【节奏律动在幼儿园大班音乐活动中的现状调查10000字（论文）】

节奏律动在幼儿园大班音乐活动中的现状调查-以浙江省金华市青春幼儿园为例目录TOC\o"1-3"\h\u21330一、绪论 一、绪论（一）选题背景随着时代的发展，幼儿教育被赋予了新的内容，而在幼儿音乐教育中，对他们的节奏乐教学也逐渐成为家长和教师关注的重点，在这个大背景下，就需要教师首先能够营造出一个良好的节奏乐教学氛围，在激发幼儿对节奏乐兴趣的基础上，在此过程中用创新的方式进行多样化教学，不断培养幼儿的创造力，让他们能获得一个全面发展。与此同时，节奏的形成在音乐教学中，节奏感已经成为新时期音乐教学的核心，节奏是音乐的灵魂与脉搏，同时也是音乐最基本的元素，它在音乐教学中起着重要的作用。它不仅能组织音乐，而且赋予音乐强大的生命力，在音乐的练习中，如果没有节奏，音乐就会失去原来的生命。与此同时，幼儿的音乐素质与音乐能力当然也就得不到提高，因此，如何提高节奏律动的质量已成为音乐课程教学中最值得思考的问题。基于目前实际情况来看，小学阶段的幼儿在音乐的学习中并不能很好的把握节奏，在平时的学习中单独的节奏律动更是少之又少，所以节奏律动是音乐学习的重要组成部分。节奏律动是音乐重要的组成部分之一，节奏律动更是音乐的核心内容，提高节奏的形成，以达到培养节奏感和提高整体性音乐素质的目的。（二）选题意义幼儿音乐教育是采取生动活泼的教学内容和形式对幼儿进行的音乐启蒙教育，因为幼儿有活泼好动、好奇心强等特点，如果采取简单呆板的教学模式，是很难达到预期的效果的，因此，在教学过程中教师应当采取富有浓厚的趣味性的教育内容和教育方法，要充分调动幼儿的学习积极性，激发幼儿对于音乐的学习欲望，方法力求生动、新颖。因此，音乐教育必须引导幼儿参与唱歌、欣赏、音乐游戏、舞蹈、奏乐等音乐实践活动在活动中对幼儿进行教育,节奏的训练则是音乐教育活动中的精髓之所在。纵观幼儿音乐活动中的节奏律动的发展历程，可以发现它经历了一个从单一的、综合式的、枯燥的且只是单纯的音乐歌唱活动模式转变为了现在的多样的、即兴式的、生动有趣的趣味知识的教育模式，是幼教事业的一个新的飞跃。本文以浙江省金华市青春幼儿园为例，对节奏律动在幼儿园大班音乐活动中的运用进行研究，通过阐述幼儿教育当中节奏感的重要性，当前教育当中存在的不足以及先进幼儿音乐教育思想，以期探索出适合当前幼儿音乐活动节奏感训练的方法和途径。二、节奏律动在幼儿园大班音乐活动中运用的意义（一）有利于提升幼儿学习的兴趣传统的音乐教育不是为了培养学前儿童对音乐的欣赏能力以及对音乐的兴趣,陶冶情操,提高感受美和欣赏美的能力,而是为了培养表演技能。采取的教育方式仍然是不符合幼儿身心发展规律的系统化方式,成年人都可能会觉得这种教学方式单一呆板,枯燥乏味,更何况是本身就喜欢接触新事物的幼儿,这种方式明显不符合幼儿的年龄特点和接受能力。因此,传统的音乐教育模式在幼儿音乐启蒙教育中的作用微乎其微,但是节奏教学就能够充分解决这一问题,节奏教学能够使原本晦涩难懂,脱离实际感知的音乐具有可接受性,能够激发幼儿的好奇心和学习欲望,使幼儿在学习中和教师产生互动,乐于去学习并表达表现,使每一个感觉器官都能得到美的熏陶,同时还能促进幼儿大脑左右半球的均衡发展,为今后的学习生活奠定基础。兴趣是最好的老师,无论学习什么样的知识或者是技能，有了兴趣，幼儿就有了学习的动力，音乐学习也是一样的，兴趣是学好音乐的重要条件。苏联著名音乐教育艺术家、教育家卡巴列夫斯基说：“激发孩子对音乐的兴趣，把音乐的魅力传递给他们，培养和激发幼儿学习音乐的兴趣是根本条件，同时也是他们热爱生活、陶冶情操的催化剂。”小孩子常常面临着注意力不集中或者注意力集中时间短的问题，这就很容易导致他们的兴趣是暂时的，无法长久保持兴趣。毫无疑问，节奏律动是精彩、活泼、有趣的。因此，节奏律动通过多种精彩有趣的形式，使得孩子们可以保持长久的兴趣，延长他们的注意力，引起他们学习音乐的兴趣，帮助他们更好地学习。现如今中学的音乐课，由于课本上的的音乐相比于流行音乐是单调的，课本上的歌曲和乐谱是枯燥无味的，使得幼儿很难提起兴趣，以至于幼儿很少在课下演唱课本上的歌曲。通过节奏教学，老师可以选择节奏和旋律相似的流行歌曲与课本上的歌曲相结合，以此来提高幼儿们的学习兴趣。（二）有利于培养音乐感知能力音乐是最有节奏的艺术，通过旋律与节奏的起伏表达不同的情绪，从而让听众获得不一样的感受。幼儿能够听到和表达音乐的部分原因是他们天生的本能，其中一些是通过训练获得的。例如，当幼儿第一次开始欣赏这首音乐时，即使他们不真正理解这首音乐所包含的东西，即它的音色，它的节奏，旋律、力度、速度等，仍然能感受到非常优美的音乐及其带给他们的愉悦。只是依靠天生的本能，只能感受到音乐所蕴含的大致情绪，音乐创作者真正想要表达的情绪却无法准确把握，只有通过分析节奏与旋律，听众才能够体会到一整个音乐中，创作者在不同节点的情绪变化，才能感受到深层次的情感。通过节奏律动，可以帮助幼儿听到音乐中的节奏、旋律、力度等音乐元素的变化，能够体会到音乐中这些元素的变化，可以提高幼儿们的音乐素养，从而使幼儿的听觉能力得到提高。节奏律动在培养幼儿们音乐素养和对音乐元素敏感性的同时，也可以培养幼儿们的音乐表达能力。音乐表现力就是指幼儿们演唱、乐器演奏、完整艺术表现的能力。通过对音乐理论知识的理解与掌握以及节奏律动，幼儿可以做到感受音乐，听懂音乐。(三)促进幼儿创造力的发展音乐节奏教学过程有两个重要方向:一个是幼儿学的过程,另一个是教师教的过程。教师的教学方式要新颖有趣,在传授给幼儿简单的音乐知识的同时,也要为幼儿提供自主表现的机会,尊重幼儿自发的表现和创造并给予积极的回应和鼓励。幼儿期所表现出来的大多是对音乐的直接兴趣,因此可以借助一些丰富的教具或者直观的动画等进行节奏教学,打破传统的填鸭教学模式,提高教学质量。三、节奏律动在浙江省金华市青春幼儿园大班音乐活动中的调查研究（一）调查过程为了实际取得第一手的调查资料，在浙江省金华市青春幼儿园进行了为期三周的实习，在这三周的时间内，由最初的观察，然后逐步的参与，最后通过亲身体验和感受来了解该幼儿园的实际音乐教育情况，并通过查阅网站，报纸等媒体宣传工具了解相关报道。（二）金华幼儿园简介浙江省金华市青春幼儿园座落在美丽的婺江北岸，青春幼儿园创建于2000年，是环境优美，设施先进，充满活力的幼儿园。青春双语幼儿园占地4亩，建筑面积2360平方米。建有配套完善的音乐舞蹈厅、电脑室、图书室、操作室、电子琴教室、保健室以及深受幼儿喜爱的游泳池、攀岩柱、塑胶板操场、沙池和各种大、中型玩具，构成了孩子健康成长的乐园。（三）金华幼儿园节奏律动现状通过调查研究发现，当前在该幼儿园当中进行的音乐教育当中，还是有很多地方体现出了先进的教育理念和比较合理的教育方法，对于幼儿节奏感的训练也是比较重视的。做的比较好的地方有：1.在实际的教学过程当中，一方面通过拍手、拍腿、踏脚的动作来进行节奏律动，另一方面是为幼儿提供一些打击乐器，引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感，如学习《铃儿响叮当》，准备小铃、碰铃、三角铁、小鼓，让幼儿用这些乐器进行节奏练习。2.在活动室内，布置音乐角，引导幼儿自己摆弄节奏乐器，熟悉节奏乐器的音质、音色，帮助幼儿自己从敲打节奏乐器的活动中辨别各种乐器声音的特色和性能，引导幼儿自己去探索，敲打节奏。例如：大班的小朋友，在进行打击乐器的练习中，重点不是放在教师具体指导他们协调合奏，而是让幼儿自己商量“如何选乐器或选一种可以充当小乐器的物体，如何为乐曲配乐器演奏”。什么乐器在什么时候打击较合适，都由小朋友自己商量后请求老师指导，通过反复练习，直到大家满意为止。3.他们还适时地把音乐节奏感的训练编制到日常的生活当中，例如，编制的洗手歌，在洗手的过程当中体验节奏感。这些都是比较好的经验和方法。当然，在平时的教学当中，还是有许多的不足的。1.由于当前的幼儿规模以及师资情况和其他条件的限制，在音乐教育当中并不能都按照上述方法实施，甚至有时候还会出现为了完成教学任务而省略音乐课的情况，而且无论是学校领导，老师，甚至是幼儿的家长对此都认为是理所当然的。重视程度不够。2.教师当中也并没有过多的对于音乐节奏感进行强调，许多很好的设施都没有得到充分的应用，甚至出现了偏颇。3.教学方式的单面性，老师要求幼儿学会固定的东西，幼儿学会了，老师就认为教学任务完成了，不顾及幼儿的实际需求和音乐教育的本质，没有让幼儿真正的去喜欢音乐，感受音乐带来的美，恰恰相反，有时候还会给其带来压力和负担。4.没有延续性，教师上完课之后并没有根据教学内容和幼儿的接受情况进行相应的调整，幼儿也没有反馈，甚至没有反馈的机会，陷入一种不合理的怪圈。四、节奏律动在幼儿园大班音乐活动中运用存在的问题(一)节奏无法吸引幼儿的兴趣有些教师选择的节奏难以吸引幼儿的兴趣。幼儿天性活泼,好动且爱玩,如果教师选择的节奏比较低沉、舒缓,就难以调动幼儿的积极性。此外,一些过于高深的节奏与幼儿的生活相距较远,也难以与其兴趣相契合,这是幼儿教师需要注意的。(二)未考虑幼儿的身心特点由于对幼儿节奏型发展相关知识的缺失,一些教师在实际的节奏型启蒙音乐活动中显得手足无措,常常会出现选择的节奏型或者音乐活动不适合这一年龄段幼儿的发展水平的现象,如教师选择在大班开展音乐节奏表演的活动,考虑到大班幼儿思维发展尚不完全,这是不合时宜的。（三）教学内容过于枯燥通过收集和观看了不少学校音乐专业教师的视频和课堂教学,了解到很多幼儿们在课堂上学习音乐的细致情况,其中存在的许多困难和问题,特别值得我们需要提醒和指出的地方就是,幼儿们对于音乐节奏的掌握的问题显得突出,老师对节奏的把握和训练太简单了，被程序化了。幼儿在进行节奏律动的时候，经常按照教科书的顺序进行，或者经常使用拍手的形式，或者只能模仿节奏的演示。学习的内容也太单调了，这样程序化节奏性的训练有很多弊端。一个原因是安排在节奏律动这一部分的时间太少了，而且幼儿进行的节奏律动总是按照一定的节奏类型和节拍进行的。其次，节奏律动被模式化，与自然相脱离，脱离实际生活，试着去思考，不与人们的日常生活相互联系的音乐节奏律动，必然会丧失音乐课的教学目的。在教学方法层面,也存在一些问题,如音乐教学形式缺乏多样性,师幼、幼幼之间的互动较少等等。一般情况下,教师为了顺利地完成音乐节奏活动,总是自己先示范,接着一遍一遍带着幼儿模仿学习,最后再一起展示。这种呆板无趣的教学方法严重打击了幼儿创新性的发展,不利于幼儿的音乐启蒙发展。（四）音乐课的专业化倾向音乐课的内容应该以音乐为基础，让幼儿通过心灵的体验来认识和理解，而不是像其他课程那样依靠教师向幼儿讲解，然而，音乐教师却经常遇到这种情况。课堂上一半或一半以上的时间只能通过语言或文字向幼儿解释，特别是在向幼儿解释节奏问题时，他们必须把自己对音乐的知识和理解讲清楚，但在音乐课堂上，真正让幼儿思考、感受、启发和激发想象力的却很少，在音乐课程中，教师往往把自己的知识孤立地传授给幼儿，并用专业的眼光和标准来衡量和评价幼儿的成绩，使整个音乐艺术处于一种机械的、枯燥的技能训练之中。五、节奏律动在幼儿园大班音乐活动中运用的对策研究（一）营造创造性节奏律动教学的环境1.培养幼儿创造性节奏学习意识在开展节奏乐教学之前，教师要培养幼儿的创造力，并且能将这种创造性意识融入到整个音乐节奏学习的过程中[2]。举个简单的例子，《小星星》是一首简单且朗朗上口的音乐，教师在开展节奏教学的时候，就可以让幼儿根据自己想兴趣爱好选择一种打击乐器，然后用这些乐器来打节奏，在进行演奏的时候，幼儿需要将耳朵、手、嘴和头脑有效结合在一起，当听到音乐的时候，首先用耳朵听取听取节奏信息，再用手将节奏用打击乐展示出来，同时用嘴进行哼唱，最后将节奏感记忆到脑海中，用这种方式营造出一个良好的节奏乐教学氛围。2.设立节奏乐演奏音乐角建立节奏乐演奏音乐角是营造教学环境的又一种方法，而且这个音乐角只要是为少儿的个人演奏或者集体演奏提供空间，如果幼儿的演奏能力很高，还可以在整个空间进行即兴演奏，让他们能将在课堂上学习到的知识进行消化，然后以创新的方式展现出来，在潜移默化中提高他们的创造力。除此之外，教师还可以定期在音乐角剧版节奏乐演奏音乐会，幼儿可以以个人或者小组为单位进行表演，在表演结束之后，会采取不记名的投票方式，在幼儿中选出演奏最优秀的幼儿，对他们予以奖励，这不仅可以让幼儿对节奏乐演奏保持学习兴趣，更可以形成一个良性竞争，让更多的幼儿能完全掌握打击乐器的演奏方法，并且能和节奏乐教学有效结合在一起，提高节奏乐教学的质量和效率。（二）多种方式开展各种节奏律动教学根据幼儿的认知学习特点，在幼儿成长的关键时期，对幼儿进行多听、多练、多感知、多引导的训练，使幼儿对节奏节拍有一个定律的认识。例如，1、借助一定的辅助教学工具，对幼儿进行兴趣引导，采取在玩中训练节奏的方法。2、结合音乐和幼儿熟悉的歌曲来帮助幼儿记忆节奏，并在学习过程中开发幼儿的想象，培养幼儿创造性思维的发展。幼儿音乐节奏感教育就像是语言的教育一样，需要融入到日常的生活当中，把它当为一个常态，而不是教学任务或者其他，无论是在学校还是在家庭当中，要充分的应用随手可得的东西，不能把节奏感训练单纯的作为一个在学校当中需要学习的学习任务。1.开展歌唱活动在进行节奏乐教学的时候，可以将基础的教学和歌唱活动结合在一起，因为在唱歌的过程中，幼儿不仅要对歌词进行记忆，还需要掌握中间的节奏，才能明确在什么时候唱什么歌词，且不会出现抢拍或者错拍的情况。而这种方式不同于打击乐器演奏，更多的是要让幼儿能从歌唱中掌握不同音乐的不同节奏，然后再根据对音乐的理解，对这些音乐进行适当改变，达到培养幼儿创造力的目的[3]。比如，在演唱《上学歌》的时候，教师可以让幼儿分成不同的小组，每个幼儿负责不同的歌词部分，再将这些歌词进行记忆之后，每个小组都进行演唱，同时，教师还要对每个小组的每个幼儿进行评价，在课程结束之后对这些评价进行汇总，如果幼儿的节奏问题比较明显，教师也可以在课后进行针对性指导，让幼儿能够在课后对课堂上的讲解有一个更加深入的理解。2.结合舞蹈教学音乐和舞蹈可视为一体，所以在进行节奏乐教学的时候，就可以将舞蹈和音乐结合在一起，让幼儿在听音乐的同时，还能结合肢体动作进行记忆，培养他们的综合音乐素养。最简单的教学方法就是让幼儿根据不同类型的音乐不同的舞蹈动作，比如，当听到草原类型的音乐时，可以快速反应出在草原骑马或者放牧的动作，这些动作都具有很明显的民族特征，如果遇到爵士乐，则要出现一些偏现代舞的动作，还有古风音乐、拉丁舞音乐等，通过教师在课堂上充分调动幼儿的想象力和积极性，将他们放于教学主体地位，并让他们形成独立思考寻找节奏的意识，培养他们形成一个良好的学习习惯，在今后的学习过程中还能加以运用，这也是提高他们创造力的先决条件。3.进行音乐鉴赏不同的幼儿对节奏乐的兴趣各不相同，所以教师在进行节奏乐教学的时候，需要从幼儿的角度入手，寻找他们感兴趣的题材和音乐风格，并且引导他们对音乐进行鉴赏。在最初的时候，首先要让幼儿能够自行体会到音乐的氛围，是欢快、悲伤或是激动，在奠定了情感的基调之后，再仔细听整个音乐的节奏，并将这些节奏记录在本子上，这部分内容全部由幼儿独立完成[4]。在幼儿完成之后，教师再进行引导鉴赏，讲解整首音乐的节拍，以及在歌唱或者舞蹈的时候需要蕴含的情绪，用这种三位一体的方式开展全方位音乐教学，并让幼儿用创造性的思维方式来看待这些音乐，从而提高幼儿的综合音乐能力。（三）培养幼儿观察生活节奏的能力1.从身边的亲朋好友入手在进行节奏乐教学的时候，除了可以让教师进行课堂教学，还可以从亲朋好友入手，从他们对节奏的掌握和喜欢的歌曲为基础，培养幼儿的音乐素养。而在选择亲朋好友的时候，幼儿需要多角度进行选择，最明显的选择方式就是根据年龄进行划分，分成同龄人、青少年、成年人、中年人、老年人，受到所处环境、所有教育和兴趣的影响，不同年龄的人喜欢的音乐风格各不相同，而正是因为这些不同的音乐风格，让节奏存在很大的差异，而幼儿需要对这些不同类型的音乐节奏进行记忆，找到这些音乐节奏的相同点和不同点，并将其进行整理和归纳。这实际上是从日常生活中积累各种风格的节奏，也为今后的教师课堂教学打下良好的基础。2.从自己的兴趣爱好入手不同的幼儿对不同的音乐风格感兴趣，教师就可以充分利用这一点，让幼儿根据自身的喜好进行音乐歌曲的积累，熟悉不同音乐风格的节奏感，然后再在课堂上进行整体讲解，引导幼儿形成一个系统的认识。这种方式能给予幼儿独立思考的空间，也能让幼儿在积累的过程中掌握一些适合自己的学习技巧，这在一定程度上有利于提高他们的创造力，同时，教师的有效引导还可以让幼儿快速找到学习的方向，以更加高效的方式进行节奏乐学习，以达到最终的教学目标。3.从幼儿园播放音乐入手除了课堂的音乐教学，还可以从幼儿园内播放的音乐入手，幼儿园可以在课间休息或者是集体活动的时候播放一些节奏感很强的音乐，幼儿可以跟着这些节奏进行互动，摆动身子或者敲击周围可以打节拍的物品，从这些细致的角度来培养幼儿的创造力。除此之外，因为幼儿园播放的音乐所有幼儿都可以听到，也就给他们增加了课间谈论的话题，也就让幼儿在相互交流中获得启发，在相互促进中获得更好地发展。（四）在节奏律动中引入创造力思维1.语言节奏律动语言节奏律动包括字、词和句子的训练，而在对幼儿开展语言节奏律动的时候，需要保证幼儿能完全掌握这三方面的训练。在对字进行训练的时候，可以以简单的“哦”为例，将其引入到一个二四拍的节奏中，当幼儿完全掌握这个节奏之后，再将“美丽”这个词引入到这个二四拍的节奏中，在幼儿熟练掌握之后，再引入来“哦，美丽的大草原”这个句子。整个训练过程就有效将字、词和句子融入到歌曲中，能有效起到一个锻炼幼儿音乐能力的效果。2.图谱与肢体节奏律动肢体的语言表现，很好的体现着幼儿各自对节奏的感受和理解，教师不需要一个动作一个动作的教，只用在此基础上通过启发式教学来引导幼儿思考，同时也要引导幼儿自编创造。根据相关的心理学理论，结合肢体操作的内容比起单纯的死记硬背来说要容易的多，而且音乐节奏感本身就是需要身体参与的，就如我们听到一首欢快的旋律就会不由自主的跟着摇摆，身体语言的记忆要比大脑的记忆还要牢固。图谱和肢体语言实际上是对音乐的一个具体化，将抽象的内容更加具体的展现在幼儿面前，帮助幼儿更加快速的掌握音乐节奏和音乐技巧，同时，也是这种具体化的方式，为今后幼儿的独立创作打下良好的基础[5]。而这个训练主要是基于幼儿天生好动的性格入手，能在进行教学的时候吸引幼儿的兴趣，同时还能让幼儿参与到其中，让他们的想象了和创造力都能有足够的的发挥空间，营造出一个良好的教学氛围，有利于幼儿的发展。（五）改进幼儿教师的节奏律动教学方法1.选取科学正确的节奏在幼儿的后续教育当中,节奏类型起到重大的教育意义,教师应根据幼儿的需求,选择科学正确的节奏类型。在音乐活动教育教学当中,兴趣是幼儿学习的动力,教师通过激发幼儿的兴趣提升幼儿的听力与记忆力,全面提升幼儿的音乐素养。部分幼儿喜欢抒情的音乐、部分幼儿喜欢节奏欢快的音乐,教师根据其需求选择合适的音乐理性。教师也可以选取贴近幼儿生活的节奏,如风、雨、植物的节奏,这些节奏更能激发幼儿的学习兴趣。为帮助幼儿更好地理解,还应培养其积极主动性,提高幼儿的想象力与创造力。保证科学正确节奏的同时,教师还应配备相适应的节奏乐器,如小鼓、木鱼等简单乐器,对幼儿乐器打击进行正确指导,充分利用乐器调动幼儿情绪。教师也可以鼓励幼儿寻找可以发出声音的物体进行节奏性敲击。幼儿参与的积极性与主动性得到很好提高,激发幼儿的好奇心理。在此过程中,教师应当注意课堂纪律的组织,对积极参与的幼儿进行表扬,幼儿的节奏得到了有效控制,同时教师也积极参与进来,配合幼儿的节拍进行互动。节奏律动可有慢到快,由易到难逐渐过渡。音乐学习中,可利用游戏对节奏进行训练。2.创新丰富教学方法节奏在幼儿音乐启蒙教育中属于一种特殊形式,通过与幼儿的互动,使幼儿在学习与玩耍的过程中掌握相关内容。因此,教师应采取多元化的教学方式为幼儿营造愉快的学习氛围,改变原有的教学方式陶冶幼儿的情操,并充分尊重幼儿的主体地位,真正与幼儿融为一体,提高学习的时效性。在对教育形式进行创新的过程中,教师应站在幼儿的角度考虑其实际需求,有针对性的对教学方式进行完善,既要满足启蒙教育的要求,也应凸显教育的重要性。传统音乐教学形式比较单一,严重缺乏师生、生生之间的互动性。节奏运用打破以往的教学模式,可增强音乐课堂的互动能力,对所教班级的幼儿心理特征进行了解,把握好幼儿学习生活的节奏,充分运用节奏教学,达到教学质量提高的目的。由于幼儿的自控能力比较差,注意力很难集中,并且活泼多动,所以融入有趣的教学方法吸引他们的注意力。传统音乐教学通常采用"教师教,幼儿学"的机械性教学模式,师生之间缺乏互动性,幼儿的兴趣培养得不到重视,学习气氛调动不起来。可采取节奏朗读与声势教学相结合的方法,对幼儿节奏感进行培养。比如,在组织幼儿学习时,可先让幼儿对诗歌进行跟读模仿,同时配上拍腿拍手节奏活动,不仅集中了幼儿的注意力,同时也起到良好节律培训。3.结合幼儿的身心特点进行教学此外,教师还要结合不同年龄段幼儿的身心特点开展幼儿音乐启蒙教育中的节奏型教学,做到因材施教,开展富有针对性的教学。大班幼儿的观察能力有限,并且极易出现注意力分散等情况,思维主要依靠直觉支配。在具体的教育环节当中,应对幼儿进行基础的感知教育,使其初步了解简单的音乐节奏。不同的节奏对幼儿产生的影响也有所不同,教师随着音乐节奏作出简单的肢体动作,带领幼儿进行模仿,通过听、唱模仿与感知不同的节奏,为幼儿营造愉悦的环节。这个阶段是由婴儿期向幼儿期转化的初始阶段,基本上该阶段的幼儿的注意力稳定性非常差,几乎不会专注于某一具体事物,以直觉作为行动的指导,没有建立起系统的思维体系。针对这个阶段的幼儿音乐启蒙教育,应当建立初步的音乐感知能力,教师通过采用形式多样的教学方法,例如可以在教学中运用多样的肢体性语言,采用互动游戏的教学方法,使幼儿能够初步的形成对音乐节奏感的印象,培养正确的学习意识,为以后的进阶学习奠定基础。大班的幼儿处于过渡阶段,具有丰富的想象力,在实际的音乐教学过程中教师应充分考虑幼儿的性格差异,并对其进行正确引导。选择乐器表演这一教育形式,不仅能够使幼儿掌握相关乐器知识与乐器属性,还能够提高实践能力。在音乐活动当中,教师使幼儿在模仿的过程中对节奏进行全面理解,产生对节奏的感知力,为后期音乐的学习奠定基础。这一阶段的幼儿开始拥有创造性思维,并且开始能够独立用自身的思维去引导行动,对于这一阶段的音乐启蒙教育,应当着重培养其创造能力,结合多种教学方法,正确的引领幼儿进行音乐的感知和表现,使幼儿能够发挥主观能动性,锻炼创作能力,为感受音乐情感,培养节奏感进行铺垫。六、结论相比较而言,大班的幼儿能够集中注意力,观察能力也有所提高,能够积极主动观察周边的事物,根据音乐内容开展相关音乐活动。大班幼儿可以通过体验式的教学方式,对节奏进行探索,增强内心节奏感,同时分析与对比基础形式,在感知阶段对音乐形式进行积极探索。因此，在开展节奏乐教学的时候，教师需要站在幼儿的角度看问题，并从营造创造性节奏乐教学的环境、多种方式开展各种节奏乐教学、培养幼儿观察生活节奏的能力、在节奏律动中引入创造力思维等方面入手，将节奏乐的优势完全展现出来，以此来培养幼儿的创造