2024年大学试题(历史学)-外国音乐史历年考试高频考点试题附带答案_第1页
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2024年大学试题(历史学)-外国音乐史历年考试高频考点试题附带答案(图片大小可自由调整)第1卷一.参考题库(共25题)1.普契尼的作品风格是什么?2.舒柏特的代表作品有()、()、声乐套曲()、()及歌曲集()。3.声乐套曲《妇女的爱情与生活》的作曲者是()。A、舒曼B、舒伯特C、李斯特D、瓦格纳4.柴科夫斯基的作品风格是什么?5.常规弥撒包括五个部分:慈悲经、荣耀经、信经、圣哉经、哈利路亚。6.论莫扎特的歌剧创作。7.作曲家()使俄国专业音乐赶上了欧洲音乐强国的水准,为俄罗斯艺术音乐的发展奠定了基础、开辟了道路。A、达尔戈梅日斯基B、穆索尔斯基C、格林卡D、柴科夫斯基8.法国作曲家古诺以歌剧()奠定了自己在西方音乐史上的地位。A、卡门B、奥菲欧C、浮士德D、威廉·退尔9.交响诗《芬兰颂》的作曲者是()。A、西贝柳斯B、莫纽什科C、艾凯尔D、格里格10.试论巴赫的音乐创作和历史贡献。11.巴赫出生于一个()。他的家庭成员中有的是附近城市的()、()、()或()。据不完全统计,在年中,先后()代人共产生音乐家60多人。12.韦伯作为最早的浪漫主义作曲家之一,其创作有两个显著的特点:一是();二是(),具有浓郁的()。13.简介普契尼歌剧《艺术家的生涯》?14.五线谱是在()、()、()的基础上产生的。15.交响曲《自"新世界”》的作曲者是()。A、斯美塔那B、格林卡C、德沃夏克D、西贝柳斯16.浪漫主义音乐的代表作家有()、()、(),另外还有()、()、()、()、()等。17.歌剧《沃采克》是作曲家()最重要的作品。A、勋伯格B、韦伯恩C、斯特拉文斯基D、贝尔格18.肖斯塔科维奇的创作特征是什么?19.古典主义盛期在维也纳出现了()、()、()三位伟大的音乐家,他们先后以维也纳为生活、创作的中心地,共同对欧洲音乐史产生了久远的影响,被后人称为“()”。20.海顿的代表作有交响曲()、()、()、();清唱剧《四季》、《创世纪》等。21.勋伯格的主要作品有:交响诗()、()、()、歌剧()以及为朗诵、男声合唱和乐队而写的()。勋伯格除了大量音乐作品外,还有许多音乐理论著作,其中有()、()和()等等。22.()在西方音乐史上是作品得到完整保存的第一位音乐家。A、莱奥南B、佩罗坦C、萨福D、马肖23.德彪西的代表作有歌剧()、交响诗()、()、()等。24.舒曼的代表作是声乐套曲()、(),歌剧(),()交响曲等。25.外国音乐史的时间划分 ()-()是古代音乐时期。 ()-()是荷马史诗时代。 ()-()是古典时代。 ()-()是希腊化时代。 ()-()是神话时代。 ()-()是中世纪宗教音乐时期。 ()-()是文艺复兴时期。 ()-()是巴洛克音乐时期。 ()-()是罗可可音乐时期。 ()-()是古典主义音乐时期。 ()-()是浪漫主义音乐时期。 ()-()是近、现代音乐时期。第2卷一.参考题库(共25题)1.作曲家斯特拉文斯基早期三部重要的具有俄罗斯民族风格的舞剧作品分别是()、()、()。2.交响诗套曲《我的祖国》的作曲者是德沃夏克。3.交响音画《在中亚细亚草原上》的作曲者是()。A、包罗丁B、格林卡C、穆索尔斯基D、里姆斯基-科萨科夫4.早期复调音乐是怎样形成的?5.强力集团有哪些成员?他们在思想和创作上有何共性?6.浪漫主义音乐的创作特征是?7.《美丽的磨房女》的表现内容是什么?8.论贝多芬的交响曲创作。9.意大利真实主义歌剧的代表人物主要有()。A、罗西尼B、贝里尼C、唐尼采蒂D、列昂卡瓦洛E、威尔第F、马斯卡尼10.古希腊悲剧起源于什么?三大悲剧大师分别是谁?11.试论德彪西及其印象主义音乐。12.海顿生于(),死于(),被后世誉为()。13.19世纪匈牙利民族乐派的代表性作曲家是艾凯尔。14.《勃兰登堡协奏曲》的作曲者是()。A、维瓦尔第B、布吕莱C、亨德尔D、约·塞·巴赫15.巴罗克初期,英国歌剧的代表人物是(),他唯一的一部歌剧作品是《迪多与伊尼》。A、邓斯泰布尔B、佩普什C、普赛尔16.乐队作品《皇家焰火音乐》的作曲者是()。A、维瓦尔第B、亨德尔C、约·塞·巴赫D、拉莫17.表现主义音乐的代表人物主要有()。A、勋伯格B、斯特拉文斯基C、欣德米特D、贝尔格E、韦伯恩F、哈巴18.海顿的清唱剧《四季》的表现内容?19.浪漫主义音乐时期所产生的音乐体裁有()、()、()、()、()、()、()、()等。20.古希腊的乐器主要有弦乐器和管乐器两大类别。管乐器以阿夫洛斯为代表,是崇拜酒神阿波罗的仪式所用乐器。21.16世纪德国宗教改革在音乐上最重要的成果是()。A、猎歌B、尚松C、众赞歌D、牧歌22.说说什么是新古典主义。23.请标明下列作品的作曲者: 管弦乐曲《一个美国人在巴黎》――(); 舞剧《阿帕拉契亚山的春天》――(); 舞剧《小伙子比利》――(); 为朗诵和乐队而作的《林肯肖像》――(); 钢琴与乐队曲《蓝色狂想曲》――()。24.威尼斯乐派的音乐特点?25.柏辽兹的创作风格是什么?第3卷一.参考题库(共25题)1.简谱的七个唱名是怎样产生的?2.法国喜歌剧《乡村卜者》的作曲者是格雷特里,喜歌剧《狮心王理查》的作曲者是卢梭。3.门德尔松创作的交响曲以《意大利交响曲》和《苏格兰交响曲》最为著名。4.贾科莫·普契尼生于(),死于(),是继威尔第之后意大利最伟大的(),是()歌剧乐派的代表人物。5.清唱剧《四季》的作曲者是()。A、亨德尔B、马肖C、莫扎特D、海顿6.简述海顿的创作特征?7.文艺复兴时期所产生的音乐体裁形式有()、()、()、()、()、()、()。8.威尔蒂的创作特征是什么?9.格鲁克格局改革之前歌剧所存在的弊端是什么?10.古典主义音乐的风格特征是?11.民族乐派的主要贡献是什么?12.巴罗克时期的键盘乐器包括古钢琴和管风琴两大类。13.德沃夏克的代表作是()交响曲,他曾受聘于美国()。14.歌剧是怎样诞生的?15.舒伯特的创作特征是?16.19世纪意大利浪漫歌剧的代表人物有()、()、()、()。17.巴罗克时期法国歌剧的代表人物是(),他开创了"抒情悲剧”的样式,为18世纪法国歌剧的创作奠定了一个标准的模式;A、拉莫B、塞米西C、雅内坎D、吕利18.钢琴套曲《展览会上的图画》的作曲者是()。A、居伊B、里姆斯基-科萨科夫C、穆索尔斯基D、包罗丁19.轻歌剧含义最为广泛,泛指()、()、()等。习惯上指歌曲()、()、()的作品,往往与()混同。20.巴赫的代表作品有()、()(两卷)、()、()、()、()等。21.中世纪早期的复调音乐形式主要有奥尔加农、华丽奥尔加农、第斯康特。22.柴科夫斯基生于()年,死于()年,()世纪伟大的()、(),是伟大的(),被人们誉为“()”。23.简述斯特拉文斯基在新古典时期的主要创作24.二十世纪的音乐流派有:以()、()为代表的();以()为代表的“新古典主义”;以()为代表的“十二音主义”;以()、()为代表的“社会主义现实主义”等。本世纪中叶以后,还出现了所谓的()、()、()、()等流派。25.新艺术”特指14世纪()这两个国家的音乐。A、英国B、法国C、意大利D、比利时E、荷兰第1卷参考答案一.参考题库1.参考答案: (1)普契尼继承了意大利歌剧的现实主义传统和人道主义精神,大胆地将意大利传统中自由的旋律和现代音乐的新要素结合起来,创作出了色彩丰富、细腻婉转的管弦乐。 (2)契尼发展了威尔第晚期的艺术成就,不断探索革新艺术表现手法。 (3)他力求使歌剧的戏剧性布局动力化,其作品充满异国情调,剧情紧凑,题材罕见而又吸引观众,具有强烈的震撼力。 (4)普契尼的创作和艺术实践,对20世纪的歌剧发展有巨大影响。在普契尼的推动下,意大利作曲家们创作出了大批以各地乡村生活为主题,具有新的演唱风格的真实主义作品。2.参考答案:《未完成交响乐》;《C大调交响曲》;《美丽的磨坊女郎》;《冬之旅》;《天鹅之歌》3.参考答案:A4.参考答案: (1)作为旋律大师,柴科夫斯基是一个赋予生命以优美旋律与节奏的作曲家。 (2)他更多的作品则表达了无奈的忧郁,美丽的痛苦,深邃的叹息,无与伦比的伤感、多情、潇洒。 (3)他把高度的专业创作技巧与俄罗斯民族音乐传统很好地结合起来;把清晰感人的旋律,强烈的戏剧性冲突和浓郁的民族风格富于独创性地有机融合在作品中。 (4)柴科夫斯基的音乐缺少精练的语言、交替的变化、五声音调与和声的补充,但是充满了对普通人的欢乐与痛苦的内心体验。5.参考答案:错误6.参考答案: 莫扎特是奥地利作曲家。西方音乐的历史中,只有莫扎特被毫无疑义地公认为稀世之才,他短暂的35年生涯,为人类留下极其宝贵而丰富的音乐遗产。 莫扎特对歌剧创作所做的贡献是巨大而且影响深远的。他的创作思想比格鲁克更成熟、更高超、更全面。格鲁克认为音乐应该服从于戏剧、音乐应当只是起加强剧词的表现力的作用。莫扎特并不轻视剧本,但是他认为歌剧创作不应拘泥于剧作原则,而应该以音乐发展的原则为基础,他在1777年11月8日发出的一封信中写道:“我可能用诗句或色彩来表现我的感情和思想,因为我既非诗人又非画家。但我能用声音来表现,因为我是音乐家。”他认为应该更重视音乐在人物感情刻画上的作用。莫扎特的艺术实践证实了他的创作思想的正确和深刻,他所创作的人物形象具体、生动而且有个性,栩栩如生。莫扎特是个戏剧天才,他巧妙地将音乐的旋律结构和戏剧的情节动作完美地连接起来,成为名符其实的歌唱戏剧艺术,因此莫扎特各种类型的歌剧,至今仍保持着动人的魅力。 由于个人的天生声线条件,决定了本人所演唱的大部分曲目都是选自歌剧的中音部分。而我最喜爱演唱的歌剧曲目,也都是选自莫扎特所写的《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》等著名作品。所以对莫扎特所创作出来的人物形象有一定的了解。 莫扎特创造人物形象的最大特点,便是赋予人物鲜明且不同的性格。让整部歌剧的冲突性更加明显,例如《唐璜》中唐·奥塔维奥是纯粹的抒情性形象,采琳娜则是单纯的农村姑娘的活泼形象,莱波雷洛是喜剧人物,唐·安娜则是个处于戏剧性遭遇中的抒情性形象,司令官是个悲剧性形象,是道德、惩罚和复仇的象征。以歌剧《魔笛》为例,塔米诺和帕米娜是抒情性的正派角色的形象,夜后的高难度的花腔演唱使人联想起那波里乐派歌剧的余风。土耳其人奥期明的出现带来了异国情调、他的急口令般的咏叹调、典型的反映了喜剧角色的形象。萨拉斯特罗则是正歌剧型的人物,代表了美德、善良、博爱和光明。莫扎特除了赋予每个人物以不同的特征之外,还根据剧情的发展,使得每个人物在各个发展阶段和不同环境之中,有着不同的情绪和心情反映。 莫扎特还发展了重唱,并且以重唱来展开戏剧情节和作为音乐戏剧结构的基础。在他的作品中,有时重唱甚至比咏叹调、宣叙调的音乐还丰富,如《费加罗的婚礼》一剧中,凡是戏剧性高潮和剧情开展的关键之处,他都采用了重唱的形式。比如第二幕的终场,音乐不间断地提供机会,让众多的角色进入剧情,使得伯爵和伯爵夫人的矛盾(二重唱),经过苏珊娜加入的三重唱,费加罗再进入的四重唱,一直发展成马切琳娜,医生巴尔托洛和教师巴西里奥上场的七重唱(中间还穿插了花匠过场的声部),从而把喜剧推向高潮。 我个人认为莫扎特在使歌剧带有民族特点方面比格鲁克进了一步,他写作歌剧《魔笛》时采用了德文歌词,吸取了许多德国传统民歌和新教圣咏,创造性地借鉴了意大利正歌剧和喜歌剧中的成功因素来丰富德国的歌唱剧体裁,为以后的德国浪漫主义的大歌剧的发展奠定了基础。 莫扎特还创造性地发展了喜歌剧这种形式。当初意大利的喜歌剧只是一种滑稽、逗趣、杂耍式的剧种,所用的音乐只求轻快、华丽、热闹,有时还允许有点夸张。莫扎特早年也曾想模仿意大利人那种无拘无束的开朗性格,他所作的《假园丁》一剧就作了这方面的尝试。但是他后来发现应当采用发现应当采用发挥自己的气质和特长的方法来写喜歌剧,扩大了题材范围,使喜歌剧可以表现更广、更丰富的题材内容,并以多种形式表现,取得了伟大成就。 莫扎特扩大了某些声部的表现力。那波里乐派的歌剧总是以高音声部作为主角。而莫扎特则很出色的运用男中音和男低音来担任主角。 在莫扎特的艺术中,歌剧是一股主流,它推动了其它形式的发展,歌剧中体现了他生活的快乐,他的忧伤以及他的个性多方面的冲突。在用音乐刻画人物和使剧中人物富有活力方面,还没有人超过莫扎特的能力。他创作了丰富的优美旋律,这些旋律给人以美感,在音乐中地位突出,与人声的曲线相符合显出了莫扎特的抒情天才。他为乐队写的音乐从不干扰人声,而是在表现剧情发展方面起了奇妙的构架作用。 纵观莫扎特的一生,是平凡而又伟大的。他所创作的歌剧,许多都被称为经典,在今天的音乐舞台上,久演不衰。1791年12月5日,贫困交加的莫扎特,带着他心中的音乐和遗憾离开人生,但留给后人的是任何财富也无法比拟的音乐遗产。舒曼说过,莫扎特的音乐是无法描绘的。“莫扎特即音乐”,这似乎是赞美莫扎特音乐的遗产的最恰当词汇。7.参考答案:C8.参考答案:C9.参考答案:A10.参考答案: 巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在,充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。他谱写了许多充满戏剧性因素的大型声乐作品,其中《马太受难曲》、《b小调弥撒》是最有影响的作品。在这些作品中,巴赫作为一个虔诚的新教教徒,通过宗教音乐形式(受难曲、弥撒、经文歌、康塔塔等),抒发了对人类灾难、痛苦的怜悯、同情以及对和平与幸福未来的渴望。与前人的作品相比,巴赫这种充满宗教内容及复调音乐思维的作品更为广阔地揭示了人的内心世界,但同时,他的音乐从来没有脱离德国的音乐传统。《平均律钢琴曲集》是巴赫在“纯音乐”领域留下的重要遗产之一。作为一部具有德意志精神的作品,《平均律钢琴曲集》体现出了那种严谨的德国式思维。另外,巴赫的《法国组曲》、《英国组曲》和六首《勃兰登堡协奏曲》等乐队作品,也都表达了作曲家对和平和美好生活的祈求与渴望。这些作品在德意志民族人民的内心深处激起了强烈的共鸣。 从音乐的旋律特征上讲,由于他的音乐是多声部,因此模仿手法是重要的,结果因造成音乐连绵不断的交织、发展,但却欠缺后来古典派的方整、段落分明和结构上清晰。而这却正是巴赫的特性,显然,我们是不能用乐句、乐段去分析巴赫的。此外,从和声的发展来看,大、小调功能体系和声是巴赫最后确定、成型的。即使到了18世纪中叶为止,在当时和声所能达到的基础上,其成果是要归功于巴赫,他甚至被贝多芬称之为“和声的创造者”。 历史贡献: 巴赫一生的主要功绩:第一,把音乐从宗教附属品的位置上解放了出来,使之平民化。音乐不总是歌颂上帝,也歌唱平凡的生命。第二,他把复调音乐发展成主调音乐,大大丰富了音乐的表现力。第三,他确立了键盘乐器十二平均律原则。第四,除了声乐作品外,巴赫奠定了现代西洋音乐几乎所有作品样式的体例基础。因此巴赫被后世尊称为“西方音乐之父”。巴赫Bach-《无伴奏大提琴组曲》11.参考答案:音乐世家;风琴师;合唱长;宫廷的乐长;乐师;七、八12.参考答案:在题材内容上热衷于神话故事或中世纪的传说;艺术形式上力求吸取民族民间因素,音乐语言形象生动;民族色彩13.参考答案: (1)《艺术家的生涯》(又名《波希米亚人》)是为普契尼奠定国际声誉的一部名歌剧,素材取自法国作家亨利·缪尔杰的小说《波希米亚人的生活情景》。1896年,歌剧《艺术家的生涯》在都灵首演。这部为世人所热爱的作品,首演时尽管并未成功,但两个月后在巴勒莫再度演出时,却获得狂热的欢迎,确立了普契尼的世界性地位。 (2)在这部作品中,普契尼的着眼点不在于描绘巴黎拉丁区落魄的艺术家们放荡不羁的生活,而在于描述绣花女咪咪与诗人鲁道夫的纯真爱情的悲剧。 (3)剧中没有戏剧性展开的大段咏叹调、重唱、合唱,而是在贯穿发展的织体中加进篇幅不大的独白、灵活的歌唱性的朗诵调和尽情吟唱的段落。他用主导动机巩固各场之间的联系,并且初次运用印象派的色彩和声。这部歌剧很受听众欢迎。14.参考答案:符号记谱法;有线记谱法;有量记谱法15.参考答案:C16.参考答案:舒伯特;舒曼;韦伯;李斯特;门德尔松;柏辽滋;罗西尼;肖邦17.参考答案:D18.参考答案: (1)他的创作体裁多样,题材广泛,音乐构思和发展规模宏大,大型的、标题性的作品占主导地位。 (2)他的音乐语言极为复杂和异乎寻常的大胆,电影音乐和歌曲的风格纯朴、明朗、清澈。 (3)他对各种各样的主题形象,包括悲剧性的、喜剧性的有极大兴趣,他的音乐既充满感情又富有深刻的哲理性。19.参考答案:海顿;莫扎特;贝多芬;维也纳古典音乐三巨匠20.参考答案:《告别交响乐》;《惊愕交响乐》;《巴黎交响乐》;《伦敦交响乐》21.参考答案:《光明之夜》;《佩列阿斯与梅丽桑德》;《室内交响曲》;《期望》;《一个华沙的幸存者》;《和声学教程》;《和声的结构与功能》;《风格与思想》22.参考答案:D23.参考答案:《貝利来与梅利桑德》;《牧神午后》;《夜曲》;《大海》24.参考答案:《妇女的生活与爱情》;《诗人之恋》;《浮士德》;《春天》25.参考答案:公元前12世纪;公元5世纪;公元前12世纪;公元前8世纪;公元前5世纪;公元前4世纪;公元前4世纪;公元前3世纪;公元前3世纪;公元5世纪;公元5世纪;1450年;1450年;1600年;1600年;1750年;1700年;1825年;1750年;1825年;1825年;1900年;1900年;至今第2卷参考答案一.参考题库1.参考答案:《火鸟》;《彼得鲁什卡》;《春之祭》2.参考答案:错误3.参考答案:A4.参考答案: 在中世纪晚期,复调音乐的雏形开始出现。 (1)首先是多声部的宗教歌曲,最初是两声部的,它以哥里戈利圣咏为基础,再配上第二声部,有时是完全五度与完全四度的声音,后来又逐渐加上三声部、四声部曲调和节奏。 (2)后来比利时修士胡克巴尔创立的奥尔加农就属于这类性质的音乐。 (3)在9世纪,教堂的唱诗班禁止妇女加入,各种曲调都是由男高音演唱的。可能有位嗓音一时疲劳的男高音,在唱高音曲调时想偷懒,完全以低八度来唱又觉得太低,于是灵机一动,把同一曲调低四五个音来唱。 (4)至11世纪,高声部之上又加上了第三个声部,就这样,复调音乐的萌芽破土而出了。5.参考答案:强力集团是由巴拉基列夫、居伊、包罗丁、穆索尔斯基、里姆斯基-科萨科夫等五人组成的俄罗斯作曲家团体,形成于19世纪中、下叶。他们有着思想和创作上的共性,如热爱和钻研俄罗斯民间音乐,创作具有鲜明的民族性,尊重西欧古典乐派和浪漫乐派的成果,提倡音乐的思想性、标题性、形象性和通俗性,主张创新和风格独特,喜好将异国与俄罗斯风情作对比性描写以扩大和丰富音乐的色彩和表现力等。同时他们又有着各自的个性和独特的贡献。6.参考答案: (1)浪漫主义音乐重视和反映民族的特点,他们多以民间传说、神话传说为创作题材。这是浪漫主义音乐和古典主义音乐的区别之一。 (2)浪漫主义音乐强调主观感情,各种现实生活和社会现象均通过个人的主观感情而折射,抒情性、个人性、自传性应该是浪漫主义音乐的主要特点。虽然古典音乐中也有主观感情的强烈表现,但这种主观感情都升华了,成了超脱个人的理性表现。这也是浪漫主义音乐和古典主义音乐的又一区别。 (3)重视音乐和其它艺术的结合,创造了“标题音乐”。有时甚至用文字来解释音乐,这也更能使广大观众理解音乐作品。因此,标题性很强的艺术歌曲和交响曲就产生在这个时期。 (4)作曲家不再追求形式的均衡和匀称,许多新的艺术形式产生。因为这些形式都是随着周围的变化而变化。古典主义作曲家所惯用的奏鸣曲式,已不被浪漫派作曲家所重视,即便是使用也是加以变化。7.参考答案:《美丽的磨坊女郎》(上集)讲述了一个青年到磨坊去做工,爱上了磨坊主的女儿,但她却爱上了一个勇敢的猎人,在悲哀和告别中,他想投入清澈的小河里,求得生命的慰籍。在作品中,小河作为青年的伴侣和朋友,以清新的形式贯穿始终,时而欢快,时而彷徨,从一个侧面反映了主人公的心情。全曲共有20首曲子,其中代表歌曲有“到哪里去”,“我的……”“嫉妒和骄傲”,“心爱的颜色”“磨工和小溪”“小河的催眠曲”等。8.参考答案: 贝多芬一生的作品虽然不太多,但他却被公认为是世界上最伟大的音乐家。之所以赢得如此高的声誉,关键在于他集卓越的音乐天赋和热情奔放的性格于一身,有崇高的理想和强烈的社会责任感,有坚韧不拔的意志和不屈不挠的毅力。他以深刻、锐利的眼光,敏感地把握住了时代和社会的脉搏,他的作品不仅体现了他巨人般的性格,而且反映了人民的苦难、奋斗和希望,因而具备了鲜明的社会性和深刻的哲理性。他为人类留下了一笔永恒的宝藏,对世界音乐的发展产生了巨大的影响,被尊称为“乐圣”。 贝多芬的主要作品也是最重要的作品是交响音乐,其中又以九部交响曲占首要地位。这些家喻户晓的作品有:降E大调第3交响曲《英雄》、C大调第5交响曲《命运》、F大调第6交响曲《田园》、A大调第7交响曲、d小调第9交响曲《合唱》(《欢乐颂》)、序曲《爱格蒙特》、序曲《柯利奥兰》、降E大调第5号钢琴协奏曲《皇帝》、D大调小提琴协奏曲、C大调第9弦乐四重奏《拉祖莫夫斯基》第三号、c小调第8钢琴奏鸣曲《悲怆》、升c小调第14钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第5钢琴奏鸣曲《春天》、F大调第2号浪漫曲。 贝多芬的《第九交响曲》与席勒的《欢乐颂 贝多芬的作品受十八世纪启蒙运动贝多芬正在音乐创作和德国狂飙突进运动的影响,个性鲜明,较前人有了很大的发展。在音乐表现上,他几乎涉及当时所有的音乐体裁;大大提高了钢琴的表现力,使之获得交响性的戏剧效果;又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。贝多芬集古典音乐的大成,同时开辟了浪漫时期音乐的道路,对世界音乐的发展有着举足轻重的作用,被尊称为"乐圣"。贝多芬的创作构思宽广、形象宏伟、感情深邃、对比鲜明,这使他偏重于采用并扩充奏鸣曲式;同时由于创作的形象丰富多样,运用在各作品中的奏鸣曲式又各有特点。贝多芬的其它管弦乐作品有《小提琴协奏曲》、五部钢琴协奏曲,两首序曲、钢琴乐队、合唱幻想曲、两首小提琴与乐队浪漫曲等。他的音乐中,从那充满阳光和青春活力的欢乐的背后,往往还是可以感觉得到一种痛苦、忧郁和伤感的情绪。只有贝多芬,他不但愤怒地反对封建制度的专制,而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。9.参考答案:D,F10.参考答案: 起源于酒神颂。 三大悲剧大师分别是埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。11.参考答案: 德彪西十分反感自己被称为印象派作曲家。事实上,他受法国象征派诗人马拉美的影响极深。马拉美说过,“诗不是用思想写成的,而是用词语写成的”。好的诗气韵天成,朗朗上口,使人着迷。那首《牧神午后前奏曲》,就是德彪西根据马拉美1876年的同名诗篇写成的。德彪西的作曲技法,犹如马拉美诗中的词汇:不再讲述一则故事,而是暗示一种意象或心境;没有大段和重复的旋律,而是一些互不连贯的短小动机,在空气中自由飘浮;力度和高潮只是短暂的闪现,反映微妙和难于捉摸的感觉。 1905年德彪西完成了交响素描《大海》,隐现大海景色微妙的变化和光影瞬间的搏动。不料当年在巴黎首演时却惨遭失败,原因是当时的指挥和乐队都难以驾驭这部作品中创新的和声、复杂的声部和变化无常的节奏。直到1908年第二次演出时,德彪西亲自指挥,乐队似乎才恍然大悟,找到了感觉。第二年托斯卡尼尼把《大海》列入自己的保留曲目,就此成为音乐会的经典曲目。这部交响素描吸引了不少著名指挥家参与演绎。卡拉扬在1953年和1964年有过两次录音。在众多的版本中,我喜欢卡拉扬1964年的录音,使人有一种既兴奋又晕眩的感觉。柏林爱乐的弦乐声部丰沛淋漓,木管声部的细节精彩出众,铜管的魅力所向披靡,几乎无可挑剔。 “大海”的第三段“风与海的对话”才是这部作品的重头戏。这个乐段的配器之复杂是罕见的,对乐队要求极其精确与完美的演奏,任何乐队和指挥家都不敢掉以轻心。在滚动的定音鼓声中,低音弦乐产生出晦暗的气氛。弦乐声部向上进阶的震音,迎来的不是金碧的旭日,而是惊心动魄的海上风暴。铜管乐器以咄咄逼人之势,显示出大自然狂暴威力,掀起涛天浊浪,把太阳打入海底。音乐所展示在无垠的空间中,风的怒吼和浪的狂啸,使人震慑。此时的大海已一片昏黑,只能听任大自然的肆虐。而后,圆号声又把光明投向黑暗,使狂怒的大海平息下来。 由于德彪西刷新了各种乐器表现的可能性,欣赏这部作品也要有一对能感受各种乐器的音色和分辨细微变化的耳朵。在交响音乐世界,许多作曲家曾都以大海为主题绘出了音乐肖像。而德彪西的交响素描给人们置身于大自然奇观中的一种新的感触与印象。虽然德彪西的作品还存在调性,但是几乎已经被革新到分崩离析的地步。他所开创的二十世纪改革之风气,从此后一发不可收拾。 印象主义音乐的作品多以自然景物或诗歌绘画为题材,突出瞬间的主观印象或感受;在音乐语言上突破大小调体系,重视和声、织体和配器的色彩;擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。 它深受当时印象主义绘画和象征派诗歌的影响,追求刻画实物周围的色彩与光影在瞬间的迷离变幻。因此,在印象派的音乐中,富有色彩效果的和声远比旋律重要。由于钢琴兼有和声以及音色精致变化的功能,又能在琴槌、琴弦和踏板的巧妙组合之中产生奇妙的泛音效果,最能表达云雾水性音响的灵动之感,因而十分适宜表现印象主义的风格。不仅如此,印象主义音乐在听觉感受、观念意识和心灵体验上都超越传统进行了全方位的更新。 作为印象派音乐的创始人,德彪西的创作特点与浪漫主义有着直接的承传关系。从他的钢琴作品标题来看,德彪西喜欢把创作寄托于梦幻世界,而这正是浪漫主义音乐的一大特点。尽管德彪西描绘大自然的题材比比皆是,但他并没有像浪漫主义音乐那样借景抒情,而是超然物外,精神遨游在水光山色之中,在虚无缥缈的意境中进入一个忘我无我的境界。德彪西是继肖邦之后的又一位挖掘钢琴内在音响的大师,他打破了调性的束缚,开拓了钢琴音色的微观世界。 印象主义音乐常常使用的艺术表现手法,可归纳为以下几点: ①在曲调发展上避免使用浪漫主义音乐中常见的重复、扩充、展开等表现手段,而以短小的曲调细胞组合成一种新颖的动机语汇。声乐曲调与言语音调密切结合,近似朗诵;器乐曲调也很少有气息宽广的线条。 ②在节奏上喜欢使用复节拍与复节奏,节拍不规则地细分减弱了推动力,呈现松散流动的状态。 ③重视调式的表现力,根据形象要求采用相应的调式,如各种五声音阶、中古调式及全音音阶。扩大调性概念,常避免出现明确的收束式。全音音阶的运用使调式中的每一个音居同等地位,减弱了调中心感,出现多调性因素。 ④由于喜好对不同的色彩与音响作平面的、绘画式的并列,和声成为最重要的表现手段。通过增加和弦结构的可能性与减弱和声进行的功能性,得到极其丰富的和声色彩。 ⑤音色丰富、独特而新颖。在声乐作品中,男高音与女高音常使用缺乏光彩和戏剧力量的低音区;广泛运用各种乐器演奏法上的色彩手段,如木管的低音区、铜管大量使用弱音器与阻塞音,铜管在乐队中的作用往往不在于加强力度,而为了取得多变的色彩效果等。 ⑥配器与织体安排新颖。如弦乐组常常细分,小提琴的高音伸展到过去很少用的音区,大提琴担任小提琴的角色,中提琴演奏低音,造成模糊不清之感;突出竖琴、钢片琴、三角铁和钟琴清澈的音响,使管弦乐色彩缤纷,把力度与音色联系起来。 ⑦结构往往松散模糊,但许多作品仍可看到三部曲式的轮廓。12.参考答案:1732年;1809年;“交响乐之父”13.参考答案:正确14.参考答案:D15.参考答案:C16.参考答案:B17.参考答案:A,D,E18.参考答案: 通过对春、夏、秋、冬四季大自然景色的描写,以及对农民生活的描写,表现了人类共同劳动和友爱的主题。 第一乐章“春“则表现了农民的迎春喜悦,以及春到人间的欢乐。 第二乐章“夏”主要表现了夏季的雷电。 第三乐章“秋”表现丰收后农民的喜悦心情。 第四乐章“冬”充满了悲哀、伤感的情绪,描绘了冬天的阴暗和人们的内心体验,表现了在温暖的农舍里,男女的聊天和妇女纺纱的情景。 乐曲的最后,叙述一个纨绔子弟向一位少女求爱,而被愚弄的故事,在《笑的合唱》中结束全曲。19.参考答案:特性曲;练习曲;狂想曲;交响诗;音乐会序曲;交响组曲;交响舞曲;艺术歌曲20.参考答案:错误21.参考答案:C22.参考答案: 新古典主义作为一个独立的流派名称,最早出现于十八世纪中叶欧洲的建筑装饰设计界,以及与之密切相关的家具设计界。 从法国开始,革新派的设计师们开始对传统的作品进行改良简化,运用了许多新的材料和工艺,但保留了古典主义作品典雅端庄的高贵气质。这一风格很快取得了成功,欧洲各地纷纷效仿,新古典主义自此成为欧洲家居文化流派中特色鲜明的重要一支,至今长盛不衰。 兴起于18世纪的罗马,并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义,一方面起于对巴洛克(Baroque)和洛可可(Rococo)艺术的反动,另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术,并且知晓所模仿的内容为何。23.参考答案:格什文;科普兰;科普兰;科普兰;格什文24.参考答案: (1)使歌剧第一次增加了戏剧性的音乐; (2)把音乐在歌剧中的地位定型化; (3)第一次把音乐作为描写人物环境、渲染气氛的手段。25.参考答案: (1)作品以新颖的艺术形式,自传性的笔法写出了个人对现实的种种内心体验,反映了当时进步知识分子的苦闷心理和叛逆精神。 (2)继承并发展了西欧古典音乐和法国音乐的传统,以大胆的革新精神创立了浪漫主义音乐标题交响曲体裁,为交响曲的发展开辟了道路。 (3)首创“固定乐思”“主导音色”的表现手法,音乐形象具体,配器色彩鲜明。第3卷参考答案一.参考题库1.参考答案:僧侣音乐家圭多达莱佐把拉丁文的单声部赞美诗《圣约翰颂》的前六个旋律短句的头一个音组合起来,正好是一个六声音阶,于是就利用前六句诗的每句开头的单词音节ut、re、mi、fa、sol、la作为六声音阶的唱名,这便是唱名法的起源。后来,第一音ut,后人觉得发音不响亮而改为do;以后当七声音阶出现时,又有人从这首赞美诗最后一句的两个字中各取第一个字母s和I拼成si,作为第七个唱名。2.参考答案:错误3.参考答案:正确4.参考答案:1858年;1924年;歌剧作曲家;“真实主义”5.参考答案:D6.参考答案: (1)从思想上讲:他的作品富于深刻的乐观主义色彩和生活乐趣,但作品中缺乏真正的戏剧性,特别是没有悲剧性,所描写的对象不是英雄而是普通人。 (2)从音乐上讲:旋律明朗、优美,结构完整,音乐形象鲜明具体,含有悦人的幽默感,像一个见识广博的老人向年青人侃侃而谈,因此,当时的人们给他的作品都命了名。 (3)从音乐源泉上:他的创作与民间音乐保持着广泛而密切的联系,在他的作品中可以感受到各种民族的音调。7.参考答案:弥撒曲;前奏曲;众赞歌;众赞歌;幻想曲;托卡塔;随想曲8.参考答案: (1)集中体现了力量、热情、朴实和戏剧性。他以旋律为基础,注重自发、自然、简明地写作,视旋律为人类情感最直接的表现。 (2)其作品自始至终严守意大利音乐的主要精神,即以声乐为主,器乐为辅。歌剧音乐为唱段式,声乐刻画人物,器乐烘托气氛。 (3)配器极富个性,清澈透明,美丽如画。9.参考答案: (1)当时,意大利歌剧中最主要的部分是咏叹词,咏叹调分为“三段体咏叹调”和“华丽咏叹调”两种。前者在唱完中间部分后,又返回到开头部分,由于必须重复第一段

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