花儿与少年说课稿

花儿与少年说课稿花儿与少年说课稿1

各位老师：上午好！

我今日说课的题目是苏教版四班级下册第一单元《花儿与少年》一课。《花儿与少年》（民乐合奏）由作曲家吕冰创作于1956年，系依据青海传统歌舞《四季调》改编而成。笛子独奏《花儿与少年》整个编配充分运用了竹制乐器的特点，使乐曲更具有民族特色。本课力求在活动中感受、体验乐曲中各段落拍号、心情的变化，并能运用肢体语言、舞蹈动作、打击乐器等方式表现出来。本课的教学目标拟定如下：1、观赏《花儿与少年》，采纳分段倾听的方式感受和体验

乐曲中各段落的心情与拍号的变化；2、能够听辨出不同的乐段，并能运用肢体语言和打击乐器等方式表现出来。本课的重点在于听辨不同的乐段，体会心情与拍号的变化；难点是参加到用不同的方式表现不同乐段的活动中来。针对本课的教学目标，本单课的教学环节如下：

对比观赏：

听《姑苏行》片段，说出是什么主奏乐器？音乐带给你什么感觉？

听《花儿与少年》片段，说说：同样是富有表现力的民族乐曲笛子，这段音乐又带给你怎样的感受？

假如以南方和北方来区分音乐的话，哪一个更像是我国西北部的音乐？

师：一方水土哺育一方人。在我国的西北部，特殊是在甘肃，宁夏和青海一带，都流传着这样的一种民族音乐，我们把它叫做“花儿”。早先，花儿是代表青年女子的意思，后来就变为山歌的一种体裁了。

1、揭题：今日就让我们一起来学习一首笛子独奏的《花儿与少年》。

2、初听第一部分的音乐，听辨节拍。

3、介绍声势动作，二听，选择两种声势动作，用刚刚一拍的节奏，为音乐伴奏。

4、老师归纳同学的动作，出示声势动作，并集体加入伴奏。（三听）

5、除了都用一拍，能不能变化一下节奏呢？引入一拍和两个半拍的节奏加入进行练习。

6、四听：边听边动，思索，你听到的这段旋律，在音乐中消失了几次？

1、一听，其次部分，思索，音乐的节拍和心情发生了什么变化？

2、跟老师模唱歌谱。

3、用la唱歌。

4、二听，在其次部分用啦唱歌，集体以身体律动。

5、填词唱歌。

6、三听，唱歌，引导同学加入加入打击乐器伴奏。思索：歌词唱了几遍？

7、音乐的其次部分，同样是采纳重复的创作手法，构成了三拍子流畅、如歌的旋律。

假如你是作曲家，你认为第三部分的音乐会怎么创作？

引出第三部分的倾听：

1、初听，发觉是重复了上面的第一部分的旋律。

2、但又有不同，你来听这一

段（小过渡），你发觉节奏怎么样？可以用怎样的动作来表示？

3、二听小过渡，加动作表示。

思索：下面的音乐，可以加入怎样的动作，请你随音乐即兴表演出来。

4、指导音乐的结尾处，似乎

有一句突然变慢了，要怎么办呢？

5、三听，第三部分，集体表演，关注结尾。

6、现在，我们将这段音乐连起来听一听，你能在每一部分加入不同的动作和表演吗？

1、花儿这种山歌被誉为大西北之魂，还是世界非物质文化遗产呢。同样是《花儿与少年》，下面这一段，又带给你怎样的感受？

2、小结：不论是演唱还是演奏，都映现出我们祖国山歌之一的“花儿”那骄人的音乐颜色，仿佛音乐都透着西北人民那高亢、爽朗的民族性格一样。

教学反思：1、同学的音乐素养积累不够，因此给音乐活动的开展和开放度设计带来了难度；2、同学在学唱过程中，简单引起喊唱，这在教学过程中还要订正。

花儿与少年说课稿2

天气晴好，微风拂面，今日空气里都布满了甜醉的气息。一路带着高兴与感动的心情，顺着车窗外初夏绿色的青藤始终扩散到我们漂亮而质朴的松江学校。首先感谢校领导和两位音乐老师，其次感谢一双双暴露着天真的孩子们，感谢大家热忱的接待，感谢孩子们仔细的协作。最终，饮水思源，感谢我们的教研员马老师，感谢您这么多年对我的栽培和鼓舞，让我在“三十而立”的节点上，还能够挑战与机遇共存。现就这节课进行说课与反思，我把它取名为《心随乐起，情随乐生》。

一、教材分析

这节课是八班级下册第三单元“山野放歌”中的第三课时，这是一节以对比曲式结构为主的教学内容，辅以音乐要素表现作用的认知、学习和体验的观赏教学。本课的教学目标我确定为1、通过倾听、观赏《花儿与少年》，使同学了解并宠爱青海民歌，培育同学参加音乐学习探究的爱好与意识。2、在多种音乐体验与实践活动中，探究音乐要素在作品中的表现作用。3、采纳对比的方式引导同学熟识、听辨主题音乐，熟悉对比曲式结构。针对以上教学目标，本课的教学重点为倾听乐曲《花儿与少年》，培育同学丰富的情感体验，逐步形成倾听音乐的良好习惯。教学难点：在参加多种音乐对比性体验活动中，熟悉对比曲式及音乐要素在音乐表现中的作用。

二、教法、学法、学情分析

对于学校二班级的'同学来说，观赏课是很难上的，即不情愿张嘴唱，又不情愿举手说，唱歌课相对来说还好一点，至于观赏课同学是更不情愿上的，觉得枯燥、乏味。假如老师一味的讲解剖析，同学不情愿听，观赏课就和催眠曲差不多了，这样的课堂现象也常常消失在我的课堂中。那如何让同学体验到音乐的美感呢？于是在教法上我采纳了图谱教学法、对比观赏法、体验法、模唱法等来带领同学乐观、主动的参加本次音乐实践活动，同学则通过观看法、体验法、观赏等方法来积累观赏音乐的阅历，从而养成良好的听赏习惯。

三、教学过程

上课伊始同学在奇妙的广东音乐声中拉开帷幕，指导同学有表情的演唱，激发同学学习音乐的爱好，然后在老师不成熟的演奏环节中拉近和同学学习沟通的距离，从而引出电子合成器，并对其进行简洁的介绍，使同学有一个初步的了解，为接下来的教学做了一个良好的铺垫。

（一）倾听为主导，凸显音乐学科本体

在情感态度价值观的教学目标制定上，首先是要倾听，其次是观赏，由于音乐是从听中获得情感的。在本课的教学设计中，我至始至终都将“倾听”放在首位，凸显音乐学科的本体。导入部分用欢快的青海民歌《四季歌》，目的是让同学初步体会歌曲的音乐心情，再采纳对唱的教学方式，关心同学记忆主题旋律。纵观教学流程的全过程，我们可以看到同学在【初步倾听】乐曲时，通过举手的方式很简单就找到了“主题旋律”，在【再次倾听】乐曲时，同样是简洁的举手动作，却让同学体验到乐曲的“心情变化”，很简单就接受了“对比曲式结构”这一“音乐学问”，在此环节中轻松的就解决了教学难点。在分段赏析的环节中，更是通过【对比倾听】让同学感受到了乐曲的“心情变化。新版《课标》中指出：音乐是听觉的艺术，同学主要通过听觉活动感受与体验音乐。备课时，我就盼望这些在本课中均能得以呈现，这也是我们一线音乐老师课程改意识曾强的详细的表现吧。

（二）注意学问技能与审美体验的交融

音乐基础学问技能是形成力量的基础，是培育同学感受、体验、理解和记忆音乐不行缺少的一项内容。在教学中我通过音乐学问技能的学习与详细音乐作品、音乐审美体验交融的方法，引导同学在体验、表现、观看、发觉和了解音乐美的过程中，学习“对比曲式结构”的音乐学问，进而获的音乐审美体验，提高同学的音乐观赏力量，逐步养成良好的听赏习惯。如主题音乐感知环节的“速度”、“节奏”“力度”“节拍”与音乐心情变化的关系等内容，分别通过图形谱的观看、老师的范唱、同学体感对比来获得，使同学更好地去感受和体验蕴含于音乐中的形式美和丰富的情感。在课堂的小结处，我依旧利用板书来进行本节课的归纳与总结，通过旋律线让同学体会山歌体裁音乐作品的旋律特点，凸显本单元的主题，并且把本课的重点学习内容这五个能够转变音乐心情的五个奇妙而奇妙的音乐要素，直观的展现给同学，让同学回顾整节课时能够思路清楚，自然本课的教学目标也就比较明确、有效的完成了。

课堂教学是一种缺憾美的艺术，所以这节课也同样存在着一些不足。课堂上，调动初二同学的心情有肯定的困难，甚至有时候提出的问题，同学