戈登的音乐教学理论及其实践

戈登的音乐教学理论及其实践

德文戈登（德文戈伦，1927-）是美国现代著名的音乐教育家。上世纪50年代以来,戈登在音乐教学领域进行了深入和系统的研究,发表了大量的理论和实践成果,建立起了以自己的名字命名的“音乐学习理论”(TheoryofMusicLearning),该理论所架构的音乐教学实践已经成为当前音乐教学的主要模式之一。在西方,戈登被看作是与达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊和铃木等人齐名的音乐教育界大师之一,美国广播公司称他为“可能会改变21世纪音乐教育的学者”。戈登的音乐教学理论的重要基础和组成部分是其关于音乐性向的主张,就该领域研究及其成果而言,20世纪后半叶至今,西方还没有人能够超越。戈登的音乐性向研究可以分成两大部分,即关于音乐性向的理论和音乐性向的测验。本文拟就这两个方面做一梳理,并在此基础上进行简要的评价,以便我们对其音乐教学理论进一步的了解和把握。一、音乐性向与音乐能力性向(aptitude),也称为能力倾向,是一个心理学的概念,指的是人类个体在学习某种事物之前,对学习该事物所具有的潜在能力。性向可以分为普通性向和特殊性向两种,音乐性向(musicaptitude)属于特殊性向。音乐性向一般是指个体可以达到何种程度的音乐潜能(potentialability)或禀赋(qualification),即个体学习音乐所具有的潜在能力,也是个体学习音乐知识与技能的基础。国外有的学者用“音乐才能”(musictalent)或“音乐感”(musicality)来表示这种潜能。上个世纪50年代中后期开始,戈登对音乐性向进行了数十年深入和系统的研究,在此基础上提出了自己的见解,其主要观点可以归结为以下几个方面。1.音乐效能的实践转向在对音乐性向的理解上,戈登有其独特的见解。他认为,音乐性向与音乐成就是两个不同的概念,前者是学生学习音乐并获得成就的能力,后者是学生已经习得的音乐知识和技能。他指出,在正式或非正式场合,人们常使用“天赋”(talent)和“能力”(ability)来描述音乐家,这种说法包括了性向(aptitude)与成就(achievement)两重意义,容易引起混淆。戈登认为,依照测验的功能而言,音乐性向是对学生音乐潜在能力的测量,而音乐成就则是对学生学习成果的测量。音乐性向通常被看作是一种内在的可能性(innerpossibility),而音乐成就则是一种外在的实际表现。许多学生无论是否接受正规的音乐训练,音乐性向仍被埋没。借助有效的音乐性向测验结果,并通过教育手段可以对学生的音乐性向加以充分挖掘。20世纪初期至今,音乐教育界围绕音乐性向的高低究竟是天生注定(nature)还是后天环境使然(nurture)这一问题一直存在争论。先天论忽视环境的影响和教育的功能,而后天论则完全忽略天赋才能的差异。直到20世纪初期,传统的看法还认为,音乐家的音乐天赋是与生俱来的,反过来,假如一个人不具备音乐才能的话,那是缺乏音乐天赋的原因,简言之,音乐成就是与生俱来的潜能的体现。美国第一位音乐心理测验学家、有“音乐心理学之父”尊称的西肖尔(CarlE.Seashore,1866-1949)也赞同音乐潜能是天生乃至遗传的传统看法。在其1938年出版的《音乐心理学》(Thepsychologyofmusic)一书中,提出音乐性向是一种天赋的音乐才能(musicaltalents),包括对音乐的敏感度、想象力、表现力、记忆力、智力以及音乐感等,很难用一个单纯的定义加以概括。而另一方面,后天论的代表人物,哥伦比亚大学教育学院的默塞尔(JamesMursell,1893-1963)则旗帜鲜明地反对自然遗传论,认为“那种将音乐遗传看作是决定音乐成就水平的全部因素的看法是极其荒谬的”。戈登关于音乐性向定义的基本主张大致包括以下几点。第一,音乐性向虽是与生俱来的,但并非仅仅依赖遗传,而是受到先天禀赋和后天环境的双重影响,也就是说,音乐性向是先天潜力和早期环境经验结合的产物。“我想澄清的是,虽然我说过音乐性向是先天的,但没有证据表明它是遗传的。这意味着孩童音乐性向的高低无法根据其先辈加以预测。”戈登认为,音乐性向虽是与生俱来的,却会受到环境的影响,儿童必须借着丰富且合适的音乐环境,其音乐性向才能朝着他们出生时的程度上升或起码维持他们既有的水平。反之,如果没有适当的音乐环境,儿童的音乐性向会不断下降。至于先天因素和环境影响哪个更加重要,分别在其中起何种作用,戈登表示无从知晓。第二,每个人与生俱来都具备某种程度或水平的音乐性向,绝大多数儿童都具有某种程度的音乐性向,只有少数儿童会呈现出非常高或非常低的音乐性向。综合所有音乐性向项目,大约68%的新生儿出生即具备一般的音乐潜能,约有16%的新生儿具备中上的音乐潜能,另有约16%的新生儿具备中下的音乐潜能。音乐性向在人群中是呈正态分布的。第三,音乐性向并非一成不变,而是可发展的。儿童出生时的潜力和早期的环境影响,是决定儿童音乐性向能否得到发展的重要因素。因此,戈登非常重视早期的非正式环境对音乐性向发展的作用和意义。2.音乐听、读、写的能力戈登认为,音乐性向的基础是一种称之为“听想”(audiation)的特性。听想是戈登在1976年发明的词汇。在此之前,就有人提出过类似的看法,所采用的术语有“音乐意象”(musicalimagery)、“听觉意象”(auralimagery)等。尽管对这个术语存在不同的看法,但谁都无法否认,音乐能力基本上取决于一个人的聆听、理解,并对当下不存在的声音进行回想和预测。在戈登看来,一个人在没有接受音乐教育的情况下所具备的这种能力的程度,就是音乐性向。而实际上,戈登在其论述中经常将音乐性向与音乐听想交替使用。戈登指出,培养学生音乐听、说、读、写的能力,就如同语言的养成,应先学习聆听、模仿、思考与创造之后,才学习读与写,在此基础上,戈登提出音乐性向的基础是听想或回想,而不是模仿。这里所说的回想不是指对特定音乐片段的回想,而是一种建立在音乐特征基础上的回想过程,这个过程就是音乐性向的基础。儿童产生音乐听想的状况可能是在听音乐时或复习以前听过的音乐时对乐曲留下的印象。个体为了展示其音乐性向,就必须对音乐刺激进行重新建构,这种建构的过程就是戈登所说的听想,听想是建立在对音乐具体特征的感知基础之上的,而这种“听想图象”(audiatedimage)的精确程度又是个体的音乐性向的基础。认知理论认为,概念的形成是对接收到的刺激加以组织和解释。戈登的观点与此是一致的,他所说的某种刺激的“特征”(characteristics)就是心理学术语所指的刺激的“特性”(properties),亦即个体对刺激的特性专注程度并从中获取意义的能力,这种能力最终决定了感知的深度,因此,这种技能与音乐性向自然是相关的。3.加德纳多元智能理论cort早在戈登之前,西方就有一些学者从不同的角度对音乐性向问题进行研究。在对音乐性向的理解上,长期以来一直存在完形(Gestalt)理论与原子(Atomistic)观点两种对立的看法,欧洲学者制定测验的基础是“完形”理论,而美国学者所持的是“原子”哲学。前者认为音乐才能具有一元特性,或具有整体性,即与一般智力在很大程度上是共同的,因而音乐才能应该以整体性来评定。后者则认为音乐性向是多向度的并试图识别音乐才能中相互不同的许多方面(所有这些方面必然与总体音乐才能有关),以形成各自独立的评定。但事实上,许多测验的作者属于折中派。著名心理学家加德纳的多元智能理论认为每个人至少有七种智能,即语言、逻辑数学、空间、肢体运作、音乐、人际、内省智能等,后来又增加了自然观察者智能。这八种智能代表每个人8种不同的潜能,它们最初由生理潜能发展出来,而后经由遗传与环境的相互作用而显现,这些潜能只有在适当的情境中才能充分发展出来。他认为多元智能的理论并未到最后形成阶段,而是一直是在发展当中,并可能不断被修正的。由于此8种智能被发现普遍存在于人群当中,因此多元智能理论已广为心理学界及教育学界所接受。戈登的看法是与加德纳是一致的,他认为音乐性向同时具备完形和原子双重特征,其本身也是多维的(multidimensional)。测量音乐性向的最好方式是将其看作是由局部构成的整体,因为音乐性向不是个体所拥有的一般因素,而是多维的能力。卡尔玛(Karma,K.)也认为音乐性向包括音乐创造力、音乐记忆力、音乐智力、音感、节奏感以及和声感等,他将音乐性向定义为“对声音要素的建构能力。”戈登认为,学生的音乐性向是多方面的,不存在单一的音乐性向,因此,戈登常用复数的形式来表示音乐性向。音乐性向各个方面的发展程度也是不同的,但与总的音乐性向具有联系。学生之间的音乐性向平均分数高低可能相同,但一个学生各种音乐性向分数高低不可能相同,这在某些个别音乐性向特别高或特别低的学生身上表现得尤为明显。戈登发现,音乐性向的类别至少有20种之多,个体在某些特定的性向方面强,而在另一些方面则可能弱。在音乐性向的各个方面中,曲调和节奏性向是最为重要的音乐性向。4.戈登出现了早期音乐性向加德纳在《智能的结构》一书中指出:“人类大脑的突出密度在出生后的数月里迅速提高,增速在1-2岁达到顶峰(达到成年平均密度的大约50%以上),在2-16岁呈逐渐下降,随后到72岁之前基本保持不变。”戈登也尝试用脑神经科学来解释自己的音乐性向理论,在《儿童音乐学习原理》一书中,戈登指出,研究人员认为认知发生在大脑皮质,皮质具有神经元,它们之间通过轴突和树突相互联结,突触活动可以对它们加以刺激。儿童的皮层具有大量的细胞来进行这些联结。除非在大脑发展的关键阶段利用这些细胞进行联结,否则它们将会彻底永久消失。经过长期的实证研究,戈登发现,儿童音乐性向的发展分为发展和稳定两个阶段。1974-1978年间,他研究了约10000个儿童样本后发现,儿童从出生到9岁间音乐性向是不稳定的,呈现出不断变动和发展的状况。这种情况在儿童3岁之前表现得最为明显,8岁之后则趋于稳定,环境因素很难对音乐才能的表现施加影响,这种情况基本是终身维持下去。因此,戈登以9岁作为音乐性向的分界点,出生至9岁属于发展期音乐性向(DevelopmentalMusicAptitude)阶段。9岁之前是音乐性向发展的关键期,在这个阶段,对于儿童而言,正规的和非正规的高质量的音乐经验具有重要的作用。大约9岁开始,儿童的音乐性向开始趋于稳定,进入“稳定期音乐性向”(StabilizedMusicAptitude)阶段。在这之后他们的音乐性向朝两个方面发展,一是维持,二是下降。即使此时音乐性向测验分数仍有可能提高,但是个人音乐性向测验分数在团体中的百分等级已趋于稳定不变。戈登的研究发现,处于发展期音乐性向阶段的儿童,只能集中注意力在一种音乐要素上。当同时听到音高与节奏时,他们能够分辨出音高或节奏型的不同,但无法领会音乐的力度、音色,以及音域的区别。而稳定期音乐性向比发展期的音乐性向包含较多的音乐范畴,如曲调、和声、速度、节拍及风格等。此外,一个人的音乐成就水平与其稳定期音乐性向水平具有高度的正相关,也就是说,一个人的音乐成就无法超越其音乐性向稳定后的水平。然而不幸的是,在现实中,大多数人在9岁之前的音乐性向并没有得到充分的提高。需要强调的是,戈登关于音乐性向的发展阶段观点不应被解读为9岁之后无法成功地学习音乐。二、音乐性向测验方法音乐性向测验是鉴别人类个体在音乐方面是否具有特殊潜能的一种客观工具,属于特殊性向测验。受加尔顿(FrancisGalton,1822-1911)和卡特尔(JamesCattell,1860-1944)等人心理学测量研究的启发,学界对音乐性向测量工作的开展始于20世纪初期。1919年,西肖尔编制了名为《西肖尔音乐才能测验》(SeashoreMeasuresofMusicalTalents)的音乐性向测验工具,这是世界上第一套标准化音乐性向测验。该成果的出现使人们认识到,利用音乐性向的测验结果,可以了解儿童是否具有音乐潜能,并预测其音乐潜能以及他们将来在音乐学习上的关联。西肖尔音乐测验所代表的分析方法后来被批评为原子主义的研究,与此不同,1948年英国的温格(HerbertWing)编制的《音乐能力与理解测验》(TestsofMusicalAbilityandAppreciation)则属于完形论的方法。此外较有影响力的音乐性向测验还有编制于1954年的《德雷克音乐性向测验》(DrakeMusicalaptitudeTests),等等。总的来说,20世纪60年代初期以前,无论是心理学界还是音乐教育界,对音乐性向问题的关注并不多。从20世纪60年代开始,戈登主持编制了多套音乐性向测验工具,归结起来可以分为两大类别:稳定期音乐性向测验和发展期音乐性向测验,这两类测验涵盖了从幼儿到大学生不同的年龄阶段。1.高级音乐检查mapamma戈登对音乐性向测验的关注是从稳定期性向测验开始的。从上个世纪50年代末期起,他进行了持续8年的研究。1965年,戈登编制的第一套音乐性向测验——《音乐性向测验》(MusicalAptitudeProfile,简称MAP)出版,该成果萌发了音乐教育界对音乐性向测试的浓厚兴趣。MAP的受试者对象为小学四年级到高中三年级的学生。戈登编制MAP的主要目的是为教师提供一种客观的工具,帮助教师评价学生的基本音乐性向,以便在教学中更好地满足学生的需要和能力。具体可以分为:甄别具有音乐才能的学生;使教学方法和教材满足学生的个别需要;帮助制定教育计划;对不同群体学生的音乐性向进行对比(如音乐专业学生与非音乐专业学生的对比);为家长提供报告等。具体而言,该测验主要是用来测量学生在音乐旋律、和声、速度、节拍、解释能力以及旋律和节奏的创造能力等方面的潜力。MAP包括3个分测验,共含7个子测验项目。分别是:曲调测验,包括旋律与和声两个子测验,共80题;节奏测验,包括速度和节拍两个子测验,共80题;音乐敏感度测验,包括乐句、平衡和风格等3个子测验,共90题。由于戈登在设计MAP的时候尚未使用“听想”一词,因此在该测验中采用了“意象”一词。MAP共有250个原版的小提琴和大提琴短曲选段,测量三种基本音乐因素:音乐表达、聆听知觉和音乐情感动觉。测验采取学生听录音播放然后回答问题的方式,其中第一部分和第二部分主要是播放两个简短的音乐片段,要求学生回答两段音乐相似的还是不同的;第三部分也是问答的方式,要求学生确定哪个音乐片段听起来“最佳”。全套测验时间为3个半小时,测验结果由教师进行人工评分,然后将原始分数转化为标准分,分数分为4个部分,即总分以及上述三个部分的分数,学生得到的是自己4个分数的百分比排序。MAP自发布至今除了播放方式由录音带改为CD播放外,几乎没有发生变化。需要指出的是,MAP不要求被试者具有音乐知识或接受任何过音乐方面的教育。MAP的第一子测验和第二子测验是建立在戈登的听想理论基础之上的,要求被测验对象在进行对比时具备对音乐的具体特征进行剥离和感知的能力,进而对原始的旋律进行听想。这样做使得学生不必去记忆音乐语句,因而也就可以测量音乐性向而非音乐成就。MAP的第三部分测验则与前面的部分不同,它不依赖听想,而是依据个体的音乐偏好进行测试。1989年,戈登编制的《高级音乐听想测验》(AdvancedMeasuresofMusicAudiation,简称AMMA)出版。AMMA的受试对象为高中及大学音乐专业和非音乐专业学生,提供主修音乐的本科生及研究生、非主修音乐的大学生及研究生、高中生的测验总分、曲调测验及节奏测验的常模。AMMA共有5336个大学生样本,取自27个州的54个系所,包含3206个主修音乐的大学生及研究生、2130个非主修音乐的大学生及研究生;高中部份的样本总数为872人。所有AMMA的标准化样本均由美国“高等教育艺术资料服务中心”(HigherEducationArtsDataService)[0]从1986年至1987年的人口资料中抽样而来,其测验的目标在于帮助教师对学生的音乐学习树立一个客观的期望,并为教师调整其教学提供参考。AMMA测验共30道题,在每一题中,录音带会播放音符数相同的两条旋律,受试者要辨别的是第二个旋律和第一条主旋律是曲调不同还是节奏不同。与MAP相比,AMMA的难度和区分度要更高,这是为了测试大学生音乐性向差别的需要。戈登在AMMA中融合了“完形论”与“原子论”的音乐性向观念,每一个测验题均同时包含曲调与节奏两个因素,要求被试进行多重辨别。由于AMMA将曲调判断和节奏判断加以综合,以及该测试只包含非偏好性题目,所以测试时间比MAP要短,只有20分钟。戈登认为,听想可以很好地衡量学生的音乐性向。AMMA可以对学生在学校中学习音乐提供分类指导帮助,如学习歌唱还是乐器等,是确定学生听想能力的有效工具。但他警告说:不要过度依赖此测验,因为“客观的测验分数永远无法取代教师的主观看法的作用”6。2.各大类测试方法在稳定期音乐性向测验成功的基础上,戈登转而关注发展期音乐性向测验的编制。1979年至1989年,他陆续编制了三套发展期音乐性向测验,分别是1979年的《初级音乐听想测验》(PrimaryMeasuresofMusicAudiation,简称PMMA、1982年的《中级音乐听想测验》(IntermediateMeasuresofMusicAudiation,简称IMMA),以及1989年的《奥迪:了解和分析您的孩子的音乐潜能的游戏》(Audie:AGameforUnderstandingandAnalyzingYourChild'sMusicPotential,简称Audie)测验。PMMA是针对幼儿园大班到小学三年级的儿童所设计的测验,包含“曲调测验”和“节奏测验”两大类测试,每个部分各有40道题目。曲调测试的每一个题目中,学生将听到两小段曲调型(没有节奏变化),然后分辨其是否相同。节奏测试的每一个题目中,学生将听到两小段节奏型(没有音高变化),然后分辨其是否相同。IMMA是PMMA的高级版,它与PMMA的结构基本相同,但前者的难度更高。IMMA适用小学1-4年级(6-9岁)的学生,需要注意的是,戈登指出,年龄的分隔只是一个建议,最好的方式是当受试的孩子在PMMA的测验中分数很高,如排名在前80%的话,就可更换为IMMA测验。与MAP的不同之处在于,IMMA的“曲调测验”和“节奏测验”部分不是整体的,换句话说,测验的例句不是采用完整的音乐语句。曲调语句是用不变的节奏演奏的,而节奏部分则是用不变的音高演奏,要求学生表明每对乐句之间是否存在差异。《Audie》是戈登编制的最为基础性的音乐性向测验,专门为3-4岁的孩童所设计,测验可以由家长来负责进行。测验的项目以游戏的方式呈现,录音带中的主角名字就叫“Audie”。该测验分为两个部分,即曲调测验和节奏测验,重点是测验孩童的曲调和节奏性向,每个部分各有10道题目。因为幼儿在这个阶段还无法利用纸笔进行测验,因此在进行测验时只需要孩子回答“是”或“不是”即可。在两个部分的测试中,孩子若听到所播的是“Audie”的特别曲,便回答“是”,假如不是,则做否定回答。在戈登的音乐教学理论中,音乐学习包含三个相互依存的顺序,即技巧、曲调内容及节奏内容。在他看来,曲调和节奏是音乐中最基本的两种语法,应该成为音乐教学内容的重点。因此,无论是发展性向测验还是稳定性向测验,戈登都对曲调和节奏给予了高度的关注。除了稳定期和发展期音乐性向测验外,1986年,戈登编制了《乐器音色偏好测试》(InstrumentTimbrePreferenceTest),旨在对教师、家长和学生在选择乐器方面提供帮助。此外,《和声即兴创作准备度测验》(HarmonicImprovisationReadinessRecord)和《节奏即兴创作准备度测验》(RhythmImprovisationReadinessRecord)则是针对小学3年级到大学研究生阶段的学生的测验。这两个测验都是作为客观评价工具,其目的是用来帮助教师更为合理地安排教学,并了解学生是否具备学习即兴创作的和声和节奏准备度。《和声即兴创作准备度测验》和《节奏即兴创作准备度测验》测验都非常简短,均不超过20分钟。三、戈登的音乐性向研究在西方国家,戈登在音乐性向的研究和实践方面所做的贡献是非常大的。正是1965年《音乐性向测验》的出版使得音乐教育界承认了其作为音乐教育家和音乐教育思想家的地位。戈登本人在被问到其一生最大的成就是什么时,毫不迟疑地指出,音乐性向研究是他一生取得的最大成就。他认为在二战之前,人们对音乐性向曾经非常关注,但在1945年至1965年的20年间,在他出版“音乐性向测验”时,对于音乐性向的关注已经陷于低谷。他认为自己的音乐性向研究还没有人能够超越。这种看法不无道理。有学者指出:“毫无疑问,戈登在音乐性向方面所做的工作对音乐教育研究和方法论具有重要的影响。他最为重要的贡献是在性向的理论和测量领域。”概括起来看,主要体现在下述几个方面。1.音乐性向的满足需要满足自然的音乐需要戈登是西方国家最早在看待音乐性向问题上将天性和环境加以系统结合,而不是将它们相互对立的音乐教育家之一。戈登的音乐教学理论是建立在对学生的音乐潜力及其差异的认识和重视的基础之上的,他突出强调每个人生来都具备不同程度的音乐性向,并要通过教育手段加以强化和维持的看法是对音乐性向领域所做的独特贡献。具体说来,他的音乐性向理论至少有两个方面的含义:一是以其独有的听想理论作为性向的基础。无论是在学前教育阶段还是在基础教育阶段,都要对听想予以高度的关注,原因之一就在于听想是音乐性向的基础。具体地说,所有的人生来就具备发展听想的潜力,但要发展这种潜能就必须有适当的音乐环境。因此,个体听想的发展程度以及对音乐的理解和喜好在很大程度上取决于其所接受的音乐教育的情况,而音乐教育的质量又主要依赖于个体的音乐需要是否得到满足。在现实情形中,学生在学校中的音乐需要无法得到充分的满足,这是因为教师无法识别学生不同的音乐潜能。戈登引用柏拉图的话说,最为不公平的做法是用相同的方法对待潜能不同的学生。二是要根据学生的音乐性向水平来进行教育。戈登指出,音乐教育的最佳方法是根据儿童的个别差异来进行教学,而通过音乐性向测验能够有效地对儿童的音乐个别差异进行诊断,为音乐教育提供可靠的依据。社会上流行的根据儿童的音乐成就水平来评估儿童的“音乐才能”(musicality)的做法是具有误导性的,因为具备高音乐成就的儿童具备高音乐性向,但反过来不能说明低音乐成就的儿童不具备高的音乐性向。由于缺乏音乐教育经验或音乐教育的不当,使得许多具备中等以上音乐性向的儿童的音乐成就没有得到实现。根据戈登的研究,在美国,音乐性向水平在前20%的学生中有一半在学校中没有接受过特殊的音乐教学。2.学前教育的最佳年龄戈登非常重视音乐性向在音乐教育,特别是幼儿早期音乐教育中的重要意义。他的理论告诉人们,虽然早期音乐教育经验无法提高孩童的音乐性向水平,但为了维持这种性向水平就必须经历正规或非正规的音乐经验,否则的话,这种性向不可能在日后的音乐成就方面得到充分的体现。如果缺乏早期的音乐教育环境,儿童的音乐性向,无论其高低如何,最终都将归结于零。儿童先天的音乐性向越高,就越需要多样化的早期经验来维持其性向水平。相反,孩童先天的音乐性向越低,维系其音乐性向所需的早期音乐经验就越少。这个理论告诉人们,音乐教育的最佳年龄是在出生至9岁(小学3年级),而在现实中,该阶段的音乐教育往往最为薄弱。在一项研究中,戈登对5-9岁的儿童进行了音乐性向跟踪测验,结果发现他们的音乐性向与音乐教育具有密切的关系。如果儿童完全或几乎没有接受音乐教育的话,他们在5-6岁时音乐性向测验的分数显著下降,在7-8岁时分数略有下降。假如儿童7岁起接受音乐教育的话,他们在5-6岁的分数显著下降;6-7岁略微下降;7-8岁分数略微提高。由于分数在5-6岁变化很大,在7岁之后略微变化,儿童在9岁时的分数比5岁时要低很多。假如幼儿从5岁起就接受很好的音乐教育的话,他们在5-6岁的分数会急剧提高;在6-7岁时略微提高;在7-9岁继续略微提高。而就9-18岁年龄段学生的情况有很大的不同,对这个年龄段的学生而言,音乐性向与音乐教学之间不存在任何相关。一般而言,在该年龄段中,那些演奏乐器、参加合唱,或以其他方式学习音乐的学生的音乐性向保持不变,不接受音乐教育的学生的情况也是