初中美术-《以形写神》教学设计学情分析教材分析课后反思

《以形写神》教、学案课题：以形写神课时：两课时第一课时以形写神的中国画人物教学目标知识与能力目标：能真正理解中国人物画以形写神，形神兼备的艺术表现特征。过程与方法目标：运用各种不同的形式，引导学生人人都能评述人物画作品，真实的表达自己的感受。情感态度与价值观：热爱中国优秀美术传统，将其内化成学习中国画了解中国化的动力。主要的教学方法：主要采用了循序渐进式的欣赏方法。先由教师提出问题带领学生参与探究欣赏；然后学生尝试自主欣赏；之后再进一步深化提升欣赏水平，步步推进，逐步内化知识。再借助演示法，练习法，进一步巩固加强。教学重点：明白中国人物画造型以形写神的艺术特征教学难点：明白不似之似的巧妙之处，知道神似是更高的艺术追求。第一部分欣赏活动（一）激趣带动，师生共同欣赏同学们，老师一直希望我们保持对美术课的兴趣，开开心心的上好每节课。学习活动之前，老师有一个貌似与美术无关的问题想问一下大家：同学们挖过耳朵吗？你挖耳朵时候的感受如何？（学生一下就笑了，气氛会活跃起来）我们一起来看一下画家是怎样表现挖耳朵这种又舒服又小担心的感觉的？（展示作品《挖耳图》）首先我们看到这是一幅齐白石的中国画人物（板书）问题1观察画面中人物，体会他的感受如何？人物性格怎样？（课件展示问题）生答后教师追问：你是怎样看出来的？问题2观察人物的着装、动作、相貌、表情，还有坐榻是怎样的，说一说。同学们看，作品中人物的衣着、动作、相貌、表情是我们明显看到画家画在画面上的，是外在的，这是“形”（板书）；而画面中人物的感受、人物性格是隐性的，是内在的，这是“神”。我们的中国画人物是在“以形写神”。（板书）大家再看一下这幅画的细节，简单准确的形生动的传达了神，因为有神使形更加有生气，惟妙惟肖！（通过对比强化学生对神似和形似的认识）大家觉得齐白石画的像不像？（太像了！）有多像？（展示课件，油画人物与国画人物对比）得出：油画注重形似，中国画更重神似。由于画家不拘泥于自然物象的描摹，注重自我表现，所以，我们所看到的写意中国画形象往往介于“似与不似之间”。有没有觉得我们的中国画非常巧妙，寥寥几笔就能做到惟妙惟肖，神采飞扬？当然，这也要求我们一定要抓住最准确生动的形来传达神。（展示知识点，强化认识）用最简单准确的形突出神，以形写神，形神兼备是中国画人物造型的追求！画家往往不拘泥于外形的逼真模仿，把揭示人物的精神气质作为最高的艺术境界！让我们为我们这种独特的表现方式点赞！！！看了挖耳图，老师有一个题外话:大家能随便挖耳朵吗?不能！（注意健康（二）你问我答，学生独立自主欣赏刚才我们一起欣赏《挖耳图》时老师提出了什么问题？你能就《逍遥图》提出哪些欣赏性的问题呢?(课件展示《逍遥图》）同桌一生提问，一生回答。除了观察形神之外，引导背景和道具的选择问题。简单看一下墨色的对比变化。（三）步步追问，深入欣赏（课件）老师还有一个问题：画王羲之为什么还要再多加一个小童呢？画面中的王羲之在看什么？想什么？你心目中王羲之的形象是怎样的？教师在黑板上写一个勾的书法笔画，加一只眼睛后提问：这个笔画像什么/?王羲之在想什么？他在想怎样把白鹅优美的姿态运用到书法之中，这样看着，想着，他就进入了一种专注的状态，这样，时间不知不觉就过去了很久。旁边的小童很累了，而且他会觉得白鹅有什么可看？（课件展示王羲之和小童的表情局部图片）对比看两个人的表情，一个专注，一个无聊。小童衬托了王羲之的专注，正因为这种专注和执着，王羲之才能成为为后世敬仰著名的书法家！这种精神也是我们需要学习的。小结一下：从刚才的欣赏我们看出，中国画人物强调神似，以形写神，同时注重背景，道具的选择及笔墨变化。第二部分表现活动1夸夸俺爸妈的形式学习运用所学知识：爸爸妈妈我们最熟悉，如果画成国画人物你会选择什么着装、动作、表情?背景会是什么？如果有必不可缺的道具，会是什么?表现了爸爸妈妈什么性格？（从孩子们的描述中体会到对父母的理解和满满的爱意）2拿起毛笔，怎么画？以形写神的写有两层意义，一为“画表现”；二为“书写书法用笔”教师黑板演示衣纹画法，让学生感受书法用笔的含义。3学生临摹《倒拔垂杨柳》临习过程中考虑两个问题（课件展示）画家是怎样以形写神的？在画的过程中你运用了什么笔法、墨法?第三部分展示活动展示学生习作，先让学生自己说一说，然后同学评价，提出发展改进建议，教师适当点拨。第四部分拓展活动人物、山水、花鸟是中国画三大画科，花鸟画借物抒情，山水画意境悠远，人物画以形写神。为我们优秀的民族文化点个大大的赞吧！！！课后同学们可以重温水浒传，看一下文学作品，影视剧是怎样塑造鲁智深这个人物形象的？作家、导演、画家对人物塑造有什么异曲同工之处？学情分析初二上学期，学生学习了《笔墨千秋》、《梅竹言志》、还有《寄情山水》三节国画课了，对中国画的主要特点已经有了一点基本的认识，笔墨方面也有过一些尝试了。初二阶段的孩子在绘画方面总希望自己画的更像，所以，在进行人物画欣赏时容易陷入只看像与不像的误区。所以本节课我的设计还重点让学生明白“似有两种，形似和神似”。学生的独立意识日益增强，思维的独立性和批判性逐渐突出，所以教学过程中更是以学生欣赏评述为主，学生你问我答，效果很好。另外，我会选择适合学生生活经验的传达方式，鼓励学生大胆发表自己的见解。联系学生生活实际，孩子们对父母的表述甚至让我感动。同时注重知识与技能有机融合，尽管是一节欣赏课，动手临摹对学生的欣赏体会也会有很大的帮助。效果分析通过一步步的深入欣赏，学生能真正理解中国人物画以形写神，形神兼备的艺术表现特征。理解形似与神似的不同，感受到中国人物画不拘泥于对自然物象的真实描摹，强调主观表现的非凡艺术特征。教学过程中采用了多种欣赏方法，让学生乐于探究，做到了人人都能评述作品，理解作品。学生能领略中国画独特的艺术风貌，能运用基本方法尝试表现，真正感觉我们本民族传统文化的优秀之处，热爱中国画，乐意弘扬我们的美术传统。热爱生活。效果分析通过一步步的深入欣赏，学生能真正理解中国人物画以形写神，形神兼备的艺术表现特征。理解形似与神似的不同，感受到中国人物画不拘泥于对自然物象的真实描摹，强调主观表现的非凡艺术特征。教学过程中采用了多种欣赏方法，让学生乐于探究，做到了人人都能评述作品，理解作品。学生能领略中国画独特的艺术风貌，能运用基本方法尝试表现，真正感觉我们本民族传统文化的优秀之处，热爱中国画，乐意弘扬我们的美术传统。热爱生活。评测练习美术学科不同于其他学科，有自己独特的学生知识反馈方式。反应在本节课中明显有两个地方。一你问我答环节，如果学生能提出合理的问题并解决，就说明理解了中国人物画的主要艺术特征。二临摹的习作也反映了孩子们对所学内容的理解程度。后面对自己以及他人的习作进行评价的环节也可以很好的反应出来。问题：1传统人物画的人物造型既体现（），又强调（）；注重刻画人物神情，（）似与（）似合二为一，“妙在（）之间”：不拘泥于时空的约束，利用必要的（）（）表现场景，省略多余的细节以突出人物的表现。2（）是中国人物画艺术表现最突出的特征。3中国画造型讲究（）用线，注重（变化，以气韵生动的笔墨刻画出鲜活的人物形象。课后反思本节课我运用激趣引导，取得了好的教学氛围，引发了学生的探究兴趣。具体的教学过程设计体现了我在欣赏课教学中“激趣带动、以学生为主体、在广泛的文化前景下全员欣赏评述美术作品并联系生活”的教学理念和教学模式。在主要的学习活动中采用了循序渐进式的欣赏方法。先由教师提出问题带领学生参与探究欣赏；然后学生尝试自主欣赏；之后再进一步深化提升欣赏水平，步步推进，逐步内化知识。再借助演示法，练习法，进一步巩固加强。与此同时，一些环节的设计渗透了德育，使学生热爱我国传统文化，由衷的为其点赞。感恩父母等。之后在语言精炼程度上应做进一步推敲。课标分析本节课欣赏评述为主。《初中美术课程标准》指出：

"欣赏·评述"领域是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。除了通过欣赏获得审美感受之外，还应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解。

通过"欣赏·评述"领域的学习活动，学生应该达到以下目标：

第一，激发参与"欣赏·评述"活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。

第二，逐步提高视