张国立导演康熙皇帝演唱电影的历程

张国立导演康熙皇帝演唱电影的历程

艺术包括各种类别的艺术，如表演艺术、绘画艺术、雕塑艺术等。对一种艺术门类,如何去挖掘、加工素材,让它成为一种有形的存在,为人们所爱,所欣赏,这里大有学问。若干年以前,我开始拍中国历史题材的影视剧,从一开始接触它,到去喜爱它、创新它,是一个过程。在这个过程中,需要对历史的了解,对所扮人物的了解和对中国文化内涵的了解。有了这种了解,才能使我们在选择题材的时候,准确地找到切入点。选择纪晓岚这样的人物来拍就是一个很好的例子——他不是普通人,他有特点,他是《四库全书》的总编纂,还有几百年来一直在流传的关于他的故事——这就是我们选择他的原因。这个道理很简单。举个例子,如果你要写一个有关皇帝的故事,你肯定会拎出一位于盛世的或着是败世的皇帝来,因为他往往会有独特的个性、独特的故事,常常更能引起读者的兴趣。当然,无论是乾隆皇帝也好,还是纪晓岚也好,他们的故事流传到我们这个时代,我们则以我们的目光去看那些人物和事件,而不是单纯去陈列过去。换句话说,我们是穿着古代的衣服,以现代的思考来演绎这些故事的。我们应该这样去做。如果我们不是如此,用古人的章法演绎历史,就会让现在的人感到陌生,感到有距离,于是也就吸引不了现代人的眼球。因此,在电视剧这种艺术形式上,我们创造了新派古装戏,创造了那种亦庄亦谐的风格。从《康熙微服私访记》一至四部,到《铁齿铜牙纪晓岚》本集续集,由反馈的信息看,我们的这种新派古装戏是深受欢迎的。在拍电视剧的同时,我们也在传播着我们的文化。这个传播不只是在中国大陆这个范围内,还包括各个华人区。过去拍的电视剧很少能在香港、台湾等地区的市场上抢到黄金时段播出,但是,现在不一样了,我们戏的收视率之高,已经让香港、台湾的同行们刮目相看了。结果是,自然而然地,我们赢得了一个华人文化市场,也就是说,不管是中国大陆,中国香港、澳门、台湾,还是东南亚,以至于全球的华人们,大家都在看我们拍的东西。大家觉得它亲切,不知不觉中也就产生了一种吸引力。有的时候,连我也觉得奇怪:这么一个简单的东西,居然能够有这样大的魅力,居然能够起到这么大的作用!你到国外去走一走,你会发现,只要有华人的地方,就会有我们的碟在卖,就会有人买,就会有人看,并且是国内有什么,国外就有什么。我刚从韩国回来,韩国的电视台也在播我们的《康熙微服私访记》,这就让你不得不承认,它已经成了一种文化交流的方式了。这种变化显得有些快,不是吗?前几年还是由他们来占领我们的黄金时段,我们只能把这样的一个商业的因素、艺术的因素,全部拱手相让;并且是前几年,我们拍戏,香港、台湾的片商一定会说:能不能加一个香港演员或台湾演员在里面?而现在全反过来了,没过两年就反过来了,是中国大陆占领了国外的市场,是我们而用不着加上中国香港和台湾的演员了。这个过程很有意思,也很能说明问题。说明了什么?说明我们在挖掘历史题材上下了功夫了,说明我们看见了历史题材的价值了,也因此在世界华人范围内才有了这样大的一个冲击波。《康熙微服私访记》的高收视率、《铁齿铜牙纪晓岚》的高收视率,便证明了这一点。一个演员,不管到了一个什么样的境界,他都很难脱离本我。演员不是画家,今天画个仕女,明天换个俊男来画。演员,不管你演什么角色,你创作的根基只能是自己——你得用自己,得用这张脸。即使贴上胡子,画上个疤痢,你还是你自己,你的感受和体会,你对这个角色的诠释,都是需要自己去拿捏和控制的。说句实在话,我是一个拍电视剧的人——不敢妄称艺术家,但是,我要求自己,无论是对剧本的理解,还是对角色和人物关系的处理,乃至一句台词的处理,都要准确。像演纪晓岚这样的角色,我一天要背八九页写满A4纸的台词,要让这些密密麻麻的台词都准确,不是件容易的事儿。有的时候得靠自己去感受;有的时候得靠一个好的对手演员的“刺激”才能做到。演艺圈是个名利场。想让一个在一夜之间就火爆爆地走红了的人,像常人一样地控制自己,是非常困难的——今天一个戏播了,他红了,明天他就不一样了。这样的例子多得是。这是一个做人的问题。我这样以为:一个演员,他要想达到一个他自己所希望的境界,首先要有一个非常健康的心理状态,其次他还得要有一个非常好的做人的心态。他要做到荣辱不惊,那么,他就应该努力做到让自己的心态保持平和。能做到这一点,不容易,因为没有人愿意跑一辈子龙套。他得要有上进心,得要努力地去争取;同时他是清醒的,一旦成功了,他不会被胜利冲昏头脑。成功之后的清醒尤为重要。我出身贫寒,16岁就在铁路上干活(那时的我怎么也不会想到能有今天这样的状态)。也就是从那时起,我一直在努力。我考上了铁二局文工团两年制学员班,我调入四川人民艺术剧院,又调入中国铁路文工团,前两年,又做了重庆大学美视电影学院的院长,每走一步,都要付出努力。事实上,每当我工作着的时候,心里也才是踏实的。有时候,我也在想:如果有一天我不拍戏了,不做这件事情了,我会怎么样?我可能会迷失自己,会不知道自己是个什么样的人。再回到拍古装戏这个话题吧。似乎是,隐隐约约地,我们总在抨击一些不好的东西,但我们的主旨是扬善。台词中“不以小善而不为,不以小恶而为之”、“以德为上”、“以孝为上”之类的句子,与这些东西接触多了以后,潜移默化地会影响自己,以致于现在我觉得自己“越来越古代”,越来越有一种自律。我得依照剧本提供给我的做人准则和处事原则。比如说,在对待一件事情上,别人可能会有三种办法,但纪晓岚只会有一种,并且他的这一种是最原则的。纪晓岚时代是满人统治,汉人做官能做到纪晓岚这么高的,则凤毛鳞角。他是大学士,又是《四库全书》的总编纂,并且一直在皇帝身边,这样以来,他就成了一个当时汉人们心目中的英雄。有关于他的传说,他的故事以及他和皇帝的这种特殊的人物关系,构成了《铁齿铜牙纪晓岚》里的戏。在这部戏中,我不仅是演员,还是制作人。那么,我要想的就不光是把纪晓岚演成什么样儿,还要考虑把这部戏做成什么样儿,它的市场、工作量之大、工作之辛苦一言难尽。我已有30年的演艺生涯了,我应该是一个成熟的演员了。演纪晓岚也好,演《一声叹息》里的男主角也好,演《忠诚》里的高书记也好——我不是党员,也从未做过高书记这么大的官,但我用感受去捕捉角色身上可能会吸引观众的东西,然后再以我的方式让他们活起来,这可能就是30年来我渐渐“长成”的经验吧!前些日子的金鹰奖评选活动,我是以《我