画家凡高 教学设计

画家凡·高各位评委老师，大家好！今天我说课的题目是《画家凡·高》。近年来，我国大力倡导美育，强调要“坚持以美育人、重视艺术体验、突出课程综合”的理念，确立了提高审美和核心素养的目标。而美术教育就是完成这一要求的有力途径。根据新版《艺术课程标准》中美术课程目标所提：运用造型元素、形式原理和欣赏方法，欣赏、评述艺术家的作品，感受美术作品的魅力，也成为了我本课的出发点，接下来我将从以下六个方面（教材分析、学情分析、教学目标及重难点、教法学法、教学过程、教学特色）进行我的说课。教材分析《画家凡.高》是人民美术出版社义务教育教科书四年级下册第17课，属于“欣赏.评述“学习领域，纵观全册教材，学生在低年级时接触过漫画欣赏，在中学段也学习欣赏过凡·高的一些作品，而本课学生需要通过以往的知识和经验继续欣赏有深度的艺术作品。教科书中以文字和图片的形式介绍了画家凡·高的生平及创作生涯并设有两个版面，意在提高学生的审美感知和文化理解能力，为接下来的《大师画我也画》提高学生美术表现、创意实践做好铺垫。学情分析真实的学情是确定目标的重要依据，是教学设计的起点。为了更准确地了解每位同学对本课内容的认知情况，课前我采用了问卷调查的形式，重点从以下几个问题展开调查：通过问题1、2、3的数据分析可以看出：大部分同学都听说过凡·高也知道其一两幅作品，但作品好在哪却说不清楚。通过问题4、5、6的数据分析可以看出：很多学生对凡·高的人生经历不太了解，对于作品了解的渠道、欣赏的方法认知更是相对狭窄。但四年级孩子已经具备了一定的表达能力和阅读理解能力，并开始从被动的学习转向为主动的学习，所以教师在引导学生学习本课时可以让学生在自主探究中学习欣赏和评述的方法。另外还要抓住学生好奇心强的特点，恰当发挥现代新媒体艺术的优势，以精致的课件、视频巧妙突破时空的局限，降低学生学习难度，开拓学生的审美视野，使复杂、枯燥的鉴赏学习变得有趣又具有学科特点。教学目标结合新版课程标准、教材和学情分析，我将本课的教学目标设计为：1、初步了解凡·高的生平及不同时期绘画作品的特点，能用语言表达自己的感受。2、通过欣赏、分析、交流、感受凡·高的作品，掌握小组探究合作的学习方法，进行专题欣赏学习。3、学生在愉快的欣赏过程中，感受并学习凡·高对艺术热情、执着、创新的精神。基于以上目标，我设计的重点为：认识和了解画家凡·高及其绘画作品，能用语言表达自己就对作品的感受。难点为：感悟凡·高作品中的内涵，从内容、色彩、笔触方面体会其艺术风格。教法学法在教学中，为了更好地解决重点，我运用问卷调查、经典赏析、教师讲解、微课示范的方式进行教学，引导学生通过情境体验、小组合作、艺术实践、成果展示的方式突破难点。教学过程结合本课教材和学生认知情况，更好地体现出课程的开放性、综合性、实践性。我将本课的教学过程设计为“赏画—讲画—试画——选画—评画”的结构，学生通过“观”、“析”、“辩”、“悟”逐渐了解凡·高的艺术风格、感受其艺术人生。赏画首先，是导入的部分。为了激发学生学习兴趣，我通过创设“云上美术馆”的教学情境采用视频播放的方法引导学生们欣赏凡·高的作品，请学生说一说：1、哪一幅作品让你印象深刻？这幅作品中什么美术元素吸引了你？2、在他的作品中都画了哪些形象？这些形象的塑造来源于哪里？通过这些问题的回答学生们发现凡·高的早期作品和后期作品在色彩、笔触、风格上都有着很大的变化。以问题驱动引发学生思考，这样的目的，一是为了引出课题，二是使学生对凡·高的作品有一个初步的认识。讲画为了帮助学生们更清晰地了解凡·高艺术风格演变的过程，我将他创作的十年分为“四个时期、三个阶段”，分别是：“荷兰时期”、“巴黎时期、阿尔时期”、“圣雷米时期”。1、荷兰时期首先，课件展示《吃马铃薯的人》，引导学生观察分析这幅作品在人物、色彩、内容上的特点。接着在出示其它早期作品，通过对比可以总结：凡·高早期的作品大多数描绘的都是生活在社会底层的人，画面色彩多用深褐色，这一时期的作者渴望以作品唤起人们的责任感和对劳动人民的关注。2、巴黎时期、阿尔时期由于不满足早期的创作，凡·高离开家乡荷兰，来到了当时的艺术之都法国巴黎并结识了对他影响至深的一些画家。在这里，他进入了创作的第二个时期。为了帮助学生更好的体会凡·高绘画中色彩的运用，我先通过填色游戏来引导学生为《向日葵》添加不同的背景，体会并思考：画家为什么要运用大量的黄色？这么多黄色在同一幅作品中你有什么感受？学生发现深浅不一的黄色能够让画面变得明亮耀眼、充满生机并富有层次感。在通过花瓣局部图的欣赏分析，凡·高笔下的向日葵花瓣具有动态的美感。最后，播放这一时期凡·高作品的视频短片，学生通过观看、对比早期作品并以小组合作探究的方式，完成以下学习任务单。通过任务单完成的结果我们可以总结出：凡·高此时开始使用较为明亮的色彩和短促的落笔，作品主题也从乡间劳作转向描绘田园乡村和花卉静物。3、圣雷米时期由于身体的原因，凡·高又来到了法国圣雷米小镇疗养。在这里完成了他最具代表的作品之一《星月夜》。为了更好地将学生带入到夜晚星空的情境中来，我采用教师配乐朗诵，学生闭眼体会的形式。再通过真实星空里的图片和凡·高笔下的星空进行对比。学生通过“听觉”和“视觉”多种感官对比发现真实的星空是是宁静的，凡·高笔下的星空却充满了流动的气势。接着，在引导学生通过观看《星月夜》局部放大图和动态视频分析、感悟作品中有生命力的笔触和强烈的色彩对比。试画对于学生而言笔触是难以掌握的，为了更好地帮助学生理解，我将通过微课进行示范。接着，引导学生尝试体验凡·高的画法，这样学生就不是静态观看和凭空想象，而是亲手操作，体验艺术大师的创作过程，从而深入了解凡·高作品中这些螺旋状的线条并不是一蹴而就的，而是随着前几个时期的经历积淀才完成的。我们不难发现凡·高的笔触是逐渐由短变长、由直变曲、由安静到奔放、由协调到强烈。这种厚厚的层层交织的痕迹正是凡高画法的卓越之处。凡·高也正是因为受到了印象派的方法提亮画面、借鉴日本版画“浮世绘”中扁平化的空间，才逐渐形成了自己的风格，成为了后印象主义的先驱。凡·高艺术风格的变化和他的成长经历是分不开的，在经过“小练笔”之后，我将播放一段凡·高简介的视频，帮助学生加深对这位天才画家的认识和理解。选画新课标中指出“要尊重学生艺术学习的选择性”，所以在艺术创作环节中我安排了选作品和选形式两个子环节。1、选作品：采用实物教具演示的方法，展示画家凡·高的高仿印刷品。通过近距离的观赏，拉近学生与艺术作品的距离，学生从而去判断自己的喜好。2、选形式：学生根据自身的喜好去选择一种创作形式，可以是对作品的赏析也可以是模仿凡·高的色彩、笔触加以自己的生活经验在pvc膜上进行绘画表现。学生在完成作品时，教师巡回辅导。评画学生实践结束后，为了增强展示的视觉性、直观性，我将借助于多媒体的力量把现场营造成“凡·高艺术展”的动态氛围，帮助学生激发灵感、形成创新意识。学生们通过角色扮演以画展讲解员的身份向现场同学宣传推荐自己小组的作品。其他同学通过“星级评价表”进行等级评价，并指出问题，给出改进建议。这样的方式可以让学生厘清思路积极投入课堂中，尤其在双减背景下，弱化了学生的分数，但我们仍可以用“星级评价”的方式了解学生的学情，更好的掌握对核心素养的落实情况，体现了“教、学、评”的一致性。拓展总结在本课的最后环节，为了触发学生的共情能力，升华对凡·高的情感升华。我将再次结合凡·高主题画展的情境，引导学生们观看凡·高穿越到现代博物馆的视频。视频中的凡·高在博物馆里看到人们对他作品的喜爱，听到艺术评论家对他作品的赞赏，激动不已，留下了眼泪。教师总结：这只是观众想要弥补自己内心遗憾的遐想而已。对于凡·高来说，也许结果没那么重要，他的全部精力和热爱都投入到绘画的过程当中。就像他在给弟弟提奥的信中说到：当我画一朵向日葵，我希望人们感觉它正在发出惊人的光热活动；当我画一片麦田，我希望人们感受到麦子正朝着最后的成熟和绽放努力；当我画一个人，就要画出他滔滔的一生。六、教学特色结合本课的教学实践、学生实际