全国优质课一等奖人教版初中八年级美术《色彩的感染力》公开课课件

色彩的感染力（下）人教版美术八年级上册印象主义（莫奈、马奈、雷诺阿）后印象主义（梵高、高更、塞尚）

欧洲艺术从传统形态向现代形态的过渡，经历了印象主义、新印象主义、后印象主义等阶段。

神话、宗教、历史、贵族生活为题材，室内作画

印象派，也叫印象主义，19世纪60—90年代在法国兴起的画派。当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。

莫奈

《日出·印象》

“印象派”随之诞生

描绘法国勒阿弗尔港口一个多雾早晨的景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各种色块晕染成微红，水的波浪由厚薄、长短不一的笔触绘就，三只摇曳的小船在薄涂的色点中显得朦胧模糊，船上人影依稀可辨，远处的工厂烟囱，大船上的吊车等若隐若现。画家把从一个窗口上看到的这一印象收入画布上，如此大胆地用零乱的笔触来展示雾气交融的景象，是史无前例的，这幅作品震撼了画坛。干草垛

《干草垛》是法国莫奈在19世纪90年代创作的一组油画作品。画家在同一位置上，面对同一物象，对同一干草垛，在不同时间、不同的光照下，分别对在不同季节的早、午、傍晚的阳光下呈现出的不同色彩，前后作了24次的描绘。所作的多幅画作。这大概是莫奈晚年作品中的一个特色。19世纪印象主义画家着力光色关系与色彩变化规律的探索看似平凡的草垛光彩夺目，与天空和远处的树丛交相辉映，构成一曲色与光的交响。法国莫奈《干草垛》《干草垛》1890—91年间，对同一干草垛，画家分别对在不同季节的早、午、傍晚的阳光下，物体所呈现出的不同色彩，前后作了24次的描绘。

天际，淡淡的鹅黄色映着轻盈的白色，连绵起伏的群山被涂上了紫色，还有星星点点的白色。山势的不平与凹凸，就在两种颜色的互衬中体现了出来。山的右边是稍浓些的紫色，左边则是浅一点的紫色，两种颜色的对比，表现了光芒照耀群峰的不同。山前是几棵树和几座农舍。树画得很简单，一小块橙黄色下面有一根淡紫色的树干。房舍则是梅红色的瓦，灰紫色的墙。在阳光下，房舍的墙上影映出一点点金黄。这一切，看上去并不很清晰，像一股紫色的烟，但是这朦胧的景观让我记忆深刻。近处，是一片金黄色的田野。田野在阳光下分出很多种颜色，金黄，鹅黄，微白......田野中嘉立着一个干草堆。草垛在光芒下有很多很多的变化。草的尖顶是一片金黄，侧面是稍淡的鹅黄，背面是半紫半黄、半明半暗。草垛下半部分是浓浓的橙黄。大草垛在地上投下了一个椭圆的阴影，紫色的影子衬在黄草地上，格外引人注目。《干草垛/冬季早晨时的干草堆》莫奈

《干草垛/冬季早晨时的干草堆》是莫奈《干草垛》系列组画中较为出色的一副在画中，光与影完美融合，冷暖色调互衬显得十分动人。后印象主义（梵高、高更、塞尚）高更凡高塞尚后印象派代表画家梵高《乌鸦群飞的麦田》20世纪以后，以强烈、自由而主观的色彩来造型和表现文森特·梵高梵高

荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。文森特·威廉·梵高（VincentWillemvanGogh，1853－1890）。荷兰后印象派画家。他是德国表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪的艺术。1890年7月29日，梵高因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，那年他才37岁。虽然他的生命如此短暂，但他留给后人的作品是无价的。

这些简单地插在花瓶里的向日葵，呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。梵高以黄色和棕色调出来的色彩以及技法都能表现出充满希望和阳光的美丽世界。或许这画的表面反映了他悲剧性的短促一生接近终结时期的心理状态。他是个热爱自然并能从简单的事物看到纯粹之美的画家。《向日葵》

向日葵是凡高的崇拜物...在他眼里，向日葵不是寻常的花朵，而是太阳之光，是光和热的象征，是他内心翻腾的感情烈火的写照。正如凡高自己所说：这是爱的最强光，《向日葵》表现出了画家对生命的热爱。向日葵《阿尔的吊桥》在1987年6月伦敦的苏富比拍卖会上卖出美金2024万《夜晚的咖啡馆內》1997

年

5

月在纽约的佳士得拍卖會卖出美金1030万《向日葵》在1989年伦敦的佳士德拍卖会上卖出美金3989万《鸢尾花》1890年5月所画，画中有日本浮世绘版画的风味，但色调笔触有些改变。1987年5月卖出美金5390万,引起全球的震撼。

梵高作品的价值印象派与后印象派的区别印象派：

是以光线来客观地再现自然。

表现的是瞬息即逝的光色效果，过分的最求感受光色，以偶然代替必然。既然是凭感觉，那必然是主观的，所以印象派所描绘的是运用主观的颜色来描绘的客观事物。后印象派：从根本上改变了西方美术写实的传统，转向以表现画家的主观感受和艺术形式的探索为主要目标，真正实现了西方美术从传统走向现代的根本变革。后印象派先是自己主观的感情、情绪，更多的是认为不能像印象主义模仿世界，而是表达画家对客观世界的主观感受。如果你那天心情非常不好，或者心情灰暗，哪怕是阳光灰暗你都会觉得很惨淡。这就是人的主观感受对客观世界的不同的反映。三、绘画中色彩的表现形式写实性色彩装饰性色彩表现性色彩通过写生的方式，对客观对象的真实色彩进行记录和描绘，色彩表现与客观对象十分相似，表现手法偏重具象再现与个性化的细节写实。运用装饰手法进行色彩表达的形式,非常注重色彩的美感，作品表现出浪漫抒情、唯美化的视觉风格。

画家不是描绘实际看到的色彩，而是按照自己的主观意愿来运用色彩，表达自己的主观情感，这种色彩被称为“表现性色彩”。

请同学们分析下面三幅绘画作品，说一说画家在运用色彩表现对象上有什么不同？色彩的感染力写实色彩《持阳伞的女人》（法国)莫奈

通过写生方式，对客观对象的真实色彩进行记录和描绘，色彩表现与客观对象十分相似，表现手法偏重具象再现与个性化的细节真实。色彩的感染力

装饰色彩

运用装饰手法进行色彩表达的形式，强调大幅度地概括、提炼色彩，作品体现出浪漫抒情、唯美化的视觉风格。中国农民画

色彩的感染力

表现色彩

画家不是描绘实际看见的色彩，而是根据自己的主观意愿来运用色彩，表达自己的主观情感，这种色彩被称为“表现色彩”，又称“概念色”或“情感色”。邂逅色彩

你认为那件美术作品在色彩的表现上最有感染力？

为什么？说一说：这个画面蓝色、绿色、红色都代表了什么？马蒂斯《舞蹈》马蒂斯《舞蹈》蓝色是海洋，绿色是草地，红色是代表舞