绘画花心得体会5篇

绘画花心得体会5篇绘画花心得体会篇1

在区训练局的组织支配下，在单位领导的带领下，我参与了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中，我倾听了专家学者的报告，收获颇丰。

这一次培训，首先倾听了xxx师范高校训练科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术训练若干问题的思索》专题报告，她告知我们，幼儿美术活动重结果更重过程，老师应给幼儿创设宽松开心的氛围，开展具有嬉戏倾向的美术活动，这样才能调动幼儿的乐观性。

活动中一句“谁正被造就，陶工还是陶壶”，让我印象深刻，我的理解是：老师和幼儿都在被造就，老师通过给幼儿上课，各方面都有所提高，过来，幼儿在活动中也学到了各种技能，形成了各种习惯的养成。

上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术训练新概念与方法》的专题报告，并在现场示范美术水粉画的操作过程，讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。

中国早期儿童训练音乐舞蹈训练讨论中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学嬉戏化与幼儿学习品质培育》的专题报告。她的报告幽默风趣，通俗易懂，她给我们详细讲解了如何通过音乐领域的有效教学，更好地关心幼儿养成良好的学习习惯。

虽然只有短短三天半的时间，我却收获了很多。在美术方面，要多给幼儿观赏作品，无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注意幼儿的绘画时的爱好，将嬉戏融入到其中，给幼儿创设宽松开心的氛围，我想这样的过程产生的结果肯定是预想不到的。在美术的教学方法中，我也可以借鉴薛老师的借形想象，让幼儿在想象中创作出不同的作品。

在音乐方面，回顾原来的教授方法，有许多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简洁，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训，我深刻的理解了音乐嬉戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的状况下，才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中，假如老师能够常常有效地创设情境，让幼儿能够被合理的教学目标所激发，通过自己的努力，在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就，那么，在不断猎取新的自己实现高峰体验需求的驱动下，全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时，老师也培育了幼儿们的各种学习品质，如留意力，观看力，思维力，原有阅历应用力量，自己管理力量……在培训中，看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课，她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美力量，同时也满意了幼儿的求知、求成的需要，通过胜利的学习阅历又增加了幼儿的学习自信念和自己效能感。

通过这次培训，我理解了如何通过艺术训练的有效教学活动，更好地关心幼儿养成良好的学习习惯，在“喜爱学习”和“擅长学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中，我本着这个目标，努力尝试培育幼儿的学习品质，更好的激发幼儿的奇怪   心，发挥幼儿的奇怪   心，让幼儿更好的在学中玩，玩中学。

绘画花心得体会篇2

从小，我就很喜爱涂涂画画。但是却没有急躁将画画完。上学后，我有幸进入学校的美术小组。画画的时候，老师常常教育我：“画画要细心，要细致观看和精确     描绘四周的事物，这样才能胜利。”听了老师的教育，我细心观看生活中的事物。就这样，我的画画水平渐渐提高，还在画画竞赛中取得优异的成果。画画和学习有亲密的关系。画画要细心细致才能把画好。

开头的时候，我并未未能领悟这个道理，后来在一次语文测验里，我最终领悟了。那一次测验写作文，我一看题目立刻下笔，作文很快就写完了。可是试卷发下来的时候，却呆了，由于我的作文竟然扣了二非常，这是有史以来唯一一次离题的作文。这是由于我的马虎做成的。

从今以后，我无论在画画还是在学习中细心了许多。画画可以使人进入另一种境界，在画画中会使我学会宽容，学会体谅别人的难处。在人与人相处中难免有磨擦，同学间更加有小磨擦。就象有一次，一个同学不当心把我的铅笔盒遇到地上，假如在以前，我肯定会不分青红皂白劈头就和同学争吵起来。画画后，我心平气和地跟他说没关系，还叫他别放在心上。

画画真的让人转变！通过画画，使我明白了一个道理：无论是学美术，还是在学习方面上，我们都要细致观看。这样才能把画和学习都做好！

绘画花心得体会篇3

通过这次人文专题课程——中国绘画艺术观赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有肯定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术学问的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会绚烂文化的艺术载体，是具有特别重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清晰这门课程究竟是讲些什么内容，对自己的学问体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的熟悉，填补了之前这方面学问的空白。同时，之所以为观赏课程，我想并不是要我们深化地去讨论去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的熟悉就可以了。在观赏和学习的过程中，提高自己的艺术观赏力量，陶冶自己的情操，这些对于我们这样始终接受理性训练的工科生来说，提高自己的艺术观赏力量肯定算是一种感性训练，更是对自己制造性思维的另一种激发与培育的方式。

课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感爱好的。

唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁华，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了灿烂的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“绚烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、颜色等技术因素在内的完善统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。

中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿势立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素养，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术供应了一个超越时空的宽阔的制造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会抱负人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”始终为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。

唐代的诸多闻名画家中，我最喜爱的一位是阎立本，可能是由于我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画闻名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色镇静而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且非常着意人物心理与细节的刻画，造型精确     生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地

位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史大事，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。

人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气概恢宏，颜色绚烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飘舞，表现天国世界的美妙，画面的繁复与盛大既给人敬畏与憧憬，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也特别超群，外型描画精确     而生动。唐代卷轴画也开头兴起，并因便于创作、保藏、欣赏而渐渐流行。

在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件学问，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说原来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术观赏的指导和熏陶，对于理解和观赏艺术作品就更为深化与细致，也能渐渐体会到作品所体现出来的创的思想与灵魂，我认为这就是学习观赏艺术的真谛所在。最终，感谢李老师这几次课程的悉心指导与急躁讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。

绘画花心得体会篇4

在美术课题实施过程中，我觉得需要把自己的反思与体会进行总结如下，从而有利于我今后的改进与进展。

孩子从小就喜爱乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为一种自由的嬉戏活动。幼儿借助画画可以充分施展自己的想象力，发挥自己的制造才能，但小班孩子年龄小、掌握力差，绘画水平低，正处于涂鸦期，我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发幼儿美术活动爱好的关键。

一、丰富孩子的感性阅历。

春天，它隐藏着无穷的神秘和想象的空间。因此在开展美术教学中，我能随时地捕获孩子感爱好的事物，尽可能地让孩子运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，并在教学过程中，多给孩子观看、观赏的时间，引导他们进行细致的观看，使孩子的脑海中留下清楚丰富的印象，关心孩子们积累丰富详细的、直接的生活阅历，从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如：在进行棉签点画“迎春花”前，我们通过与孩子们一起到户外查找报春的迎春花、观看迎春花、与迎春花交伴侣等活动，不但引起了孩子们的学习爱好，而且从中获得了很多关于迎春花的感性熟悉，为点画“迎春花”积累了丰富的阅历，从而更好地把它表现在画面中。

二、运用嬉戏环境，激发幼儿的绘画爱好。

小班孩子留意力简单分散和转移，宽松、富有童趣的嬉戏环境能促进幼儿的活动爱好，调动学习的主动性，熟识的、生活化的情景会使幼儿感到亲切和奇怪   ，激发幼儿的奇怪   心和绘画的动机。比如、在引导幼儿画“小熊吹泡泡”之前，我先带幼儿玩了个“吹泡泡”嬉戏，幼儿在吹泡泡的过程中，一边吹一边说：吹吹吹，吹出很多大泡泡，泡泡变小了，泡泡飞高了，泡泡飞低了，泡泡爆炸了；吹吹吹，吹出很多五彩泡，泡泡飘呀飘，飘到天上不见了”等等。幼儿对嬉戏布满了爱好，在绘画时，幼儿很有爱好的在纸上画满了大大小小的、高凹凸低的彩色泡泡，边画边嘴里还念着嬉戏的儿歌，他们的情感得到了极大的满意。

三、适当的示范。

小班孩子对事物的.美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应的表现力量，若任凭孩子自由发挥，而没有正确的示范、引导，那么就会消失空有过程而没有结果的局面，从而使孩子失去学习的爱好，不利于孩子美术表现力的进展。为了避开幼儿对范例的机械仿照，因此我在向孩子示范时，并不要求他们仿照，而是通过把所要表现的事物进行分析，然后示范其主要的形状轮廓。在这过程中，我结合本班孩子的年龄特点，用自编的小儿歌关心孩子更好地理解和表现事物。如：在绘画毛毛虫时，我用变魔术嬉戏的形式绽开，调动了幼儿学习的乐观性，激发了幼儿的想象力，集中了幼儿的留意，在变的时候，我分成了几个步骤，并且运用了儿歌，关心幼儿理解。边示范边画：“毛毛虫，大大的头，圆圆的身体，一个圆，一个圆，一节一节连在一起，头上有触角，身体下有短短的脚，真可爱！”在其活动中，幼儿的思维活跃，乐观性高，在教孩子画“小蜗牛出来了”时，我边念儿歌，边进行示范：圆圆的头、香蕉一样的身体、毛线团一样的贝壳，弯弯的触角……通过用各个图形的组合表现小蜗牛基本形状的方法，关心孩子更好地进行表现。

四、恰当地指导。

小班幼儿的自我约束力量差，坐不住，绘画活动中总喜爱自言自语，任我多次提示、掌握，但还是闹哄哄、始终难以宁静下来，他们的绘画水平也较低，不能自如的用绘画来表达自己的感受。因而，在作画时，我总是鼓舞孩子边说边画，尽情地释放孩子自己的情感，大胆地表现自己的感受。为此我转变以前的这种做法，相反地在绘画活动中引导幼儿放心地边画边说，如：在绘画在画小伴侣的身体时。幼儿边画边说：“一条线是妈妈，一条线是爸爸，再画一条线手拉手，”边画边说，孩子们既把握了绘画的技能，他们自己的感受又能得到释放，乍一看，活动室有点乱哄哄，认真瞧，孩子们非常投入，一幅幅生动好玩的画完成了。所以说，在指导幼儿作画时引导幼儿“说”比较可行，每一次美术活动，我都允许他们围绕绘画的主题轻声地说，也可以与同伴沟通、提问。如：请小伴侣静静地告知旁边的好伴侣，“你画的是什么？它们在干些什么事情？他们在什么地方呢？”孩子通过说，把握了绘画的技能，在与同伴的沟通中起到了相互学习、相互影响的作用，从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象制造力的进展，提高他们的绘画水平，进展幼儿的口语表达力量。其次，在指导幼儿画毛毛虫的不同动态时，我尝试使用“基本形”不变的方法，引导孩子让自己的毛毛虫从不同的方向爬过过来。通过多次的示范、指导、练习，孩子们对此有了初步熟悉，孩子们都能从不同的方位变出自己想象中的毛毛虫。因此在绘画中对孩子们要求要高一点，这样才能让孩子们在原有的基础上得到不同程度的进展。

总之，在今后的美术教学活动中，还有很多的地方值得我们去探究，值得我们去反思。我将努力探究适合幼儿年龄特点的教学方法，同时多与美工区活动相结合，让他们在乐观开心的心情中，获得阅历和学问，使每个幼儿都能在不同的水平上有所提高。

绘画花心得体会