《我在故宫修文物》的艺术性分析

PAGEPAGEIII《我在故宫修文物》的艺术性分析摘要在2016年年初，中央电视台纪录片频道的一档栏目的播出，表明着我国的国产纪录片行业将再一次整装待发，这个节目就是《我在故宫修文物》。其实，早在前几年，国产纪录片行业就已经暂露头角。在2012年，《舌尖上的中国》开始播出，这是一部现象级别的纪录片。也有相关数据表明，在2015年，国产纪录电影无论从哪一方面都超越了近五年的记录，包括投资、票房以及收视率等等。在这篇文章中，笔者就借着对于《我在故宫修文物》的深刻剖析，阐述其主要内容，分析了解该纪录片的艺术性，最后总结其产生的社会价值。本文首先介绍了《我在故宫修文物》简介及纪录片的艺艺术性，然后分析了《我在故宫修文物》的艺术性，主要从选题的文化性、视听的审美性、视角的人文性、细节的写实性等方面进行分析，最后探讨了《我在故宫修文物》对其他纪录片的启示。关键词：《我在故宫修文物》；纪录片；艺术性

AbstractInrecentyears,domesticdocumentaryfilmshavecometoanewspringinwinter.ThedatareleasedbytheChinadocumentaryresearchcenteratthetwelfthChina（Guangzhou）InternationalDocumentaryFestivalin2015showedthatthedomesticrecordedfilmsbrokenearly5yearsintermsofoutput,investment,audienceratingsandboxoffice.Butinadditiontothe2012"Chinaonthetipofthetongue"asaphenomenaldocumentary,nootherdocumentarywasfollowed.UntilJanuary2016，"myculturalrelicintheImperialPalace"wasbroadcastontheCCTVDocumentaryChannel,andagainthesilenceofthedomesticdocumentaryindustrywasbroken.Thisarticle,throughtheintroductionofthecontentof"IrepairtheculturalrelicsintheImperialPalace"，analyzestheartistryofthedocumentary,andfinallysumsupitssocialvalue.Thispaperfirstintroducestheartof"culturalrelics"andthedocumentaryIcompletedintheImperialPalace,andthenanalyzesthe"artofrepairingmyculturalrelics"intheImperialPalace,themaintopicsfromthecultural,aesthetic,audio-visualfromtheperspectiveofhumanity,thedetailsoftherealismandotheraspectsofanalysis,andfinallydiscussesthe"Irepairofculturalrelics"intheImperialPalaceontheotherdocumentaryrevelation.Keywords:"IrepairculturalrelicsintheImperialPalace"；documentary;artistic

目录摘要 IAbstract II前言 11概述 11.1《我在故宫修文物》简介 11.2纪录片的艺术性 11.2.1精湛修复技术的继承与发展 11.2.2传统中国文化的传播与思考 21.3《我在故宫修文物》走红原因 22《我在故宫修文物》的艺术性分析 42.1选题的文化性 42.2视听的审美性 42.3视角的人文性 52.4细节的写实性 53《我在故宫修文物》对其他纪录片的启示 73.1中国文化正当时的走出去 73.2在互联网时代下电视媒体的脱困转型 7结语 8致谢 9参考文献 10PAGE9前言2016年元旦过后，有一档节目为大家所熟知，尤其是80、90年后的观众，引起了他们的热烈追捧，这就是我国的纪录片《我在故宫修文物》，自从在央视9套播出后，就引发全民关注，同时在豆瓣获得9.5分的高评分，同时在哔哩哔哩网站上也有很高的点击量。该片通过镜头向观众展示了一群技艺超群的文物修复师通过自身技艺对破碎文物进行细致、精确的修复过程，更是通过繁琐、枯燥、漫长的过程展现出一种独特的“匠人”精神。观众也能通过纪录片对故宫的稀世珍宝有一个近距离的欣赏，从而加深对文物的了解与喜爱。本文将尝试对《我在故宫修文物》的艺术价值从视听语言、人文精神、叙述策略三个方面进行浅析。1概述1.1《我在故宫修文物》简介这档节目的名字交《我在故宫修文物》，顾名思义，它将是记录故宫的相关历史文物。在2016年年初，该档节目一播出，就吸引了众多热爱古物的专家以及民众的热烈讨论，他们都定时锁定央视9套，观赏故宫的各种历史优秀文物，像书画、钟表、青铜器、各种宫廷织绣以及镶嵌在故宫里当然珍宝等等。重要的是这些古物的修复过程，以及在故宫里那些修复工作者的日常。1.2纪录片的艺术性纪录片以其取材的真实性一直备受观众的喜爱与认可。这是因为，通过该片的播出，人们逐渐了解到什么是真正的华夏民族，他们为其悠久历史文化所熏陶，为工作者在修复过程中所具备的“工匠精神”而敬佩张慧瑜.《我在故宫修文物》为何走红?[J].南风窗，2016，10：84-87.。通过这个纪录片，我们更了解了上下五千年历史的发展，也坚定了传承中国文化的信念。张慧瑜.《我在故宫修文物》为何走红?[J].南风窗，2016，10：84-87.1.2.1精湛修复技术的继承与发展纪录片通过讲述修复师与故宫珍惜文物之间的故事，让观众们深刻感受到故宫修复师们高超修复技艺。在这部纪录片里，大部分的修复师都是以师徒的的关系存在，像王津与亓元昊、王有亮与高飞等。我们也许都会以为，像文物修复这样枯燥且细心的活计，一般都是中年人或老人会更熟悉。但其实不然，也有很多的80后小年轻，他们大多来源于国内知名大学，热爱这份专业，将所学到的的最新现代科技也应用到修复文物上。他们与那些从业比较久，从小跟师学艺的人一起，结合传统的修复技术，共同展现了高超的修复技艺。纪录片第一集里，主要负责的是三彩马的修复工作。这个过程是艰难的，因为该文物损坏比较严重。但王五胜老师却不怕困难，他通过查阅大量的文献，结合不同时期三彩马的特点，加上自己丰富的想象力，同时秉承着修旧如旧的主旨，成功的对此进行还复。最终恢复其原始面貌。第二集里，修复师陈杨负责织绣类的修复工作。这个工作牵扯着更为复杂的古老织绣工艺，该工艺繁琐且消耗大量时间，在古代时经常被用于龙袍的制作上。但陈杨老师坚定的一直修复，只是为了让这个“出门见喜春条”能够展现在大家的眼中。尽管很少有人愿意尝试这种工艺进行修复工作，然而陈杨老师的工匠精神将使的这门手艺会一直被传承与发展。之前，我们对传统的修复技艺并没有很大关注，但是通过该部纪录片的播出，我们见识了与现代最新科技所结合的新的修复技术。就像是在第三集中，借助集中扫描对名画进行分类归档，这也就节省了很大的人力物力。这样对于以后的展出和复制都会便利很多。如今的文物修复和复制中运用谷歌眼镜、3D打印技术等这些先进的仪器和技术，不但为修复与整理工作充分利用了时间与人力、财力，而且在某种程度上，我们还会得到新的研究张彪.电视纪录片《我在故宫修文物》的视听语言分析[J].新闻传播，2016，12：75-76.。比如，古代用于画画的染料各种各样，如果靠所积累的知识去辨别，那将是一项大工程。所以借助一些仪器的作用，既可以有新的发现，也会减少精力。张彪.电视纪录片《我在故宫修文物》的视听语言分析[J].新闻传播，2016，12：75-76.1.2.2传统中国文化的传播与思考纪录片展现出的是中华民主悠久的历史与传统文化，同时也包括那些修复师所彰显的工匠精神。他们有着丰富的经验，精巧的技术，以及为自身工作与理想奉献一切的人生价值观，给观众们带来了心里的感动于震撼。片中不仅为我们展示了文物修复的整个过程，更是展示了文物的特殊价值，使我国的文物、历史乃至文化都被跟多人所了解。在这部纪录片中，有一个木器修复师，他曾在该片中提到，如何是格物致知，就是要把那些文物当作是一个个活生生的生命，他说：“人在制作一项东西的时候，是将自己的意识融入到物之中的。人所存在的意义可能很难用一些无形的东西标识，但却可以寄予实物之中。一般人都认为文物修复工作者的价值仅在于把文物修好，但其实不是只是这一个方面。文物修复的过程，其实是一个人与物交流的过程，修复者将自己的意识植入到文物中去。东西是死的，如果仅仅把它看作一个物品，它将毫无价值可言。可将它作为一个文化的传播者，它的价值就立刻显现了。”这个修复师就是屈峰。屈峰的短短数语道出了文物修复真正的意义所在以及我国文化的博大精深。格物的内涵被他深深地贯彻到整个修复过程中，这即是修复者与文物之间的交流对话，更是一个感知历史，传播文化的过程。做事即是做人，要把做人的态度放在做事上。他对文物修复工作的热情与专注体现了自身敬业的态度和审美修养，更是赋予文物新的生命使其彰显了深厚的民族文化，让更多是世人得以了解。1.3《我在故宫修文物》走红原因《我在故宫修文物》作为展现故宫风采的纪录片，并非第一部。早在2005年中央电视台就已播出12集大型纪录片《故宫》，从故宫的建筑艺术、使用功能、馆藏文物和从皇宫到博物院的历程等方面，全面展示故宫的形象杨阳.纪录片《我在故宫修文物》的两极化叙事分析[J].当代电视，2016，07：39-40.。随后在2012年播出《故宫100》，每集用6分钟的时长讲述故宫100个空间的故事。而《我在故宫修文物》是唯一一部成体系地展现故宫稀世文物修复过程以及文物修复师的纪录片，这是题材下最大的创新点。杨阳.纪录片《我在故宫修文物》的两极化叙事分析[J].当代电视，2016，07：39-40.使《我在故宫修文物》走红的视频网站哗哩哗哩（又称B站），是当下国内最大的年轻人潮流文化娱乐社区，设有动画、番剧、音乐、舞蹈、游戏、科技、娱乐、鬼畜、时尚等分区。在这里诞生出大量网络流行语，所传播的视频内容以娱乐为主，戏谑和解构一切主流的东西，充分体现当今90后、00后的审美观念和趣味。潮流文化本质下属于亚文化，在互联网环境下成长起来的青少年一代，长期接触的是娱乐化、快餐化的网络信息，会对同类信息产生厌倦，反面对有深度的、有文化内涵的内容有一定的需求。《我在故宫修文物》的主题围绕传统文化，选择的对象是观众不熟悉的故宫文物修复师，自然与喧闹的潮流文化形成强烈的反差，对青少年产生了吸引力。

2《我在故宫修文物》的艺术性分析2.1选题的文化性这部纪录片的精彩之处就在于，借助于文物这个载体，通过描述修复师们的修复工作日常，侧面将日常人们只能远观的珍惜文物真切的展现在观众的视野里，让观众能透过镜头感受到平时隔着玻璃窗所感受不到的。同时，这部作品将那些朴实、平凡的修复师对于文物的喜爱深深的展示了出来，他们每天的日常并不枯燥，而是在与各个生命在交流4。纪录片的视觉构图为我们呈现了故宫全景的庄严、厚重，却又显得有那么点空洞与压抑，而文物修复师门所在的正殿、偏室角落里的小院则是一派生机盎然的景象。观众通过这样的镜头感受到那些原来只能在展览厅中远观、凝视的文物，也和日常器物一般需要经过修复师门的拆卸、清洗、雕琢等。对于修复的文物，修复师们也是心生敬意，但是在并不宽敞的修复室中，更多的不是一种沉重的瞻仰，而是一派认真工作，相互交流，充满互动的和谐氛围。2.2视听的审美性色彩搭调和音乐的应用是纪录片《我在故宫修文物》两个突出的表现手法。通过画面光影色彩的变化以及错落有序的画面层次来给人以不一样的视觉美感，营造出不一样的环境氛围，表达出不同意义的文化内涵与主题。色调搭配。纪录片中人物之间或人物与环境的关系是可以通过色彩的搭配进行诠释与表现的。在每一个历史文物或者是书画中，我们都会见到各种各样的色彩。它们有的鲜亮，有的暗淡，有的热烈，有的冷淡。这些种种都是每一个作家心里情感的反应，他们借助于色彩将这些思想展现给后代，同时抒发自己的情绪燕京.纪录片《我在故宫修文物》成功因素探析[J].声屏世界，2016，08：44-46.。在这部纪录片里，朱红色是我们见识比较多的颜色。这是故宫真实的色彩，反映出修复工作者们真实的工作场景，同时带观众走进这座凝聚着浓厚历史意义的皇家宫殿，感受那份历史的厚重感。除此之外，说起故宫，我们总会想起富丽堂皇这个词汇，但也确实是这样。像故宫中屋檐墙壁，以及显示着皇权至上额龙椅，都深刻表现着金碧辉煌这个词组。他们与朱红色相得益彰，将该宫殿的过去的荣华富贵一一展现。正是这两种色彩的穿搭与配合才将一个真实的故宫展现在世人面前。此外，以植物为主的绿色点缀在其中，也为这座庞大但孤寂的皇城带来了勃勃生机，使之充满了生命力。同时，我们也不能忘了这些生命力是一代代文物修复师辛苦工作的结果。燕京.纪录片《我在故宫修文物》成功因素探析[J].声屏世界，2016，08：44-46.音乐的应用表现。除了色彩，我们也不能忘了音乐元素。首先，为使这部记录片显得更为生动，拍摄采用影像与镜头共同记录的方法。这就是我们要引入的一个概念—同期声。通过该项技术的运用，我们将会看到每一个画面它背后所隐藏的的故事，了解文物修复师们在看到每一个作品后的心理活动。而这个技术就在该纪录片中被大量运用，其中包括师徒之间是如何进行经验传授，还有在修复过程中，机器嗡嗡运转的声音，甚至也有一些修复师会讲到自己与故宫有着怎样的渊源。此外还有一些来自于大自然的声音，包括风声、鸟声、树枝摇动的声音等等5。例如在第三集中，有描述故宫的周围环境。如果你看到，一定会被它的意境与美丽所，打动，最重要的是在于色彩与声音的搭配。我们享受着明媚的阳光，鸟儿在周围鸣叫，树叶轻拂过脸庞，无一不让人们身临其境。所以，声音元素的运用在该纪录片中有着很重要的作用。2.3视角的人文性《我在故宫修文物》选题虽高雅但叙事却是平实无华，这两者结合在一起，堪称完美。在之前，我们就接触到不少关于讲述故宫以及相关故事的纪录片，包括国内的大型电视纪录片和微纪录片，以及国外的《透视紫禁城》和《故宫至宝》。这些作品各有侧重，但也有一定的相似点。比如，我们通过这些纪录片，都能了解到故宫的优秀历史文化，以及文物发展。同时也是借助现代最新技术，结合新颖的拍摄手段以及叙事风格，为我们展现一个有血有肉的立体故宫。但在《我在故宫修文物》中，除了展示故宫文物及其历史，它所不同的就是在于简单。为什么这样说呢？因为它的创作手法是选择通过讲叙文物修复师的工作日常来展示，这也就更接近于生活，从而显得很有特色。2.4细节的写实性纪录片大师格里尔逊称纪录片是“最具文献价值”的影片，对记录内容真相性的探索是各个流派所共同恪守的准则。纪录片要求取材真实，因此特点所以不能存在大量虚构，而鉴别内容真实性的有效方法则是面对于细节的利用与处理。那么什么是细节呢？确切来说，细节就是世界万物的最小单位，它可以反映事件本质，呈现给观众细微且真实的印象。《我在故宫修文物》中，结合人物经历和性格特点进行细节创作，成功把握了文物修复师身上各异的精神面貌。首先，抓住人物性格细节，塑造人物形象。人文类纪录片对人物形象的塑造，多来自被记录者的情感元素，由其形象、性格特点，以及生活中的具体行为和选择来呈现。在这部纪录片中，我们见到了不同的修复师形象，而他们的塑造，主要是注重抓住人物的性格特点进行深层描摹。书画组杨泽华十几岁就进入故宫当学徒，从事书画修复工作已经四十年有余，镜头中的他无论何时都是笑容满面，开朗又活泼。对杨泽华的人物性格特点的记录处理，着重于把握其乐天的性格对枯燥而严谨的书画修复工作的促进。例如杨泽华与年轻同事打成一片，乐于接受并学习现代修复技术，并将现代科技与古书画修复方法结合；为纾解注意力高度集中的书画修复工作的压力，杨泽华还会在空闲时间弹吉他来放松心情……通过这些细节的刻画，成功营造了一个风趣幽默、平易近人的修复师形象，消弭了文物修复师职业特殊性所造成的与观众的距离，同时也使得人物内在精神更加饱满。其次，注重人物动作细节，触发情感共鸣。客体对象的个体化特征是电视纪录片在选择时所要特别注意的。动作作为人物内心世界和感情的外化表达方式，包括眼神变化、面部动作和肢体动作等，往往更容易传达人物心理或情感的细微变化，并借此触发观众的情感共鸣。钟表修复师王津温和腼腆，与同事和徒弟交谈时总是面带微笑，但工作时脸上却带着坚毅和专注的神情。钟表展览橱窗前，王津从微笑到沉默出神的面部表情变化，让观众能够感受到他对于只能静止展示的钟表那一种“有点心疼”的微妙情感。王津温和的性格和对待钟表修复工作的执着，借由面部特写这种直观的影像语言，得到了具体的呈现。

3《我在故宫修文物》对其他纪录片的启示3.1中国文化正当时的走出去中国的影视作品，在与其他国家的比较中，其实是比较弱势的，其中就包括纪录片。其实在过去，纪录片的中国文化并不浓，它有一些讲述是为了附和当时外国对于中国的认知，并不真正的符合中国的本土特色6。在近几年来，纪录片的发展也较为迅速，像《我在故宫修文物》，还有《舌尖上的中国》等，它们凭借着教育、知识、现实主义的自身特点，将民族精神以及中国文化进行传递。但目前最重要的问题是，我们要将这些中国文化走向国外。因为近几年的纪录片与中国的经济，社会以及文化发展等其他情况并不怎么相关5。因此，我们要借助纪录片这个平台，通过艺术真实的表现中国文化，进而去学习、去了解它的魅力，并将美丽、强大的中国展示给全世界。3.2在互联网时代下电视媒体的脱困转型该片子首先在央视九套播放，但由于很多青少年对央视频道并不怎么关注，所以最先开始时并没有多少人知道。而它能够引发全民关注，就要感谢互联网时代的发展。也就是说，电视这个媒体必须要顺应潮流，将自身转向网络化发展。青少年最先了解到《我在故宫修文物》这个纪录片，是在大型哔哩哔哩网站，还有微博、微信、脸盆网等等。这也就表明，新媒体的发展将会提供给纪录片，甚至是电视媒体一个很大的平台，为他们引来更强大的粉丝群体。现在，各种信息、事件等，总会通过社交以及网络互动而加快其传递速度，这种传播形式也向我们展示了这样一个现状，只有掌控了网络，才能抢占先机。所以，在这个网络发展较为普及的时代，电视媒体要通过自身发展，促进其脱困转型。总之，透过《我在故宫修文物》的镜头，观众看到了现代科学理念和技术与传统的修复技艺相结合的复合修复方式；也看到了经验丰富，技艺高超的老师傅，和充满活力干劲，拥有学术只是的年轻学徒。在文物修复工作者日常工作与生活中，无不展现出中国传承数千年的匠人精神，他们的言行举止都是一种“润物细无声”的力量，直击人们心里最柔软的地方。这部节奏轻松明快，叙事朴实无华的纪录片让我们在故宫这座宏伟建筑里体会到了不一样的滋味。

结语《我在故宫修文物》一方面延续了这些人文纪录片对文物、古迹的“偏爱”，把镜头对准让国家文物焕发生机的修复工作，解开那些陈列在玻璃窗后面“触不可及”的国宝重获新生的面纱。这部纪录片塑造了一批掌握技术又脚踏实地、与国宝相伴又淡泊名利的文物修复师形象，这是一群普普通通的技术劳动者，从事着平平凡凡的工作。人们只会对展览室里的国宝赞不绝口，而完全意识不到这些熠熠生辉的国宝需要借助无数代无名技术匠人的精心维护和修理才得以传承至今。这部纪录片恰好的把这些躲藏在文物背后的默默无闻的劳动者呈现出来，并赋予这种平凡的工作以美学的、诗意的价值。本文将从视听语言，人文精神，叙事策略等多角度对纪录片《我在故宫修文物》进行艺术分析，最后得出纪录片《我在故宫修文物》的社会价值。

致谢本论文是在导师的谆谆教