中国民间民歌艺术的跨文化比较研究连厢歌舞名称考对一个非物质文化遗产名称的探讨及思考

中国民间民歌艺术的跨文化比较研究连厢歌舞名称考对一个非物质文化遗产名称的探讨及思考

一、种:霸王鞭、金认为沉积根据中国戏曲的杂技词典，“打连续性”是中国舞蹈的一种。又称“统治者之鞭”和“金钱之棍”。曲艺曲种。流行于全国各地,历史悠久(P726~727)。事实上“打连厢”的名称非常众多,在全国的各类艺术形式中独树一帜。(一)土地霸王鞭及连坪舞的艺术形式及相关文献记载笔者通过田野调查与文献调查发现这里所讨论的这种歌舞艺术名称非常多,其名称有:连厢、连响、连箫、连像、连箱、连相、连湘、莲厢、莲湘、莲花、莲香、年宵、年响、年箫、年萧、年厢、竹莲湘、(打)道钱、打厢、(打)花棍、花棍儿、打莲萧、连厢棍、打莲花、金钱棍、铜钱棍、霸王鞭、金钱鞭、九子鞭、九字鞭、大王鞭、浑身响、耍泥神、柳连柳、金尺竿、铁尺舞、铜钱舞、竹竿舞、打狗棒、竹棒(棒)舞等等。而这些歌舞名称前多冠以“打”、“舞”、“唱”、“耍”、“跳”等动作及名词“竹”等定语,其组合名称就更多,排列组合起来有两三百种之多,这在全国的任何一种歌舞艺术形式中绝无仅有。下面我将略举一些例子,追溯全国各地、各族的这种艺术名称的渊源。四川和重庆地区叫打连厢(响、箫、宵),笔者2005年4月参观四川自贡陕西会馆中,就有一尊清代贫女打连箫的木雕,是过去连箫在四川普遍流传真实的写照。重庆的农村叫年宵,而叫霸王鞭者较少,如奉节、巫山等地称(霸王鞭)为打年宵,宜昌土家族则称为打花棍。云南叫霸王鞭的情况比较多。黄尚军《四川方言与民俗》一书叫打连香(相)(P215)。孙旭军等认为打连宵为打连(年)宵(P450)。笔者调查所见重庆三峡及鄂西有连厢、连响、连箫、连湘、莲厢、莲湘、莲香、年宵、年响、年箫、年萧、年厢等称呼。笔者2004年春调查重庆渝北区吴秀兰女士所唱的年宵歌《十二月》歌词开头:“年宵本是竹棒棒”、“这头打起那头昂(ang)(巴地方言,指唱)”。陕西“霸王鞭”名称有“金钱棍”、“浑身响”、“打连湘”之称。笔者爱人家乡江苏(苏北)地区及江浙闽称为打莲湘、打连厢或者叫莲湘舞。山西、京津冀、东北称霸王鞭与连厢为多。各种文献对《汉族民间舞蹈介绍》记述:“《霸王鞭》,或叫《打莲湘》(打连厢)、《金钱鞭》、《打花棍》是过去传统节日中常见的一种舞蹈形式。”(P88)王克芬编《中国舞蹈史》认为《霸王鞭》是一种民间流传很广的民间歌舞,也叫《打连厢》、《金钱棒》或《花棍》(P98)。《中国戏曲曲艺词典》记载“霸王鞭”为曲艺曲种,即“打连厢”(P727)。从较为权威的艺术书籍记载看,这种歌舞艺术形式以霸王鞭与打连厢为多。结合笔者调查感受认为这种艺术形式常用称谓当为连厢(全国通用)、霸王鞭(全国通用而以云南为最)、连响(全国通用而土家族地区最盛)、莲湘(长江中下游或鄂、湖、江浙地区等为盛行名称)、年(连)宵(巴蜀最为盛行)(任何名称均代表该种歌舞艺术形式,本文以下全国通用的连厢、霸王鞭、连响为主代替泛称,下文不再说明)。学界研究成果有孙福轩先生《“连厢”考释》提到的名称有:“连厢”,亦名连相、连像、连箱、连湘、打连厢,民间亦有称其为霸王鞭、打花棍、金钱鞭、浑身响等名目者,是古代的一种歌舞戏。《“连厢”考释》是笔者所见研究成果一次性列举“连厢”名称最多的一篇论文。浅水的《〈连厢〉小议》认为:满族的《连厢》,又名《打连厢》、《霸王鞭》、《金钱棍》、《花棍舞》等。该文所列名称连厢、霸王鞭在全国十分通用,各地均称流传久远。“连响”名称也在全国通用,但在土家族地区名称最为盛行,起源于土家族有肉连响,山磊指出“连响”舞中,最为壮观的当数“肉连响”,它系一种纯男性集体歌舞,表演者一律短裤裸体,仅以手击躯各部,手击肉响,故名“肉连响”。是巴人(这里主要指巴族后裔土家族)连响,是三峡之绝响。如《恩施州志》记载连响:又名九子鞭、又连响,时下多叫它为莲香或莲厢(P907)。张有平先生认为土家族的莲湘又名“莲香”、“莲厢”,有“连响”之意。而作为土家族地区多保留连厢古朴名称,如黔江土家族自治县叫竹梆舞,相传为土家族驱逐野兽的方式或土老司“驱灾求福”的仪式(P496)。吴秀兰女士所唱的年宵歌《十二月》歌词开头:“年宵本是竹棒棒”也喻示连厢在重庆及土家族地区俗名(或土名)叫竹棒棒(梆音同)舞,以其器为代称,而《石柱县志》记载为打道钱(P518~519)。事实是以舞具两端的侧面削成约宽的对空长孔,中间用铁丝穿十多枚小钱(铜钱又叫道钱)而成为其代称。各种各样的名称缘由将在下文探讨。全国通用的“霸王鞭”名称在云南最为盛行,其相对应的名称也非常多,而其中白族的传承与影响最大,如石裕祖先生《简论白族霸王鞭舞》指出白族霸王鞭又叫“九子鞭”、“大王鞭”。《云南民族舞蹈史》记载白族称霸王鞭名称为“大王鞭”、“打钱杆”(P283)。罗正友《金钱鼓子霸王鞭》指出白族古时称霸王鞭为“金尺竿”、“金钱棍”。这里鞭也可称杆、竿、棍就是指舞具竹竿,金钱与金尺则指两头的铜钱,与前面所讲道钱相同。李声振《百戏竹枝词》描写“霸王鞭”写道:“窄样春衫称细腰,蔚蓝手帕髻云腰,霸王鞭舞金钱落,恼乱徐州叠断桥。”这里的竹枝词将舞具装束及舞蹈时舞具声响都描绘出来了。事实上在白族、瑶族、布依族、哈尼族、黎族、满族、蒙古族、彝族、土家族、苗族等少数民族中,霸王鞭也有流传。如边吉《白族的霸王鞭舞》认为满、蒙、白、汉等多民族的霸王鞭,又称“花棍儿”、“金钱棍”、“连厢棍”。霸王鞭舞的民族、地域分布极广,笔者除遗憾未能涉足的西藏与新疆没有调查确认有流传外,发现中国整个西南、中南、东北、华北及沿海各地都有广泛流传,由于篇幅所限名称的多样性及地域的广域性这里就不再一一列举。(二)“连香”的名称不同这种歌舞艺术排列组合起来名称之多,在全国的任何一种歌舞艺术形式中绝无仅有,产生“连厢”如此多名称的原因何在呢?1.“踏歌”、“踏词”的方言角度各种名称前多冠以“打”、“舞”、“拍”、“唱”、“耍”、“跳”等动词,这样排列组合其名称就非常多,这主要是由于这种艺术兼具民间歌舞艺术的打、舞、唱等动作,是一种综合的民间歌舞艺术,其艺术表现形式多样。加上其流传地域极广、民族众多,中国各地语言对动作描绘各异其名称就因方言而丰富起来。如笔者家乡奉节巫山就有连(年、莲)宵(箫、萧、相、厢、湘)舞、打连(年、莲)宵(箫、萧、相、厢、湘)、舞连(年、莲)宵(箫、萧、相、厢、湘)、唱连(年、莲)宵(箫、萧、相、厢、湘)、跳连(年、莲)宵(箫、萧、相、厢、湘)等各种说法,据此笔者认为在当地出现如此多的异名是当地文化人及民间艺人没有分析动作称呼及方言的差异造成的。事实上西南地区许多地方将喜庆、丧事和节日歌舞表演称为“打”,如“打歌”就是集体性边唱边舞,故也可解释为“踏歌”、“踏唱”(P401)。清末云南白族霸王鞭舞称为“拍”。《中国戏曲志·湖北卷》记载打连厢的表演。分两节进行,开始,丑打竹板走扒子挡上场,唱《打连厢》调……在演出中不断有所发展,将铁门坎、筋斗、蝎子倒爬等武功用于其中(P334)。也就是说打连响这种民间舞蹈与武术及战舞有密切的交融性或者说有深远的渊源关系。2.连基本动物配器这种民间歌舞艺术除了其中流传于土家族地区的“肉连响”不借助道具外,大多以两头贯有铜钱的竹竿为道具,如霸王鞭(莲湘、花棍、钱鞭)是舞者手里拿的道具(P88~90)。这根竹竿由于地域和民族不同被各地分别称之为竹、梆、棒、棍、鞭、杆、竿、尺、箫、萧等名称,而竹、棍、杆、竿、梆、棒、都是全国各地的泛称与俗称,而鞭、尺、箫、萧则为一些文人所称的雅称。如《重庆文化艺术志》记载连厢:亦作连箫,以钱棍作击节乐器(P226)。光绪《巫山县志》卷十五·《风俗志》记载:“巫山女子皆善吹箫,嫁时,众女子治具送之,吹箫数日为乐,今则久不闻有此风矣。”经过笔者考察认为这里巫山女子所“吹”的“箫”可能就是今天传承的连箫歌舞所用的竹子,而新娘出嫁时候多要哭嫁,兄弟姊妹多陪哭,其“吹箫”事实上是唱竹枝歌舞(连宵歌舞),而其他伙伴在新娘周围唱歌跳舞,可能跳的就是连厢(宵)歌舞。事实上连响这种民间歌舞艺术以有无舞具(道具)可以区分为“肉连响”与“竹连响”。《湖北省志民俗方言》区分指出莲湘是鄂西土家族传统舞蹈,流行于土家族各地,十分广泛。表演者手握一根3尺长并有铜钱的竹竿,用竹竿两头均匀而有节奏地敲打着身体的脚、腿、手、肩、背等部位,技艺高超者可蹲、跪、滚着打。利川还流传一种肉莲湘,表演者徒手赤背,双手有节奏地拍打大腿、手、肩、背等部位,发出有节奏的“啪啪”声,别有风格,趣味无穷,表现出土家人粗犷性格(P311)。《中国长江三峡大辞典》指出肉莲湘是流行于涪陵、恩施、宜昌等山区。不用道具、乐器,由演员独自一人,赤手空拳在赤裸的上身敲击四肢、肩、背、腰等部位,有节奏地发出噼里啪啦的声响(P783)。肉连响(莲湘)又叫肉莲花,也可以加上动词“打”、“舞”、“拍”等动词,无形中丰富了莲湘的名称和艺术内容。3.彩针舞花认为如连厢叫花棍、打花棍或者花棍儿,这是舞蹈所用竹竿或木棍的装饰而取名的,宜昌土家族则称为打花棍。有人指出莲湘系一根约长三尺、比拇指略粗的竹棍,两端镂出三四不等的圆孔,每孔各串数枚铜钱,涂以彩漆,饰以彩绸,故亦称花棍。如重庆连厢:钱棍(竹棍)系红绸扎花作击节乐器(P226)。《五峰县志》的舞具以约拇指粗、长一米许之紫竹(墨竹)制作。竹杆上饰以彩绸、彩纸、彩画,两端缀以花须。表演时,右手舞鞭,在左手、两肩、腰部、两腿、两脚等处按拍节敲打,合以舞蹈步伐及跳跃等动作,配上节奏感强的民间乐曲和歌词。一人表演,亦可多人列队穿花表演(P566)。由此可知这种歌舞以饰物(花、绸)借代或指代这种歌舞名称。4.用连响动声这种歌舞艺术的名称主要取自于其艺术本身在舞蹈时的声音。恩施土家族自治州连响:竹竿轮番在手、足、肩、臀、腰、腿、肘及其9个部位敲击,连续而有节奏地发出响声,表演者边舞边唱,故名连响(P907)。又如利川肉连响:以手掌击头手、肩、脸、臀、肘、腰、腿各部,响声及舞姿酷似连响。因响声由于击肉发出,故名肉连响(P907)。清杨琼《滇中琐记·绕山林会》记载:“大理有绕山林会……男者尤执巾秉扇,足踏口歌,或拍霸王鞭。霸王鞭者,以竹竿五尺长等身,节凿孔,三寸置笋,嵌以二三铜钱,其孔参错相间,拍之则钱动摇作款宣声。”(P302)5.料色,充神,歌红绣鞋清代发展起来的京剧剧目中《打连厢》,这完全是从民间歌舞中移植过来的剧目。《侧帽余谭》载:“范铜为干,约二尺许,空其中缀以环。杂剧有《打连厢》者,即此。盖一、二雏伶(少年演员),乔扮好女郎,执檀板,且歌且拍。先置干于指尖,旋转自如,铮铮作响,继移置眉宇间,抑面注目,不稍欹侧。复作势,一耸跳自鼻端,技至此为入神……方在眉宇间旋转时,左手敲板,右手旋扇,口唱《红绣鞋》,五官并用,汗出如浆。”这是舞蹈、杂技、歌唱相结合的表演(P44~45)。因此可见《霸王》、《打连厢》、《打厢》曾被戏剧借用为戏曲(剧)名称,戏曲(剧)借用民间舞蹈名称后,在传承过程中反过来又影响到民间舞蹈的命名。如荆州花鼓戏的表演就有唱《打连厢》调(P334)。《百戏竹枝词·霸王鞭》:“霸王鞭舞金钱落,恼乱徐州《叠断桥》。”诗前“小序”云:“徐沛伎妇,以竹鞭缀金钱,击之节歌,其曲名《叠断桥》,甚动听。”其资证连响可能借用戏剧名称。但是打连厢与一般戏剧是有相当大差别的。因为打连厢是我国民间舞蹈的一种。打连厢与各地戏剧应该是相互影响、相互借鉴的关系。6.《柳柳连》注九十卷如名称“柳连柳”的来历,《重庆文化艺术志》记载连厢:俗称“柳连柳”。领唱者舞动钱棍,一唱众合,帮腔词为“柳啊柳连柳”(P226)。清末民国初刘师亮做《成都竹枝词》描述有:“贫女谋生亦可怜,竹竿凿眼贯青线。逢人高唱湖南调,《柳柳连》来《柳柳连》。”作者注:《柳柳连》者,以竹竿凿穿贯以金钱。编辞唱出,其句末为“柳连柳”。此与今日流行于打连厢(宵)是一致的。近似的记载有乾隆时刘沅《蜀中新年竹枝词》:“谁家稚子响新簧?惹得儿曹嬲父娘。鬼脸人头频急购,免他绕膝要椒浆。”其自注云:小儿以竹木为器,锐下柄上,旁为二孔,绳束而纵之,风入于孔,其声清扬远闻,号曰响簧,贫人不惜购买以娱其子,或市人头鬼脸,以为戏具。这可能是打连宵(厢、响)相近的另一歌舞娱乐方式。7.“连”等词,都是用拟兴商,设计娱乐活动民间娱乐活动由于平时农忙,娱乐多在年节举行,故一些地方称年宵(厢、响)。“宵”寓意为:一则娱乐多在夜晚活动,二则年节娱乐时常通宵达旦。例如清代傅作辑《八阵图》诗描绘人们娱乐活动通宵达旦是“连宵金鼓震,殷殷出河干。”清王泮《巴川竹枝词》描写铜梁元宵节:“火树银花彻夜辉,鳌山鲸海幕周围。别情纵有难排遣,闹罢元宵缓缓归。”“民国”时期陈经《春日狱中竹枝词》描述到:“‘柳连柳’绿贺新春,一阵帮腔半未匀。何事青云遭戏谑,关门都是一家人。”这里指出打年宵(厢)(唱柳连柳)是贺新春的,连响、年宵或者年箫等名称与年节有关这里也可为明证。8.“民间流传”的名称远非方言非织造这种民间歌舞艺术除了受到歌舞动作与歌舞舞具(道具)影响产生其名称众多外,其次就是全国各地的方言对名称的影响。如连、年、莲的音相近;响、相、湘、厢、象、香、箱的音相近。如重庆的巴县、合川叫打连香(相)(P215)。四川叫打连(年)宵(P450)。笔者家乡夔巫一代叫年宵或者儿化音后叫“年宵(心)儿”。但是产生一种民间流传的名称远非方言所能一言以蔽之那样简单,事实上任何一种名称都有一定的客观依据或者出处。如果一些“连响(厢)”的其他名称来源解释不清楚的,民间传说就可解决这个问题。9.用模拟的方式来制造舞鞭关于霸王鞭(大王鞭)和莲湘(香)的起源传说非常多,这也是这种歌舞艺术名称来源之一。如《汉族民间舞蹈介绍》记载:“河南有的地方传说:古代楚国有个霸王(笔者按:更多地方传说直接指项羽),武艺超群,尤其是他常用的武器——鞭,更是有名。因此,群众每逢过年过节,都爱模仿霸王舞鞭的英勇形象来表现自己的威武和勇敢。湖北有的地方(按:尤其土家族地区)传说:从前,一个地主家里,收了一个童养媳叫莲香,她善良、勤劳,但却被地主婆虐待毒打而死,群众同情她,就以莲香用过的吹火棍编了这种舞蹈,由此有了打莲湘(香)。”(P88)而这些传说主要是人们在传承该歌舞时的文学解读以及增加其神秘性。总之,综上所述“打连厢”歌舞艺术兼具唱歌、舞蹈、戏剧、曲艺、语言、文学(传说)以及工艺(舞具制作)等综合的物质与非物质文化遗产特性。而其名称可能就是取其一或者几者的综合。下面对连厢的几个重要的具体名称给以释读。二、具体连莲、年出口响、湘、琼、月的名字连厢民间歌舞名称非常多,前面是总体对其命名给以宏观探讨,这里则对其具体的重要名字进行微观分析。1.传统音乐中的“相”连厢也叫连相,而《说文》:“相,省视也。从目,从木。宋张载《正蒙·乐器篇》:“乐器有相……”而本文探讨的连厢取其乐器为连相确切无疑。这可取其一。其二、“相”在古代还指代劝勉劳动的歌曲。《礼记·曲礼上》:“邻有丧,舂不相。”郑玄注:“相,谓送杵声。”苏轼《赵郎中归复以一壶遗之,仍用元韻》:“东邻主人遊不归,悲歌夜夜闻舂相。”可见作为歌舞艺术的连厢也为年(连)相,这里也可指歌曲或者歌声。另外相也指人的身体,连厢舞蹈是敲打身体时男子为“相”,女子则为“香”。但莲香与年(连)香名称相对少用。2.和声、道教活动的渊源莲字在各地连厢歌舞中用得较多。除了前面所说与莲香(湘)传说有关外,笔者认为原因首先在于众多连厢歌舞在传承中融入了“莲花落”的一些因子。如《重庆文化艺术志》称肉连响为“打肉莲花”。(P226)《利川市志》肉莲湘:在建国后,其传承人都亭理发师吴兴富与文艺工作者一道,浓缩提炼,配上莲花闹曲调,逐渐成为一种群众喜爱的健身舞(P440)。而众多“连响”歌曲和声也多莲花,如秭归团结的歌曲《一字下来一条枪》莲湘歌词和声为“莲的莲花闹吔闹的闹莲花呀……”;宜昌夷陵区土门莲湘《回头一看才出门》歌词和声为“呀溜呀溜莲花啰”的记载(P101~107)。可见莲湘借用了莲花落的艺术因子及和声故名字多“莲”。另外“莲”可能以佛教或者道教活动有一定的渊源关系。如大理“有绕山林会……足踏口歌,或拍霸王鞭……会凡四日,甲日在郡城古城隍庙,乙日经三塔寺至圣源寺,又北循洱海滨绕至马九邑,故谓之绕山林也。食宿皆就神庙,爨于庭中,百其群即百其灶,灶熟,群羞于神,巫觋为祝词,众跪于下,极虔诚,羞毕而食。而宿即就神殿席地,纵横错杂,至不能容。此会相传起于南诏,数千百年不能禁止,盖惑于巫言,祈子嗣禳疾病。又大理为佛国,神佛之说尤迷信不可解云。”(P302)而莲为物之精华,更为中国宗教圣物,如观音坐莲台、佛祖坐莲盘,可见打莲湘(霸王鞭)与宗教活动有关。3.湘地的舞与竹枝“湘”字在连厢歌舞中出现频率和莲字一样非常高。《说文》:“湘,水。从水,相声。”而湘除了指水外还特指湖南省的简称及古长沙的州名。而这里歌舞所指代的“湘”可能蕴意有:(1)湘地很盛传这种民间歌舞,以地域取名。《湖湘文化大辞典》记载九子鞭(霸王鞭)形成无考。但是是该省传统曲种,全省大部分地区流布(P937)。事实上湘地自古都很盛行歌舞,例如宋代黄庭坚云:“《竹枝歌》本出三巴,其流在湖湘耳。”产生巴地的竹枝歌舞在湖湘很盛行,反过来湘地的民间舞蹈对周边也会产生影响,如清代湖南的莲湘就在四川成都演唱,故有清人《成都竹枝词》描述:“贫女谋生亦可怜,竹竿凿眼贯青线。逢人高唱湖南调,《柳柳连》来《柳柳连》。”(2)湘指代竹,湖南有世人皆知的湘妃竹传说:斑竹又叫湘妃竹,和湘妃的传说有关,由于湘妃的泪水滴在竹子上,形成斑痕。因而潇湘多与泪相关,文学作品中常说的潇湘,其意多为思念。人们为了纪念二妃,故名之曰“湘妃竹”。如唐代顾况《竹枝词》有:“帝子(舜)苍梧不复归,洞庭叶下荆云飞。巴人夜唱竹枝后,肠断晓猿声渐稀。”也就是说莲湘取湘妃竹的名称,而连响道具事实多用斑竹。林永仁和来层林认为巴人唱《竹枝词》与纪念舜的二妃,竹枝是舞蹈中的道具,竹棍就是竹枝,“打连香”就是以竹棍为舞具(P75~76)。这里推论是有其合理性的。4.端削孔、钻眼“九子鞭”也叫九字鞭,释名的关键是量词“九”。其一、为戏曲曲种,如《湖湘文化大辞典》认为九子鞭为传统曲种(P937)。其二为九个铜钱,如《五峰县志》记载九子鞭于竹竿两端削孔、钻眼,每端三孔,每孔以铁丝钉穿三枚铜钱,每端铜钱九枚。做成后敲打,便发出铜钱声响(P566)。因此其名可能来源于其端的九个铜钱。其三为人身体九个部位,如《恩施州志》九子鞭。唯一道具是一根嵌有12个小眼眼线一米长的竹竿,轮番在手、足、肩、臀、腰、腿、肘及其9个部位敲击,连续而有节奏地发出响声,表演者边舞边唱,故名连响,时下多叫它为莲香或莲厢(P907)。当然笔者在云贵及湘西等地人认为霸王鞭、金钱鞭、九子鞭、九字鞭、大王鞭等事实就是古人使用的武器。由于文章篇幅所限,以后有专文展开探讨。5.表演人员是集体“连”字在连厢歌舞中也非常常用,其实连厢舞蹈多群舞,其意好解为一起歌唱舞蹈。刘禹锡《阳山庙观赛神》:“日落风生庙门外,几人连踏《竹歌》还。”笔者考察巫山胡定平老人描述他儿时所见年宵舞队伍(集体)出场是两列,似军队的队列,手握竹竿上下舞动,口中有节奏的叫喊“嘿嘿……”然后一列出列环行,后一列跟进,穿插对中间一列成包围之势,中间一列踏地上下舞竿,整个队伍似打仗队列演变,队伍边行边唱边舞,有领唱和领舞,一唱一和,一舞众舞,领者似古时之将帅,围观群众也随之唱和。这是针对表演队伍为集体的意思为“连”,故有“连踏”、“连舞”的说法。另外演员与观众互动也是“连”的意思。例如演员在舞台上表演时,经常是台上唱,台下观众自发帮腔,一人唱而众人和,达到台上台下同欢乐的艺术境界。如笔者儿时在正月上半月的连宵歌舞场合,演员边唱“正月就把连宵儿打呀!”边舞。台下群众就和(柳呀柳连柳呀!)演员唱“二月就把风筝扎呀!”台下群众就和(荷花柳嘚啷嘚海棠花呀!)……而在户外大型公共活动中,艺人手持连箫棍,边走边唱边舞,而一些群众也会自动加入气氛热烈场面感人。其“连”之意不需道明。6.家舞中的或自然的形象,易与祭祀或祀神其他一些名称如厢同廂也同箱,厢(箱)是戏剧的场次以及装道具的箱子,另外与戏剧的曲目有关。而象同像,这些可能以演员跳跃动作为名,更可能与本歌舞与祭祀及祀神的形象相关联,如《中国舞蹈史》说明民间舞蹈要求是。“一、装龙象龙,装虎象虎。二、神不到,戏不妙。三、站有站象,坐有坐象……”(P5)其象可能是一种动作形象。也就是说连厢歌舞的任何一种名称乃至每一个字都有所指代,有着深刻的文化艺术内涵。三、多元一体的中国历史物质基础本文并没有追根溯源,而就连厢名称的“流”进行探讨,而对连厢产生的渊源及具体传承,笔者另文探讨。本文就产生“连厢”这种歌舞艺术如此多名称分析,除了上面所探讨的原因外,还与中国历史悠久的多元一体的华夏历史文化底蕴深厚有很大的关系。华夏各地各族的文化相互影响、相互融合。连厢作为一种民间舞蹈正是在不同地域、不同民族、不同方言区、不同传承发展条件等背景下,受到不同时期不同地区戏剧、曲艺、歌曲以及舞蹈的影响,在全国各地有各自流传发展,在各地形成不同的文化特色。(一)不同地区“连城”舞蹈的异同比较1.座标影响之土例如受江浙及北方戏剧影响较深的连厢多以“连厢”命名;受楚地和湖湘文化及莲花落曲艺影响的多称“莲湘”;土家族地区受远古巴人尚武之风影响,名称古朴而叫肉连响(莲湘)、连响;而巴蜀汉族地区由于在年节多表演,故多称年(连)宵(箫);云南各民族文化特色鲜明,保留远古文化因子且多祀神祭祀场合故叫霸王鞭。2.中国文化名称与中国艺术特点由于名称取自歌舞艺术的某一方面甚至某一点而取名,造成了名称的差异。正如前面探讨的由于不同动作、道具、饰物、传说、和声、方言、舞声、戏剧、曲艺而造成不同名称。而这种歌舞可以唱、可以舞,甚至可以和其他艺术相结合更使之名称所反映的艺术内容多样化、复杂化。而中国文化名称往往以简洁或明了的名称指代整个艺术本体。这是造成名称不同的重要原因。3.与竹连响比较各地“连厢”歌舞的名称及形式相差很大,但是其同更多。体现其多元一体的艺术本体的一致性。首先,从舞蹈动作来看,无论如何演变都大体相同,甚至肉连响与竹连响基本动作也是相同的,例如流行土家山区肉莲湘不用道具、乐器,演员按“莲湘”演唱的韵律,节拍,声调演唱小故事,载歌载舞地进行表演(P783)。笔者所见江苏、重庆、四川、湖北的舞姿也基本相同。其次,歌曲的歌词基本相同,无论从歌词的内容、歌曲名及曲调都基本相同。第三,各地都有,其和声全国大体一致,只是在具体词汇上的差异。第四,道具都用竹子,两端用铜钱为增加悦耳之用。第五,大都是集体一起载歌载舞的歌舞形式等。(二)请参考文化遗产的命名和保护1.将农村