2023年编辑色调和色彩：色彩-2

编辑色调和色彩：色彩图像的颜色编辑在照片后期处理中占据着特别重要的地位，由于再也没有其他任何一个方面可以对比片的效果产生如此长久的影响。究竟颜色能够直接地、带有高度情感颜色地影响照片的欣赏者—不仅是单个的颜色，还有多种颜色的组合。在调整颜色时，你追求的是真实性还是艺术性升华，是和谐还是不和谐，是严厉还是艳丽夺目，都由你来打算。

不管什么时候，每张彩色照片中都潜藏着巨大的编辑潜力。一般状况下，你很有可能只开发出了其中很少的一部分，而很少能真正挖掘出它全部的潜力。为什么呢？假如你已经使用照片处理软件中的一个或者多个颜色调整器做过编辑操作了，你就会明白，在颜色处理领域一切皆有可能。当然，你所喜爱的处理效果也得有条件做出才行。假如你不仅对自己的照片进行后期处理，还为别人做这项工作，那么你就不应当把图像的颜色只留给运气。

真假颜色

从根本上来说，调整图像的颜色有两个目的：一是获得可信的、自然的颜色，二是富有创意地使颜色“奇异化”。

为了让图像获得一种真实的颜色印象，你必需先问自己一个问题：哪些颜色必需是“对的”才能让整张图像看起来真实？答案很简洁：记忆色。人类对某些颜色的记忆特别深刻，所以他们不管在什么时候都知道，这些颜色看起来应当是什么样子的—这类颜色就叫作记忆色。对于记忆色，即使是很微小的色偏人也能感觉出来，并认为这个颜色是不自然的。

记忆色不肯定就是定义明确的颜色，它通常也指某种物体不是哪种颜色：玫瑰不是灰色的，甜面酱不是粉红色的，柠檬不是紫色的，草地不是红色的，长颈鹿不是绿色的—这里只是举了几个例子。除了上面说的，甚至颜色的变化都被坚固地保存在我们的记忆中，以至于我们都知道，天空被染色后是什么颜色的，或者绿色的植物在阴影下会呈现什么颜色，即使这些东西都没有一个定义清晰的颜色。另外，在任何状况下，记忆色中最重要的始终是人的皮肤色。虽然肤色也有诸多不同，但是它们一旦偏离我们记忆中储存的颜色模式，就会让我们觉得特别不舒适。

当然也会有这种状况，某种艺术性的做法使得图像中的颜色偏离了记忆色，而这种结果仍旧具有劝说力。但是这种状况很少见，更多的时候，假的记忆色会给人一种颜色失真、难以信任的印象，这种印象让人觉得这些颜色还需要进一步调整。

假如你现在觉得，总是只追求逼真的颜色效果很无聊，那么我们可以向你保证：即使强调记忆色，颜色调整方面的创意空间也不会受到太大的限制。

颜色属性（HSV颜色属性模式）HSV

颜色属性模式是对颜色进行数字编辑的基础，也就是各种不同的颜色调整工具的使用基础。它将每种颜色的三个基本属性—色相（Hue）、饱和度（Saturation）以及亮度（Value；或者是Lightness、Brightness、Intensity，此时这个模式也相应地简写为HSL、HSB、HSI）结合到了一起。

其中，色相反映的是由物体反射的不同波长的可见光。每种色相在标准色轮上都有自己的位置，对应着红色、橙色、黄色、绿色、青色、蓝色、紫色或者洋红色，或者是它们的混合色。HSV模式中共有360种色相，每种色相都用一个度数来表示。

饱和度是指颜色的纯度以及与此相关的艳丽度。一种颜色越饱和，它的灰度比例就越小，它也就越艳丽。一种颜色越不饱和，它的灰度比例就越大，彩色度比例就越小，极端状况下呈非彩色的灰度状态。HSV模式中的饱和度等级从0%到100%：0%对应的是100%的灰度比例，呈现的是没有任何彩色的灰度图像，100%对应的是没有掺杂任何灰色的、完全饱和的纯色。

亮度指的是一种颜色中光的比例：光的比例大则颜色光明，光的比例小则颜色暗。至于颜色是怎么随着光的比例的变化而变化的，我们可以从一个一部分处在阳光下、一部分处在阴影中的物体给人的颜色印象得到直观的熟悉。HSV模式中的亮度从0%到100%，其中，0%对应着中性色纯黑色，没有一点儿彩色的比例，100%对应的则是同样也是中性色的纯白色。因此在它这个101个亮度层次上，彩色的亮度只对应了99个层次。

除了101个亮度层次之外，HSV模式共包含3564000种不同的颜色。不论你处理照片的详细目的是什么，也不管你选择的是何种工具，你都可以用这些颜色来对图像的颜色进行调整。

修改色相

任何照片处理软件都至少会供应一个可供手动修改色相的工具—一般状况下软件会带有多个这样的处理工具。从理论上来说，你有两种不同的处理方法。方法一是沿着可见光的光谱移动颜色调整器。也就是说，你可以根据顺时针方向或者逆时针方向绕色轮一圈移动调整器，这样颜色可以由比如红色变成橙色、黄色、绿色、青色、蓝色、紫色或者洋红色。移动时可以依据自己的感觉或者有针对性地输入一个特定的波长值或者度数来进行。

这些工具的优势在于，它们真的只对图像中的色相产生影响，不同颜色之间的距离以及关系则保持不变。例如，假如红色变成了橙色，后者就会变成黄色，黄色再变成绿色，依此类推。另外，亮度的分布状况也保持不变。由于这个缘由，这种以色轮为导向的处理方式很适合用于调整颜色偏差，比如说由于修改白平衡而造成的颜色偏差。Photoshop：图像→调整→色相/饱和度→色相||PhotoshopElements：增加→调整颜色→调整色相/饱和度→色相||PaintShopPro：调整→色度和饱和度→色度/饱和度/光度→色度||Gimp：颜色→色调/饱和度→色调||Aperture：调整→颜色→色调||Lightroom：修改照片→HSL→色相|修改照片→颜色→色相||CameraRaw：HSL/灰度→色相||NikSoftware：ColorEfexPro→颜色对比度→颜色

方法二是在颜色极（在色轮中位于相对的位置）之间移动颜色调整器，也就是在互补色对之间移动。青色和红色、洋红色和绿色以及黄色和蓝色都可以形成这样的颜色极，如将一种色相朝着黄色的方向修改，那么蓝色必定会变少。这样尽管图像中的颜色在亮度上仍旧保持平衡，但是图像的亮度分布状况受到了影响。这是由于每种色相都有自己的独特亮度，这种亮度只与它的光波波长有关。

波长为550～600纳米时，眼睛中全部的颜色接收器都同样地起反应，因此人就会感觉这个颜色很光明。比如黄色就比紫色要亮得多（紫色的亮度最低）。假如把照片中的黄色替换为蓝色，那么这张照片就会变暗。为了抵消这种效果，可以保持整张图像的亮度不变。但是并不是每一款照片处理软件都可以做到这一点，而且这样做还会带来一个弊端，那就是为了保证亮度，在蓝色和黄色之外，其他颜色也会被调整。于是，这样就导致了一些原本无意（也无法由你掌握）的颜色修改。Photoshop：图像→调整→颜色平衡|图像→调整→可选颜色||PhotoshopElements：增加→调整颜色→颜色变化||PaintShopPro：调整→色度和饱和度→色度映射||Gimp：颜色→颜色平衡

修改白平衡

对色相的处理中，一个特别状况就是调整白平衡，这是在转换RAW文件时进行的。以此为目的的处理工具会供应各种各样事先定义好的光线情景（如阴影、白炽灯）以供选择，或者供应手动调整的可能性。后者或者通过使用吸管直接在图像中定义白点，或者通过两个不同的调整器来进行：一个调整器在蓝黄两极之间移动，以获得不同的色温；另外一个在洋红色与绿色之间移动以转变色相。两者结合可以修正图像中因白平衡错误造成的色偏。PaintShopPro：调整→颜色平衡||Gimp：颜色→自动→白平衡||Aperture：调整→白平衡|调整→效果→白平衡||Lightroom：修改照片→基本→白平衡||CameraRaw：基本→效果→白平衡||NikSoftware：ColorEfexPro→交叉平衡|ColorEfexPro→纯白中性化

修改颜色饱和度

同修改色相一样，每款照片处理软件都可以对颜色的饱和度进行调整。这些调整都遵照相同的原则：给某种颜色增加或者削减50%的灰度—这取决于饱和度是应当提高还是降低。此时，刻度值从-100到+100，其中，0对应的是100%的饱和度，负值代表向着灰度的方向降低饱和度，而正值则可以使图像颜色更加饱和。假如使用恰当，这样的“更加饱和”会有不错的效果，但是过高的值会造成难看的、明显的色阶溢消失象。Photoshop：图像→调整→色相/饱和度→饱和度|图像→调整→变化→饱和度||PhotoshopElements：增加→调整颜色→调整色相/饱和度→饱和度|增加→调整颜色→颜色变化→饱和度||PaintShopPro：调整→色度和饱和度→色度/饱和度/光度→饱和度||Gimp：颜色→色调/饱和度→饱和度||Aperture：调整→颜色→饱和度||Lightroom：修改照片→HSL→饱和度|修改照片→颜色→饱和度|修改照片→基本→偏好→饱和度||CameraRaw：HSL/灰度→饱和度|基本→饱和度||NikSoftware：ColorEfexPro→色调对比→饱和度|ColorEfexPro→对比度滤镜名称→饱和度

为了解决这个问题，人们开发出了更敏捷的饱和度调整法：在某种颜色接近100%饱和度时，处理强度会被减弱。这样就可以加大不太饱和的图像区域的鲜亮度，同时对已经比较饱和的区域不做过大的修改。Photoshop：图像→调整→自然饱和度→自然饱和度||Lightroom：修改照片→基本→偏好→艳丽度||CameraRaw：基本→自然饱和度

修改颜色亮度

除了调整色相和饱和度之外，大多数颜色调整对话框同时还会供应第三种调整功能，用来修改颜色的亮度。调整的方法是：要得到较低的亮度，就混入黑色；要得到较高的亮度，就混入白色。Photoshop：图像→调整→色相/饱和度→明度||PhotoshopElements：增加→调整颜色→调整色相/饱和度→明度||PaintShopPro：调整→色度和饱和度→色度/饱和度/光度→光度||Gimp：颜色→色调/饱和度→亮度||Aperture：调整→颜色→饱和度|调整→颜色→亮度||Lightroom：修改照片→HSL→光明度|修改照片→颜色→光明度||CameraRaw：HSL/灰度→光明度

亮度的连续性变化是沿着灰阶移动的，因此，亮度的调整不仅可以利用颜色调整工具来进行，还可以利用调整色调和对比度的工具。此外，曲线对话框甚至允许进行比一般的亮度调整器精确得多的调整，由于借助于曲线工具我们可以对某个色调值区域的亮度进行单独修改。Photoshop：图像→调整→亮度/对比度→亮度|图像→调整→色阶|图像→调整→曲线||PhotoshopElements：增加→调整光照→亮度/对比度→亮度|增加→调整光照→色阶||PaintShopPro：调整→亮度和对比度→亮度/对比度→亮度|调整→亮度和对比度→柱状图调整|调整→亮度和对比度→曲线||Gimp：颜色→亮度/对比度→亮度|颜色→曲线|颜色→色阶||Aperture：调整→曝光→亮度|调整→曲线|调整→色阶||Lightroom：修改照片→基本→色调→曝光度|修改照片→色调曲线||CameraRaw：基本→亮度|色调曲线→参数/点||NikSoftware：ColorEfexPro→颜色对比度→亮度|ColorEfexPro→对比度滤镜名称→亮度

选择编辑范围

前面所提到颜色调整方法都是作用于图像中所消失的全部颜色，但是只有很少的时候才有必要进行这种整体性的修改—基本上，只有当要消退整体性的色偏，或者从创意的角度动身有意添加一个整体性色偏的时候，才需要这样。

更为常见的状况是，只需要对图像中的某些颜色进行单独的调整。由于只有这样，才能使颜色效果得到强化或者优化，而不会让结果图像显得颜色失真或者看起来明显像处理过的。因此，了解分别编辑区域的各种功能和各种对单种颜色进行独立编辑的方法，是特别重要的。

当然，在这里—与进行其他任何处理一样—手动建立选区以及使用图层和蒙版都是可以考虑的，但是这两种方式都比较简单。另一种选择是，使用通用的颜色或亮度处理工具，它们可以以极其简洁快捷的方式过滤出单种颜色，不过它们的工作方式是完全不同的。

第一类工具，它们要么可以选出一类颜色（如“红色调”“蓝色调”等），要么是供应几个调整器，可以对每一类颜色进行单独操作。一般状况下，这里的颜色“类别”是定义好的，并且不是以色谱上的距离来划分的，而是以人主观上对它们的区分度来划分的。另外，一些编辑工具还支持手动确定要分别出来的颜色：假如你不确定你想要编辑的颜色应当属于哪个范围，颜色选择工具（如吸管）可以关心你将其在色相环或者色板上标出来。Photoshop：图像→调整→色相/饱和度|图像→调整→可选颜色||PhotoshopElements：增加→调整颜色→调整色相/饱和度||PaintShopPro：调整→色度和饱和度→色度映射||Gimp：颜色→色调/饱和度||Aperture：调整→颜色||Lightroom：修改照片→HSL|修改照片→颜色||CameraRaw：HSL/灰度

其次类工具能够对特定的色调值区域单独进行调整。这些区域是“阴影”“中间调”以及“高光”，对应的是图像中较暗的、亮度居中的和较亮的区域。这些区域在图像中的过渡是特别流畅的。经过一些练习之后，你就会找到感觉，一眼看出哪些图像区域应当属于哪个色调值区域。Photoshop：图像→调整→颜色平衡||PhotoshopElements：增加→调整颜色→颜色变化||Gimp：颜色→颜色平衡

第三类工具则很好地利用了这样一个事实：图像中的全部颜色都是由原色（依据所选择的颜色空间而有所不同）组成的。一般状况下，这些原色分别是红色、绿色和蓝色，对应着三个颜色通道，每个颜色通道都可以被单独编辑。但是，通过颜色通道进行选择性的颜色调整的前提条件是你要知道混合色的成分，例如，你要对图像中的黄色进行编辑，那你就需要对红色通道和绿色通道进行程度相同的调整，而橙色则需要更多的来自红色通道的影响（相对绿色通道而言），而蓝色通道则是保持不变的。看看颜色混合的效果图会起到很大的关心作用。Photoshop：图像→调整→曲线|图像→调整→色阶||PhotoshopElements：增加→调整光照→色阶||PaintShopPro：调整→颜色→红色/绿色/蓝色|调整→亮度和对比度→亮度/对比度→亮度|调整→亮度和对比度→柱状图调整||Gimp：颜色→曲线|颜色→色阶||Aperture：调整→曲线|调整→色阶

第四类工具的工作基础是，将某一种颜色分别出来，必要时用其他颜色来替这里，通过有针对性的编辑，墙面较亮的沙黄色被进一步加强了。同样，映在窗户中的天空也被单独加入了青色和一点儿蓝色，从而得到了强化。06颜色165进行自动颜色调整时主要通过查看白平衡来确认图像中是否有色偏。图像中最亮的部位会被定义为纯白色，其他颜色则会根据比例调整得与其相适应。类似于自动白平衡，这种处理的结果可以显示出自然的颜色，但有时仍会消失色偏。换。一般状况下，这里对颜色的选择是通过吸管或者类似的工具来进行的。你只要在想要的图像区域上点击一下，就可以创建一个选区或者蒙版。有时候，你还要对创建出来的选区或者蒙版进行手动修改，这样你就可以对最终要编辑的颜色区域进行掌握。Photoshop：图像→调整→颜色替换|选择→颜色范围|工具→魔棒工具|工具→快速选择工具||PhotoshopElements：增加→调整颜色→替换颜色|工具→智能画笔工具|工具→魔棒工具|工具→快速选择工具||Gimp：颜色→映射→颜色交换|工具箱→按颜色选择工具|工具箱→前景选区工具|工具箱→模糊选择工具||Aperture：调整→快速笔刷||Lightroom：修改照片→工具→调整画笔||CameraRaw：调整画笔||NikSoftware：掌握点（U形点）

自动颜色调整

当然，除此之外，任何一款照片处理软件中都有各种各样的工具可以根据明确设定的参数对图像颜色进行自动编辑，而且特别快速和高效。有的处理软件还有一些特地针对颜色调整中某个方面的“小专家”，比如说去除红眼、修改皮肤的色调、有针对性地去除某处色偏等等。这些工具有时能够带来令人惊异的效果，不过和拍照时使用相机的自动功能一样：假如你把一些东西交给软件来做，那么你就失去了对结果的全部掌握；即使后来得到的图像效果你很喜爱，你也不知道它是怎么来的。因此，努力去熟悉每个处理工具，真正学会有效地利用它们，无论如何都是值得的。且不说当自己处理出了一张效果既好又极具劝说力的照片时你可以感受到多么多的乐趣，光你的处理过程可以在此基础上得到优化并可以随时重复这一点就足够吸引人了。Photoshop：图像→自动色调||PhotoshopElements：增加→自动颜色校正|增加→调整颜色→去除色偏|增加→调整颜色→调整皮肤的颜色|增加→自动修复红眼||PaintShopPro：调整→颜色→褪色校正|调整→智能照片修复||Gimp：颜色→自动→颜色增加||Aperture：调整→效果→颜色||Lightroom：修改照片→工具→红眼校正||CameraRaw：红眼去除

识别色偏

无论你选择哪种工具来调整图像的颜色，你都得首先识别出哪些颜色不是真实的，即哪个地方消失了色偏。要识别色偏—除了需要一个被精确校准过的显示器外，还需要一双老练的眼睛，或者可以为你供应相应的数据值的分析工具。这里最关键的是“灰度平衡”。

由于当各个颜色通道中的亮度值不平衡时，图像中就会产生色偏。这不肯定会让整张图像都产生很明显的色偏，也有可能只涉及某一个色调值区域。为了确认是否存在色偏以及在哪些颜色通道中存在色偏，你需要测量图像中的一个原来应当是中灰色、白色或者黑色的点的值。要找出这样一个点，你需要多加练习，由于它受拍摄主题的影响很大，并不总是那么简单找到，但也不是没有规律可循。例如，在一张人像照片中，人的瞳孔都是黑色的；在一张风景照片中，你或许能在天空中找到一片白云；在城市照片中，街道或者建筑物的墙壁大多都是灰色的。

假如你已经在图像中找到了所需要的点，那么你可以利用吸管来测量其亮度值。偏离平衡的颜色通道必需被修正，这样才能使图像获得平衡的颜色。例如，假如检查点在红色通道中的值为153，绿色通道中的值为157，蓝色通道中的值为110，结果尤其是在拍纪念照时非立刻就一目了然了—图像中的蓝色太少了。假如蓝色太少，图像就明显偏黄，尤其是当这些值相差较大时，这一点你用肉眼都可以看得出来。

假如你已经识别出了色偏，那么你可以削减图像中相应的颜色或者添加其互补色。这些互补色对是红色与青色、绿色与洋红色、蓝色与黄色。

假如你更喜爱跟数值打交道，那么你可以借助曲线或者其他以颜色通道为基础的工具直接从数字上平衡每个颜色通道中的数值。与此同时，用肉眼进行检查总是有好处的，这样可以对眼睛进行识别色偏方面的训练。

创意颜色构成

一般状况下，色偏的确会对图像造成长久性的负面影响而应当被去除。之前提到的方法不仅能用于调整色偏，也都能用来进行有创意的颜色构成。为了能够有针对性地运用这些功能，大家应当先熟识一下基本的颜色效果：

■红色、橙色、黄色以及红紫色给予图像一种暖和、舒适的感觉，并显得贴心、严厉、友好，能够让人想起胶片摄影时泛黄的版画。

■蓝色、青色、绿色以及蓝紫色则显得凉爽、疏远和冷淡，但是会给