中国古代音乐史总结

PS：个别字不知道怎么打出来所以就是凑起来的，留意了哈：革及〔这是一个字、春〔下面的日要开叉第一章远古及夏商的音乐1.、远古时期音乐形式以及特点：远古音乐与狩猎、捕鱼等物质生产生活严密相连，有用性个音来构成曲调。2、夏商代表性乐器：1〕击乐器：鼓、磬、钟。2〕管乐器：骨笛、龠、埙。〔骨笛：河南舞阳县贾湖石器时代遗址的一座墓葬，出土了共25支鹤骨制成的笛，其年月8000〔150〕年，七音音阶。其次章周秦的音乐1、六代之乐即六代乐舞。包括黄帝时的《云门大卷祀天地、山川、祖宗，歌功颂德。特点是规模宏大，有个尤物，而声调平淡，节奏缓慢。2、雅乐：周代宫廷音乐的一种。在大典的时候用于表演的乐歌。大雅的内容与送相像，所3、郑卫之音：当时黄河流域一带以郑、卫、宋、齐等地的民歌最具有特色，在群众中有广泛的影响，所以士大夫们常以“郑卫之音”来作为北方民歌的代称。4、成相：是一种劳动歌曲的名称。古时人们在进展春米等劳动时，常常伴随杵声而唱歌，春米所用的杵，后来转化为乐器，是用一根几尺长的竹筒顿地发声，成为春犊。成相是说唱音乐的远祖。5、八音：依据实际状况承受以制作材料为准的分类法，将全部乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。6、春秋战国时代的音乐理论：儒家——孔子是儒家学派的创始人，在政治上崇尚“先王之对武王伐纣的《大武》则评之为“尽美矣，未尽善也但他仍旧把人分为两等，认为上等人可以承受礼乐教育家的音乐美学思想，后来在《乐记》中有比较系统的阐述场，力主一国之治必需到达”饥者得食，寒者得衣，劳者得息”的最低生活要求。反对统治阶级的白费享乐，主见“节用之且“其乐逾繁者，其治逾寡动身点不同。老子对于当时的社会巨变实行消极态度，在政治上他提出所谓“无为而治知无欲”的愚昧时代去。因此他反对一切欲望，说是“罪莫大于可欲想使得庄子对于社会上的一切都不发生兴趣，因而他对于一切科学文化艺术也都抱着排斥、反对的态度。认为这些都会搞乱他那“虚静恬淡，孤独无为”的抱负生活。7、曾侯乙墓：为中国战国初期曾〔随〕国国君乙的墓葬，位于湖北随州市擂鼓墩。葬于公元前433年或稍后，1978年开掘。曾侯乙，姓姬名乙。战国时代曾国〔今湖北随州枣阳一带)一个名叫”乙‘’的诸侯。他不仅是一位熟谙车战的军事家，也是一位兴趣广泛的艺术家。曾侯乙编钟短架(左)长335、高273、长架(中、右)长748、高265厘米。这套编钟的钟架高大，由长短不同的两堵立面垂直相交，呈曲尺形7根彩绘木梁两端以蟠龙纹铜套加固，由6个佩剑武士形铜柱和8根圆柱承托，构成上、中、下三层。钟架及挂(含可以拆装的构件)达246个。曾侯乙编钟共65件，分为八组：上层3组为钮钟，19件；中层3组为南钟，33件，分短枚、无枚、长枚三式；下层为两组大型长枚甫钟，12件，另有搏l件。最大的1件通高152．3厘米，重203．6公斤；最小的l件通高20．2厘米，重2．4公斤。钟体总重2，567公斤，加上钟架(含挂钩)铜质局部，合计4，421．48公斤。 编钟的悬挂有三种方式下层钟用环挂式挂钩为爬虎套环和双杆套环两种中层钟用钩挂式挂钩为框架钩和焊钩两种；上层钟用插挂式，是以插销入挥、串钩钟钮。 钟及架、钩上共有铭文3，755字，内容为编号、记事、标音及乐律理论。铭文多数错金。全部甬钟的记事铭文均为“曾候乙作持”5字，标明钟的制作和享用者是曾侯乙。搏钟的铭文则记载楚王熊章为曾侯乙铸宗彝一事标音明文标示了钟的悬技位置或敲击部位及其所发音的名称它们构成了十二半音称谓体系。乐律理论记述了曾国与楚、晋、齐、申、周等国的律名对应关系。钟铭所见律名28个、阶名66个，绝大多数都是前所未知的材料这套编钟的铭文，是一部重要的中国古代乐律理论专著。 全套编钟音域宽广，音列充实，音色美丽。每件钟均有呈三度音程的两个乐音可以分别击发而互不干扰亦可同时击发构成动听的和声证明白中国古编钟每钟双音的规律全套编钟具有浅薄浑厚的低音圆润淳朴的中音和动听明快的高音。其音域自C2至D7，中心音域内具十二半音，可以旋宫转调，演奏七声音阶的多种乐曲。 钟及钟架铜构件是铜、锡、铅合金，合金比例因用途而异。用挥铸、分铸、锡焊、铜焊、铸镶、错金、磨砺制作而成，工艺精湛。编钟的装配、布局，从力学、美学、实际操作上，都显得格外合理。 全套钟的装饰，有人、兽、龙、花和几何形纹，承受了圆雕、浮雕、阴刻、彩绘等多种技法，以赤、黑、黄色与青铜本色相衬托，显得庄重肃穆，精巧壮观。 有6个丁字形彩绘木极和2根彩绘撞钟木棒与钟同出。据此并经试验判定，这套钟的使用共需5人：3人双手执小模掌奏中上层钟；2人各持撞钟木棒掌奏下层钟(木架和局部挂钩系复制，其余均为原件)。第三章两汉三国的音乐乐府：是封建王朝治理音乐的一个官署。始于秦代。汉承秦制，亦设有乐府。任务：广泛收集各地民歌，创作和填写歌辞、创作与改编曲调、编配乐器、进展演唱及演奏等。意义：汉乐的进展起到了促进作用。相和歌：原始对汉代北方各地流行的各种民间歌曲的通称。它包括1〕徒歌：民歌的清唱，无伴奏，无帮腔，或称“谣2〕3〕相和歌：主要是独唱性质的，唱者自己击节鼓，旁以丝竹乐队伴奏。所用乐器主要为：笙、笛、节、琴、瑟、筝、琵琶等七至八种。常用调式：平调、清调和瑟调，并称为相和三调。蹈三种形式有机结合。1〕有器乐伴奏的唱歌2〕有乐器伴奏的歌舞3〕并有纯粹乐器伴奏的综合歌舞大曲。从汉代开头受北狄音乐的影响而形成的器乐形式。在汉代已形成四大类——：包括天子宴乐群臣时用的“黄门鼓吹器是排箫和胡笳。横吹：最初也叫鼓吹，是军中马上所奏的乐歌。主要乐器为鼓和角，故又名“鼓角横吹曲短萧铙歌：通常用于军队凯旋时在殿廷上奏唱，主要乐器为排箫和铙。此外还有一种用排箫和鼓特地在游船上演奏的乐歌，成为萧鼓，也可视作鼓吹一类。第四章两晋南北朝的音乐清商曲：又清商乐，它是南朝乐府中兴而起的歌曲以及歌舞曲。包括湖南、湖北、四川、贵州和江南一带的各种民歌、民间歌舞，以及依据这些歌曲填词或改编的乐歌。但曲：魏晋南北朝时期的器乐曲一般都是依据歌曲及歌舞加以改编。第五章隋唐五代的音乐“教坊”是唐代设的宫廷机构，专管雅乐以外的音乐、歌舞、百戏〔太常寺下设鼓吹署、大乐署。鼓吹署主管鼓吹乐，参与祭祀和一选乐工子弟三百及宫女数百学习音乐舞蹈，玄宗亲自参与教习。古代宫廷音乐所以隋唐七、九、十部乐中的第一步，其音乐形态如何目前不详数民族影响的音乐，其音阶是运用清角和闰的七声音阶。法曲：道教，因而将“法曲”纳入宫廷音乐中，并得到了更集中的进展，成为当时最重要的一种俗乐。玄宗所设梨园中的“小部音声”主要就是演奏这一类音乐歌、清商乐等有直接的联系，其“音清而近雅大曲：本系指构造长大的乐曲而言，汉魏以来就有此称谓了。唐代大曲基于相和大曲，但革及。革及有“轻举”之意，即散序之后通过一段较为轻快的音乐破”开头覅，以舞蹈为主，或歌或不歌。每个局部均分遍，每遍多寡不分。变文：事的。分为俗讲和僧讲，所用讲唱的本子就是“本文第六章宋辽金元的音乐陶真：反复、吟唱的格式。宋代唱陶真的大多是“路歧人的艺人。鼓子词：是一种以支曲叠唱为根本形式的曲艺。它与明清流行的“道情”有亲热联系，并且早在南宋时候就已有道情的称谓了。四片《太平令》组成的音乐，觉得很有特点，于是就将此种手法用于缠令、缠达中，即在乐的严格要求。宫调。这也就是“诸宫调”名称的由来。诸宫调内容大都属于民间传奇及历史故事一类。但留下唱本的只有金代无名氏的《刘智远诸宫调》和董解元得《西厢记诸宫调》两种。元代王伯成的《天宝遗事诸宫调思考题：1、西域音乐在隋唐七九十部音乐的地位。2、隋唐时期有哪些重要的乐器和哪些主要的音乐论著隋唐时期宫廷燕乐大盛，消灭了七部乐、九部乐、十部乐，在理论上消灭了万宝常、郑译的燕乐二十八调、八十四调等乐律。唐代设立宫廷音乐机构，主要有“大乐署”、“鼓吹署、梨园”、“教坊”。以适应燕乐进展的需要。唐代歌舞中重要的形式是唐歌舞大曲和法曲；说唱音乐进展也较快，消灭了“变文”、“说话”等形式。而歌舞杂戏除了承袭汉魏以来的形式，还消灭了“参军戏”、“戏弄”。隋唐时期，乐器种类较多。其中琵琶、筚篥、古琴独奏等有很大“减字谱”3、隋唐时期有哪些重要的宫廷乐师苏祗婆，北周至隋代著名的音乐家，琵琶演奏家。苏祗婆曾从其父那里学了西域所用的“五旦”“七调”等七种调式的理论，他把这种理论带到中原，当时的音乐家郑译曾从苏祗婆学习了卓越的奉献。琵琶也因此大盛，成为我国主要的民族乐器。贫苦一生。他制成了各种乐器，还撰写了《乐谱》六十四卷，提出了知名的八十四调〔即一个音律有七音阶，每个音级上建立一个调，所以成为七个调。那么“十二律”即可得“八十四，为唐朝绚烂缤纷的音乐起了重要的作用。贺假设弼，隋代民间琴师，对于他的演奏艺术，苏轼曾有诗云：“琴里假设能知贺假设，诗中定会爱陶潜。”说明他演奏的乐曲意境与陶潜的诗境类似。李疑，隋代民间琴师，他所弹的琴的腰部饰以连珠彩弦，名为“连珠”，故被世人称为“连珠先生”小曲。另外，隋代的《琴历头簿》中的《连珠弄》相传也是他的作品。王通痛感时世不济，空有抱负，作《汾亭操仕途不顺，故弃官隐于东皋，号称“东皋子”。王绩曾“加减旧弄”世人所赏。于勒，伽倻国的乐师，省热县人。公元六世纪出色的音乐家。具有高尚的情操，精湛的音乐表演艺术，是一位天才而全面的艺术家，不但能歌善舞、善弹琴、作曲，还是一位典范的教育家，后世人誉他为“乐圣’”。于勒提倡雅正之风音，如他评价学生表演音乐时说：“乐而不流、哀而不悲，可谓正也”。唐玄宗，