2023年湖北省黄石市成考专升本艺术概论自考测试卷(含答案)

2023年湖北省黄石市成考专升本艺术概论自考测试卷(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(20题)1.恩格斯在谈到巴尔扎克的《人间喜剧》时说，“从这里所学到的东西，比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多”。这说明了艺术具有（）功能。A.审美认识B.审美娱乐C.审美教育D.审美享受

2.______是西方高度技术派建筑的杰作之一。

A.巴黎圣母院B.圣彼得教堂C.巴黎蓬皮杜艺术中心D.朗香教堂

3.我国抗日战争时期，广大读者对岳飞的《满江红》、文天祥的《正气歌》等爱国主义诗篇和歌曲引起强烈共鸣，其原因在于______。A.A.爱国主义精神是人类的一种带有普遍性的美感

B.在历史的筛选中，逐渐认识了古代作品的价值

C.相似的历史条件下产生出相似的思想情感

D.作品中包含某些抗战杀敌的内容

4.现代派名画《向日葵》的作者——著名画家梵·高是______。

A.荷兰人B.挪威人C.意大利人D.西班牙人

5.艺术魅力的发源地是（）。A.审美情感B.审美想象C.审美感知D.审美理解

6.在中国文学史上，宋代成就最突出的文学体裁是

A.杂剧B.传奇C.词D.赋

7.世界文化遗产泰姬陵位于()A.A.柬埔寨B.缅甸C.越南D.印度

8.接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向叫（）。A.文体期待B.意象期待C.情感期待D.意蕴期待

9.被当作文学的最早源头的是()

A.美学B.宗教C.神话D.伦理学

10.踢踏舞是_____的具有鲜明特色的舞蹈。

A.日本B.韩国C.墨西哥D.斯里兰卡

11.美学作为哲学的一个分支，是由______首先提出来的。

A.马克思B.黑格尔C.鲍姆嘉通D.柏格森

12.巴尔扎克的《人间喜剧》在创作风格上属于()A.A.古典主义B.自然主义C.浪漫主义D.批判现实主义

13.《威尼斯商人》是莎士比亚的著名（）剧。A.历史B.喜C.悲D.正

14.德国的（）首先将美学与艺术学区别开来，被称为“艺术学之父”。A.康拉德·费德勒B.黑格尔C.格罗赛D.狄索瓦

15.《清明上河图》是我国______朝的绘画作品。

A.唐B.宋C.元D.明

16.大众传播学者所说的“靶子”是指______。A.A.传播主体B.传播媒介C.艺术信息D.受传者

17.《花木兰》原是_____作品。

A.京剧B.昆曲C.豫剧D.评剧

18.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是__________戏剧的典型之作。（）

A．荒诞派

B．象征派

C．写实派

D．印象派

19.以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态是()

A.文本B.接受C.心理D.社会历史

20.茅盾的农村三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《雾》、《雨》、《电》C.《幻灭》、《动摇》、《追求》D.《春蚕》、《秋收》、《残冬》

二、填空题(20题)21.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

22.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

23.王献之是我国_____时期的大书法家。

24.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

25.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

26.艺术意蕴具有__________性和__________性。

27.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

28.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

29.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

30.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

31.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

32.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

33.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

34.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

35.想象分为___________性想象和___________性想象，艺术创造主要依靠___________性想象。

36.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

37."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

38.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

39.王羲之是我国_____时期的大书法家。

40.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

三、主观题(10题)41.简述工艺艺术的基本特征。

42.建筑赏析：《帕提农神庙》

43.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

44.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

45.举例说明综合艺术的种类。

46.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

47.简述艺术创作中审美理解的内涵。

48.艺术传播有哪些要素?

四、论述题(10题)49.联系实际论述艺术作品的三个层次。

50.试述艺术活动的构成。

51.审美效应是艺术鉴赏活动所产生的结果。请结合自身经验，阐述审美效应的三种表现。

52.试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。

53.请阐述形象思维、灵感各自的涵义，以及二者之间的相互关系。

54.表情艺术的主要种类有哪些?

55.举例论述艺术活动的构成要素。

56.试论述艺术鉴赏的性质和主体性。

57.结合实际论述艺术批评科学性与艺术性统一的特征。

58.论述艺术作品的内容与形式及其相互关系。

五、论述题(0题)59.请结合艺术实践阐述艺术发展中继承和创新的关系。

六、(0题)60.我国现代小说家______创作了《阿Q正传》、《狂人日记》、《祝福》等一系列反映五四运动前后社会现实的优秀作品。

A．老舍

B．茅盾

C．曹禺

D．鲁迅

参考答案

1.A

2.C

3.C

4.A

5.A

6.C

7.D

8.C

9.C原始神话普遍存在于世界各民族和各地区，它根植于原始社会人类的实践活动中，神话常常被当作是文学的最早源头。

10.C

11.C

12.D

13.B

14.A

15.B

16.D

17.C

18.B

19.D社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于他对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。

20.D

21.剧本戏剧演出

22.共鸣净化领悟

23.东晋

24.综合与多样演员行动矛盾冲突

25.客观世界真实

26.多义模糊

27.社会传记心理文本

28.内容与形式感性与理性再现与表现

29.新闻摄影人像摄影

30.整合移情变形

31.马尔克斯《百年孤独》

32.布封

33.张择端

34.时代种族环境

35.再造创造创造

36.歌剧舞剧话剧

37.苏轼王维

38.《没有地址的信》（或《艺术论》）

39.东晋

40.希腊罗马文艺复兴

41.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

42.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

43.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

44.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

45.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

46.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

47.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

48.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

49.(1)艺术语言。①它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。②艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称艺术语言又可分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。③艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象。①艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创造出来的艺术成果。②艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、意象或意境。(3)艺术意蕴。①艺术意(1)艺术语言。①它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。②艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称，艺术语言又可分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。③艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象。①艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。②艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象或意境。(3)艺术意蕴。①艺术意

50.根据艺术活动的发展及其当代状况，可以将艺术活动视作一个系统，它由四个要素或环节构成。

(1)客体世界。即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象。

(2)艺术创作与制作。艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作是艺术生产的另一种表现形态，它更多地体现出以物质性制作为主的特点。

(3)艺术作品。即艺术创作和艺术制作的成果，是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。

(4)艺术传播与接受。艺术传播即借助于一定的物质媒介和传播方式，将多种艺术信息传递给接受者的过程。艺术接受即在传播基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动地消费、鉴赏和批评等活动。

51.(1)审美效应主要有以下三种表现：①共鸣指在鉴赏过程中鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可称作共鸣。②净化指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。(2)结合自己体会阐述(1)审美效应主要有以下三种表现：①共鸣，指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。②净化，指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟，指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。(2)结合自己体会阐述

52.舞蹈与音乐相比较，在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的，舞蹈之所以要与音乐结合在一起，主要有以下几个原因：

(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏比较鲜明的音乐。音乐本来便于同其他艺术相结合，例如同戏剧、电影、诗歌等等，但是最容易而且必然结合在一起的还是舞蹈，原因也在于它们之间有着共同的节奏。其次是抒情性。舞蹈和音乐都直接表达感情，而且音乐的表达具有抽象性，它不会对舞蹈的具体表达产生重叠、矛盾或干扰，而且可以起到烘托、渲染等作用，两者可以结合得天衣无缝。再次，舞蹈和音乐都是在时间过程中展示的，这样它们才能够同步进行，结合在一起。

(2)舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，鉴赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品的组成部分的音乐，当然有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发内心的感情，通过外在的形体动作表现出来。音乐还有强化舞蹈表现力的作用。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助揭示舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。还因为音乐能够直接打动观众的感情，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，因此必须高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计完成之后，再配上音乐的；在进行动作设计之前就必须有音乐。舞蹈音乐的采用有两条途径：一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈编导的普遍做法。

当然，舞蹈并非只是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求。另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以要求对音乐进行修改。

53.(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。(2)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。形象思维为灵感的产生奠定基础，灵感是形象思维的深度表现。

54.包括音乐与舞蹈能够最直接、最强烈地抒发和表现内心情感。音乐的分类方法很多。一般可将其分为声乐和器乐两大类。音乐的艺术语言和表现手段非常丰富。中西方音乐均有着悠久的历史。舞蹈也有多种分类特别是艺术舞蹈、民族民间舞蹈、芭蕾舞和现代舞需要多加关注。包括音乐与舞蹈,能够最直接、最强烈地抒发和表现内心情感。音乐的分类方法很多。一般可将其分为声乐和器乐两大类。音乐的艺术语言和表现手段非常丰富。中西方音乐均有着悠久的历史。舞蹈也有多种分类,特别是艺术舞蹈、民族民间舞蹈、芭蕾舞和现代舞需要多加关注。

55.①艺术活动是人们运用审美的方式对客体世界进行认知、反映和创造的过程。根据艺术活动的发展及其当代状况可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成：客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受。②客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界具有审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术制作是艺术生产的另一种表现形态它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中艺术制作的地位日趋重要具有相对独立性；艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式；艺术传播即借助于一定的物质媒介和传播方式将多种艺术信息传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体积极能动地消费、鉴赏和批评等活动。③总之艺术活动的这四个要素之间存在着内在的密切联系彼此相互依存、相互作用、相互影响我们需要运用辩证的眼光进行综合分析而不可以用孤立、静止、片面的方法进行单方面的理解与学习。①艺术活动，是人们运用审美的方式，对客体世界进行认知、反映和创造的过程。根据艺术活动的发展及其当代状况，可以将艺术活动视作一个系统，它由四个要素或环节构成：客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受。②客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术制作是艺术生产的另一种表现形态，它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中，艺术制作的地位日趋重要，具有相对独立性；艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果，是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式；艺术传播即借助于一定的物质媒介和传播方式，将多种艺术信息传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动地消费、鉴赏和批评等活动。③总之，艺术活动的这四个要素之间存在着内在的密切联系，彼此相互依存、相互作用、相互影响，我们需要运用辩证的眼光进行综合分析，而不可以用孤立、静止、片面的方法进行单方面的理解与学习。

56.艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验的基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再创造活动。艺术鉴赏的主体能动性表现在四个方面:(1)对艺术作品审美娱乐属性的享用。一般人进行艺术鉴赏的最直接目的就是获得娱乐享受。(2)对艺术作品审美认知属性的认知。指鉴赏者从自身的关注点出发，可以获取有关艺术的专业知识，或者对作品所表现的自然和社会产生一定的了解。(3)对艺术作品文化价值的阐释。有一定文化修养的鉴赏者能够发现和判断艺术作品是否具有深层文化价值。(4)对艺术作品形象或意境的再创造。艺术鉴赏的过程实际上是鉴赏者根据自己的生活阅历、审美经验对作品中的形象或意境进行再加工创造的过程。

57.艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。

(1)艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。由于艺术批评是一种偏重于理性分析的科学活动，它同艺术鉴赏既有联系，又有区别。一般来讲，艺术鉴赏偏重于感性，艺术批评则偏重于理性；艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点，艺术批评则需要符合客观规律性。因此，“鉴赏可以不含有批评的意味，但批评却必然是经历过鉴赏这个阶段。一个艺术爱好者，绝不应该止于鉴赏，应该做进一步的批评，因为只有批评，才能认识艺术的真面目，才能对于艺术有正确的批评。”艺术批评的这种科学性特点，使得它必然要从社会科学和自然科学的各学科中吸取观点、理论和方法，呈现出多元化和综合化的趋势。尤其是20世纪以来，随着现代科学的不断发展，艺术批评从心理学、语言学、社会学、文化人类学、民俗学等许多学科中吸取了不少研究成果，形成了多种多样的批评方法和流派。其中影响较大的包括心理批评、原型批评、英国新批评学派、社会批评、语义学派、结构主义、现象学批评、分解主义、阐释学等等。形形色色的批评方法与流派，使艺术批评成为一门独立的学科。

(2)艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学，与其他的科学不同，它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情，既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点，因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验，才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力，才能真正打动读者，说服读者，真正发挥批评的作用。从某种意义上讲，艺术批评是一门科学，也是一种文艺体裁。优秀的艺术批评文章不仅应当逻辑清晰、论证严谨，而且应当文字优美、生动感人，给人们一种特殊的美感享受。事实上，不少优秀的艺术批评文章，本身就是一篇优秀的散文，如西晋陆机的《文赋》就是一篇用赋体形式写成的文论，其中的“观古今于须臾，抚四海于一瞬”等名句，流传千古，至今不衰。鲁迅为柔石、殷夫的作品所写的序文，都是具有强烈艺术感染力的优秀散文，给人以美的感受。

艺术批评的二重性特点，决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩，又具有客观的共同标准。因此，艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品具有的思想意义和所达到的思想水平，它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法等方面所达到的水平，特别是从整体上达到完美的艺术境界，具有独创的艺术风格。当然，凡是优秀的艺术作品，总是达到了思想与艺术、内容与形式的完美统一，艺术批评也应当从这种统一的角度去评价艺术作品。

艺术批评作为艺术鉴赏的深化和发展，在艺术生产中发挥着重要的作用。

58.艺术作品中内容与形式是统一的关系它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界是主客观的统一。一方面艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映另一方面它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内容的方式和手段包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容与形式是统一的有机体是相辅相成不可分割的但两者的关系却有主从之分。①作品的艺术内容决定它的形式一定的艺术形式是为了表现一定的内容而产生的。艺术作品的形式之所以不同总是因为其内容不同造成的某些艺术