱财尽失，身体有伤；幸得贫女王氏救助，在古庙安身养伤。好心人李大公等为之做媒，张协与贫女结为夫妻。婚后不久，张协继续上京应考，高中状元。张协在落魄时不得已与王贫女结婚，内心颇为瞧不起身份卑微的发妻；待贫女上京寻访时，故意命人将贫女逐出门外，拒不相认。日后，张协在赴任路上在当年被打劫的地方重遇贫女，他不念旧情，依然拒不相认。贫女诉说自己上京被拒的委曲，张协恼羞成怒，拔剑将贫女击倒，扬长而去。《宦门子弟错立身》，为“古杭才人新编”，可知作者是杭州人。女真族人士延寿马（第一出作“完颜寿马”）喜爱杂剧艺术，迷恋杂剧女艺人王金榜，瞒着父亲与王金榜私会，一同温习剧本。《小孙屠》，题“古杭书会编撰”。剧本写开封府书生孙必达的妻子李琼梅出身妓女，与开封府令史朱邦杰私通，被孙必达的弟弟小孙屠察觉。在奸情败露后，合谋陷害孙家兄弟，造成冤狱，“小孙屠”几乎丧命。后来开封府尹包公查明真相，将奸夫淫妇法办。二、“荆、刘、拜、杀”《荆钗记》，传为“吴门学究”柯丹邱所作。写温州书生王十朋与女子钱玉莲的悲欢离合。《刘知远白兔记》，传为“永嘉书会才人”所作。写五代时后汉的刘知远与李三娘的离合悲欢。南戏《白兔记》最突出的人物是女主角李三娘。她嫁给贫寒的刘知远，历尽艰辛。丈夫外出，长年不回，她望眼欲穿；身怀六甲，仍然劳作不止，于磨房产子，无人接生，自己咬断脐带，故称其子为“咬脐郎”；儿子被迫离她而去，她忍受着母子分离之苦。如此等等，都刻画出李三娘悲苦而坚毅的形象。《拜月亭》，又名《幽闺记》，元代施惠撰。写蒋世隆与王瑞兰的奇特情缘。《杀狗记》，据《录鬼簿》所载萧德祥行状及杂剧名目，他可能即为此南戏作者。此剧叙写兄弟之间的家庭纠葛。第三节

高明与《琵琶记》高明（1307？—1359），字则诚，号菜根道人。瑞安（今浙江温州）人。元顺帝至正五年（1345）中进士，曾在江南一带做过吏员或地方官。晚年逢乱世，避居浙江四明（今浙江宁波），以词曲自娱。高明是著名的南戏作家，有“南戏之祖”的美誉。撰有《琵琶记》《闵子骞单衣记》（已佚）。《琵琶记》是其代表作。一、从《赵贞女》到《琵琶记》宋光宗时已有戏文《赵贞女》，其作者（佚名）为浙江永嘉（今温州）人。其剧情是“伯喈弃亲背妇，为暴雷震死。高明对《赵贞女》的剧情做了明显的改造，不少情节是重新创作的；赵五娘的悲剧形象深入人心，蔡伯喈的复杂性格也具有一定的典型意义。二、《琵琶记》的戏剧冲突“三不从”是《琵琶记》全剧情节结构的纲领。所谓“三不从”，即“辞试不从，辞婚不从，辞官不从”。戏剧冲突依循着这“三不从”事件而展开。蔡伯喈离家应试，居留京师；赵五娘留在家中，侍奉公婆，夫妻天各一方，故事情节呈现出“双线并存”的结构。两条情节线索实际上暗中关联，推动着剧情的演进。“辞试不从”导致了赵五娘悲剧命运的开始赵五娘本是“仪容俊雅”“德性幽闲”的年轻女子，她出嫁才两个月，就不得不与丈夫分离，并且独力担负起照顾年迈公婆的重任。“辞婚”与“辞官”的行为主体是蔡伯喈。他中状元以后辞官、辞婚，但皇帝以“孝道虽大，终于事君”为由，否定了他的奏请，无奈之下，他终于和当初“辞试不从”一样被动地接受了命运的“安排”。三、《琵琶记》的语言艺术《琵琶记》的语言以质朴、本真、感人著称。剧作家十分细微地捕捉人物在具体情境里的情绪起伏与情感动态，调动多种艺术手段描述人物的内心感受，通俗的比喻、明晓的语句，令人过目难忘，被深深打动。【双调过曲·孝顺歌】呕得我肝肠痛，珠泪垂，喉咙尚兀自牢嗄住。糠那，你遭砻被樁，杵筛你，簸扬你，吃尽控持。好似奴家身狼狈，千辛万苦皆经历。苦人吃着苦味，两苦相逢，可知道欲吞不去。【前腔】糠和米，本是相依倚，被簸扬作两处飞。一贱与一贵，好似奴家与夫婿，终无见期。丈夫，你便是米呵，米在他方没处寻；奴家恰似糠呵，怎的把糠来救得人饥馁？好似儿夫出去，怎的教奴供膳得公婆甘旨？（第二十一出）【净云】我家中又没有七子八婿，只有一个孩儿，如何去得？【外云】呀，你怎说这话？如今去赴选的，家中都有七子八婿么？【净云】老贼！你如今眼又昏，耳又聋，又走动不得，你教他去后，倘有些个差池，教兀谁来看顾你？真个没饭吃，便饿死你；没衣穿，便冻死你。你知道么？【外云】你妇人家，理会得甚么！孩儿若做得官时，也改换我门闾，如何不教他去！（第四出）你来我往，唇枪舌剑，各自有理，互不相让；老夫妻口吻毕肖，活灵活现。类似的冲突场面在《琵琶记》中所在多有，都表现出剧作家擅长在日常生活里学习语言、提炼语言的功力。四、《琵琶记》在中国戏剧史上的意义他的《琵琶记》实践了“动人”这一主张。这在戏剧史上树立起重伦理教化的标杆，《琵琶记》因而成为古代戏剧作品的经典之作。作者强调剧本内容，而不拘泥