动画场景复习资料

第一章1．影视动画场景设计的概念概念：影视动画场景设计就是指动画影片中除人物角色造型以外的一切物的造型设计。2．任务：动画影片的主体是动画角色，场景就是围绕在角色周边，与角色有关系的全部景物，甚至涉及作为社会背景出现的群众角色，都是场景设计的范畴，都是场景设计要完毕的设计任务。4．功效：（一）交待时空关系1．物质空间2．社会空间（二）营造情绪氛围（三）刻画角色1．主观心理空间2．客观心理空间（四）是动作的支点（五）隐喻功效5．场景的特性时间性运动性6．动画中的时间能够分为：播映时间、事件时间、叙述时间。（三种时间有可能考名词解释）7．常规电视动画片普通在5分钟、10分钟、20分钟左右，电影动画片在80分钟左右。8．动画中的运动重要体现在两个方面： 一是指空间中的角色和物体的运动以及由于物体不同速度的移动引发的位移和变形。二是指镜头的多个运动方式，如推、拉、摇、移、升、降等和镜头画面的景别、角度、构图的变化形成的运动。9．动画场景设计的规定（一）从剧本出发，从生活出发（二）线条感（三）写实感基础上的绘画感12．影视动画场景的类型普通分为室内景、室外景和室内外结合景三种。13．主场景：主场景就是展开剧情和人物活动的特定空间环境。14．主场景的重要性主场景是一部动画片美术设计的灵魂。主场景的设计风格和色彩基调，对整部动画片最后的画面效果和风格确实立起着决定性作用，并且是剧情和重要角色最重要的呈现与活动场景。只有确立主场景，才干围绕其展开对其它场景和细节的设计，确立其它分场景与主场景的位置关系等。15．设计主场景要考虑的四个问题:（1）首先要根据剧本的剧情，拟定故事发生的时代背景、环境和地区特色以及时间季节等重要因素（2）当主场景风格确立之后，就要根据剧本剧情的发展、重要角色出现和活动的情节等规定，确立一处或几处主场景，绘制出带有严格比例关系的平面图或鸟瞰图，设计出的主角有效的活动路线和活动空间，并根据平面图推导出立面图，确立主角和场景的比例关系。（3）在设计时，切忌只设计场景的正面，而是要全方位地进行正、侧、背、上、下、内、外等多重角度的设计。16．主场景设计要点一、分析剧本，把握主题首先要考虑的就是研究剧本，并分析其中的主题，明确中心思想，理解剧本和导演想要通过故事达成的目的、追求的艺术境界以及最后的艺术风格与视听效果。二、有效的收集和运用多个剧情有关的资料一切创作来源于生活，但又高于生活。动画片的创作也是如此。三、抓住重要角色的性格，从角色入手，从重要场次的戏出发主场景的设计要从角色（人物或动植物）入手，设计者首先要研究和分析他们的身份、职业、性格特性以及个性、爱好、爱好、待人处事的特点等，进而分析其心理状态、情绪等，还要考虑其动作和行为等特性。四、体现场景的时代特性（1）时代环境指的是一种含有较大时间跨度的历史阶段或某一段历史发展的特定时期。(2)社会环境是指某一时代环境、某一历史时期的社见面貌和景象，以及人们的精神状态和当时本地的风俗、礼仪与潮流等。(3)生活环境则是指在某一历史时期，某一社会环境下，人们的生活条件、生活方式、家庭状况、工作环境以及人们的衣食住行等。(4)主场景要根据剧作的规定，含有地区特色(5)主场景要注意人物活动的空间解决和场面调度(6)重视主场景细节解决(7)通过主场景色彩基调的运用，营造环境氛围，确立整部动画片的色彩风格17.场面调度:“场面调度”一次来源于法语，是指“摆在适宜的位置”或“放在场景当中”，也就是将角色放置在场景中的适宜位置以及角色的运动方向。第二章1．动画场景设计的构思办法一、树立整体造型意识二、把握主题，拟定基调三、探索独特恰当的造型形式3．宇宙间有形的事物千变万化，我们能够把它们解构成点、线、面、体4种基本的造型要素。7．在平面的构成中，正方形、三角形、圆形被称为三个基本形，就犹如色彩的三原色同样。8.体：体在几何学上是面的移动轨迹。在造型上，体被理解为一种由长度、宽度和高度共同构成的三维空间。体的存在特性在于其所含有的体积、重量和容量的共同关系9．造型的规律（1）统一其局部与局部之间，或局部与整体之间的实质关系避免产生零碎、混乱的感觉。（2）单纯单纯指故意将形的特质发挥，而使其它不重要的部分服从于它，使其更简洁、明确而有力。（3）节奏造型的节奏完全取决于秩序规律的模式，组织的规律愈单纯，体现在整体形式上的效果愈严整，组织的规律若复杂，体现在整体形式上的效果也愈活泼。（4）平衡平衡指如何解决各造型要素，使它们在互相调节之下形成一种安定、静止的现象。10．造型的办法（1）调和调和是采用相似或相似的造型要素组合，产生协调的形式感，由于各要素本身的特性相似，其综合的成果将产生抒情、柔和、融洽的效果。（2）对比对比是采用不同甚至对立的造型要素作对照的安排。（3）重复重复就是相似或近似的形象重复排列。它的特性就是形象的持续性。（4）平衡1）对称平衡，造型空间的中心点两边或四周的形态含有相似且相等的量而形成稳定的感觉。2）非对称平衡，一种形式中的两个相对部分不同，但因量的感觉相似而成的平衡现象，（5）比例整体形式的局部与局部间，或局部与整体间的关系。整体形式中一切有关数量的条件，如长短、粗细、高低等，在搭配恰当的原则下就产生优美的比例关系。黄金分割就是一种典型的比例，将一条线分割成长短的两段，当短与长之比等于长与总长之比时，这种分割就是黄金分割。11．场景的构成要素1．物质要素：景观、建筑、道具、人物、装饰等。2．效果要素：外形、颜色、光影等。3．文字符号：如麦当劳的“m”标志。12．场景空间构成（1）单一空间最简朴的构造空间，能够是两面墙、三面墙、甚至四周墙。可运用的角度极少，但能够造成一种压抑、封闭的空间感，但如果面积很大，也能够产生空旷、宏伟的感觉，如大殿、厂房。（2）纵向多层次空间纵深方向多层次的场景，重要为适应推拉移动镜头的需要。（3）横向排列空间由若干并列空间相连接、排列而形成的直线形或曲线形的组合。镜头沿着线性轨迹移动，形成摇移运动效果。（4）垂直组合空间多层的、上下若干空间相连的空间组合。（5）综合式组合空间这是一种最复杂的组合形式，兼有纵深、横向以及连接上下的综合式组合。它能够最大程度的实现丰富的场面调度，完毕角色动作。13．空间形态的心理感受空间的形态又能够称为空间形状。不同的空间形状，会使人产生不同的心理反映。高而直的空间有向上延伸、升腾、神圣的按绝，例如教堂、塔。高而宽的空间有稳定、敞阔、博大的感觉，例如大殿。圆形的空间会令人产生圆滑、柔顺之感，有向内收缩的凝聚力，如洞穴。三角形空间有倾斜、压迫的感觉。四方形空间给人以凝重、安定、结实的感觉。14．塑造场景空间的办法空间大致能够分为两类：物理空间和心理空间。物理空间是实体所限定空间。心理空间是实际不存在但能感受到的空间，（1）运用引力感当两个以上的形体同时存在的时候，其互相间会产生关联并产生作用力。精确的运用引力感，能够产生不同的空间效果。（2）强化进深进深就是指前后距离，加强场景的深度感，能够有效扩大场景的空间感。直线透视：同一或同样大小的物体在不同距离上投影在视网膜上的影像大小不同，距离远的小，距离近的大，见图3-18。运用遮挡（前景的应用）：物体的互相遮挡是单眼或双眼判断物体前后关系的重要条件运用光影：阴影不仅是塑造距离和深度感觉的手段，也是构成立体感的重要手段。（3）多方向，通透感为避免场景封闭造成的拥堵感，因此应故意地增加主场景中多方向的、通透空间效果，（4）多层次、落差感增加场景垂直构造的层次，产生构造上的落差感，丰富场景的变化。（5）综合设立强化场景空间的三维立体构造，在横、纵、垂直方向做文章，综合考虑，使场景空间复杂多变。（6）镜头组接运用镜头组接的办法塑造立体空间效果，事实上是一种导演手法。这是一种充足运用影视视听语言的特性来塑造空间的办法。15．场景空间在动画影片中的作用（1）塑造生动感动画的场景就是画得再生动、再逼真，仍然是假的，缺少真实的场景空间生动感。由于在真实的场景中，有潜在的空气感，由于空气的流动，即使场景不动、光影不动、镜头不动，一切都是静止的，观众也能感到场景中的立体、生机和动感。动画的场景只是一幅画，是“死”的，“平”的，绘画功力再强的画家也不可能画出空间中空气的流动感，所觉得达成更加好的效果，应将场景解决得尽量的丰富些、多变些、信息量大些，使观众在观赏影片的时候不会感到太单调，弥补场景生动感的局限性。（2）营造神秘感动画影片最适合体现的，也是最应当体现的就是幻想、魔幻、超现实的题材，这是由动画本身的超现实的逻辑特点决定的。观众但愿在动画之中看到现实生活中无法看到的情境。因此动画影片在故事情节、体现手法、视觉效果灯方面，尽量地融入超现实因素，满足观众的审美心理期待。（3）刻画危机感通过复杂多变的场景空间发明出的危机感，是制造影片悬念的重要手段。通过场景制造出的危机感，强化了影片的悬念。场景构造越复杂、越立体、越多变，危机感越强。环境越危险观众约紧张、越好奇，悬念感越强。但是任何的创作都要把握尺度，这里提到的丰富多变的场景空间，并不是规定创作者一味的追求复杂，过于复杂也会造成繁琐炫目的后果。最恰当的场景设计就是在丰富的场景空间中，能最快地、最精确地传递出信息，突出主题，令观众在丰富生动的视觉效果中，理解创作者的意图。第三章1．一部完整的影片必须含有三大构成元素：故事（情节）、角色（人物）和场景（环境）。而动画片作为电影艺术的一种子门类也同样含有上述构成元素。2．动画片在制作上有别于其它实拍影片，它是采用逐格摄影或逐帧，生成再持续放映的含有高度假定性、非现实性的电影。3．场景风格确实立有两个基本根据：第一，剧本本身的内容和题材；第二，主创人员和投资人的审美趋向。4．动画场景的风格样式因其题材的多样而丰富多彩，大致能够分为写实风格、装饰风格、漫画风格、幻想风格、综合风格以及非常规风格（重要是指某些艺术短片）。写实风格场景的概念及原则概念；写实是对客观现实的忠实统计和再现，是一种基于时间与空间的、相对固定的、符合自然规律和历史真实以及人们日常心理、生理习惯的相对的真实。在艺术领域中，它是一种风格和流派。原则；写实风格的场景设计是一种在传统动画片中最常见的流派和形式，是指从造型样式、自然材质、透视角度、光影关系、色彩规律等绘制办法的运用于解决上，都遵照基本的历史真实和自然规律，符合特定的时间、特定环境以及特定光照状况下物象的自然属性，并且符合人们常规心理和生理习惯的一种场景创作办法；也就是努力在二维平面的基础上营造三维空间物象，再现客观真实的场景效果。6．写实风格场景的三大特点（1）含有强烈的真实感和亲和力，符合大多数观众的观赏趣味和习惯（2）画面效果精细、丰富、含有质感，给人一种身临其境的感受（3）符合常规大工业生产的需要并便于多个设计者协作绘制7．写实风格适合体现的题材（1）含有特定环境特性和指定性的环境与场景规定的动画片（2）带有宏大氛围、场面的科幻题材动画片（3）剧作构造完整的剧场长片（4）含有深刻现实主题的剧场长片（5）制作周期长、人员参加众多的系列动画长片8．写实风格设计的要点（1）三固定原则，即时间、地点、空间要明确，要固定。（2）绘制场景平面图，安排人物表演区域和行动路线。（3）确立视平线(地平线)的高度，找准透视关系。（4）根据资料和多个参考，完善场景细部。9．装饰风格：但凡含有规则性、艺术性的艺术风格，都能够称为装饰风格。10．漫画风格场景设计的特点（1）环境造型和场景设计较为简洁、概括、单纯这样的美术设计风格适合体现那些较为单纯的主题，突出主角的表演。（2）颜色设定力求简化在颜色的设定上也力求大色块的解决，将色彩单纯与场景简洁有机地结合，并简化光影和质感等写实的因素，有时甚至摒弃光影因素。11．幻想风格：是指非现实的、超乎人们日常生活和常规视觉与想象的、非常规的思想和想象。12．幻想风格场景的特色（1）新颖、大胆、夸张、独特的道具造型以及场景环境（2）打破常规的比例关系（3）超乎人们常规心理和客观真实的色彩解决（4）透视的解决上反自然与科学的真实关系，追求奇异的透视关系与效果（5）光影效果超乎常规（6）绘制手法不受局限第四章1．色彩的属性色相、明度、饱和度2．色相：色相指色彩的相貌，不同的色彩有不同的名称，色彩能够分为无色系和彩色系，无色系指黑白灰，彩色系指红橙黄绿蓝紫等。3．明度：明度指色彩的明暗程度，也能够称作亮度、深浅。4．纯度：纯度是指色彩的纯净程度，也被称作饱和度、彩度、鲜艳度。7．色彩的体现功效（1）形象识别（2）刻画描写（3）象征第五章1．自然光（室外光）（1）平射光照清晨或黄昏，太阳与地平线夹角15度以内，由于这个时刻的阳光是平射的，通过的大气层厚度较大，因此光线较暗、柔和、颜色偏暖。在这两段时间中，柔和的阳光能够增加浪漫的色彩和感染力，太阳照射在物体上所投出的长长的影子，能够增添影调的层次感。（2）斜射光照太阳位于15度到80度之间，上午或下午，阳光斜射。光线较硬，其造型和体现质感的能力较强，景物的明暗反差适中。（3）顶射光照太阳位于80到90度间，正午时刻。此时，直射光当顶，光线通过大气层最薄，光线损失最小。此时光照最强，景物的顶部受着很强的光照，而垂直面则极少或不受光。这就造成了地面景物出现强烈的亮度反差。在这个时刻内，物体的阴影很短，甚至没有，无助于体现体积感和空间感，画面呆板。（4）散射光照1）、主光相称于室外的太阳直射光，能使被照物体产生亮面、暗面和阴影，也能使光滑的表面产生光斑和反光。主光是描绘物体形状、体现立体感、空间深度和表面构造等方面的重要光线，因此也称为造型光。2）、辅助光用来照明主光没有找到的阴暗部分，使阴影部分的细节也能得到一定的体现，并削弱由于主光造成的强烈明暗反差。主光强度不变时，辅助光增强，反差减小；辅助光削弱，反差增大。因此，抱负的辅助光是面积大、不产生阴影的光源。如果用硬光作辅助光，便会产生杂乱的阴影，破坏主光的造型效果。但任何事情都不是绝对的，在实际的应用中，也有可能出现反常规的效果。3）、轮廓光用来照亮被摄体外形轮廓的光线。由于它是从镜头对面，从被摄体背后上方直射过来的光线，因此也称逆光。轮廓光的任务是把物体轮廓明确地勾划出来，使前后被摄体之间、被摄体与背景之间产生明显的界限而彼此清晰地分离开来。主光、辅助光和轮廓光是最基本的三种光线，用典型布光的基本办法。4）、背景光用来将整个或部分背景照亮的光线。背景在画面中占有重要的位置，背景光用以烘托整体的环境大氛围，大基调。2．镜头的采光方向（1）顺光镜头对着被摄体的受光面，也叫正面光或平光。用这种光线下画面没有阴影，层次贫乏，影调平淡，缺少立体感、透视感和质感，但顺光也有优点，就是亮度大、明朗、朴素、反差弱、色彩饱和度高。（2）侧光镜头对着被摄体的受光面和背光面之间。采用这种办法既拍到亮面的一部分，又拍到暗面的一部分，又拍到暗面的一部分。这是最惯用的、比较抱负的采光方向。现有助于体现物体的立体形状和景物的空间深度，又能使物体的表面构造得到细腻的描绘。因此，侧光方向的画面，影调层次丰富，立体感和透视感强。（3）逆光镜头对着被摄体的背光面，即迎着光线拍摄。这时光源直射光从物体的背后，向着镜头照射过来，勾勒出物体的轮廓，使主体与背景分离，增强画面的透视感，使光滑的表面产生明亮的闪光，能明显地增强景物的亮度反差。既适合营造浪漫温馨的氛围，又能够体现恐怖紧张的效果。（4）顶光光线从90度顶部照射被摄体。与顶光相对的就是底光，即从靠近90度的下方照射被摄体。普通顶光用来体现庄重神圣的氛围，底光常体现恐怖诡异的氛围。3．光影在动画影片中的作用（1）塑造空间塑造空间是光影最基本、最重要的作用（2）营造氛围场景氛围除了靠构造、色彩、质感等营造外，光影也是营造场景氛围的重要手段之一。（3）制造悬念不停地制造悬念，是使动画影片吸引光中的有效手段。制造悬念的办法诸多，其中之一就是运用光影。（4）刻画角色光影刻画人物的作用是十分微妙的，甚至是不易察觉的、潜移默化的，也是很不容易的，但如果应用适宜，会起到事半功倍、画龙点睛的作用。（5）完毕动作角色在场景中的动作需要许多物质因素的配合，使之达成完美的动感，光影就是其一。第六章2．景别:景别就是影片主体对象在我们镜头画面中所占的比例。这个比例就是“景别”。3.水平垂直方向的构图办法1）分割构图将画面进行不同比例的水平或垂直的分割，这是影视画面构图最惯用的办法之一。2）轴线构图以画面中心的轴线形成等分的构图形式，使画面达成均衡和对称的美感。与这一中轴平行的是一系列垂直面，这些垂直面重复会有力的形成一种节奏感，从而将目光引导向上方。3）对角线构图对角线是构造景物空间的最基本的构图办法之一。对角线能够有效地引导目光，从画面的四周向视觉中心聚拢。这就能够让观者很容易产生一种径直通过场景空间的感觉。对角线也能够用假象的线条，借助植物丛或建筑体加以强化。4）三角构图三角形的构图是以一种中心轴为基础的稳定的三角形构造。它拥有两条边向一种角汇聚的运动。因此方向性更强。因三角形的方向不同，因此视线会被引导向上或者向下。三角形构图象征着稳定和崇高。5）环形构造与三角形构图同样，环形构图也显示出一种稳定感。环形构图是一种封闭形的构图形式，能够有方形、圆形等几个，都会将视线引导向封闭形的中心。4.纵深方向的构图办法1）前景前景是距离镜头近来的一层景，它