浅析聊斋志异中人物形象的艺术特色

浅析聊斋志异中人物形象的艺术特色专业汉语言文学姓名王小刚【内容摘要】《聊斋志异》是在广泛继承了神话、传说、史传、志怪、传奇以及宋元明白话小说等文学传统的基础上创作而成的，在艺术上集志怪与传奇之大成，“用传奇法，而以志怪”，是文言小说长期发展积累的必然结果。作者继承了六朝志怪和唐宋传奇以来，以狐鬼幽冥等超现实事物反映现实、表达理想的传统，并加以创造性的发展，让读者在领略了情节的紧张刺激之后，掩卷而思，体味其中的人生意蕴。多数作品通过谈狐说鬼的手法对当时社会的腐败、黑暗进行了有力批判，在一定程度上揭露了社会矛盾，表达了人民的意愿，但其中也夹杂着一些封建伦理观念和因果报应的宿命论思想。《聊斋志异》的艺术成就很高，它成功的塑造了众多的艺术典型，人物形象鲜明生动，故事情节曲折离奇，结构布局严禁巧妙，文笔简练，描写细腻，堪称中国古典短篇小说的高峰。《聊斋志异》中优美动人的花妖狐形象，是现实生活中美好的人的艺术升华，是幻想的创造物，与一般小说作品中须眉毕现的纯写实的东西不同，而有某种虚幻性和飘忽型。作者常常不作精雕细刻的外形描写，而着意于描绘人物的内在风神，接近于绘画中的写意。《聊斋志异》这些艺术形象或感情缠绵、行为谨慎、或天真爽朗、无拘无束、个性突出，绝不雷同。【关键词】聊斋志异人物形象艺术特色 浅析聊斋志异中人物形象的艺术特色《聊斋志异》是蒲松龄的代表作，在他40岁已基本完成，此后不断有增补和修改。“聊斋”是他的书屋名称，“志”是记述的意思，“异”指奇异的故事。全书由短片小说491篇，题材非常广泛，内容及其丰富。在几千年的中国文言小说史上，《聊斋志异》的地位就如同《红楼梦》在中国通俗小说史上一样，是独一无二、至高无上的。作者蒲松龄在继承魏晋志怪和唐宋传奇的基础上，以隽永之笔、博爱之笔写就聊斋志异，使其如奇峰突出，达到了中国文言创作的最高峰。聊斋志异达到了极高的艺术成就，其艺术魅力的根源，在于它一书而兼两体，鲁迅先生称之为“用传奇法，而以志怪”。书中作品构思奇幻委曲。记事诙谐曼妙，西行文典雅纯熟，风格寒峭高古。《聊斋志异》的艺术成就首先表现在塑造了一系列令人难忘的人物形象上，这些人物既属于一定的社会阶层，有其社会本质，有都有鲜明的个性。例如“同是年轻的女性形象，有感情缠绵拘于叔父严训而行动谨慎的青凤（《青凤》），也有天真烂漫、肆意言笑，不受任何礼教约束的婴宁（《婴宁》）。有爱诗善歌，谈词风雅却心境凄苦的林四娘（《林四娘》）。也有不懂世故，顽皮憨跳，乐不知愁得小谢（《小谢》）。有“瘦怯凝寒”,无力自卫的连锁(《连锁》)。也有“艳如桃李”“冷如霜雪”，只有为父报仇的侠女等等，这种成就的取得，通过鲜明的个性表现出来。仅以《婴宁》为例，真是她到那里，笑声就到那里。良久，闻户外隐有笑声。媪又唤曰：“婴宁，汝姨兄在此。”户外嗤嗤笑不已。婢推之以入，犹掩其口，笑不可遏。媪嗔目曰：“有客在，咤咤叱叱，是何景象？”女忍笑而立，生揖之。媪曰：“此王郎，汝姨子。一家尚不相识，可笑人也。”生问：“妹子年几何矣？”媪未能解。生又言之。女复笑，不可仰视。媪谓生曰：“我言少教诲，此可见矣。年已十六，呆痴裁如婴儿。”生曰：“小于甥一岁。”曰：“阿甥已十七矣，得非庚午属马者耶？”生首应之。又问：“甥妇阿谁？”答云：“无之。”曰：“如甥才貌，何十七岁犹未聘？婴宁亦无姑家，极相匹敌；惜有内亲之嫌。”生无语，目注婴宁，不遑他瞬。婢向女小语云：“目灼灼，贼腔未改！”女又大笑，顾婢曰：“视碧桃开未？”遽起，以袖掩口，细碎连步而出。至门外，笑声始纵。通过这样的层层渲染，婴宁天真烂漫的性格特征就跃然纸上。婴宁爱花，人们常说，马上看将军，花间看美人。古代文人爱用花写女性。崔护“人面桃花相映红”，李白“荷花羞玉颜”。蒲松龄让花自始至终左右着狐女婴宁，甚至花决定她的命运。婴宁一露面，捻梅花一枝，容华绝代，笑容可掬。她看到王子服对自己一个劲地盯着看，笑吟吟地说：“个儿郎，目灼灼似贼。”然后大大方方地把花丢到地上，跟丫鬟有说有笑的走了。婴宁说的“贼”不是“小偷”，是淄川方言。淄川人叫心爱的小男孩是“小狼贼”。婴宁似乎无意的丢花，其实是丢的是爱情信物。王子服捡起花，害了相思病，怀里揣着花，千方百计寻找捻花人。婴宁再露面，执杏花一朵，她爬到树上摘花，看到王子服，哈哈大笑，差点儿从树下掉下来。王子服拿出珍藏的花给婴宁看，婴宁说：“枯矣，何留之？”王子服说，他保存花是为“相爱不忘”，婴宁说：这好办啊，等你走的时候，让老奴把园中花折一巨捆负送之。王子服说：我非爱花，爱捻花之人，并进一步表白，这种爱不是亲戚间的爱，而是夫妻间的爱。婴宁问：“有以异乎？”夫妻之爱和亲戚之爱有什么区别呀？王子服回答：“夜共枕席耳。”婴宁低头寻思许久，回答：“我不惯与生人睡。”婴宁竟然说出这样的话，表面看，她憨极了，简直是个傻大姐，实际上她假装不懂王子服的爱情表白，是为了让他把爱情表达得更热烈，更赤诚，让王子服进一步把爱捻花之人的话说出来。婴宁还把“大哥欲我共寝”这句话，当着王子服的面说给母亲听，吓得王子服魂飞天外。其实，（5）诗意性:蒲松龄在花妖形象上寄托着美好的理想,但也隐藏着许多矛盾之处,当这些矛盾无法在现实中消除时,他往往借助诗意的方法,在幻想中解决.而花妖形象的诗意性比之其他形象更为浓郁。（二）花妖形象艺术特色的体现蒲松龄在描写花妖狐魅所幻化的人物时，常能掌握妖魅原型的特点，也有助于人物个性化的塑造。如《绿衣女》中写绿衣女是“绿衣长裙”，“腰细殆不盈掬”，其声“娇细”，便活画出一个绿蜂幻化的女子形象。此外，作者还善于通过个性化的人物对话和生动有趣的生活细节来刻画人物的性格，并注意通过矛盾斗争来描写人物，如《席方平》中的席方平，利用同篇中与其他人物的对比突出其性格上的特点。如《成仙》中的成生与同生，《莲香》中的莲香与李女，她们出现在小说里的时候都是美丽多情的女性，紧要关头，突然变了，成了大自然某一类精灵。在《绿衣女》中，于生深山夜读，一位美少女推门而入，“于相公，勤读哉。”少女绿衣长裙，婉妙无比，于生跟少女相爱，少女唱起歌来，声音幽细。少女离去后，于生听到呼救声，发现房檐下一只小绿蜂被蜘蛛捉住。于生救下它，绿蜂飘然而去。原来，绿衣女就是绿蜂，绿色长裙就是绿蜂的翅膀！绿衣女唱的歌儿：“树上乌臼鸟，赚奴中夜散，不怕绣鞋湿，只恐郎无伴。”原来乌臼鸟把雄蜂吃掉了，小雌蜂只好到人间找书生做恋人。绿衣女的低调和胆怯，很像人间遭受过爱情挫折的女性，总是那样胆怯。在《阿英》中，甘珏路遇美少女阿英，阿英说：“令尊跟我有婚姻之约。”甘珏说：“我不知道。”回去问哥哥，哥哥也不知道，但哥哥发现阿英很不错，就把她娶回家。甘家的人发现阿英特别懂事，特别会说话，还有分身法，既在这边陪着嫂嫂喝酒，又在那边陪着甘珏聊天，甘家的人害怕了，一再追问，阿英化成鹦鹉飞走了。原来，甘珏的父亲养过一只聪明的鹦鹉，喂鸟时，四五岁的甘珏问：“饲鸟何为？”父亲就开玩笑说：“将以为汝妇。”鹦鹉认为，这就是婚姻之约，来给甘珏做媳妇。在《黄英》中的黄英是菊花精，名字便由“菊有黄花”化出。菊花由于陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”诗句，被赋予高洁的品格，喻淡薄名利，安贫乐道的清高节操。蒲松龄笔下的黄英，精于种菊、卖菊，以此致富。她认为“自食其力不为贫，贩花为业不为俗”，以种菊、卖菊致富是“聊为我家彭泽解嘲”。她与以市井谋利为耻的士子马子才婚前婚后的分歧、纠纷，马子才总是处在尴尬不能自处的位置上。黄英的名字寓意与实际作为之间的背反，象征着传统的清高观念的变化。白居易诗说：“少府无妻春寂寞，花开将尔当夫人。”宋代文人说“梅妻鹤子”，到了蒲松龄笔下，几种鲜花，牡丹，菊花，荷花都变成了读书人的妻子。鲁迅先生说聊斋“花妖狐魅，多具人情”“和易可亲，忘为异类”④，蒲松龄写人和大自然的谐合，写人和包括狼虫虎豹在内的生物和睦相处，可以算中国最精彩的“绿色环保”小说了。蒲松龄写妖精，他的艺术创造就是他特别擅长塑造亦物亦人、亦妖亦人，将生物性和人性巧妙地结合起来，使得我们觉得这是一个平常的人，她不会是妖精。我们在看这些故事的时候，我们感受的是人世间的穷达祸福，现实生活当中的爱恨情仇。吴组缃教授写过这样两句诗：“虫鸟花卉畜与鱼，百千情态足愉娱。”《聊斋志异》的精灵是由虫、鸟、花、木、水族、走兽幻化而成的人，这些千姿百态的生物和人的个性，结合成一些特殊的形象，构成了脍炙人口的神话故事，是倍受各阶层、各个知识结构读者欢迎的成人童话，给我们带来阅读惊喜，阅读快乐，所以就使得《聊斋志异》有着日久弥新的永恒生命力，也使得研究者能够不断地发现新意。通过这林林总总的女性形象，蒲松林诠释了人生，指出了那个时代女性之路该怎么走，怎么把人的潜力发挥到极致，应该是蒲松林笔下女性形象所蕴含的深层社会意义。鲁迅在《中国小说史略》中对《聊斋志异》的艺术成就作了这样的分析：《聊斋志异》虽亦如当时同类之书，不外记神仙狐鬼精魅故事，然描写委曲，叙次井然，用传奇法，而以志怪；变幻之状，如在目前；又或易调改弦，别叙畸人异行，出于幻域，顿入人间；偶叙琐闻，亦多简洁，故读者耳目，为之一新④。如《霍女》中的霍女在黄生家极俭约，勤操家务，后来使其家极富贵。虽然贤惠万分，但毕竟出身不好，最后，她帮黄生娶得张贡士女后飘然而去，让原来的贫士，现在的富豪娶得一个门当户对、出身清白的闺秀为妻而不至于为难。《辛十四娘》中狐女辛十四娘救冯生于牢狱之灾，为其置美妻后，为绝冯生之心，不惜自毁容颜老死，还不忘为他留下一罐钱财让其致富。《莲香》中狐女莲香先是夜来扣斋、启户延入、自荐枕席，而后是两度救治桑生因与女鬼李氏纠缠而惹下的病根，当李氏借尸还魂后，她又逼桑生去求婚，并亲为其操办，最后因产后暴病而死，十五年后投胎再嫁桑生。蒲松龄以神鬼狐妖画苍生，以天马行空的志怪描写沧海桑田的人生。人神交往，人鬼