中国古代艺术课件

第十章中国古代艺术第一节辉煌的远古艺术北京周口店龙骨山山顶洞人文化遗址，距今1.8万年等等，均发现有石器工具、骨角器、装饰品和动物化石山顶洞人遗址发现的原始装饰品原始彩陶一是彩陶图案从具象到抽象的过程与中国文化观念的演进同步二是彩陶图案的结构特点与中国美学的根本法那么相合彩陶图案由具象到抽象、由实到虚很契合中国美学思想的开展。方格纹连旋纹葫芦纹水波纹锯齿纹中国的彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，而是充分发挥创造者的想象力，以意写形，使图案灵活多变。图片欣赏彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。图片欣赏青铜纹饰中国青铜器是我国文化的重要组成局部，具有重要的历史价值和欣赏价值，青铜器主要指我国自夏代末期至秦汉时期用铜、锡制作的各种器物，其中商周时期的青铜器最有价值。总的来看，商周时期青铜器皿上的纹饰是以怪兽为主的。不同时代的青铜器具有不同的艺术风格。商代的青铜器形质重华美，纹饰多兽面纹，充满了神秘、威慑的气氛。西周中期到春秋晚期，风格趋向简朴，追求朴素、典雅之美。春秋后期到战国，器形奇巧，轻灵，纹饰易于理解。秦汉时期向轻便、精巧方向开展，往往以独特的造型取胜。以鼻梁为中线，突出正面造型两侧作对称排列上端第一道是角，角下有目〔角的原形多是牛、羊、虎〕目侧有有耳，多数有爪，两侧有左右展开的体躯或兽尾口裂很大后来的饕餮纹，有云雷纹底饰陶瓷器装饰的一种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或方折的盘旋线条。圆弧形的也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。龙

纹长身弓来头上有角腹下有鳍形足夔纹〔龙纹的侧面像〕夔龙纹〔龙纹的正面像〕龙纹的变化金双龙纹镜商晚期双足龙爬行龙纹商末和西周爬行龙卷体龙纹双体龙纹头有华冠，有的有角尾羽纷披，常用于做主要的装饰面商晚期到西周时期流行长尾的鸟纹和小鸟纹，多用于装饰带或作辅助性纹饰青铜纹饰主要是反映出两个明显的现象，这两个现象表达了中国艺术的两个艺术法那么：一是重组变形法那么。我们前面介绍过青铜器上的纹饰主要是怪兽，其中见的最多的也是这个时期刚出现的形象是饕餮纹。饕餮是什么呢？?辞海?解释为：传说中的一种贪食的恶兽。这种重组变形的形象在当时的龙和凤的形象上也到了表达。青铜纹饰的另一类现象，也就是它留给后人的第二个特征，就是人兽共生，艺术与文化从原始向理性演化。在原始社会的彩陶上，普遍采用的纹饰是把具体形象抽象化了〔如人面鱼纹〕而在殷商和西周，那么是人兽和一，人兽共存的图案。图案主要想说明：人兽一体为神物。人通过兽才能与上界沟通。第二节中国古代艺术各个门类的风采与成就中国艺术开展的三个时期：第一个时期是远古至春秋，艺术与文化从原始向理性的演化。第二个时期是，战国至西汉，各门艺术以其自身的功能在寻找自己的地位。在建筑方面，秦始皇陵，汉武帝庙；在绘画艺术上，咸阳阿房宫出土文物中有壁画残块四百四十多块，壁画五彩缤纷；在书法艺术上，稍微懂点书法的同学都知道，秦篆是书法艺术史上的两座丰碑。在文学艺术上，先秦的诗歌散文。两汉的辞赋第三个时期，魏晋以后各门艺术在文化整体中的位置根本确立。中国古代艺术开展不是太平衡，就成就上下来论，诗文最高，绘画书法其次，再次就是建筑、雕像。并且中国没有出现像黑格尔的?美学?那样统一论述个艺术的著作。建筑中国建筑艺术起源于五千至七千万年前。从远古到清代，中国古代建筑类型分为四种类型，即①宫殿，②陵墓，③寺庙，④园林。1、宫殿古代称高大的房屋为殿。?汉书?颜氏古注“古者屋之高严，通称为殿，不必宫中也。〞不过依现在的解释，宫殿以帝王的皇宫为代表。根据史料记载和现存的宫殿现状来看，宫殿在秦汉时期以后以成为建筑艺术中的一个门类。如秦时的阿房宫、北京的故宫等都是中国古宫殿的代表作。中国古代宫殿的特点是高、大、深、庄。高主要是显示帝王高人一等。大，是指宫殿占地很多，让人们产生对帝王的敬畏情绪。深，宫殿都排列井然有序，能给人森严的感觉，因此宫殿之深，主要是为了表达等级秩序。庄，是以建筑完全沿中线对称排列和墙柱门的深红色显示出来。2、陵墓中国古代帝王陵墓极有文化价值。因此目前尚存陵墓的地方肯定是旅游胜地1〕秦陵在陕西临潼县东鲡山北边，建成于公元前210年。2〕汉陵在陕西咸阳北部，有十一个西汉帝王陵墓。最著名的是长陵〔刘邦陵〕和茂陵〔刘彻墓〕。1978年在霍去病墓所在地建立了茂陵博物馆。3〕寺庙寺庙属于宗教建筑。其中佛寺与道观是有区别的。道观是道教的活动场所，寺院是随着佛教的流传和开展建立起来的，是佛教的活动场所。一般说来，佛寺与道观的直接区别是，佛寺有塔，而道观无塔，但也不是肯定的。如峨眉山的万年佛寺，本应有塔但无塔。

五台山佛光寺中国佛教建筑4〕园林中国古代的园林是由人造的建筑物、山水、花木、匾联、文物等要素综合构成的综合艺术品。其特征是融建筑、山水、花木、匾联、文物为一体，是园林有别于其他建筑的特征。依据这个特征我国古代园林可追溯到西周的苑囿合池。我国古典园林的特点：一是人造景物与自然景物相交替，组成有韵律的景观；二是追求明朗、华美、优雅的气氛，能满足人们欣赏大自然的情趣。中国古典园林表达出的美学原那么是：真假、动静、曲直、隐显、大小、远近、情景、主景与背景无不对立统一，由此而构成情趣。颐和园雕像陵墓雕塑和宗教雕塑

什么是陵墓雕塑？

统治阶级希望自己死后能够灵魂升天并继续拥有权利和享受豪华生活，因而在陵墓前设置大型的石人石兽等雕刻群表示威严。在墓中还放置大量精美的作为陪葬的各种陶俑。这些属于陵墓雕塑。昭陵六骏之一乾陵神道萧景墓前辟邪什么是宗教雕塑？宗教雕塑是以宗教教义、故事、人物、传说为题材的雕塑。我国由于佛教传入较早，影响广泛，所以在宗教雕塑中以佛教造像为多，佛教雕塑艺术成就最高。霍去病墓前石刻立马?立马?它艺术地概括了霍去病一生征战的丰功伟绩。长1.9米，高1.68米，用灰白红砂石雕凿而成。石马昂首站立，长尾拖地，腹下雕有手持弓箭、匕首、长须仰面，蹙眉挣扎的人像。高大的战马气宇轩昂，四蹄踏翻凶恶敌酋，充分显示出汉代陵墓雕塑浑厚、博大、简约的美，是最具有代表性的纪念碑式的作品。俑是古代用于陪葬的偶人。是用泥土、木或銅等作的人形物件。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属质地的。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，並常附有鞍马、牛车、庖廚用具和家畜等模型，还有镇墓的神物。俑大多真实地类比当時的各种人物，因而可以反映当時社会的生活习俗，也是研究各代輿服制度的重要资料。俑还可以反映出各个時代雕塑艺术的水平。

什么是俑？俑有什么用处？汉代击鼓说唱俑

说唱俑采用了夸张的表现手法，把一个正在表演的书吏惟妙惟肖、活灵活现的塑造在我们眼前。云冈石窟-20窟20窟为一身露天大佛。正壁主尊高13.7米，双手作禅定印，雄伟肃穆。衣纹用直平阶梯式刀法，细部刻以阴线纹，带有犍陀罗风格。头光与身光的外缘，为火焰状。身上的连珠纹，那么是波斯萨珊朝常用的装饰纹饰。这些石佛造像全身比例失调，表达拓跋鲜卑人原始野性的生命追求，加以夸张，加以变形，尽力追求一种宗教内在力量。它更具古拙粗暴的艺术魅力。45号窟盛唐菩萨是一尊极精美的杰作，她优美地站立着，头部斜侧微仰，身体作“S〞型，凤眼半闭，唇角带着微笑，好似在倾听人们的祈求。菩萨的女性化，显然迎合了唐代世俗化的倾向。敦煌莫高窟——盛唐菩萨62窟位于西崖中部，是麦积山现存北周洞窟中造像保存最好的一个洞窟。全窟共保存塑像计十二身，龛外左侧菩萨高1.15米，右侧菩萨高1.12米，均戴三珠宝冠，头发拢得很高，顶上再束小髻。三对胁侍菩萨的宝冠和发髻形式各有不同。六身菩萨都具有统一的整体造型和灵活多变的细节塑造，其肌肉饱满、身段修长，既有北朝秀骨清像的余韵，又开隋唐饱满圆润之新风。麦积山石窟——62窟霍去病墓前石刻秦始皇兵马俑汉击鼓说唱俑唐三彩骆驼载乐俑敦煌莫高窟麦积山石窟云冈石窟龙门石窟浑厚质朴，大气。现实，严谨。夸张。华美。泥塑彩绘石刻佛教造像俑〔地下〕墓前石刻〔地面〕石刻泥塑彩绘宗教雕刻陵墓雕刻

中国古代雕塑“出神入化〞的书法艺术；中国汉字是怎样起源的？〔了解一下〕起源于绘画，早在六千多年前，原始社会晚期，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，渐渐演变成为汉字，称为“文字图画〞。二里头遗址出土陶器上的刻划符号山东大汶口遗址出土的灰陶尊和上面刻画的符号“出神入化〞的书法艺术；

1、含义与特点；2、汉字形体的演变及五种主要书法字体；3、书法的主要字体及特点；4、中国古代著名的书法家；1〕含义：中国的书法艺术是以中国汉字的文义为内容，以某种字体的书写为形式的独特艺术。2〕特点：①汉字书法是线的艺术，它以自由多样的线的曲直运动和空间构造，表现感情、气势和意境。②书法以点画和结构反映文字的形体美、动态美和意境美，具有特殊的审美价值。1、含义与特点；

2、汉字形体的演变及五种主要书法字体；1〕甲骨文一金文一篆书一隶书一草书—楷书—行书。2〕篆书、隶书、楷书、行书、草书。拓展：其演变规律？——由繁到简。3、书法的主要字体及特点；篆书——创始于秦代。隶书——始于秦朝，成熟并通行于汉魏时。楷书——形成于汉末。行书——开始盛行于晋代。草书——起源于汉初，成熟于东晋。小篆廿六年皇帝尽并兼天下诸侯黔首大安立号为皇帝乃诏丞相状绾法度量那么不壹歉疑者皆明壹之小篆字体略长，笔画圆匀，富有图案美监狱里造出的汉字：隶书

隶书，是小篆简便写法，最早流行于秦代下层人物中间。字型结构平衡对称整齐安定汉字字体的楷模：楷书东汉末年，一种新的汉字字体出现了：汉朝末年，文字形体又由隶书演变成了现在使用的“楷书〞。“楷〞是楷模的意思，“楷书〞就是可以作为楷模的字体。字型方正,规矩严整.图为楷书的创始人钟繇在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书〞。行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着，又不象草书那样一个一个的在奔跑，而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书〞。工整清晰,飞洒活泼，实用性很高。被誉为“天下第一行书〞的?兰亭序?行书在隶书成为汉代通行的主要字体的同时，又出现了一种写得简便、潦草的字体，叫做“草书〞。草书是隶书快写而简便的结果。“草〞是潦草、快捷的意思。主要是用来起草文稿和写信。由于写得比较快，所以在书写过程中有的省去了字形的一局部，有的把一些笔画连在一起。到唐朝以后的“狂草〞，那么更是难以识别。“狂〞就是漫无章法，随心所欲。草书小篆：字体略长,笔画圆匀,不露锋芒,富于图案美(秦)隶书：字体宽扁,左右舒展,平衡对称,整齐安定(秦)楷书：字体方正,笔画规矩严整(又称真书、正书)

(汉末)行书：介于楷、草之间，既工整清晰,又飞洒活泼(晋)草书：写意性发挥极致，变化丰富，奔放跃动(汉)4、中国古代著名的书法家；秦代——李斯；东晋——王羲之；唐代——欧阳询、颜真卿、柳公权、怀素、张旭；北宋——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄；元代——赵孟颓；

明代——文征明、董其昌；

?兰亭序?兰亭“飘假设浮云、矫假设惊龙〞行书兼有楷书和草书的优点，既工整清晰又飞洒活泼。欧阳询，唐初书法家。早年他专学二王〔羲之、献之〕书，并吸取六朝北派诸家的长处，勤学苦练，融会贯穿，独创一派书风，其书以“险劲瘦硬〞著称，史称“欧体〞。欧体开创了唐代楷书的先端，对后世影响大，他与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“唐初四大书家〞。欧阳询?化度寺碑?唐.颜真卿?多宝塔碑?局部“颜体〞肥硕丰润、刚健雄强、显出雍容大度的气派?玄秘塔碑?〔局部〕柳公权所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字那么稍清瘦，故有“颜筋柳骨〞之称。释文：忽肚痛不可堪，不知是冷热所，致欲服大黄汤，冷热俱有益。张旭

?肚痛帖?草书笔画简约，勾连不断，奔放跃动，任情纵性“颠张狂素〞怀素狂草张旭狂草“宋四书家〞苏轼黄庭坚米芾蔡襄

明朝的江南四大才子——唐伯虎、祝枝山、文征明和徐祯卿，他们才思敏捷，才华横溢，诗词曲赋，样样精通，或长于绘画，或长于书法，或长于文理，是明朝著名的书画家、文学家。他们创作了很多著名的绘画、书法和诗词作品，并源渊流传。思考：中国书法艺术开展的两个阶段。1〕自发阶段：〔魏晋以前〕2〕自觉阶段：〔魏晋以后〕人们注重书法的实用功能，很少追求书法的审美功能。

书法的审美功能超过实用功能。画中有诗“中国画〞，或称“国画〞，是20世纪上半叶产生的名词。它是对自唐宋元明清以来，用毛笔、墨汁或特定的颜料在宣纸、绢等材料上的绘画，以及对这种传统绘画形式的称呼。画中有诗1、中国画；2、文人画；3、山水画；〔题材、表现技法、艺术风格〕〔地位、艺术特点〕〔地位、艺术特点〕中国画1〕题材：分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。2〕表现技法：有工笔与写意、勾勒与没骨、设色与墨笔等区别。3〕艺术风格：分为错彩镂金的工笔重彩画与讲究笔墨韵味、自然清新的水墨淡彩画两大类型。魏晋的凸显个性佛教、道教的开展，崇尚气节的社会风气，使这一时期的绘画凸显个性。顾恺之“以形写神〞的绘画理论成为中国古代的开创之作。西晋顾恺之的?女史箴图?〔局部〕唐朝的雍容华贵唐代顾恺之?步辇图?政治的统一、经济的繁荣推动了文化的开展。唐代的画家们创制法度，淋漓尽致地表现了盛唐气象。文人画1〕地位：文人画是北宋以后中国画的主要艺术形式。2〕艺术特点：①追求抒情写意风格。②在创作上强调个性表现，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，集中表达出画家多方面的文化素养。③注重诗意。山水画1〕地位：山水画作为独立的画科，出现于山水诗兴起的魏晋南北朝时代，是中国画的精粹。2〕艺术特点：①内容上：以自然景物为主要的描绘内容。②技法上：讲究布局构图，画面普遍具有气势雄壮、意境③创作风格：追求的是画面传达出主观情致与神韵，意境是山水画的灵魂。王维诗意画〔苏轼称他“画中有诗〞，以水墨画著称的王维〕宋元的山水花鸟

宋代重文轻武的国策，理学的兴起使人们更注重内心的修养。画家从追求写实变为更加注重意境。山水画成为画家寄托思绪情怀的方式。北宋范宽?溪山行旅图?北宋李成?晴峦萧寺图??清明上河图?元朝：

南方士人的郁闷心情更通过山水画来抒发出来。

元朝作为一个少数民族入主中原的朝代，给士人的感觉是凄凉、悲愤和无奈的，这样的情怀表现在绘画上就是郁闷的意境了。

元朝名画明清的怪僻清新由于地域、理念、师友等各种原因及时代的变化和社会的动乱，，明清出现了一些风格奇特的画家。?一团和气图?明宪宗朱见深清初八大山人朱耷?安晚册?之四。郑板桥的?兰竹图?思考：中国书画的根本特征？1〕中国书法：〔略〕2〕中国绘画：中国画不求形似，注重个人主观性情的表现，表现手法灵活、自由，在启迪民族的自信心、自尊心、独立自主、不畏强暴等方面起了潜移默化的作用。中国绘画中共同的美学原那么第一，散点透视。“游目〞就是不受一个固定观察点的局限，表现作者想表现的任何东西。也就是把作者的思想靠迁入对象之中，以深切体会对象的情感和状况。通过这种手法，重在表现对象的精神气质，其优点是灵活性大，可以把不同空间和时间内出现的相互联系的事物完整地表现在一幅画内。吴冠中?长江万里图?宽22.5cm，长509cm。第二，以大观小，以小见大。即“神仪在心。〞要求画家站在一个宏伟的高度，以大观小，一目了然。然后把心中的构图在图画的精神仪态上表现出来。唐代吴道子仅用一天的时间就把嘉陵江300余里山水风光在大同殿的墙壁上画了出来，这就是因为他饱览了当地风光而胸有成竹、神仪在心的缘故。“收尽奇峰打草稿〞第三，遗貌取神，就是说绘画不仅着重形似，更着重神似，而且神似比形似更重要。为了取得传神的效果，必要时可将所画对象的形貌进行变异，苏东坡的“论画〞诗中说“论画以形似，见与儿童邻〞。宋代梁楷?李白行吟图?泼墨仙人图音乐中国音乐的起源以关是从古书上看到的记载。不少古书记载了远古时期祭祀、宗庙、大典仪式上“撞巨钟、击鸣鼓、弹琴瑟、吹竽笙〞的场面。1993年3月28日光明日报有一篇张居中写的中国第一笛文中说，河南舞阳县发现了十八支音孔的骨笛，经考证这些骨笛距今以有八千多年。到了春秋战国时期，中国音乐形成了独奏的体系。春秋战国音乐已相当兴旺。春秋战国时期建立了中国式的音乐体系。音乐种类繁多，吹奏乐、弹拨乐〔古琴〕、打击乐样样具全。经测音，这些乐器特别是编钟、编磬己能演奏五音阶和七音阶音乐。所谓五音阶，即指：宫、商、角、徵、羽——阶名12345——简谱我们现在通行的简谱是30年代从日本引进的。音乐分类一、仪式音乐，即用于祭祀、宗庙、大典，也包括宗教寺庙的仪式音乐。最典型的仪式音乐是古代的礼乐和春秋时的钟鼓之乐。二、宫廷舞乐：又称燕乐，宫中乐。帝王在宫中饮宴，游乐时，舞女跳舞，歌姬歌唱，乐师演奏。三、声乐。声乐在古代音乐理论中一般泛指音乐、音乐活动。如青楼、饭馆。四、独奏器乐。独奏器乐是不需要伴奏就能独立地演奏曲子的器乐。五、民乐。即民俗庆典中的音乐。在民间遇有婚丧嫁娶等活动。中国音乐的特色第一，旋律为主。音乐的表现手段是旋律和节奏。如听着琵琶曲?十面埋伏?，通过琵琶演奏旋律的变化、通过琵琶模拟再现的声音，我们就仿佛置身于两军交战、声动天地、人喊马叫、兵戈相撞之中。第二，理性之美。古人曰：“诗言志，歌咏怀〞。就是说歌舞更强调表现人的内心情怀，但即使是情怀的表现，也要“发乎情，止乎礼。〞中