2022年山西省朔州市成考专升本艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022年山西省朔州市成考专升本艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.美国著名小说《飘》被改编为经典好莱坞影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂断蓝桥》C.《雨中曲》D.《乱世佳人》

2.《安魂曲》是______的作品。A.A.贝多芬B.莫扎特C.海顿D.舒伯特

3.艺术鉴赏过程的第一阶段是（）。A.体验与想象B.理解与创造C.直觉与感知D.领悟与净化

4.美学作为哲学的一个分支，是由______首先提出来的。

A.马克思B.黑格尔C.鲍姆嘉通D.柏格森

5.席勒在_____中首次提出了"美育"这一概念。

A.《美育书简》B.《诗艺》C.《艺术哲学》D.《美学》

6.《洛神赋图》相传为东晋大画家_____的作品。

A.王羲之B.钟繇C.顾恺之D.张芝

7.中国电影诞生于（）。

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

8.保尔.柯察金是______塑造的人物形象。()

A.高尔基B.陀思妥耶夫斯基C.冈察洛夫D.奥斯特洛夫斯基

9.电视作为最年轻的艺术，最早产生于（）。A.美国B.英国C.日本D.中国

10.下列属于古典芭蕾的是《（）》。A.小夜曲B.天鹅湖C.春之祭D.斯巴达克斯

11.清初画家______的《荷花水鸟图》创造出了物我合一、悲凉惨淡的意境。

A.石涛B.朱耷C.郑板桥D.任伯年

12.下列作品是达·芬奇的是（）。A.《创世纪》B.《最后的晚餐》C.《西斯廷圣母》D.《自画像》

13.达利的油画《记忆的永恒》和布努艾尔导演的电影《一条安达鲁狗》等是______流派的代表作品。

A.表现主义B.存在主义C.超现实主义D.荒诞派

14.下列作品属于西方高度技术派建筑的杰作之一的是______。()A.A.巴黎蓬皮杜艺术中心B.圣彼得教堂C.巴黎圣母院D.朗香教堂

15.《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期著名画家_________的油画作品。（）

A．米开朗琪罗

B．拉斐尔

C．达?芬奇

D．提香

16.擅画奔马并融西洋绘画技法于国画创作之中的我国现代著名画家是（）

A.刘海粟B.徐悲鸿C.黄宾虹D.齐白石

17.民族舞剧《丝路花雨》中“反弹琵琶”的动作设计来源于

A.秧歌B.维吾尔族舞蹈C.敦煌壁画D.阿细跳月

18.悲剧的效果是（）

A．单纯的快乐

B．单纯的痛感

C．由快感到痛感

D．由痛感到快感

19.意大利佛罗伦萨美弟奇教堂内的四件大理石雕刻《晨》、《暮》、《昼》、《夜》的创作者是______()

A.米开朗基罗B.罗丹C.米隆D.乌桐

20.建筑属于（）。A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

21.楷书最早产生于_____。

A.汉代B.魏晋C.唐代D.宋代

22.接受者由于作品中特定的意象或形象而引发的期待指向叫做（）。A.文体期待B.意蕴期待C.意象期待D.情感期待

23.黑格尔认为，最杰出的艺术本领就是指（）A.A.审美想象B.审美感知C.审美联想D.审美情感

24.踢踏舞是______具有鲜明特色的舞蹈。A.A.日本B.韩国C.墨西哥D.斯里兰卡

25.审美创作的心理活动表现在四个方面，即审美感知、审美情感、审美理解和（）

A.审美愉悦B.审美期待C.审美趣味D.审美想象

26.郭沫若的著名作品《凤凰涅檗》的体裁是（）

A.诗歌B.散文C.小说D.戏剧文学

27.《石壕吏》属于（）。A.抒情诗B.叙事诗C.词D.散文诗

28.长鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.满族C.朝鲜族D.鄂伦春族

29.苏、黄、米、蔡“四大家”是我国______代的著名书法家。

A.汉B.晋C.唐D.宋

30.审美的客休是______。

A.鉴赏者B.艺术家C.艺术作品D.观众

二、填空题(30题)31.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

32.形象思维具有突出的___________功能。

33.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

34.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

35.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

36.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

37.艺术作品的内容是指经过艺术家__________、__________和__________的人类生活。

38.王献之是我国_____时期的大书法家。

39.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

40.文学艺术主要包括诗歌、__________、__________、戏剧和影视文学等。

41.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

42.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

43.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

44."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

45.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

46.表情艺术最基本的美学特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韵律美。

47.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

48.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

49.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

50.在我国迄今为止已发现的最古老的乐器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遗址发现的。

51.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

52.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

53.艺术创造的过程基本包括___________、___________、___________三个阶段。

54.艺术典型主要包括_____、_____。

55.艺术风格的特性体现为__________性、__________性和__________性。

56.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

57.综合艺术是__________、戏曲、__________、电视等一类艺术的总称。

58.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

59.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

60.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

三、简答题(10题)61.简述雕塑艺术的基本特征。

62.简述艺术作品中意境的特征。

63.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

64.简述艺术构思的含义。

65.简述活动的功能。

66.艺术分类的方法有多种，请简述其中的两种。

67.简述艺术发展中继承与创新的关系。

68.简述艺术流派的三种类型。

69.简述艺术创作过程中的各种心理因素。

70.简述艺术批评的作用和功用。

四、主观题(10题)71.简述工艺艺术的基本特征。

72.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

73.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

74.简述艺术创作中审美理解的内涵。

75.艺术传播有哪些要素?

76.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

77.建筑赏析：《帕提农神庙》

78.举例说明综合艺术的种类。

五、论述题(10题)79.结合具体作品，论述艺术创作中的心理要素。

80.请阐述形象思维、灵感各自的涵义，以及二者之间的相互关系

81.请阐述形象思维、灵感各自的涵义，以及二者之间的相互关系。

82.论述艺术鉴赏的过程。

83.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

84.27.结合具体的艺术作品，论述艺术创作的过程。

85.试述综合艺术的种类及影视艺术的基本特征。

86.为什么说艺术是社会生活的反映?

87.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派的出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

88.试述电影和电视的运动的画面语言的特征。

六、(0题)89.影片《大红灯笼高高挂》改编自苏童的小说()

A.《伏羲伏羲》B.《妻妾成群》C.《尘埃落定》D.《活着》

参考答案

1.D

2.B

3.C

4.C

5.A

6.C

7.D拍摄于1905年的《定军山》是中国人自己摄制的第一部影片，标志着中国电影的诞生。

8.D

9.B

10.B

11.B

12.B达.芬奇，意大利文艺复兴天才画家、科学家、发明家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》《圣母子与圣安娜、圣约翰》《最后的晚餐》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。

13.C

14.A

15.C

16.B

17.C

18.D

19.A

20.B

21.A

22.C

23.A

24.C

25.D

26.A

27.B

28.C

29.D

30.C

31.旋律配器复调

32.审美创造

33.风格即人

34.选择性恒常性

35.园林建筑纪念性建筑

36.歌剧舞剧话剧

37.体验加工创造

38.东晋

39.拙政园留园豫园

40.散文小说

41.赋比兴

42.古希腊莫里衰博马舍

43.胸中之竹手中之竹

44.苏轼王维

45.《没有地址的信》（或《艺术论》）

46.表现性节奏性

47.间接性广阔性情感性

48.希腊罗马文艺复兴

49.新闻摄影人像摄影

50.骨哨陶埙河姆渡

51.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

52.剧本戏剧演出

53.艺术体验艺术构思艺术表现

54.典型人物典型环境

55.继承与独创稳定与渐变多样与同一

56.社会传记心理文本

57.戏剧电影

58.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

59.共鸣净化领悟

60.叙事诗抒情诗

61.雕塑艺术的基本特征：（1）物质与技艺的统一；（2）造型性与表现性的统一。

62.①意境是中国传统古典美学的一个重要范畴。意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界，是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，“情”和“境”是有机地融合在一起的，境中有情，情中有境。②艺术意境一般包含以下三个方面的特点：意境是一种若有若无的朦胧美；意境是一种有限无限的超越美；意境是一种不设不施的自然美。

63.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。

(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及主体对客体世界的思考和评判。

(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性作品也要注意对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

64.是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。(6分)艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。(4分)

65.艺术的具体社会功能有多种，但最主要有下列三种：

（1）审美认知功能。人们通过艺术鉴赏，更加深刻地认识自然、社会、历史、人生。

（2）审美教育功能。人们通过艺术欣赏，受到真善美的熏陶和感染，思想、认识、实践在潜移默化中发生深刻变化，从而树立正确的世界观和人生观，艺术可以寓教于乐．

（3）审美娱乐功能。满足人们审美需要，使其获得精神享受与审美愉悦。

66.本题答案任选以下两种即可：①以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。音乐、文学属时间艺术；绘画、雕塑属空间艺术；戏剧、影视属时空艺术。②以对艺术作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。音乐属听觉艺术；绘画、雕塑属视觉艺术；戏剧、影视属视听艺术。③以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术、表现艺术和再现表现艺术。绘画、雕塑、小说属再现艺术；音乐，舞蹈、建筑属表现艺术；戏剧、影视属再现表现艺术。

67.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术

68.艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。形成艺术流派必须具备下面两个基本条件：一是有一些具有一定影响的、或大或小的艺术家群；二是这些艺术家生活在同一个社会历史阶段容易产生对社会生活、艺术创造基本相同或相近的看法和理解即他们彼此有着相近的思想倾向、审美主张(包括审美趣味)以至在艺术创造的题材处理、表现手段和方法、艺术风格等诸方面有相似之处。艺术流派是在人类艺术发展到一定阶段才出现的。在原始社会所表现出来的平实古朴的集体风格是不具个性而由模仿实物而艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。形成艺术流派必须具备下面两个基本条件：一是有一些具有一定影响的、或大或小的艺术家群；二是这些艺术家生活在同一个社会历史阶段，容易产生对社会生活、艺术创造基本相同或相近的看法和理解，即他们彼此有着相近的思想倾向、审美主张(包括审美趣味)，以至在艺术创造的题材处理、表现手段和方法、艺术风格等诸方面有相似之处。艺术流派是在人类艺术发展到一定阶段才出现的。在原始社会所表现出来的平实古朴的集体风格，是不具个性而由模仿实物而

69.(1)审美感知。感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的头脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。知觉是在感觉的基础上对事物的综合的、整体性的把握。审美感知是人在审美活动中的—种特殊感觉。(2)审美想像是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象情境的过程，同时是逻辑推理潜在作用的结果。它是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创作活动中最重要的因素之一。(3)审美情感是审美主体对客观对艺术创作过程中有许多重要的心理因素，它们在艺术创作过程中相互交织，推动艺术创作的发展。

70.（1）通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值；（2）通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响；（3）通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导；（4）通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

71.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

72.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

73.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

74.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

75.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

76.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

77.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

78.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

79.①审美感知感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉则是在感觉的基础上对事物较为综合的、整体性的把握审美知觉的对象不是事物的客观物理属性而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。②审美想象审美想象是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创作活动中最重要的因素之一。想象分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。审美想象离不开表象记忆；审美想象是积极的、能动的和创造性的；审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。③审美情感情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻是多层次、多方面的。同时具有很强的个性色彩。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。①审美感知感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉，则是在感觉的基础上对事物较为综合的、整体性的把握，审美知觉的对象不是事物的客观物理属性，而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。②审美想象审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创作活动中最重要的因素之一。想象分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象，艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。审美想象离不开表象记忆；审美想象是积极的、能动的和创造性的；审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。③审美情感情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应，审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节，它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比，创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻，是多层次、多方面的。同时，具有很强的个性色彩。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

80.答案要点：

(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。（10分）

(2)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特征。（10分）

(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。形象思维为灵感的产生奠定基础。灵感是形象思维的深度表现。（5分）

81.(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。(2)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。形象思维为灵感的产生奠定基础，灵感是形象思维的深度表现。

82.艺术鉴赏，是鉴赏主体在面对艺术客体时的能动的精神活动。艺术鉴赏过程包括“审美期待”、“鉴赏流程”和“审美效应”。艺术鉴赏的准备阶段是审美期待，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足；艺术鉴赏的中间层次，体现为鉴赏者一种主动积极的对艺术作品的直觉与感知、体验与想象、理解与创造，获得一种情感层次的愉悦；艺术鉴赏的最后层次，鉴赏者与艺术作品产生共鸣，鉴赏者的心灵得到净化、精神得到升华。(1)审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。形式期待是指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向；意象期待是指鉴赏者由于艺术作品中的某种特定意象而引发的期待指向；意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。(2)鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知：艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即可把握与领悟的能力；审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义；鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的。它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象：在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验；不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造：理解既包括对于作品的形象、情境，形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。(3)审美效应：艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制，它是艺术鉴赏的高潮，也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品，在鉴赏中都会产生十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现：共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。

83.戏曲是我国传统的戏剧形式，它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，程式是其主要的表现手段。戏曲非常突出地体现了戏剧综合与多样的表征，戏剧具有文学、美术、表演等多种艺术因素，中国戏曲还包括音乐、舞蹈甚至武术的因素。多种艺术遵循互相配合、互相制约等规则，以演员的表演为核心，共同完成戏剧的表演故事的任务。戏曲剧本是一种诗化的文学样式，它不仅以对话的方式展开戏剧的情节，戏曲音乐为故事中的人物设计唱腔和伴奏，由音乐组成的唱腔为它的主要表现手段，音乐还要烘托气氛。程式化的舞蹈则是演员用以美化自己动作的手段，演员的亮相在三面可以观看的舞台上，更有雕塑的意味，演员的对话和独白又有诗朗颂的味道。中国戏曲演员的唱功可以作为歌唱艺术来欣赏，脸谱，用美术手段塑造不同人物的性格，这种综合，不是简单的拼凑，而是有机的结合，从属于演员表演中所要表达的美学思想。中国戏曲剧目剧种的多样性尤为突出。据不完全统计，各地区、各民族戏曲剧种不下四百种，其中影响较大的有四、五十种。剧目有两万种之多。它们的区别主要在语言和唱腔两个方面。地域不同使剧种表现不同风格，并带有浓厚的地方特色，有着各不相同的审美趣味。

84.27.

艺术创作是一个复杂的过程，可以分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段。这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。

艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。通常情况下艺术体验包含三部分：材料的储备和审美经验的积累;审美发现和审美领悟的发生;创作欲望的萌动及动机的生成。

艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。

艺术表现，是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。

85.综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视的总称。电影是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与音响和色彩共同构成电影基本语言，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。电视属于大众传播媒介，它既有传播新闻信息的功能，同时也有艺术的功能和娱乐功能。

电视与电影在审美特征上有许多相似之处，它们既是综合艺术，又是现代科技的产物，同时又具有独特的审美特征。

电影与电视艺术的基本特征是：

(1)运动的画面。

电影和电视要以运动中的画面去直接反映运动中现实世界，它不能追求单幅画面的完整，而是讲求在画面流动中获得整体美。

(2)重组的空间。

它是把不同时间和不同空间拍摄的镜头按作品主题思想、美学价值的要求重新组接来发挥其特有的艺术性和审美价值的。而这种重组时空的手段，通常叫做蒙太奇手段。

(3)科学与技术的交融。

影视艺术是现代科学技术与艺术结合的产物。影视艺术的艺术语言主要是画面、声音和蒙太奇。画面是通过摄影和拍摄记录下来的；声音是用现代录音设备录制的人声、音乐、音响等组成的声音形象；蒙太奇是将画面、声音结构在一起，反映影视内容和美学价值的独特方式。

所有影视艺术作品的创作与制作都离不开这三种艺术语言。这三种艺术语言是影视艺术与科技交融的又一特征。

86.任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此艺术创作从主客观两个方面看都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品只能作为今天创作的借鉴所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感而且要对社会生活作出判断和评价从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此，艺术创作从主客观两个方面看，都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品，只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。

87.(1)在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而文艺界配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经