八年级美术下册5《戏剧美术》教案冀美版

戏剧美术教材分析：戏剧是通过演员表演故事来反映社会生活中的各种冲突的艺术。是以表演艺术为中心的文学、音乐、舞蹈等艺术的综合。一般可分为话剧、戏曲、歌剧、舞剧等。戏曲是我国传统的戏剧形式，包括昆曲、京剧和各种地方戏，以歌唱、舞蹈为主要表演手段。本课所要探讨的戏剧美术，主要是指和中国传统戏剧——中国戏曲相关的美术。戏曲是中国传统的戏剧形式，是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及人物扮演等多种因素的综合艺术。在漫长的历史发展的过程中，戏曲艺术经过近千年的不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。是中华民族古老文化艺术的结晶，是悠久文化历史的产物，也是我国广大劳动人民、历代民间艺术家和戏曲工作者的伟大创造，在我国文化史、世界文化史中闪烁着灿烂的光辉。中国戏曲的各个戏种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同角色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、打艺术，表演富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。戏剧美术是戏剧文化的一个重要而有机的组成部分。它所创造出来的行当分明的戏装和佩饰、性格鲜明的各类脸谱、独具特色的舞台布景，丰富了戏剧艺术的表现力，与丰富多变、韵味悠长的戏剧唱腔一起构成中国独特的民族戏剧文化。中国戏剧美术从形式上分，包括“舞台设计、舞台灯光设计、戏剧服饰设计、戏剧化妆设计、舞台绘景设计”五个部分。中国戏曲美术的审美意识受到中国绘画美学思想的重大影响。比如：中国画理中重“神似”而轻“形似”的观点，就被运用到戏曲脸谱中，在脸谱的绘制中讲求“离形”（拉开与自然物象的距离）；“取形”（取自然物象之形进行装饰化的变形处理）；“传神”（传人物的性格、神情、心理、品德之神）等，使脸谱效果充满写意性和装饰性。戏剧表演艺术中的化装、脸谱、色彩、服装、道具、背景无不体现着平面化和装饰性的审美趣味，色彩与图案的和谐对比已达到一种极为完美的境地。此外，传统的戏曲美术，还着重表现戏曲人物的角色特征，具有“寓褒贬、识善恶”的艺术功能，使人物的内心世界和品德、秉性等抽象内容外化为可视形象，其中也不乏浓厚的儒家思想和伦理道德评价色彩。如脸谱色彩的“红”象征忠勇；“黑”象征刚直；“白”象征奸邪；“蓝”象征威猛；“黄”象征阴狠；“绿”象征强悍等。同时我们也该看到：传统戏曲产生于民间，对中国人来说是重要的娱乐形式。戏曲文化与民间美术有着密不可分的关联。民间美术中的传统年画、剪纸、纸扎、糖塑、面塑、服饰、刺绣、泥人、器物等，民间雕刻、建筑彩绘和建筑雕刻等艺术作品中，都常常出现戏曲人物形象和戏曲场景。可以说戏剧美术给民间美术提供了大量素材；民间美术又给戏剧美术提供了丰富的艺术营养，并对戏曲艺术的传播起到了巨大的推动作用。在本课中，我们精选了许多精美而珍贵的图片，从中我们可以强烈地感受到戏剧美术带来的视觉冲击力和艺术感染力，它华美精致而又热烈质朴，就像浓郁醇烈的陈酿美酒，散发着芳香……我们现在的生活节奏和艺术环境较之传统的生活方式有了巨大的变化，日益丰富的艺术形式和艺术传播手段在很大程度上对传统的中国戏剧造成了不小的冲击。如果我们的青少年朋友逐渐淡漠了对诸多传统艺术精华的关注与热情，而对某些日益翻新的“快餐式艺术”过于热衷，会失掉许多享受经典艺术之美，传承优秀文化的机会，这会使我们的审美收获蒙受损失。因此，我们的学生更应该了解我们民族的优秀艺术传统，关注它、解读它、热爱它，并从中汲取我们所需要的艺术营养。我们设计本课，是希望通过美术课程学习，引领学生的目光在传统艺术和现代生活之间架起一座桥梁。适当淡化戏剧美术中过于专业和程式化的技术难度，而多从形式美感和美术韵味的角度去亲近戏剧美术。让我们的学生对传统戏剧美术因为关注而逐渐理解；因为理解而逐渐热爱；因为热爱获得更有价值的审美经验。自学目标：1.对中国戏剧以及戏剧美术的面貌和基础常识有初步的了解。2.能够从戏剧美术中汲取感兴趣的艺术形象，进行变化，创作出具有鲜明特征的作品。3.愿意亲近和了解中国戏剧及戏剧美术。整体感知：中国的传统戏剧美术，有着较为复杂的艺术样式和严格的操作规范。我们既要尊重戏剧艺术原貌，又不能拘泥于对戏剧美术形式做单纯的技术性了解。在有限的课程条件下，我们更要侧重使学生结合自身的审美阅历和兴趣点，轻松快乐地进入学习状态，对戏剧美术产生亲切感和强烈的探索欲望。研析理解：关于戏剧的图片、影视资料非常丰富易得。我们可以预先根据本课的设计编辑相关资料、制作音带、挂图或多媒体课件，以丰富学生的感知信息来源，便于学生更深入、生动地理解戏剧美术的艺术特色。有条件的地方，还可以组织学生参观当地的社戏表演，或请民间艺人、戏曲表演艺术家到班级中和学生交流。归纳深化：给学生宽松的创作空间，既可以制作仿戏剧美术品制作模型，也可以用绘画形式表现自己对戏剧的感受或印象，还可以从戏剧及戏剧美术中选取素材或借鉴表现手法，完成自己的作品。从另一个角度讲，我们既支持学生原汁原味地学习和再现戏剧美术面貌，也鼓励学生在戏剧美术风格的基础上，进行个性化的变化与夸张，甚至创作出有抽象意味的作品。更多的创作自由，多元化的美术评价，会很好地激发和保护学生亲近戏剧美术、学习戏剧美术的兴趣、热情和信心。整体过关：用指甲油涂色后的各类种子或果实串结起来，会惟妙惟肖地呈现珠宝饰物的迷人光彩；将旧毛线缠绕、扎紧，修剪成可