高中美术-移情草木教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计本节课的导入环节，设计为授课教师自己拍摄的校园春色的摄影作品，拉近教师与学生之间的距离，用身边春天的校园美景引起学生兴趣，然后导入本节课的课题。无论今人还是古人热爱大自然是相同的，尤其是大自然孕育的花与鸟，由此，多情的古人留下了许多趣闻、诗词、丹青，今天带领学生们去追寻一下古人的心中的花花草草是怎样的一方天地。《移情草木---花鸟画》----正所谓赏梅兰竹菊，品古人风雅。了解中国花鸟画的种类。花鸟画的几点特征。历代花鸟画家的作品及创作背景，让学生领会花鸟画精神更多的是指文人精神。例如：梅的高洁傲岸、兰的幽雅空灵、竹的虚心有节、菊的淡雅清贞与中国文化历来推崇的个人情操相符合，春兰、夏竹、秋菊、冬梅亦被赋予了丰富的“时间秩序”和“生命意义”内涵，作为中国人，基本都知道梅兰竹菊合称“四君子”，是传统花鸟画中的重要组成部分。但其何时开始以独立的“君子”姿态进入中国画，恐怕大多数学生并不清楚。

学情分析高一学生有了半学期左右的《美术鉴赏》学习基础，能分辨出美术作品的基本类型及其特征等，特别是之前的欣赏课对《古代中国画》中的山水画，人物画已经进行了学习，学生中国画知识面的拓展，提高了学生的审美观。选取学生生活中常见的内容进行讲解，便于学生搜集资料，加强师生互动。中学生的求知欲强，接受新鲜事物的速度快，特别是对东西方文化、作品的比较鉴赏，更加方便记忆，激发兴趣。效果分析在实际教学中需要通过多幅具体作品的分析，学生领略到美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民族生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。也加强了学生们对中国历史文化的了解。通过这节课，同学们能够了解我国传统文化的精髓，关注和热爱传统文化。使学生初步地较为全面地了解中国画的辉煌成就，继承发展传统文化，增强民族自豪感。一、古代中国画涉及传统文化内容种类繁多，寓意深邃，文化内涵深厚，是一个自成完善体系的美术种类，也是我国传统文化精华之一。《移情草木---花鸟画》属于古代中国画三大题材之一，分析它们特有的文化渊源、造型特征及审美趣味，使学生初步地较为全面地了解古代中国画美术的辉煌成就，继承发展传统文化，增强民族自豪感。教学目的1、了解中国花鸟画的社会意义及审美价值。2、理解花鸟画家缘物寄情的特点，认识花鸟画的欣赏价值不在于形似，而在于得意，以情动人、以情感人，激发人们爱美、爱生活的感情。3、了解花鸟画的多种题材和表现手法。内容结构古代花鸟画作品被赋予不同的社会含义，但并不因为强调其社会性而忽略了审美表现。一些优秀的花鸟画作品可以使人感受到画家的性情、审美理想和精神寄托。比较东西方绘画在同一题材的差异。重点和难点中国花鸟画注重寓意性，象征性，但不能仅从这些着眼，而应更多地从画家在作品中倾注的思想感情入手，启发学生从中获得审美感受。结合相关的诗词，文人雅趣，传说故事让学生循序渐进的感受中国传统文化的魅力测评练习请选择关于扬州八怪下列解释中最正确的一项是：A.扬州八怪指清代书画家朱耷，是其别号。B.扬州八怪指是清代画坛活动于扬州地区一批风格与出身相近的八个书画家的总称，也称扬州画派。C.扬州八怪指今江苏扬州一带地区人们在饮食、嫁娶等民间习俗上所具有的八种独特的风俗。D.扬州八怪指清代书画家郑板桥，是其别号。大多数画家是为了再现自然美，北宋画院的花鸟画更是如此。这样花鸟画在长期的发展中就形成了：以写生为基础，（），（）为目的的艺术传统。课后反思一、本课《移情草木---花鸟画》,学习目标是开阔学生视野，让学生了解我国璀璨民间美术，丰富学生的知识面。二、高中生的身心发展水平接近于成熟状态，自我意识和独立意识增强,知识和社会素养不断提高，且具有较强的判断、辨别、分析问题和较独立解决问题的能力。但对接触中国传统文化还是要多多益善。对中国画的艺术语言的特征的知识了解也相对匮乏，因此作为老师要有意识地引导学生对不同美术作品进行鉴赏，领略传统绘画的种类、领会中国画的艺术语言的特征和相关的艺术表现手法，感受和体会中国传统艺术的美感、塑造健全的高水平的艺术修养、健康高雅的情趣和充实丰富的精神世界。三、本课的教学过程很顺利，课堂气氛轻松、融洽，也收到了很好的教学效果，基本达到了预计的教学目标。同时，经过备课、授课，教学反思，感受良多，也获得了不少经验教训。所以，我们都应该多地经历挑战与磨砺，只有经过了这些过程才能在过程中不断提高自己。课标分析普通高中美术课程标准中讲到，我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元