(35)-现代芭蕾-人物介绍

米歇尔·福金被誉为“现代芭蕾之父”。1880年，他生于圣彼得堡一个商人之家，直至1942年，他的芭蕾生涯画上圆满的句号。米歇尔福金是芭蕾科班出身。9岁考入著名的马林斯基剧院芭蕾舞校，18岁毕业后留在了剧院，因为能力极强，很年轻就并跳级出任了独舞。六年后成为了首席演员，也就是舞团的台柱子。但此时并未再持续的出现古典芭蕾的新作品，具有思变精神的米歇尔福金决定从芭蕾舞演员转而从事芭蕾舞编创，进行芭蕾舞变革。那么，大家所熟悉的经典作品《天鹅之死》就是1907年，他为巴甫洛娃量身打造的女子独舞。接下来，我们共同来欣赏这个可谓是20世纪最为著名的作品《天鹅之死》。在《天鹅之死》等作品奠定了他的编导地位之后，1909年，他加入了佳吉列夫的俄国芭蕾舞团，以首席编导家的身份，随佳吉列夫俄国芭蕾舞团赴巴黎演出，在这期间推出了大量具有反叛精神的新作品。例如，1909年的《仙女们》1910年出现的《天方夜谭》、《火鸟》，一年后又推出的《玫瑰花魂》和《彼得鲁什卡》等，先后17部新编的芭蕾作品问世。其中《仙女们》仍然是我们今天所重点关注的代表作品。它突破了古典芭蕾的固定模式，不讲故事，没有情节，注重形象塑造，被称为“芭蕾史上第一出无情节的芭蕾”，也被誉为“现代芭蕾的处女作”。《火鸟》也是极具突破性的经典作品。这部独幕两场芭蕾舞剧，属于俄国现代芭蕾的早期代表作，1910年由佳吉列夫俄国芭蕾舞团首演于巴黎歌剧院，是福金同作曲斯特拉文斯基联手打造的作品。它的故事取材于俄国民间传说《伊凡王子》和《火鸟与大灰狼》，讲述了一只来自于天界的火鸟，用羽毛换取自由之后，兑现了承诺的这样一个具有神话色彩的故事。《火鸟》这部作品中的双人舞片段部分是由火鸟和王子完成的，不再是王子和公主的爱情故事。并且，《火鸟》不再遵循古典芭蕾双人舞中ABA的固定模式，而是抓住剧情发展的线索和人物刻画的需要，精心设计了新的ABC模式。这些突破标志着芭蕾舞剧从此超越了“古典芭蕾”时期，转而进入了“现代芭蕾”的新时期。更为具有突破性的便是瓦斯拉夫尼金斯基。他是“20世纪最伟大的芭蕾表演家”，1890年在父母舞蹈巡演的途中出生了。年少时同米歇尔福金有着相同的经历。18岁毕业后很快就成为了马林斯基剧院芭蕾舞团的男主演。有记载称，他的弹跳力极棒，能够在跳起之后，完成10个“前后交织击打”的动作，也就是芭蕾基训当中的5个打击动作。凭借着自身极棒的表演能力，米歇尔福金缩编创的作品几乎都由他来主演。后来，瓦斯拉夫·尼金斯基也从芭蕾舞演员转而成为芭蕾舞编导，编创了更加前卫的作品，例如《牧神的午后》和《春之祭》。大家现在看到的就是由瓦斯拉夫尼金斯基所编创的极具反叛精神的《春之祭》。大家能够看到“开绷直立”的审美标准和脚尖鞋、纱裙等芭蕾舞的标志性语言统统没有出现。但是，却变成了双脚内容，重心向下的身体形态。相较于《火鸟》等作品又进行了突破和改革。前卫的作品总是很难被大众接受，因此，这个作品在首演时甚至是引起了剧场内的骚乱。电影《cocoandIgo》（香奈儿的秘密情史）当中再现了《春之祭》首演时的场景，我们通过下面的这段视频来了解一下当时的场景。大家能够看到，作品首演时在剧场内引起了巨大的骚乱，尼金斯基的编舞中则全部使用了双脚内扣、笨拙向下的反芭蕾的动作。因此观众基本分为两派，趋于保守的观众可以说是十分愤怒，甚至中途离场，同时，趋于前卫观众欣喜若狂，大加赞赏。这样的情况出现，除了跟瓦斯拉夫尼金斯金的编创有关，同时也跟这部作品的表现内容有很大的关系。这个作品取材于俄国原始部落中以少女为人祭手段的生殖崇拜仪式，因而大家能够看到其中带有浓烈的俄国原始民风。全剧共分两幕，第一幕为《大地崇拜》，第二幕为《春之祭礼》。核心的主题是通过跳舞完成“天人合一”的原始信仰。同时，瓦斯拉夫尼金斯基对于剧本的定位也不再继承古典芭蕾舞剧的叙事传统，也没有人物间的性格矛盾和戏剧冲突。这部作品的问世让芭蕾舞有了天翻地覆的变化。从今天来看，瓦斯拉夫尼金斯金的作品至今依然能够让人觉得足够前卫。在现代芭蕾时期，他可以说拥有不可取代的位置。

还有一位非常重要的人物是：乔治巴兰钦。乔治巴兰钦是佳吉列夫芭蕾舞团的最后一位编导家，它同样具备着突破和反叛精神。1904年生于圣彼得堡一个音乐世家，同前两位不同的是，他在校期间就开始尝试编舞，《夜》、《诗》等实验性芭蕾小品均受到了同学们的青睐。1933年，他应邀去到了美国，创办了美国芭蕾舞校和美国芭蕾舞团。他将俄国古典芭蕾与美国现代文化融合在一起，优质高产地创作了425部大小作品，其中包括为歌剧、歌舞剧等等，更是有大批现代芭蕾的代表作。这个时期的代表作有