中国剪纸艺术：上课

剪纸的表现方法好吧，开始了。。。第一页，共68页。剪纸艺术的历史纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。早期剪纸所用的材料多是纸、金银箔、丝帛等，成本非常昂贵。直到东汉公元105年，蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸，这种镂空形式的艺术才因找到更易普及的材料而实现了真正意义上的盛行与流传。民间剪纸艺术自诞生以来就没有中断过，它流传面之广、数量之大、样式之多，在中国民间艺术中非常突出。在各种民俗活动中，它无处不在，附丽于生活，充实了生活。第二页，共68页。这就是它——剪纸用一物象征,或以一器谐音,是一种创造,是一项发明,一切发端和创意都来自基层生活体验和感受,是热爱生活和向往美好的表现,是辛勤劳动的艺术结晶。这就是它——剪纸而它的表现方法一般不平铺直叙,也往往不一语道破,而是多用借物寓意和寄物抒情的方法,让人体味、遐想和发挥,将情、意、趣、物融于一体,含蓄而优美。这是种高雅、浪漫的表现方法,也是种理想化的创作方式,深具人民性和民族特色。剪纸艺术之书正在打开中．．．温馨提示：第三页，共68页。

剪纸艺术的历史西汉时期唐宋时期明清时期起源发展鼎盛第四页，共68页。起源

我国纸的发明是在公元前的西汉时代，在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。纸的发明剪纸艺术的诞生剪裁工艺

的发展第五页，共68页。发展

唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”（如上图），其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。第六页，共68页。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。鼎盛第七页，共68页。剪纸的表现方法分类剪纸的表现方法有很多，单从表现形式上就可分为单色剪纸、填色剪纸、衬色剪纸、染色剪纸、拼色剪纸、勾画剪纸、木印剪纸、折叠剪纸等等。所以这里重点归纳为单色剪纸和彩色剪纸两种进行讲解。第一，单色剪纸包含：剪影、阳刻剪纸、阴刻剪纸和阴阳混剪等。

１．剪影，它是通过物象外轮廓来表现形象的，所以它最注意外轮廓的美和造型。剪影是剪纸的初步，它只需按心象剪出物体的外部轮廓即可，轮廓完成以后再在剪影上进行粘贴或彩绘。画家徐悲鸿曾说：“剪影以剪纸的形式表现了一个高级的造型心灵。”第八页，共68页。

２．阳刻剪纸，特点是保留原稿的轮廓线，剪去轮廓线以外的空白部分即镂空剪影的底子，留下线条结构。特征是它的每一条线都是互相连接的，牵一发而动全身。

３．阴刻剪纸，特点与阳刻剪纸恰恰相反，就是刻去原稿的轮廓线，保留轮廓线以外的部分。特征是它的每一条线条都不互相连接，这就使其整体必须是块状的结构。

第九页，共68页。４．阴阳混剪，根据画稿里虚实关系的需要采取阴刻和阳刻交叉的办法。阴刻剪纸平淡厚重、浑然一体，但处理不好易显沉闷板结；阳刻剪纸明朗清晰、玲珑剔透，但太精巧容易显得单薄轻飘。若二者结合，这就使剪纸作品同时拥有了阴阳两种剪纸方法的特点，取长补短。作品继承了其中的优点，摒弃了其中的缺点，使得作品中的线与块能够相互连接在一起，不再单一，疏密相宜、有虚有实、重点突出，画面效果更为丰富，主次更加分明。第十页，共68页。第二，彩色剪纸又称为复色剪纸，其包含：套色剪纸、点色剪纸、衬色剪纸和填色剪纸等。

１．套色剪纸，是剪纸艺术中应用较为广泛的一种表现方法，一般多采用已完成的阳刻主稿拼贴上所需要的各种色纸。一般主稿所使用的材料是较厚实的纸，而且颜色宜用深浓色调。２．点色剪纸，也叫染色，在生宣纸剪好的成品上用毛笔上各种颜色。这其中有多种点染的方法：在点染时，若要好几层一起点染，那么染料中要加入少量的酒精，便于颜色的渗透。着色是要一种颜色完全干后才可再上另一色。若想展现出渗化效果，那么着色时待前一色半干时即可再上另一色。点色剪纸通常采用阴刻法，便于大块面积留作染色用。

第十一页，共68页。３．衬色剪纸：以白色的底稿线条做为线条轮廓，选取的最好是阴刻剪纸，在其作品之下衬以各种深红或深蓝颜色，让它们呈现黑白或红白对比显明的效果。４．填色剪纸：又称笔彩剪纸，把刻好的主稿张贴在一张白色纸上，然后根据各部位的需要分别涂上不同的颜色。第十二页，共68页。剪纸的特点观看下图开动脑筋，能从中发现剪纸特殊的造型特点吗？怎么只有二维？结论：镂空意识：虚与实的结合四条腿怎么在同一平面上？第十三页，共68页。剪纸的内容（题材）云龙吐珠采桑

孙悟空福字

第十四页，共68页。有四种类型的剪纸符号1、以图腾动物为剪纸符号2、以民俗生活为剪纸符号3、以故事传说为剪纸符号4、以汉字为剪纸符号你发现了吗？第十五页，共68页。在纸上画出想剪的图案折纸剪去不必要的部分剪纸的制作方法第十六页，共68页。小组活动____小试牛刀第十七页，共68页。方法步骤第一步将纸张裁剪成为正方形；

第二步在纸上画出苹果的造型，注意最好要布满且均地分布在纸上；

第三步沿着苹果的纵向，将纸张对折；第四步用剪刀沿着苹果的轮廓开始剪（注意尽量剪的自信一点）；

第五步展开即是苹果的模样。

自己动手剪一个苹果吧!第十八页，共68页。第十九页，共68页。第二十页，共68页。第二十一页，共68页。第二十二页，共68页。第二十三页，共68页。第二十四页，共68页。第二十五页，共68页。第二十六页，共68页。第二十七页，共68页。第二十八页，共68页。第二十九页，共68页。第三十页，共68页。第三十一页，共68页。第三十二页，共68页。第三十三页，共68页。第三十四页，共68页。第三十五页，共68页。第三十六页，共68页。第三十七页，共68页。第三十八页，共68页。第三十九页，共68页。第四十页，共68页。第四十一页，共68页。第四十二页，共68页。第四十三页，共68页。第四十四页，共68页。第四十五页，共68页。第四十六页，共68页。第四十七页，共68页。第四十八页，共68页。第四十九页，共68页。第五十页，共68页。谢谢!第五十一页，共68页。各地剪纸的图片欣赏第五十二页，共68页。多彩的剪纸之金陵十二钗第五十三页，共68页。多彩的剪纸之龙第五十四页，共68页。多彩的剪纸之龙第五十五页，共68页。多彩的剪纸之龙第五十六页，共68页。多彩的剪纸之龙第五十七页，共68页。多彩的剪纸之龙第五十八页，共68页。多彩的剪纸之龙第五十九页，共68页。多彩的剪纸之龙第六十页，共68页。多彩的剪纸之龙第六十一页，共68页。多彩的剪纸之龙第六十二页，共68页。终

于

结

束

喽

！

谢谢大家!剪纸是中华民族伟大的文化宝库，它有时一语双关,恰到好处。有时风马牛不相及却凑到一起,挖空心思,又带有极大的创造性和独特性,是农民壮丽的田园诗篇。几千年来,一直吟咏着生命和民族繁衍的主题,具有很高的欣赏价值和艺术价值,与木版年画等许多民间美术同出一筹,对文人寓意花鸟画与文学借景抒情描写均产生影响。第六十三页，共68页。各

地

的

剪

纸

之

扬州是我国剪纸流行最早的地区之一。隋炀帝三下扬州，广筑离宫别馆，恣意游乐。每到冬天，园苑中花树凋零，池水结冰，汤帝游兴不减，令宫女们仿照民间剪纸，用彩锦剪为花叶，点缀枝条，挂于树上，同时剪成荷花、菱芰、藕芡等物，去掉池中冰块，逐一布置水上，如同春夏之交艳丽景色，以赏心悦目。这反映了扬州剪纸的源远流长。唐代，扬州已有剪纸迎春的风俗。立春之日，民间剪纸为花，又剪为春蝶、春钱、春胜，"或悬于佳人之首，或缀于花下"，相观以为乐。剪纸还有一些特别用途，民间剪纸人、纸马及纸钱等，用来祭奠鬼神。大诗人杜甫写有"暖汤濯我足，剪纸招吾魂"诗句，即谓此。1980年春，扬州各界迎接"鉴真大师像"回故乡"探亲"，剪纸艺人作了《监真大和尚》剪纸，赵朴初先生为之写《忆江南》词一首，有"明目满城歌过海，神工剪纸与招魂"之句。明清时，扬州剪纸增强了装饰性，欣赏结合实用，既用于妇女儿童的装饰，作为刺绣的底样，剪制鞋花、忱花、台布花、床单花等；也用于民间风俗"仪饰"，如年节图案、喜庆图案、门前花饰、灯采花、龙船花、斗香花之类。民间剪纸艺人凭着一把剪刀，几张宣纸，百般变化，寓意多端，剪出象征吉祥、如意、福寿、财喜等等花样来。直至清末民初，扬州仍有不少艺人赖剪纸手艺谋生。解放后，剪纸同其他传统手工艺一样得到了党和政府的重视。1955年，成立了民间工艺社（现为扬州工艺厂），把民间流散的艺人组织起来，并安排了良好的工作条件，大大激发了他们的创作热情。现在他们品种已有1000多种，销售至几十个国家和地区，为国内外文化艺术交流作出了贡献。著名老艺人张永寿，是扬州剪纸艺术的优秀代表。他从12岁起随父学艺，经历了70多个艺术春秋，创作了数千幅剪纸。其主要作品有50年代的《百花齐放》、70年代的《百菊图》和80年代的《百蝶恋花图》三部剪纸集。《百花齐放》剪纸集出版时，郭沫若同志为之写诗云："扬州艺人张永寿，剪出百花齐主来。请看剪下出春秋，顿使东风遍九垓"。1979年，张永春被国家授予中国工艺美术大师称号。日本朋友称誉他为"人间国宝"。扬州剪纸第六十四页，共68页。各地的剪纸之山东剪纸

山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。更有特点的是山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁褥的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。山东胶东称手巧的女子为“伎俩人”“伎俩人”不管出在哪个村，都是让人们引以为荣的事。她们的花样子常常用烟火熏在土纸上到处流传，成为远近乡村剪花的样子。剪纸用途最多的是打扮窗户。”胶东的窗户多是细长条形的格子，一般只能贴一些小的花，妇女们开发自己的创意，运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出，再贴到窗上组合成一个完整的画面。这种称为“窗越”的剪纸一般贴在“窗心”。另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等，构成了系列性的“棂间文化”。与节庆的居室布置相适应，剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰，以及器皿的贴花。

山东剪纸从古发展到近代，越来越多地显示出它独具的审美功能，因此。民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。那若断苦连的线条和细如蚊足的毛刺，往往叫人感到一种凡人难以达到的绝妙。第六十五页，共68页。各地的剪纸之山西剪纸

民间剪纸产生在劳动者之中，劳动者的审美情趣又直接受他们所处的地理环境、社会生活和社会心理的影响。凭黄河水、黄土山养育的山西人民具有粗犷豪放、朴实敦厚的气质和性格。他们飞剪走纸，将自己的情思、才华和美好的心愿都倾注在朝夕相伴的剪纸中，构成了特有的地域习俗与人文心态，并显示着极高的审美价值。

山西吕梁地区的剪纸含有汉代石刻艺术所具有的质朴、粗犷、雄浑、博大之气；晋南剪纸刀笔遒劲，酣畅淋漓，且具有粗中见细、拙中藏巧的特点；雁北的广灵、灵邱剪纸凝重而艳丽，既有塞外之野趣，又存关内之隽秀；而地处山西腹地的晋中剪纸，则呈圆润秀丽、纤巧精细的风格。

剪纸在民间的流行，往往伴随着生辰、婚嫁、丧葬、喜庆节日和日常生活。生活习俗是促进剪纸发展的社会因素，同时又形成了丰富的剪纸内容和不