小学美术-大师画我也画教学设计学情分析教材分析课后反思

人美版小学四年级下册18.大师画我也画教学目标1、知识与技能：通过欣赏大师的作品，让学生了解著名画家的绘画风格，并通过学习欣赏进行创作。用水彩笔、油画棒和刮蜡笔自由选择在素描纸、彩砂纸或刮蜡纸上，探索个人表现抽象造型的方法。2、过程与方法：引领学生感受大师作品中色彩、线条、笔触的特点。培养学生对抽象艺术的又一种认识欣赏能力。3、情感、态度和价值观：能够说出画家在作画过程中内心不平静的状态。初步认识艺术表现中情感所赋予作品的意义及内涵。结合自己的作画体验，尝试以不同色彩、线条和笔触表达个人的心境或情感。让学生喜爱绘画艺术。教学重点与难点重点：欣赏大师作品，学习其绘画风格难点：绘画风格的把握及运用。教学准备教具：多媒体（图片资料、录像、动画）、范画。学具：水彩、油画棒、作业纸。教学过程：简短模仿秀：师生任意模仿学生熟悉的影视形象语言、动作等，活跃气氛。这就是模仿，模仿是一种很好的学习方法，比如模仿绘画大师的绘画方法。这堂课，我们就在观察中模仿，在模仿中学习。先来看一组图片：一、创设情境激趣导入课件出示梵高作品：这是谁的作品？梵高的……师：现在我要用神奇的魔法让它们动起来，你们相信吗？（课件出示梵高作品动画，激发学生兴趣。）师：神奇的画面，梵高作品中的线条和色彩怎么会动呢？师：那么梵高的线条和色彩有什么特点呢？（板书：线条、色彩）这堂课让我们带着疑问再次走近——大师梵高。板书课题：大师画我也画二、共同探究解决重点师：老师就非常喜欢梵高的线条和色彩，平时也临摹了一些梵高的作品，今天带到了我们的教室里，大家想不想近距离欣赏一下？让我们边欣赏边讨论下面的问题：课件出示：梵高画中的线条有什么特点？每一部分的色彩有什么特点？梵高的画给你什么样的感受？参观画展，小组探究：每幅作品上都有“作品简介”，带着问题，各小组长带好本组的小伙伴儿，有秩序地走近作品，自由参观欣赏作品：实物布置临摹的梵高作品及写生作品，吸引学生兴趣，让学生到画作前欣赏（温馨提示：只用眼睛看，不要大声喧哗，不要用手触摸，尤其去展览馆，这是对画家的尊重）。边欣赏边和学生思考并同时解决问题。（二）小组边参观边共同探讨1、你更喜欢哪一幅？梵高画中的线条有什么特点？每一部分的色彩有什么特点呢？（目的是让学生知道靠一些笔触，这些笔触不是乱画的，而是既有变化又有秩序的，是如何变化的呢？它是根据物象的运动方向和特点画的，每一部分的色彩都很丰富……表现了作者怎样的感受等）2、梵高的画给你什么样的感受？动感（板书）（或者愉快、平静、舒心、或者有的疯狂、压抑、害怕）师小结（课件出示《星月夜》静态图）：同学们说得都很不错，凡高笔下的作品，色彩强烈，线条奔放粗犷，笔触旋转、跳跃，具有一种蓬勃的生命力。因为凡高对生活充满了向往和渴望，他的画主要表现的是他自己内心真实情感，所以他的眼中看到的事物就会与众不同。他的作品就非常有个性，画面充满了蓬勃的生命力。欣赏到这里，让我们再一起来感受一下这种快乐的动感（点击播放《星月夜》动感画面），伸出你可爱的小手，让我们一起动起来（学生用手随视频划动），在运动中感受笔触方向的变化，师讲解笔触是根据物象的运动方向和特点表现的（天上的繁星和云朵随着风的方向在不断变幻着形状，风儿的方向变了，梵高的笔触也在慢慢发生着变化……）。你此时想不想立刻拿起画笔抹出一些动感的笔触呢？老师满足你们此刻的想法，这里有画笔和漂亮的颜色，让我们共同来体验一下吧：（师生互动：让学生都到台前来，师生共同合作完成一幅有动感笔触的画面）黑板上贴两张四开画纸，鼓励部分学生分两组同时到台上用梵高的笔法随意表现动感的笔触，教师再任意选取一组学生的涂鸦效果，通过想象迅速添画成一幅相对具象完整的作品。（让学生回到自己的位置，看谁坐的又快又好）梵高的画被许多人喜欢，接下来欣赏：（三）欣赏同龄人的作品（课件出示）猜一猜：这是哪位“大师”的作品？其实都是同龄人的作品师：这是同龄人学习梵高风格后画的作品，他们的笔触和色彩有什么特点？（小组讨论）学生比较回答：学习了梵高的表现手法。师总结：我们说学习大师凡高，要学的并不是单纯的临摹他的线条、他的笔触、他的色彩，他是独一无二的。我们要学习的是他的表现手法和他在作品中表现出自己内心情感的一种精神！学习梵高，我们一定要有正确的方法，请看屏幕（进入教师示范环节）。三、教师示范突破难点微课示范画法：教师分别以风景画和人物画进行演示（分别演示油画风景表现技法和炭精条人物表现技法的绘画方法）炭笔表现炭笔表现师微课中适当讲解：构图、笔触（着色方法：流动笔触，近处与远处色彩冷暖效果的变化以及远近景笔触大小的变化）、线条粗细变化等。四、确定主题创新作品在梵高作品的启发下，你一定有了新的方法，请你学着用这样的表现方法画一幅画吧！温馨提示：1、注意构图要饱满，主体要突出，色彩对比统一，用笔大胆干脆。2、请你根据自己擅长的绘画内容确定创作的内容，譬如：风景、人物、动物、静物等。3、可以选择自己喜欢的材料创作。师：今天老师给大家带来了几幅照片（课件展示家乡风景、人物等）。你可以选取其中的一幅向大师学习，也可以另选题材，大胆想像，画出你眼中的新生命，表现出自己的个性好吗？学生分组创作，给每组学生准备一些素描纸、彩砂纸和刮蜡纸。请学生任选其一，用手中的水粉笔、水彩笔、油画棒和刮蜡笔大胆表现，画出自己的个性。（学生在背景音乐中创作）五、展评作业拓展延伸（一）学生作品展示，进行观摩学习，开展自评和他评。同组同学互相欣赏各自的作品，推荐一幅作品展示（与大师作品张贴到一起，使整个教室布置得更具艺术学习氛围），作者说自己的创作内容，其他同学用简短的语言进行评价。（二）学生说说本节课的收获，教师小结。教师组织活动，学生跟随视频进行律动，营造气氛。（三）拓展同学们，艺术大师梵高被称作是“不朽的梵高”，他的每一幅作品都有着丰富的内涵和极高的艺术价值，有待我们不断学习后去深入地研究他。推荐两本书《人物传记—梵高》《人物传记—毕加索》，下节课我们要向另一位绘画大师毕加索学习，请同学们利用课余时间提前查找并收集相关的资料。今天的课就上到这里。给自己掌声！（宣布下课）执教：执教：房秀坤沂源县《大师画我也画》学情分析四年级学生总体年龄段在10周岁至11周岁之间，正逐步具备成人审美的能力，对一些较为专业的审美词汇、审美角度、审美思考通过学习能够逐步接受并理解。通过欣赏梵高等大师的作品，学生对著名大师的绘画风格有一定程度的了解，并且对抽象画有了一定的欣赏能力。本课学习过程中，一定让学生很清楚地了解梵高的表现手法，给学生设计一个很条理的学习过程，无非就是体验感受梵高的笔触和色彩，然后在大师创新精神的启发下，使学生积极努力地模仿大师的绘画风格，用粗犷的笔触，奔放的绚丽色彩画出自己的作品。评测结果及分析：教师给学生提供了一些家乡熟悉的风景素材以供参考，学生创作题材比较丰富，有人物、动物、植物、风景、静物等，创作形式也多样：水粉、水彩、油画棒、刮蜡纸等。学生创作时间依据创作内容的不同，平均在15分钟左右，刮蜡纸用时间少些。通过学习，梵高流动的笔触和艳丽的色彩给学生留下来深刻的印象，在各自的作品当中都能做到大胆表现，线条奔放的走势顺着物体的结构和运动方向组织，色彩鲜艳，对比强烈，能够让人感受到梵高的绘画特点，并能体现梵高绘画风格中流露出的对美好生活的向往和热爱的那种感觉，作品有较强的视觉冲击力，令人驻足停留。同时，学生对梵高的人生和艺术创作风格也有了更深刻的认识，提高了学生的鉴赏水平，培养了学生的人文主义情怀。附：学生作品《大师画我也画》教材分析一、教材分析

1.内容、地位和作用本节课是人美版小学美术第八册18课的内容《大师画我也画》第一课时，本课属于“造型·表现”领域的内容，是在17课对《画家凡·高》作品的欣赏基础之上进行造型实践的课程，目的是进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现方法，感悟艺术多元化，激发丰富的想像力和创造愿望。2.教学内容与目标①显性内容与目标通过学习画家凡·高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术多元化的特点。模仿用大师的画法创造一幅作品。②隐形内容与目标引导学生在探究合作中交流，培养学生的合作能力和探究意识，通过学习活动，培养学生的创造精神。3.教学重点与难点重点：了解、感悟画家凡·高和毕加索的造型表现手法。难点：如何运用丰富的笔触表现形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起。二、设计理念我本着面向全体学生，以人为本，培养学生的合作能力和探究意识，为培养学生的创新潜能为理念，通过欣赏，使学生了解凡·高的表现手法。我主要采用启发式教学和直观演示的方法，调动学生的学习积极性和自觉性。使每个学生都参与到“欣赏”、“分析”、“评论”当中去，启发学生的创造性思维。三、学法指导通过欣赏、分析、评论到动手实践都是在学生不断探索中进行的。通过小组探究学习，使学生了解了荷兰印象派画家凡·高的绘画风格和创新的精神，在认识了大画家凡·高的绘画特点基础上，鼓励学生灵活的运用不同的绘画风格，尽量发挥自己的个性和创造性。本课是属于“造型表现”领域。我讲解了第一课时——关于梵高的绘画风格，本节课是在第16课对画家梵高作品欣赏的基础上进行造型实践的课业。目的是进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现方法，感悟艺术的多元化。在学习本节课时，我从一开始导入就让学生参与“模仿秀”表演，接下来“分组教室内自由活动参观‘梵高作品展’”-“小组讨论自由发表见解”-“律动体验梵高笔触动感”-“师生台上互动共同感受梵高笔触效果”-“欣赏同龄人作品”-“观赏微课学习表现方法”-“艺术实践”-“多元评价等等”，我最大限度地让学生体验学习过程的快乐，进一步让学生感受大师绘画中丰富的笔触及艺术表现的多元化，而不是单纯给学生一个结果评价。本课的教学重、难点是了解梵高的造型表现手法及如何运用丰富的笔触表象形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起。在讲授这一部分时，我采用引导学生观察、分析、交流的方法，使学生了解大师表现手法的风格特点，在对画面的木一部分进行具体的分析，如梵高画法中逼出的组织和颜色的运用等，这样使学生了解了梵高线条粗狂、奔放以及色彩绚烂的绘画风格是怎样形成的，水到渠成的解决了学生的困难。在欣赏学生作品时，我采用让学生猜一猜的方式，充分调动了学生的学习兴趣，激发起学生的创作欲望。为下面学生的作业打下基础。在学生作业展示的环节，我采用自评、他评、共评的方法，学生发言积极，评价中肯。整个课堂充满了活泼快乐的气氛。这节课充分调动了学生学习的积极性，学生学习、分析、交流、创作，整节课都沉浸在学习的乐趣中。不过在分析梵高的绘画风格时，由于怕时间不够用，分析的不是太深刻，再后来学生作业时虽然多数同学做也很好，但还是有少数同学没能按时完成作业，在今后的教学中我还要再加强学生的绘画训练。《大师画我也画》在美术课标中的价值体现美术新课标中明确指出：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的重要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用”。《大师画我也画》一课学习过程中，我从一开始导入就让学生参与模仿，接下来分组参观“画展”-小组讨论自由发表见解-律动体验梵高笔触动感-师生互动感受笔触效果-欣赏同龄人作品-观赏微课学习表现方法-艺术实践-多元评价等等，我最大限度地让学生体验学习过程的快乐，每个环节中又都渗透着人文理念的教育，而不是单纯给学生一个艺术实践结果的评价。《大师画我也画》这一课题在义务教育段出现了两次，一次是小学四年级下册中，另一次是初中七年级中。两课的内容虽然不同，但都凸显了美术课标中的“形成学生的基本的美术素养”这一理念，“适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，涵养学生的人文精神，培养学生的审美能力和表现能力，促进学生健全人格的形成和全面发展。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并以课程内容的层次性，适应不同地区的美术教学的条件和环境。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。”《美《美术课程标准》既然美术课程具有人文性质，那美术教学工作的中心应该是“育人”。将以学科为中心转变为以学生的发展为中心，所以，在教学活动中：（一）由重“教”向重“学”转变兴趣是学习美术的基本动力之一，是重“学”的前提，应充分发挥美术教学特有的美丽，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度，在本课的教学中我分别采用了激趣、交流和小组合作的方法。《大师画我也画》是人美版小学美术第八册的内容。是一节“造型表现”领域的学习内容。本课引导学生运用自己的审美观察能力，抓住梵高、毕加索的绘画特点，并尝试用此方法让学生进行模仿绘画活动。新课程倡导以人为本，以学论教，因此我再教学过程中注重培养学生终身受用的学习方式：自主学习，合作学习，探究学习。着眼于学生的未来发展。当今世界科学技术日新月异、艺术文化漫无边际。学生要想在学校有限的学习时间内，掌握教材所涉及的知识面是不大可能的。（二）由重“学习结果”向重“学习过程”转变所谓重学习结果就是教师在教学中，只注重学生的画画得怎么样，忽略学生