巴渝土木国家级名录

巴渝土木国家级名录

巴渝玩偶是隶属于伯佳木偶的“北京玩偶”学校。这是一种反映巴渝民间文化特点的戏剧。改革开放后,为适应社会需要并重获新生,巴渝木偶开始了它的转型与创新之路。研究、探讨巴渝木偶在传承发展中以民族的、多元的艺术形式,呈现其鲜活的生命力,对巴渝木偶的保护具有重要意义。一、巴渝玩偶的转型之路(一)巴渝木马及相关艺术创作风格的变化抗战前期,“永胜乐班”以婚丧嫁娶、春种秋收等民间活动为主题,在茶馆、院坝等地进行专场演出,逐渐形成了以传统川剧剧目为改编对象,具有巴渝民间文化特色的戏剧种类。解放初期,“永胜乐班”被国家规范管理,更名为重庆新蜀木偶剧社,成为重庆地方戏剧艺术的一个代表性品牌。改革开放后,随着社会文化日益多元化,人们的社会心理及文化结构也开始转变,这种对艺术审美的变化,在巴渝木偶中具体体现为:表演的互动性以及题材的世俗化。以传统川剧为主要剧目内容的巴渝木偶戏观众减少,为了适应拥有更多闲暇时光的现代人的休闲需要,重庆新蜀木偶剧社更名为重庆木偶艺术团,采用通俗化、大众化的剧目内容,走出一条更加贴近生活,以适合少年儿童欣赏趣味为主,商业演出为辅的市场化道路。(二)标准1:现代巴渝木马造型设计重庆三峡博物馆收藏的出土于东汉年间的表现舞台演出情形的巴渝土俑,是巴渝木偶的原型。早期巴渝木偶的体型为人体的三分之一,且高度仿真川剧人物形象进行木偶造型设计。伴随巴渝木偶的剧目内容向少年儿童审美和知识性、趣味性转型的发展趋势,考虑到儿童对未知充满好奇心与新鲜感的本性以及对人物形象认识直观性的本能,艺术家们在塑造木偶形象时,会认真揣摩故事人物的身世、性格,一批以人物性格为基础而创作的极具想象力的木偶新造型应运而生(右图)。木偶形象根据各自的气质和特征,用拉长或缩短、加宽或变窄木偶的脸部轮廓,移位、聚集或分散其五官,多变、精致的头髻和发辫,甚至借助动物的某些形态来显示剧中角色的基本特征,实现了现代巴渝木偶“寓褒贬、别善恶”的意图。为了适合更大的舞台演出空间,木偶艺术家们还有意夸张、放大五官,并用浓彩勾画上色,以方便台下观众更好地欣赏木偶复杂而生动的面部表情。木偶服装以明朝服饰式样为基础,参照唐、宋、元、清的服饰式样,采用立体剪裁的制作手法,在突出色彩的同时强调偶形的变化。尽管没有地域和季节的分别,但也能从服饰的式样、配饰、色彩以及图案上来区别人物的身份、年龄和性格。另外,头饰也是巴渝木偶造型设计的重要组成部分,它既能够帮助观众确认剧中人物的身份,又能体现人物的生活环境与时代特征,甚至起到暗示环境,烘托舞台气氛的作用。如头戴斗笠的渔夫能使观众马上联想到波光潋滟的水域环境,带头盔的巴蔓子将军渲染舞台的舍身为国的正义氛围。传统巴渝木偶制作的头饰因高度仿真而略显笨重,现代巴渝木偶去繁存精,选用重量较轻、反光性较弱的面料,在减轻演员负担的同时也保证其在舞台上的色彩稳定性。通过艺术家们对剧本的深入理解,以及对生活的积极体验,巴渝木偶在造型创新上成功地传达出他们对木偶原型的领悟和对剧目内容的洞见,实现了对少年儿童文艺市场的拓展。(三)部曲设计不明显传统巴渝木偶表演采用内扦操纵技法将手杆放在木偶衣服里面控制眼、嘴等活动,这种技法不仅限制了木偶胸部塑造的随意性,也不利于灵活操纵。20世纪60年代,重庆木偶艺术团派人前往首都学习外扦操纵技法,这种新的表演技法采用弯把式命杆进行操控,能缓解表演者托举木偶时产生的疲劳感,木偶的胸腔可以自由塑造和安置机关,增强木偶的表现力,丰富了其表演动作。二、外部环境方面巴渝木偶作为巴渝地区物质文化与精神文化的结合体,集历史价值、文化价值、艺术价值和经济价值于一身。改革开放一方面使群众的视野日益开阔,娱乐方式日益多样化;另一方面也导致巴渝木偶的演出市场日益萎缩,出现传统艺术和现代艺术不能很好结合的境况。就外部环境而言,新媒体的迅速发展,使人们可以随时随地、随心所欲地选择各自喜好的娱乐方式。受众对艺术欣赏观念的转变,加上休闲方式的多元化,巴渝木偶面临着空前的生存与发展的严峻挑战。就内部环境而言,巴渝木偶艺术自身也存在着发展动力不足的三大障碍。首先,艺术团由于经费短缺,以往走街串巷或被市文化局安排定点演出的方式逐渐被现在以顾客需求为导向的接单方式所取代,严重制约了巴渝木偶的推广。其次,由于成人观众对娱乐方式选择的多元化而导致对木偶戏兴趣的衰减,使得巴渝木偶艺术也逐步退出大剧场而转向少年儿童。如何把失落的木偶剧传统技艺与其他现代艺术进行有机的结合,如何在剧目内容、木偶形象、表演技能、舞台布景等方面进行创新,开辟更广阔的多元化艺术市场,这个问题值得我们深思。三、巴渝木偶的创新(一)巴渝木马艺术与市场对接的基础在市场经济和新潮艺术的冲击下,重庆木偶艺术团应构建适合民间艺术传承创新的机制,更好地将巴渝木偶艺术与市场对接,使之成为市场主体,通过市场竞争实现创新发展。1.打造重庆木马艺术家深化文化体制改革,通过转企改制使重庆木偶艺术团这个文化单位摆脱传统事业体制的束缚,成为真正意义上的市场主体。转制之后,艺术团还应进一步将其打造成为有实力、有竞争力和影响力的股份制企业集团。目前,重庆木偶艺术团总体员工才20来人,演出人员少严重制约了艺术团的内部分工。如能效仿其他行业,制定一部《员工手册》对其进行规范,能让艺术团的管理走向整体化和系统化。此外,艺术团还应注意整合政治资源,通过创新,获得政府扶持和民间赞助,为持续支持木偶艺术活动奠定经济基础。2.打造具有品牌效应的木马艺术家小而全、散而弱,使重庆木偶艺术团难形成有实力的文化品牌。如果能结合重庆地方特色,创建一套思想性、艺术性俱佳的视觉识别形象系统,使内部员工与观众对巴渝木偶艺术产生一致的认同感和价值观,打造具有品牌效应的木偶艺术团,将能达到更好的宣传与增加盈利等多重效应。建立董事会决策制度,实行集中决策、分层管理,聘用艺术总监、财务总监等专业人才开拓市场,创造财富。3.整合创新资源,加大巴渝木马艺术的开发与研究开发力度,全面推进工艺传播重庆木偶艺术团在以演艺为工作中心的同时,在改进剧目编创上采用招标制、项目制,能更好地集思广益、面向市场;在生产传播过程中增进与新型媒体的合作,拓展多重业态,开发后舞台产品;在进行文化推广时加强中外研讨,构建木偶演出、影视动漫、图书、网络、收藏品、玩具一体化的儿童文化产业链,打造具有本土特色的一个文化品牌,为巴渝木偶艺术的创新与发展提供更为广阔的空间。采用系统化管理,对巴渝木偶艺术进行整合推广,能起到增强民族舞台艺术的辐射力的作用。(二)巴渝木马艺术的表演特色大眼睛、俏脸庞以及华丽的服饰,现代巴渝木偶在造型上因高度综合其他各门艺术而时尚化、童趣化的同时也逐渐失去自己的特色而变得大众化了。但是,巴渝木偶艺术的表演精髓都保留在传统川剧中,既然巴渝木偶从木偶造型、表现手法、音乐和表演方面以时尚元素进行了拓展,那么在题材选取上就要更加突出川剧特色。用传统来打开市场,对木偶形象制作进行创新思考,传承与弘扬巴渝木偶艺术,是巴渝木偶多元发展的出发点与归属点。(三)科技应用的多维化重庆木偶艺术团创作的歌舞剧《变脸》让群众欣赏到木偶变脸、吐火的绝技。木偶戏不应仅停留在小戏、杂耍的层面,还应借用现代科技,综合运用光、电、水幕、多媒体等高科技手段,多维化的舞美效果;利用电子芯片和扬声设备制造出具有表演技能的高科技仿真木偶以丰富其表演艺术;加快信息技术在艺术创作、生产、传播等环节的应用,与媒体合作,推出三维木偶动画电影以扩大其影响力。木偶剧不仅是被儿童欣赏的,成人也