巴马壮族山歌对巴马山歌手的影响研究

巴马壮族山歌对巴马壮族山歌手的影响【摘要】壮族山歌是具有鲜明民族特点的艺术形式，把壮族山歌运用到全中国上来，可以使得传统的民间文化艺术得到传承，同时提高现代学生的音乐素质和民族自豪感，因此具有十分重要的意义。本文主要对壮族山歌对山歌手的可行性、必要性进行详细的阐述，进而提出壮族山歌的相关有效的手段。【关键词】民族艺术；壮族山歌；山歌手

目录一、巴马壮族山歌的内容 2（一）壮族山歌的类型 2（二）与生活习俗有什么关联 3（三）三月三歌圩节山歌与平时山歌有何不同 3二、巴马壮族山歌手的山歌学习之路 4（一）山歌手是如何学习山歌 41.以前山歌手的学习 42.现在山歌手的学习 5（二）山歌手学习山歌的原因 51.壮族山歌的发展变化过程及原因 52.以前学习山歌的目的 63.现在学习山歌的目的 6三、壮族山歌对山歌手的影响 7（一）对生活的影响 7（二）对经济的影响 7（三）对思想观念的影响 8四、人们对山歌的态度变化 8参考文献 9对于广西壮族人民来说，山歌是重要的组成部分，也是不可或缺的文化载体。同时，广西壮族山歌形式多种多样、韵律独特具有十分丰富的艺术特色，不但为壮族人民广为传唱，也由于其旋律优美、艺术性高而受到全国各族人民的喜爱。一、巴马壮族山歌的内容（一）壮族山歌的类型壮族山歌属于较为成熟的艺术形式，并为壮族人民广为传唱，其几乎汇聚了壮族文化所有的精粹。壮族山歌主要有如下三种：勒脚歌、排歌、散歌。从古至今，壮族人民都是以山歌作为表达情感的主要方式，进行节日庆祝、祈福自己、祈福他人等都通过吟唱山歌来实现。而且壮族人民还常常举办相关“歌节”等活动来利用山歌的形式来对生产、生活知识及技能来进行传授对历史知识进行传播，比如生产歌、季节歌以及历史歌等，并且这些山歌达到了相当高的思想高度并且体现出深刻的人民性，属于一种成熟的艺术的形式。因此可以这么说：壮族山歌是壮族人民在长期的生产生活中所创造的智慧的结晶，也是壮族民间艺术的一座丰碑，它包含着壮族人民的情感，是壮族人民生活经验以及思想精神和艺术智慧的成果。（二）与生活习俗有什么关联按照传统习俗，在歌圩前夕，人们以自织自染的黑、白、蓝各色上布在山边搭盖歌棚。节前，家家户户以枫树叶、红蓝草等浸泡糯米，歌节的当天清晨，蒸煮五色糯米饭，染红绿鸡蛋，杀鸡杀鸭，备好佳肴。青年男女们更是精心打扮一番，尤其是女青年，一个屯同一种打扮，脚踏绣花鞋，身穿同一衣裤，不包头巾的，则头上佩戴各色绒花。上午八九点钟，吃团圆饭之后，青年男女带上五色糯米饭和装有红绿鸡蛋的玲珑丝网袋，一群群、一队队的从各村屯汇集歌场。到歌场后先逛一周，物色对象，然后入棚对歌，一问一答，从朝到暮，通宵达旦。对歌的内容有叙事歌、情歌、盘问歌、劳动歌、诉苦歌等等，对歌保持一定的距离，男女各一排。（三）三月三歌圩节山歌与平时山歌有何不同壮族人民在长期的生产生活实践中，形成了富有本民族特色的文化传统——歌圩，每逢农历三月初三，群众从各乡镇纷纷到县城赶歌圩，壮族人民以歌传情、以歌会友，山歌的内容丰富多彩。如今，广西壮族自治区有许多地方政府的领导都十分支持“三月三”歌圩的举办，并依靠歌圩的优势来推动当地经济的发展。关于壮族“三月三”歌圩的习俗，壮族民间有许多优美动人的传说。一是说古代有一对情人，都是著名的歌手，经常互相唱山歌来表达爱慕之情。但是，由于封建礼教的束缚，他俩不能结为夫妻，于是他们绝望地双双殉情。人们为了纪念这对情侣，遂在三月初三唱歌致哀。二是说在唐代，壮族出了一位歌仙刘三姐。她聪明过人，经常用山歌歌颂劳动和爱情，揭露财主们的罪恶。财主们对她又恨又怕，因此某一年的农历三月初三，财主乘刘三姐在山上砍柴，派人砍断了山藤，使她坠崖身亡。后人为了纪念这位歌仙，便在刘三姐遇难这天聚会唱歌，一唱就是三天三夜，歌圩由此形成。首先，三月三歌圩必不可少的一大活动是祭神乐神。无论是拜公祠、悼新魂、祭祖扫墓，还是拜山神，祭农神五谷神，抑或是祭花婆求神仙纪念逝去的英雄，均带有浓重的原始宗教色彩，这说明神在壮人的思想意识中占有何等显赫的地位，人们乐神祭神，是为了求神赐神佑，这是社会动荡世界有种种缺憾的情况下，人们为求得生存繁衍发展而必不可少的插曲。而三月三歌节中的抛绣球、对歌、抢花炮、博扇、爬山、碰蛋等种种节日活动其目的便是择偶。其次，乐神祭神和择偶活动是有机的统一体，两者丝缕相连，这是显而易见的。而媚神乐神的种种手段，也通过对歌、抛绣球、抢花炮等等节庆活动表现出来。或许有人认为抢花炮活动多半是祁求生育，但它是择偶活动的延伸，是壮人传统生育观念和择偶活动的嫁接产儿，可以说，整个三月三活动的主旋律是乐神择偶，祈求生育及后来群众性的娱乐体育活动是衍变派生的。因此，壮族歌好三月三其属性乃是以唱歌为主要形式乐神择偶的大型群众性活动。在歌圩旁边，摊贩云集，民间贸易活跃，各种日用百货应有尽有。二、巴马壮族山歌手的山歌学习之路（一）山歌手是如何学习山歌1.以前山歌手的学习刚兴起录制山歌光盘时，歌手们基本上是巴马人，后来，大化、东兰的歌手也在受邀之列。陈福堂、陈圣恩、陈荣德合作创业初期，大多是请巴马本地赐福一带小有名气的歌手，如韦万谋。(现在，韦万谋已经成长为一名歌师，成为山歌光盘市场的经营者之一)几个月后，三人不再合作，其他竞争者也加入了录制、出售行列，歌师邀请歌手的范围随之扩大，很多以前不会唱歌的年轻人经过歌师教歌后，迅速成长为歌手，开始录制歌碟。他们的任务是“唱”，歌师念歌本，他们按照一定的曲调唱出来。歌师与歌手的关系是雇佣关系与师徒关系的结合(出身歌师之家的歌手例外)。歌手们有的原来在家务农，有的外出打工，歌师物色到这些原本不会唱歌的年轻人后，无偿教给他们唱歌的技巧，如同传统的歌师带徒弟或长辈教晚辈唱歌。不同的是，长辈的“前喻’，教授是一种完全的义务，希望晚辈习得祖先留下的知识，获得生存和交流的本事。而录制光盘的歌师把技艺传授给徒弟，直接的目的是让徒弟为其录制山歌光盘。徒弟为其录制光盘是有偿的，每位歌手50元/天，食宿免费。外出打工很辛苦，在家乡唱歌比较轻松，待遇又好;歌师们对他们很宽容，还可以帮家里忙活，这是令歌手们满意的好条件。歌师与歌手的合作不是长期固定的。歌师在录制歌碟时才雇用歌手。歌师名下的歌手也不固定，他们会根据不同的歌本，邀请不同的歌手;同一歌手也可以受雇于不同的歌师。2.现在山歌手的学习在传统的歌会中，民众的焦点是吟唱的内容，壮歌注重以情动人、以理服人。人们评判一位歌师、歌手的水平，往往说他(她)“歌编得好，很有味道，听一天一夜不睡觉也不困”，“很感人，动情时跟着主人公一起哭，一起笑”，“他的歌压韵”，“她的嗓子好”。而山歌光盘中，歌手的容貌、气质、扮相也成了民众欣赏视野中的重要部分。为了不让观众觉得单调，一位歌师不能总是请同几位歌手录制，“要换一些新面孔”。2003年4月5日录制光盘时，陈圣恩请的歌手是从大化来的，两位女歌手已录制过很多山歌光盘，面对镜头和围观的人群毫不怯场，两位男歌手是初次录制，还有几分羞涩。此外，拍摄地点、场景的选择逐渐为观众所关注。欣赏者对“包装”重视的趋向是欣赏趣味的转移，分散了对山歌本身的注意，还是欣赏水平提高的表现，有待进一步探讨。我们认为，对“包装”的重视随着数字化传媒体的参与而进入民众的欣赏视野，融合了文化产业的特点与气质。壮族山歌新型传承方式吸引观众需要视觉的元素和新的亮点，营造歌咏活动的氛围，让观众在新鲜的感觉中体味熟悉的民歌。（二）山歌手学习山歌的原因1.壮族山歌的发展变化过程及原因壮人好歌，自古如此。最初的歌唱与原始宗教有着千丝万缕的关系。原始氏族社会里，大自然是至高无上的，人们对它毕恭毕敬。每到祭祀的日子，氏族成员全体出动，载歌载舞，向神祷告，祈福攘灾。祭祀活动中向神献媚、歌舞悦神，完成神与人之间的交流，获得心理上的安慰，逐渐形成壮族传统歌咏文化的最初形式。为了解决青年男女的婚姻问题，氏族酋长们还共同商定，在劳动生产之余，安排时间、地点，让双方有机会聚集，相互接触，选择配偶。[4]在聚会当中，嬉戏唱和自然是最好的沟通方式。经过一段相当长的演进过程，随着神的地位的淡化，人的主体意识的增强，最初的祭祀活动成了一项以青年男女互相酬唱为主的文化活动，壮族传统歌咏文化的主要形式明清时代的歌好规模已经很大歌好在唐代真正形成。，较大的歌好参与者达千余人的邝露在《赤雅》中记载:“山同女于春秋时，布花果笙箫于名山心结五五百纽鸳鸯囊。选恫中之少好者，伴恫官之女，名曰天姬队，据明代五丝刺同。余三三采芳拾翠于山椒水泥，歌唱为乐。男亦三五成群，歌而赴之。相得则唱和竟日，解衣结带，相赠以去。春歌正月初一，三月初三，秋歌中秋节。”到了清代中叶，由于“改土归流”在壮族地区大力推行，地主经济迅速发展。封建统治者把群众自由歌唱为乐、男女自择婚配视作“伤风败俗”，明令禁止。但唱歌已经成了壮族人生活中不可缺少的一部分，井作为民族的深层心理结构得到壮族人的普遍认同。“善唱歌者，能博得全社会民众的尊誉”。到了民国期间，禁歌更为严厉。官方甚至派军警来驱散歌好场上的人群，逮捕唱歌人，但壮族歌好仍然禁而不绝。由于条件限制，我们对巴马一一盘阳河流域1949年以前壮族歌咏文化的发展变迁只能根据文献资料进行证实和梳理。作为有着深厚壮族歌咏文化底蕴的地区，巴马一一盘阳河流域的传统歌咏文化发展脉络应该可以从整个壮族歌咏文化历史中得到体现。我们分别于2002年11月、2003年4月走访了县文体局、县文化馆和巴马镇政府、甲篆乡政府等单位，都没有得到有关当地歌咏文化发展的书面资料。因此，关于1949年以后巴马一一盘阳河流域壮族歌咏文化变迁的调查研究，以田野观察、访谈为主。在巴马一一盘阳河流域这样一个有着悠久的唱歌传统的地域，它的歌咏文化有过辉煌的历史。2.以前学习山歌的目的一方面是宏扬民族文化。当了歌王以后，我想，如果再不推广山歌，过几年就要灭亡了。另一方面是想增加家庭收入。我很早就想到了录制光碟，但又怕这是非法行为。后来，区文化厅的领导下来考察，希望我能跟当地文化部门进行合作，只要不宣传不健康的东西就可以了。如果有版权，没人盗版，每个摊点每天能卖5000元。现在盗版的商人太多了。很多外地老板直接到我这里买光盘回去翻录，在各个地方出售。我知道他们的底细，可我也愿意卖给他们，因为他们能把壮族山歌传播得更远。现在，东兰、大化、凤山等地都在播我的光盘。我十多二十天就能够推出一出新光盘。其中，《争夫》这一出，由于增加了汉字字幕，一下子就卖了2万多碟。我已经把我的光盘拿到百色各地卖了一个多月，在田东唱开了，我又跑到田阳，然后再去平果等地。总的来说，我就是想让壮歌在广西各地传唱开来，这样广西民族文化就不会灭亡。我也可以心安理得地靠个人本领解决生活问题。3.现在学习山歌的目的随着社会的发展，壮族聚集地城市化变迁，壮族人民的生活已经发生了巨大的改变，面临着无人继承发展的尴尬局面，壮族山歌的传承、发展和弘扬面临着巨大的困难。究其原因在于：（1）现代化的娱乐方式严重冲击了传统音乐；（2）较年轻的壮族歌者没有把壮族山歌很好的传承下去。这就导致了包括山歌在内的很多传统文化逐渐消失殆尽，从文化的传承发展角度来说这是一种巨大的损失也是一种深深的遗憾。因此对壮族山歌进行继承和发扬，不能只寄希望于老一辈民间歌者的努力，而要利用现代教育的手段把山歌引进课堂来对壮族山歌的加以传承和发扬，即引导壮族山歌进课堂，令其成为音乐教学中的一部分。三、壮族山歌对山歌手的影响（一）对生活的影响将壮族山歌引进课堂需要有教材的支持。但是就目前情况，即便是壮族聚居区的学校，也不具备较齐全与山歌相关的音乐教材。所以需要编撰与山歌相关的教材，同时整合相关资源，利用多媒体手段，在保持壮族山歌自身的艺术感的同时，把山歌以现代的五线谱、简谱等方式来进行编撰，在教材的编写过程中需要注意的是对当地歌者的意见的采纳，同时注重壮族文化的融入，这样就可以更好的使得学习者对壮族山歌所表达的情感与内涵进行理解。壮族人民有自己的语言，因此在编写壮族山歌教材时，教材不能脱离壮语所以在教材的编写过程中要加入适当的壮语罗马拼音，使学生更容易对山歌内容进行理解和学习。（二）对经济的影响作为数字化技术与壮族文化碰撞的产物，巴马一盘阳河山歌光盘市场是颇具文化产业特点的。关于文化产业的界定，现在还是仁者见仁，智者见智。如:“文化产业指用工业生产的方式来生产和经营文化产品”;“文化产业指大批量生产文化商品的现象”;“文化产业指资本在文化领域的运作和渗透，包括资本的投入、分配和流通，是一种文化的商品现象”。凡此种种，代表了人们对这一特殊文化现象的多元化认识，从不同侧面揭示了文化产业的基本特征，即“通过大批量的工业生产方式和资本运作方式来实现文化的广泛传播”，基于此，笔者认为文化产业是指随着大众传媒技术和商品经济的发展，文化产品可以像工业产品一样借助光电技术手段，按照工业生产的程序和原则大量生产，井可以作为商品进入市场交换的现象。可以说，山歌光碟市场已具备了“以大众传媒技术为前提”，“商品经济的发展”，“工业生产的程序和原则大量生产”等特点，与在都市兴起的文化产业及流行文化观念形成井行之势。民间文化草根般强大的生命力得到初步展现，也说明了“全球化”、“一体化”的影响并不是文化意义上的“世界大同”，而是“各美其美，美美与共”。（三）对思想观念的影响“壮族山歌进课堂”，可以将壮族文化推向我国社会的各个阶层，同时引发人们对于少数民族文化的兴趣，从而起到非常积极且有效的作用，这样一方面能够发挥音乐的最基本的教化功能，另一方面而且也使得学生的音乐情操得到了熏陶，最终使其更好的继承壮族山歌这种文化遗产。总所周知，音乐是一种可以震撼人灵魂最深处的一种艺术表现形式，好的音乐可以唤起人们内心深处的认同感。传统的壮族山歌中包含着许多弥足珍贵的认知和经济价值以及艺术价值，因此通过“壮族山歌进课堂”这种方式能够使人们更好的了解和欣赏这种音乐形式，同时也提高壮族人民的自我认同感和民族自尊心，进而提升民族的团结性和凝聚力。四、人们对山歌的态度变化壮族民间歌咏文化的数字化传媒形式实现了民族文化传承模式的新跨越。这一传承模式与传统的口耳相传、口头一一书面相结合的传承模式有着不同的传播效果和艺术效果。在传播中，口耳相传容易转瞬即逝，人们必须在特定的时间、地点才能欣赏到美妙的歌声。口头一一书面相结合的形式仍然无法跳出时空的限制。长期以来，广大民众没有掌握文字的权利，发达的口传系统是习得知识、获得精神享受的主要途径。以歌代言的思维形成了唱歌即说话的习惯，人们在歌咏活动以“听”、“唱”互动。文字歌本的出现为歌师的记忆提供了积极的辅助作用，也为歌咏文化的传承留下了有迹可寻的资料。但是，它基本上是属于个人的，经过整理在民间流传的歌本，也只有经过识字的歌师、歌手的“表演”才能被民众接受，否则它对广大不识字的民众而言是没有意义的。而且，山歌传唱讲究即兴发挥，文字歌本只是作为记忆的线索。歌师、歌手们唱歌时，灵感往往不期而至，许多奇思妙想造就了妙语连珠的歌词，这是歌手本身也无法预料的。而这期间感情的流露、宣泄，也是文字歌本无法表达的。所以，文字在“传神”等方面还是没有超越传承媒介的局限。山歌光盘的出现终于实现了山歌传播的时空飞跃，人们甚至可以通过网络让壮族山歌迅速响彻世界的每一个角落。而在传播效果和艺术效果上，山歌光盘的传播