幼儿绘画六篇

幼儿绘画六篇

幼儿绘画范文1

幼儿在美术教育中所获得的才智、学问和阅历可以把智商提高30%。幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的协作非常不协调所以画出来的画形象荒诞、奇怪、抽象、不合常理，但这正是幼儿画的可爱之处，它所呈现的魅力是成人所望尘莫及的。幼儿绘画通过创作来培育孩子独立思索和解决问题的力量，培育丰富的想象力和变通力量，培育孩子的审美修养，这些都对培育孩子的制造思维具有独特的优势。许多家长和老师却认为幼儿绘画教育的重点在于，教会幼儿画线、涂色、比例、透视关系等绘画技能，忽视了力量的培育。其实幼儿绘画技能学问，通过专业训练很简单学会，但若在儿童阶段学的过多，将会使幼儿绘画思维枯燥、死板。而孩子在美术活动中培育的制造思维却会受益一生。

达.芬奇热闹歌颂眼睛和视觉，由于它是人的心灵和外界沟通的要道。许多老师和家长认为，审美修养是教出来的，这种观念也是错误的，正确的做法是给孩子供应好的环境，如：参观各种美术类的展览、阅览绘本等，从小让孩子观赏适合他们年龄特点的大师作品、原始艺术、民间艺术及优秀的儿童画，孩子美的东西看多了，进而走向理解用手、用脑去观赏、去仿照、去理解，从而也秀发了孩子们用眼，在感受美、发觉美、追求美、表现美的过程中心理素养也有了提高。

每个幼儿都有着潜在的颜色感觉，他们不会像画家那样去思索，去推敲颜色的关系，而愿意在自己的颜色世界里自由涂抹，所以在幼儿绘画教学中，老师肯定要给孩子们自由，只有自由才能让孩子们的思维更加开阔。只拿“像”与“不像”作为评价一副幼儿画的标准，势必会给人才培育带来失误，也会伤了孩子们擅长制造的心。老师要擅长激发孩子们的制造力，只有孩子做到了敢想敢画，并发挥了想象力，才能画出真正的幼儿画。各种美术活动则是孩子表达思想，宣泄情感的工具，通过幼儿绘画培育孩子学美术的制造思维，提高审美修养，这就是幼儿绘画的重要目的。然而有些家长和老师从一开头就就对幼儿绘画产生了错误的理解，在教的过程中折断了孩子制造与想象的翅膀。幼儿的绘画的过程在某种程度上也是嬉戏过程，所以老师应擅长寓教于乐，擅长利用幼儿嬉戏绘画的特点，引导幼儿表达出对外界的真实感受，让内心世界真诚流露。他们具有自然 的想象力，这是成人没有而幼儿独有的力量，因而极为宝贵，不仅需要我们特意爱护，深化开发。

在绘画过程应当中教给孩子一种嬉戏作画方法，让孩子在作画中体会欢乐，让这种欢乐教学法给孩子们的想象力插上飞行的翅膀，这才能真正的成为幼儿的需要，并且被幼儿所接纳。

（推举人：巩文华）

幼儿绘画范文2

【关键词】幼儿绘画；幼儿绘画展览；辅导方略

幼儿绘画作品展览是当今艺术的主要艺术活动和儿童美术教育的重要环节。在这个过程中仔细总结阅历，科学有效地备展，会关心幼儿的艺术行为获得良好的成果。

一、幼儿绘画展览的乐观意义

绘画是幼儿教育的重要手段，幼儿绘画作品展览是幼儿美术教育的重要环节，幼儿绘画作品展览在当今幼儿美术教育中具有多种乐观意义，主要体现在以下三个方面：

1.成就感。幼儿处在尚未完全把握语言文字的阶段，主要依据图像来把握世界。对于图像的摄取、仿照和制造构成了人类劳动最初的成就体验。基于这样的观念，我们认为幼儿绘画参展最乐观的意义在于，使幼儿通过绘画获得一种完成工作和任务的初步阅历，即通过勤劳、乐观地预备，运用各种丰富的工具，通过肯定难度的技术手段，独立、无拘束地制造，最终获得成果的完整过程。

2.荣誉感。荣誉是人生进取的重要动力，而人类的一切才智都应当用于制造美妙的事物。幼儿将自己的劳动产品——绘画作品以展览的方式发表，取得同伴和成人社会的承认，进而获得肯定的赞誉，是对幼儿事业心的美妙启蒙，也是对幼儿“荣誉感”的正确引导和抱负塑造。真正的艺术从来不会把嘉奖作为最终目的，荣誉与功利、虚荣并非等同。必需警惕的是，对功利和虚荣的过度追求，不仅会偏离艺术的目标，失去艺术的真实，最终必将扼杀艺术的想象。

3.沟通感。艺术行为是人类思想的过程，而绘画作品的展览是将的思想发表于公众空间的重要方式。因此，幼儿美术作品参展能使幼儿对“展览”这一重要方式形成深刻的印象，渐渐将参与展览和观看展览作为获得学问、取得沟通的重要方式。同时，展览可以使幼儿关注、发觉和观赏同伴的作品，这对于增进同伴间的相互理解，沟通幼年生活的感想无疑是有益的和无可替代的。

二、幼儿绘画展览的一般组织方式及其审美取向

在我国，幼儿绘画展览历来有“展览”和“竞赛”两种名称，二者在实际行为当中并无根本差别，其中绘画“展览”的提法最为常见和，展览不仅能体现广纳百川、兼收并蓄的艺术情怀，也能表现艺术民主的现代思想。相比之下，“竞赛”的提法值得讨论和商榷。幼儿绘画作为个人表达，本无高下、优劣的分野，尤其是在重想象轻技法的幼儿阶段，随着社会文明的进步，“幼儿绘画竞赛”或“大赛”的提法终将被弃用。

国内最常见的儿童美术展览方式主要有以下几种：1.大型综合美术作品展览。此类展览主要为机构赞助、组委会征集、评委会评比、集中展览的方式。这类展览主要由教育部门发起，特点是规模浩大、作品丰富、题材广泛、风格多样。随着展览场地和其他各种展出条件的成熟和完备，举办幼儿绘画的联合展览、命题展览和的个人展览成为可能。这些展览形式往往能够更好地调动幼儿对艺术的热忱，更有利于幼儿个体制造力的发挥，也就更能体现纯艺术精神。同时，这些展览能够更好地反映幼儿个体的趣味和绘画风格，将在将来得到鼓舞和提倡。2.专题或命题性绘画展览。此类展览在组织形式上基本等同于大型综合美术作品展览，但是在题材和工具上带有肯定的限制，甚至有些是命题创作的形式。审美的取向上常常带有一些倾向性和地域性等。3.联合绘画展览和个人作品展览。随着文明环境的提升，展览场馆等艺术展现空间的渐渐发达，为幼儿联合绘画展览和幼儿的个人作品展览制造了一些条件。此类展览可以引导幼儿做更多共性化的艺术探究，在艺术的道路和选题等方面更具主动性。个人艺术风格和符号的形成是此类展览需要注意的方面。

三、儿童绘画的备展过程

通常，幼儿绘画的价值在于即兴发挥。通过绘画获得劳动的欢乐是幼儿绘画的重要追求，因此，儿童画常常体现出一些随便性、片断性的特点。但对于一件参展作品来说，完整性是不行缺少的要素。这就意味着参展儿童画必需在立意、构思、取材、语言和风格等方面做肯定程度的思索和挖掘，即将创作过程当成一个系统工程，它包括素材的收集、整体的立意、构思的进展，材料的运用和语言的形成等部分。

1.幼儿绘画素材的预备和收集。依据幼儿绘画的特点和力量的局限，收集素材的方法主要有写生和摄影两种。写生不仅要求幼儿有肯定的表现和塑造力量，也要求幼儿具有较高的绘画表现热忱，一般适合静态对象的素材收集，随着数码技术的普及和进展，数码摄影成为幼儿收集素材的重要手段，摄影不仅能够抓取自然中静态的场景和对象，也能捕获生活中转瞬即逝的好玩瞬间。通过摄影也可培育幼儿对影像审美的基本素养和对现代读图文化的适应和融入。

2.幼儿绘画的主题和立意。立意是绘画对生活反复观看而生成丰富的主题思想。在儿童画创作的辅导中，引导、启发儿童对作品胜利的立意特别重要。唐代闻名山水画家王维说：“凡画山水，意在笔先。”唐代绘画理论家张彦远也说：“意在笔先，画尽意在。”“骨气形似，皆本于立意。”对于儿童绘画来说，对立意的品尝主要在于立意的新奇、真诚和视角等方面。

3.幼儿绘画的材料和工具。巴尔德斯说：“绘画首先是一门手艺。”作为实施手艺的材料有画纸、画布和墙壁等，工具有画笔、颜料等。现代艺术家并不拘泥于使用传统颜料或美术商店里出售的颜料，而是依据自己的艺术风格需要研制出共性化材料和工具。

儿童画展需要的材料和工具一般应当具有外观亲和、使用直接、简洁等特点。辅导儿童绘画首先要关心他们快速熟识所使用的材料和工具，关心他们发觉和比较不同的效果，感受不同的视觉体验。集中式的大型画展在颜色、肌理效果等方面要极力体现出共性。近年来，材料和工具在备展中越来越被重视，聪慧的幼儿会依据材料和工具进展出自己需要的效果，辅导老师肯定要鼓舞他们开拓材料和工具的范围，做到制造性地使用材料和工具，比如在有条件的状况下将纸上绘画改为布上绘画等等。

4.幼儿绘画的语言。对于备展作品来说，绘画语言在现代绘画中是艺术表达的重要方面，绘画的语言是指绘画作品与读者的一种沟通手段，是运用艺术的技巧、技法完成创作的方法和目的。影响儿童绘画语言的因素许多，包括绘画的媒介材料、性格和时代背景等。其中工具和材料是绘画艺术语言的基本物质基础。绘画活动中主观和客观因素共同构成绘画语言的共性特征。备展的儿童画语言是包含了技巧、形式和内容的有机融合，绘画语言的不同运用，则产生出不同风格的儿童画作品。幼儿绘画的不同风格和面貌的区分在很大程度上来自不同的绘画语言。而正是语言的独特性让作品在展览中脱颖而出。

儿童画具有自己纯真、朴实的语言体系。它由多种要素构成，这里涉及到的视觉因素除点、线、形、光、颜色等绘画中的要素外，还包括稚拙感、浑厚感等儿童画特有的要素。传达出天真活泼的特点。真实反映了幼儿精微而又丰富的意蕴和情感。对于展览作品来说，把握绘画语言比传授绘画作品所涉及到的有关学问更为重要。

四、幼儿绘画作品辅导手段

参与幼儿美术作品展览不只是对幼儿学问和艺术感受力的一般性教育和培育，也是对老师辅导力量和策划力量，以及对老师与参展幼儿沟通互动力量的综合检阅。对老师在辅导手段上提出了系统的要求。在选定主题和方向的前提下，可以实行以下的辅导手段：

1.要引导幼儿观赏与创作有关的一些美术作品和影视作品，使直观地融入艺术创作的叙事情境。

2.鼓舞、引导幼儿通过想象大胆地表述自己的感想和感受；

3.启发幼儿在贴近生活真实的前提下，通过独特的艺术语言，描绘自己心灵的图画。

五、幼儿绘画