【数字媒体艺术在动漫设计中的应用（论文）4800字】

数字媒体艺术在动漫设计中的应用目录TOC\o"1-3"\h\u153671引言 1249382数字媒体艺术相关概念分析 167672.1数字媒体艺术的概念分析 1239402.2数字媒体艺术的特征 2196562.2.1数字化的创作和表达方式 232322.2.2多感官的艺术表达形式 2160292.2.3一定的交互性和偶发性 3176093数字媒体艺术对动漫设计的重要影响 3194043.1促使动漫设计步入全新发展时代 3246683.2拓宽作品内容表现空间 48513.3极大提升创作效率 582354数字媒体艺术在动漫设计中的创新应用的策略 53454.1合理利用数字媒体艺术 571294.2借鉴的过程中保留中国优秀的传统文化 688784.3提升动漫人才的数字媒体技术 766285结论与展望 79492参考文献 9摘要随着我国互联网技术的迅速发展，数字媒体技术在影视作品和动漫设计中得到了非常广泛的应用，呈现出不断迈进的态势，实现了我国媒体传播方式的改革，同时对传统的艺术表现形式产生了很大的冲击，以数字媒体艺术为代表的影视和动漫作品占据了我国的大部分媒体市场。尤其是在我国的动漫领域，数字媒体艺术得到了非常广泛的应用。当前我国的动漫产业呈现出不断进步的态势，动漫的表现形式由二维升级到三维，动漫形式的改变使得动漫设计对技术的要求越来越高，要满足观众对动漫作品越来越高的要求，就必须重视对数字媒体艺术的应用。因此，本文件具有数字媒体艺术对动漫设计的影响，首先介绍了数字媒体艺术的概念，分析了数字媒体的艺术特征，并分析了数字媒体艺术的动漫设计各个方面的影响确定了我国动画设计的应用现状，最后就数字媒体艺术的合理应用提出了自己的意见和建议，以促进我国动画产业的进一步发展。关键词：数字媒体艺术、动漫艺术、应用1引言近年来，随着科学技术的飞速发展，数字媒体艺术应运而生。对于大多数人来说，数字媒体艺术是未知的，这是一种新的艺术形式。即使是中国的先锋创作者也不完全理解和认同。数字媒体艺术实现了科学与艺术的完美融合。数字媒体艺术的运用可以使创作者的作品更具视觉冲击力和艺术感染力。很大程度上提升了我国影视和动漫作品的制作水准，在市场上受到了广大消费者的欢迎。可见应用和发展数字媒体艺术是当前我国影视影视和动漫创作发展的潮流，是历史进步的必然。科学技术的应用使得传统的艺术表现形式发生了很大的变化，提升了影视和动漫作品的艺术表现力，数字媒体艺术的发展是时代进步的表现。2数字媒体艺术相关概念分析2.1数字媒体艺术的概念分析数字媒体艺术是传统艺术和现代科技融合的产物，它的应用使得影视和动漫作品既保持了传统艺术深厚的文化内涵，同时在制作水准和画质方面得到了很大的提高，实现了当代艺术表现形式的重大变革。到1995年，皮克斯制作了世界上第一部全部依靠计算机技术完成的动画长片《玩具总动员》，如图1所示，并在全球获得了3亿美元的票房成绩以及奥斯卡特殊成就奖。数字媒体艺术在电影《玩具总动员》中的应用增强了动漫电影的画面表现力，人物栩栩如生，充满艺术感染力，可以说《玩具总动员》的超高票房正是得益于影片中数字媒体的应用。《玩具总动员》使人们开始意识到数字动画所具有的强大魅力以及即将对电影产业所产生的影响。图1三维动画电影《玩具总动员》2.2数字媒体艺术的特征2.2.1数字化的创作和表达方式数字技术的应用是数字媒体艺术的核心所在。数字媒体艺术的创作过程和传统的实物艺术存在很大的差别，主要是通过二进制代码的形式实现对信息的输出。如图2是数字音频化的过程，通过一连串二进制的数据来保存声音信号，保存的信号经过数字化处理之后会变成离散信号从而实现对动漫音频的剪辑和处理。图2音频数字化过程2.2.2多感官的艺术表达形式和传统艺术不同，数字媒体艺术具有很强的真实感，追求动漫作品的空间感，实现多感官的艺术表达形式。观众在欣赏数字媒体艺术时，仿佛身临其境，能够更好地理解作品的文化内涵和思想情感。如图3是传统动漫《大闹天宫》和数字动漫《秦时明月》的对比，在画面表现上，《秦时明月》更具真实感，对观众的感官形成了很强的冲击力，更容易引起人们的情感波动。图3传统动漫《大闹天宫》和数字动漫《秦时明月》2.2.3一定的交互性和偶发性数字媒体艺术的应用使得动漫的创作者可以更好的发挥自己的想象力。在现实中生活中无法发生的场景都通过数字媒体艺术去呈现。增强了动漫作品的表现力和张力。如图4《变形金刚》就颠覆了传统动漫的表现形式，将金刚的立体形象生动地呈现在观众面前，充分地展示了创作者的艺术想象力，增强了动漫作品的艺术表现力和张力。图4电影《变形金刚》3数字媒体艺术对动漫设计的重要影响3.1促使动漫设计步入全新发展时代数字媒体艺术的大力发展和普及在一定程度上加快了中国动漫行业的发展。在过去的二十年当中，迪斯尼动画和日本动漫分别占据了世界动漫市场的半壁江山，很大程度上也冲击了中国的本土动漫。由于经济相对落后，中国的动漫行业发展缓慢,还不足以与和美国迪士尼和日本动漫媲美。数字媒体艺术为中国动漫设计带来了新的机遇。相对于传统动漫，数字媒体动漫的艺术形式更加丰富，通过数字音频技术和数字影像技术的综合应用，使得动漫作品的内容更加充实，艺术表现力得到了很大的提升，人物详细形象更具立体感，画面空间感更强。数字媒体动漫凭借其独特的开放性和超高的品质，在动漫市场取得了很大的成功。如图5中的国产数字动漫电影《大圣归来》就在中国本土取得了9.56亿的超高票房，可谓是大获成功，开创了国产数字动漫电影的先河。当前中国的数字媒体技术居于世界领先地位，相信在不久的将来，中国的数字媒体动漫必然可以得到更大的发展，甚至可以取代日本和美国动漫的霸主地位。图5国产数字动漫电影《大圣归来》3.2拓宽作品内容表现空间传统艺术作品由于受空间和材料等客观条件的限制，作品的发挥空间非常有限。而数字媒体艺术动漫作品的创作空间的到了很大的拓展。比如传统作品要想呈现唯美的中国古代风景或者精彩的武打桥段，就必须投入很多的人力物力，花费的成本往往会耗去作品的大部分预算，一般的小公司很难承受。而数字动漫的创作借助计算机技术可以很好地解决上述问题，在虚拟地创作环境下，创作者只要添加一些素材，就可以制作出完全符合预期想象的画面内容，场景设计的独特和特效特技的炫目，无不令动漫爱好者拍案叫绝。如图6是我国著名的数字动漫作品《秦时明月》，《秦时明月》的创作通过数字媒体艺术将中国的先秦文化展现的淋漓尽致。相比下来，传统作品在有限的资源条件下很难设计出完全符合创作者想象的画面，其作品的艺术表现力远远不如数字媒体动画。以《秦时明月》为例，其打斗场景精彩绝伦，风景画面美轮美奂，达到了了传统作品完全无法企及的高度，最大程度地呈现了作品的先秦文化主题，受到了广大动漫爱好者的好评。而《秦时明月》的成功离不开数字媒体艺术的应用，可见数字媒体艺术对提升作品表现力的重要作用。图6我国数字媒体动漫《秦时明月》3.3极大提升创作效率数字媒体艺术的应用极大地提升了动漫作品的创作效率，这主要得益于计算机技术的高效便捷。传统动漫的制作主要采用手工模式，耗时耗力，创作效率低下，且人力成本高。而随着计算机技术的逐步完善，现代动漫的创作已经突破了传统动漫手工模式的瓶颈。创作效率得到大幅度提升，制作流程更加简捷，大大缩短了创作时间。同时，由于互联网的普及，作品的宣传成本降低，推广效果更好，表现出了高效的流通性，受到观众的广泛认可。4数字媒体艺术在动漫设计中的创新应用的策略4.1合理利用数字媒体艺术数字媒体艺术的应用，要坚持“以人为本”的原则。动漫作品的创作，归根结底还是要以故事情节和情感内涵取胜，而不能一味的追求画面画质，要把握好作品的商业性和艺术性的平衡。这对创作者的要求很高，创作中既要强调艺术表现力,又要避免喧宾夺主,既要突出创作者的个性,又要避免个人风格与总体风格的不协调。在数字媒体动画的创作过程中，创作者要把握好作品内容的主次，做到以人为主，辅以高科技，保证动漫本身的品质，才能实现动漫产业的可持续发展。当前我国动漫市场上每年都会生产出大量的数字媒体动漫，很多籍籍无名，只有极少数能够脱颖而出，其中的优秀代表就是著名的《斗破苍穹》（如图9）。《斗破苍穹》改编自网络热门小说，其原著的故事性很强，看点精彩纷呈，拥有坚实的读者基础。正式因为原著的艺术性得到了保障，改编出的《斗破苍穹》才能受到市场的欢迎，网络点击量破亿。图9数字动漫画《斗破苍穹》4.2借鉴的过程中保留中国优秀的传统文化国产动漫相对于迪士尼动漫和日本动漫，制作水平明显较低。因此，要提升我国动漫的制作水准，就必须要借鉴国外优秀的动漫作品。但是需要注意地是，这种借鉴必须适度,应遵照一定的原则。在借鉴国外经验的过程中，动漫作品应当保持中国本土文化的特色，从传统文化中汲取精髓，保持主题的民族化，可以从技术层面学习西方，但不能全套照搬。一味追求时尚潮流,背弃中华传统化,会使中国的数字媒体艺术沦为"金钱的奴蟀"、"文化的沙漠",不能忘记传统文化在动画创作中的价值,让数字媒体艺术不仅为了利益的竞争而劳作,还要为传承传统文化而创造。张艺谋曾经说过：“民族的就是世界的。”国产数字动漫电影《大圣归来》以中国著名的传统小说《西游记》为蓝本，讲述孙悟空和唐僧前世今生的故事。这部充满传统文化色彩的作品，不仅在本土取得了很大的成功，在海外也大受欢迎。日本著名导演宫崎骏之子宫崎吾朗（如图10）就明确表示了对《大圣归来》的喜爱，主动担任了《大圣归来》日本版的配音工作，希望将中国传统文化的魅力传达给日本观众，同时《大圣归来》也荣获2016年东京动画大奖竞赛单元中的“最佳海外长篇动画”奖项，可见其在日本的影响力。图10宫崎吾朗与《大圣归来》动漫“秦时明月”4.3提升动漫人才的数字媒体技术任何行业的发展都离不开对人才的培养，动漫行业也同样如此。为了使数字媒体艺术更好地运用于动画制作中，需要着力培养动画人才，提高专业水平和文化素质，实现设计理论与实际操作相结合，重点培养数字动漫人才的技术应用和实践创新能力的培养，满足当前中国动漫人才需求。目前，中国动漫市场已经饱和，但缺乏能够熟练处理数字媒体艺术的专业人才。只有重视人才，最大限度地发挥动画设计人才的潜力，才能促进动画产业的可持续发展。5结论与展望在现时代的发展历程中,数字报刊、数字影视、网络媒体等的发展在一定程度上可以说是当前数字媒体的主要表现形式。在当今时代发展的潮流中,数字媒体以其独特的发展方式为现代艺术的发展做出了相应的铺垫。对其以后的发展产生着巨大的影响。经过几十年的实践和发展，数字媒体艺术已经成为现代信息传播不可或缺的一部分。数字媒体艺术的出现，一方面表明了世界先进数字媒体技术的全面发展，另一方面也体现了人们通过先进技术传承传统文化的愿望。现代社会，艺术与商业化融合，艺术作品的身份发生了变化，但艺术品质始终占主导地位，对于艺术创作者来说，数字媒体艺术既是收获，也是一种挑战。以现代科技为基础的数字媒体艺术还不是很完美，关键在于创作者如何使用它，只有深入研究它才能逐渐驾驭住它。综上所述，虽然当前我国动漫产业的发展仍然落后于日本和美国。但是数字媒体的出现为我国的动漫市场带来了新的机遇，使得我国动漫作品的创新性和表现力得到了很大的提升。本文总结了数字媒体艺术对动漫设计的重要作用，提出数字媒体艺术促使我国的动漫设计步入新的发展时期，拓宽了作品的内容表现空间，极大地提升了创作效率。在实践的应用中，创作者应当学会合理的利用数字媒体技术，保留中国的优秀文化传统，加大对动漫人才的培养力度，只有这样，才能实现我国动漫的可持续发展和中国文化的海外输出，推动动漫产业的升级和市场经济的发展。

参考文献[1]周鹏,刘子扬.动