《设计素描》课程教学大纲

《设计素描》课程教学大纲课程代码：ABTM0519课程中文名称:设计素描课程英文名称：sketchdesign课程性质：必修课程学分数：3学分课程学时数：48学时授课对象：陶瓷艺术设计专业本课程的前导课程：素描基础一、课程简介设计素描是陶瓷艺术设计专业方向I的基础课程，是设计师收集形象资料，表现造型创意，交流设计方案的语言和手段。设计素描也是现代设计绘画的训练基础，能培养形象思维和表现能力，是认识形态、创新形态的重要途径。设计素描注重结构的理解，培养学生对点、线、面的把握以及空间的表现方法。能加深学生对造物形态的认识理解，是一种现代设计的绘画表现形式。二、教学基本内容和要求（一）目的与要求：培养同学们艺术的观察方法和表现方式，训练扎实的造型基础，用设计的眼光把握物体的造型规律的同时能够深入探究物体的空间与块面；全面尝试素描的表现语言和形式，提高形象思维的思考能力和对事物的审美水平，使同学们掌握设计与形态之间的关系，了解物体之间的结构关系，以及相互的组合与透视，形成对空间维度的观察能力。（二）教学内容：1、设计素描的概念

设计素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为最终目的。要求正确观察，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。突出发散性思维意识，强调主观设计性，利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识。2、设计素描的思维特点采用的是设计思维加形象思维。形象思维就是对生活进行直感认识的形象再现。设计思维（工艺思维）是指设计过程中对客观素材与感受进行间接性、概括性、综合性的反映，是以理性思维为主体的思维方式。在设计上反映为概念、判断、推理。直觉性与间接性结合

个别性与概括性相结合

典型性与综合性结合3、设计素描的造型特点造型多样化：写实、抽象（某学生作业）、创意、表现、具象、默写、线描等等。视感多属性：通过视觉与其他感觉综合，相沟通、联系产生联想、情感、理解综合反映。空间多维度：空间本身是多维的。效果中介性：也就是联系性，在造型效果中带有产品感、设计图、效果图特色。

4、设计素描的基本要求最基本的要求：1、点线

面

2、结构（形体结构、构造结构、空间结构）

3、透视（建立在人眼的生理结构以及眼睛在借助光线观察物体时所获得的感觉。）

形体透视（几何透视，如平行透视、成角透视）空间透视如明暗、远近变化。4、构图

题材、主题内容形式进行组织与安排，构成协调画面。5、结构形态造型训练（1）、静物写生主题“不同形状物体的组合”注意：高低、大小、粗细的变化方法：利用拉长变形、水墨灰条等材料的特性，打破传统的写实方向，突出趣味性、个性等独特韵味和表现。（2）、静物创作主题“生活用品的组合”提示：柔轻、厚重、华丽、俭冼。抓住客体背后的感情表达。

（3）、空间场景的组合创作（4）、材质多样化的表现（三）教学方法与手段：多媒体、写生、示范、探讨、协商、创新引导。（四）课后作业安排与讨论：安排学生课后设计素描的欣赏、及课后总结。（五）教学要求：要求：在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚，打开学生的眼界，激活学生的热情，灵活学生思路。在素描本身的表现形式和自律性上做文章，广开新的思维形式和新的表现形式，从被动的、冷漠的、机械的再现物和变为彻底实现情感的、激情创造新的物象。主动地运用新的艺术形式去表现物象。扩大素描表现的选取对象，从多元化、多方法去发展，发现更多新的表现形象和视域。重点：点线面的因素点、线、面如何构成形态与结构难点：设计素描构成的形式因素：多样统一的形式.、节奏与韵律的形式、提炼与概括的形式、材质与肌理因素、静物选材的因素。三、教学学时分配章节与内容课时作业量备注多媒体素描理论教学4讨论素描静物训练81张速写慢写训练1210张设计的形态与结构训练81张线条的组成与空间的表达训练162张合计48四、考核方式与成绩评定标准1、考核方法：百分制，考勤与学习热情20%，每周习作考核成绩80%2、成绩评定：造型准确，结构严谨，空间体积表现深入，质感分明，形象生动，画面构成体现“有意味的构成”，材料运用娴熟合适，合理。以此为标准，进行审美评定。五、教学参考资源1、参考书目：（1）金山石主编，陆琦编著，《素描.美术卷/中国艺术教育大系》，中国美术学院出版社出版社，2006年。（2）(美)伯纳德·切特编著，《美国耶鲁大学艺术学院素描教程》，重庆出版社，2005年。2、主要网站：/中国书画网六