浅谈教学中的识谱与节奏教学 论文

浅谈教学中的识谱与节奏教学摘要：在音乐课教学当中，有两个最重要的学习内容，一个是节奏，另一个就是识谱。节奏，是音乐的灵魂、是音乐的骨架，任何音乐如果缺少了节奏，就会杂乱无章，识谱，是学习音乐的一项基本技能，无论学习声乐、器乐，还是欣赏音乐，都必须具备一定的识谱基础。在课堂教学中，往往因为老师抽象而单纯的讲解音符的时值与名称，用机械、枯燥的的方式反复练习节奏，反而会导致学生讨厌学习识谱、节奏等这些音乐乐理知识。结合这些特征我想就我自己在课堂教学中，谈谈自己的“识谱与节奏教学”的一些想法和做法关键词音乐课堂节奏识谱音乐游戏 引言

在我所教的班级中，学生的情况参差不齐，每个班有一到两个学生学过器乐，在音乐课堂学习中，他们可以很快地掌握音乐教学内容，而大部分学生对音乐课的了解就是跟着歌曲旋律做到会唱，认识并知道2/4、3/4节拍的强弱规律，但是识谱能力，以及一些简单的节奏不是很好。针对这种情况，我觉得应该在低年级的音乐教学中，就需要带领孩子们去学习掌握基础的音乐乐理知识，所以，我在每节课的教学中我特别的着重一些节奏和识谱的训练。但是，在教学过程中，我发现小学生尤其是低年级学段的学生注意力集中时间很短，如何激发学生的学习兴趣，提高学生上音乐课的质量，我觉得可以在课堂教学中提高内容的趣味性，这样不仅仅可以调动学生在学习过程中的艺术感知及情感体验，还可以激发学生参与艺术活动的兴趣和热情，使学生在欣赏、表现、创造、联系、融合的过程中，形成丰富、健康的审美情趣。一、趣味课堂，循序渐进小学生的专注力时间很短，一节课只有短短的十分钟课堂上。如果音乐课堂只是单纯的教唱，老师唱一句，学生学一句，老师抽象而单纯的讲解音符的时值与名称，用机械、枯燥的的方式反复练习节奏，反而会导致学生讨厌学习识谱、节奏等这些音乐乐理知识，久而久之学生也会对音乐课失去兴趣。如果在课堂上适时的创设情境，学生就会很快地被带入氛围之中，趣味性提高了，学生才有兴趣学习。在低年级学习节奏与乐谱时候，不能把这些只是单独拿出来说，而是融合在跟随歌曲的律动中慢慢的去渗透，让孩子们慢慢养成好的乐感。我在执教一年级上册演唱歌曲《其多列》时，这一课要掌握的知识与技能是四分音符和八分音符。在教学过程中，先让学生聆听歌曲，在聆听两次熟悉旋律后，让学生用拍手的方式拍击节拍一起参与律动，在学唱歌曲前充分掌握歌曲节奏。《其多列》歌曲节奏和后面编创与活动中的四行小人图形谱是一样的，在学习歌词时，用变化节奏朗读、拍击等方式。在基本掌握书中“走”（四分音符）和“跑跑”（八分音符）组合的节奏型后，带领学生围成一起圆圈，教师拿着铃鼓敲击着四分音符的节奏，带领学生跟着歌曲的旋律一起做“跑跑”的游戏，在做游戏的过程中加深了孩子们对四分音符和八分音符的印象。学唱这首歌曲的过程中时，孩子们还不认识乐谱，教师提示学生看课本上高高低低的图形谱，去聆听和比较乐曲开头与结尾的“其多列”音高有什么不同，在慢慢引导学生演唱时用手比划出高低音不同的位置，即能为以后学习识谱打好基础，又能帮助学生们更好更直观的掌握音高的变化。在课堂教学中有了老师的带领和加入，学生参与的积极性高涨，孩子们注意力始终围绕着课堂，即增加课堂的趣味性又学习掌握了音乐的节奏并了解到音乐中的音的高低变化。二、营造轻松愉快地课堂气氛，增加课堂趣味性，激发孩子们学习的兴趣兴趣是学习音乐的动力，如果在我们的课堂枯燥、单一，会使得学生内心体验得不到满足，教学效果极差。但是如果把节奏教学、识谱教学通俗化、生活化、游戏化那就会简单的多。艺术来源生活，生活中有很多具有节奏感的声音，如：火车的轰隆轰隆声，钟表的滴答滴答，小鸡的叫声叽叽叽叽，青蛙的叫声呱呱呱呱等等。例如在一年级上册的《动物说话》的歌曲中“小鸡说话|叽叽叽”“小鸭说话|嘎嘎嘎”这句话的节奏是“XXXX|XXX”在做导入活动的时候，有节奏的读念和拍击，让学生在轻松愉快地节奏活动中，引入歌词朗读和歌曲学唱的意境。在熟练后，可以师生一起合作，教师有节奏的说、唱第一小节，让学生有节奏说、唱第二小节，并根据小动物的特征做动作，例如，小鸡说话叽叽叽的时候，让学生自主创编动作，用手比画成小鸡尖尖的嘴巴，并随着节奏动起来，然后再一起创编小鸭说话嘎嘎嘎的动作，在学生们掌握XXX|节奏后，可以再延伸，用适合低年级段学生接受的语言提出歌唱的要求，并启发学生把自己了解和喜爱的小动物叫声编进歌曲，随后请生上台来展示自己创编的歌词以及动作，并且让学生们自己相互评价，谁编的最有趣，每个孩子都热情高涨，都能在掌握正确的节奏下举一反三。这首歌曲的中间穿插着“XX|XXX”节奏型，因为在《跳绳》中学习过这种节奏，在歌唱的时候学生可以很快地掌握，我让学生用自己喜欢的声势和体态来表现，如拍手、跺脚、晃头等简单的肢体语言，让学生们在游戏中充分的体验、感受音乐。在一年级下册《火车开啦》这一课中的创编与活动里有段节奏练习，他的节奏三个声部节奏是依次进入，分别是，第一声部是二分音符“WU-”，第二声部是四分音符“honglong”，第三声部是八分音符“kachakacha”。在学习这一段节奏时候，先让学生说说老式火车启动、行驶、到站的声音。如：火车的汽笛声、火车启动由慢到快、正常速度行驶、到站时由快到慢等。在学唱这段三声部的时候，我把学生分组，每组第一个为火车司机，后面孩子依次跟在后面，一起带有节奏的去模仿火车开动的声音，等学生熟练后，把三声部模仿火车启动的节奏练习用在歌曲演唱前，然后让孩子们一边听一边跟着节拍做开火车的游戏。这个环节即可以让学生认识并掌握二分音符、四分音符、八分音符以及节奏规律，又可以让学生在游戏过程中完成三声部的演唱。充分调动了学生参与学习的积极性与主动性。在一年级下册中的《布谷》后面的编创与活动中我们开始学习世界先进教学法“柯尔文手势”，手势借助七种不同手势和在身体前方不同的高低位置来代表七个不同的唱名，在空间把所唱音的高低关系体现出来。“do”的手势是放在腰的部位，以此类推到高音“do1”就是头部高度位置。在这一课中，我们侧重学习“sol”和“mi”的音高模唱。在学习识谱前，反复的听辨两个音的音高，让学生听一听，辩一辩，比一比，培养学生敏感的音乐听觉，听一听两音之间的音高变化。在学唱这两个音符时，用“柯尔文手势”更直观的用动作来帮助学生们唱准音高。《布谷》这一课是师生合作，我先带学生熟悉旋律，听老师范唱，再用“lu”带领学生哼唱，在学唱歌曲之前，我一般会带着学生一起来唱唱乐谱，我来唱，学生用手指着乐谱跟唱，虽然一年级孩子们不认识乐谱，但是在每次学歌曲前都会去学唱，久而久之，也会加深印象。在熟悉学旋律后，教师和学生分唱，师：“布谷鸟儿声声叫”生：“布谷布谷”师：“歌唱春天多美好”生：“布谷布谷”……当学生演唱“布谷”的时候，老师带着学生一起做“sol”和“mi”的两个手势，也可以把歌词“布谷”替换成“sol”“mi”交替着唱。学生们一边唱一边用“柯尔文手势”做出动作。在学生们认识并掌握“sol”“mi”两个音的基础上，我也会带着学生们一起跟着音乐在唱到“布谷”（sol、mi）两个音时，来用拍手、耸肩或者点头等方式来表达这四分音符节拍。在这堂课上，学生们在跟老师互动中快乐的学习歌曲，在掌握了新知识同时，促进学生良好的发展。我觉得在识谱教学中首先就要培养学生多听，听得多，就自然有一些音高的感觉然后再结合“柯尔文手势”学唱，学生就会更容易掌握音准的概念。总之，在音乐课的教学中，节奏和识谱学习都是相辅相成联系在一起的。三、创造与表现，游戏中发挥学生的音乐想象力 在音乐课的教学中，创造与表现能够激活学生的表现欲望，在主动参与游戏的过程中可以充分展现学生们的个性和创造才能。在《铁匠波尔卡》后面的编创与活动中，先分声部朗读，熟悉节奏后一起二声部节奏练习。在这里，我让学生分组，自己用喜欢的打击乐器来创奏，然后每小组再向大家展示他们的成果。在学习《理发师》一课中，我用听唱法带领学生们学习歌曲，并用做手势的方式辅助听音模唱训练，对比“do”“do1”两音的音高，以及两音手势相同，摆放的位置不同（“do”在腰部“do1”在头部上方高度）。歌曲中“咔嚓”有两个地方音高也不相同，在前面学习音符识谱的基础上，学生们可以很快地发觉音的不同，并且很快地找出来。在这一课中，学生们自主的小组间编创，用自己喜欢的打击乐器（双响筒、三角铁、沙锤等）为歌曲伴奏。在课堂上，我们还以游戏的方式训练学生的注意力和即时记忆力。例如玩模仿游戏，教师拍一组节奏，然后请学生来模仿，把老师拍的节奏拍下来。还有节奏接龙游戏，老师把四组不同的节奏拍给每组第一位学生听，然后一个个的传下去。学生们很喜欢这种用游戏的方式学习音乐，大家在快乐的氛围中，不知不觉地感受音乐、创造音乐、表现音乐。结论：通过学习节拍和识谱，学生们在学习歌曲的过程中就会简单的许多，可以通过识谱来学习歌曲，也能很快地掌握歌曲的旋律节拍。我在音乐课的教育教学上最为重要的就是给学生打好基础，授人以鱼